Le réalisateur contemplatif Bela Tarr est décédé à l’âge de 70 ans à Budapest, laissant un héritage artistique qui a marqué des générations de cinéastes et de spectateurs. Son œuvre la plus emblématique, Sátántangó, est une épopée de plus de sept heures qui a été acclamée comme l’un des meilleurs films de l’histoire du cinéma, non seulement pour sa narration complexe et son style visuel, mais aussi pour son profond pessimisme et sa revendication du nihilisme.
Un maître du cinéma lent
Né en 1955, Tarr a commencé sa carrière cinématographique avec Nido Familiar, sorti en 1979 à l’âge de 24 ans. Malgré ses débuts modestes, en 1988, il a consolidé son succès avec La Condena, ce qui lui a permis de se faire un nom dans le cinéma indépendant. Ce développement de sa carrière a culminé en 1994 avec Sátántangó, où il a utilisé de longues prises qui, parfois, duraient jusqu’à dix minutes, établissant un style unique que beaucoup ont tenté d’imiter sans succès.
Bien qu’il se soit officiellement retiré en tant que réalisateur en 2012 après l’acclamé Le cheval de Turin, qui a remporté le Grand Prix du Jury à Berlin, Tarr a continué à explorer de nouvelles formes d’art audiovisuel, fondant une école de cinéma et créant des œuvres multidisciplinaires qui ont défié les conventions du cinéma commercial. Son influence s’est étendue au-delà du cinéma, étant admiré tant par ses collègues que par le grand public.
L’Académie du Cinéma Européen a exprimé sa douleur face à la perte de ce créateur radical, soulignant sa voix politique et artistique. László Krasznahorkai, romancier et collaborateur fréquent de Tarr, a également rendu hommage au cinéaste, se demandant qui sera le prochain rebelle dans le monde de l’art. Son décès laisse un vide qui sera difficile à combler dans le domaine cinématographique.
