Billie Eilish est l’un des grands phénomènes musicaux de notre époque. Que cela te plaise ou non, elle a la capacité de remplir des stades et de mobiliser une quantité obscène de gens. C’est une star de la pop, elle le sait et cela signifie qu’elle peut travailler avec les meilleurs. Même dans d’autres domaines de l’art.

C’est pourquoi sort maintenant en salles Billie Eilish – Hit Me Hard and Soft: The Tour (Live in 3D), un concert réalisé et produit par James Cameron. Mais ce n’est pas le premier et ce ne sera pas le dernier des films de concerts qui ont existé au fil de l’histoire. C’est un genre à part entière, à ce stade, et un genre très bien cultivé avec quelques jalons des plus intéressants. C’est pourquoi nous allons faire une petite exploration de son évolution au fil du temps à travers cinq de ses plus grands jalons. Les cinq films de concerts que vous devez voir si vous n’en avez jamais vu un et que vous voulez

Duran Duran : Unstaged

Si l’on parle d’un musicien extrêmement populaire appelant un artiste vénéré pour enregistrer son concert, Duran Duran : Unstaged est probablement ce qui se rapproche le plus de Billie Eilish – Hit Me Hard and Soft : The Tour (Live in 3D). Car ce concert réalisé par David Lynch est tout ce que nous pourrions attendre de Duran Duran, y compris d’être terriblement années 80, et tout ce que nous aimons chez le défunt David Lynch, aussi surréaliste et obsédé par l’esthétique qu’il l’était. Un concert fascinant comme un choc de mondes impossible qui reste un véritable délice à regarder.

Taylor Swift : The Eras Tour

Omettre le plus grand film-événement de, probablement, l’histoire serait une erreur. The Eras Tour a été bien plus qu’un film de concert : c’est devenu un phénomène social. Popularisant le chant collectif, attirant des fans dans les cinémas alors qu’ils étaient au plus bas et démontrant la capacité de celle qui est, sans conteste, la plus grande star de la pop de notre époque, c’est un film important. Peut-être pas pour ses mérites artistiques, mais pour sa portée et ses circonstances. C’est quelque chose à apprécier.

Aventure en Musique

Bien qu’aujourd’hui, elle ne serait peut-être pas considérée comme un film de concert à proprement parler, Adventure in Music peut être considérée comme la pionnière de ce type de films. Sorti en 1944, il a fait sensation car il n’avait pas d’intrigue et était, essentiellement, un concert de différents compositeurs, classiques et contemporains, devant une caméra. Bien qu’il n’ait pas plu à la critique de l’époque et que son réalisateur, Reinald LeBorg, ait affirmé qu’il ne mérite pas d’être pris en compte pour une analyse sérieuse, la réalité est que tout a commencé ici. Et oui, il vaut la peine de faire des analyses sérieuses de ce classique.

The Beatles : Get Back – Le concert sur le toit

Probablement, le concert le plus célèbre de l’histoire est celui des Beatles sur le toit de Savile Row à Londres. Ceci est l’enregistrement de celui-ci, remasterisé, recolorisé et, à travers tout le matériel d’archive trouvé, recontextualisé dans toute la mesure du possible par Peter Jackson. Une véritable délice préservée pour les temps à venir qui démontre pourquoi les Beatles étaient des génies uniques comme nous n’en aurons pas d’autres.

Stop Making Sense

Le film de concert le plus célébré et aimé de tous les temps, réalisé par le réalisateur de Le Silence des agneaux, est un concert de 1984 de David Byrne. Pionnier dans l’utilisation des techniques audio numériques, mais aussi avec un concert spectaculaire et une réalisation superbe, c’est l’un de ces films incontournables pour quiconque se considère cinéphile. Même ceux qui ne sont pas fans de Byrne ou Demme. Car bien que les films de concerts soient un genre très particulier, cela ne signifie pas qu’ils n’ont pas laissé leur empreinte dans l’histoire du cinéma.