Les Anneaux de Pouvoir ne rencontrent pas le grand succès espéré sur Prime Video, mais Le Seigneur des Anneaux continue d’avoir un grand attrait. Cela se démontre par le fait que Warner Bros. produit de nouveaux films du Seigneur des Anneaux et qu’il ne passe pas beaucoup de temps avant qu’une nouvelle adaptation soit annoncée. C’est pourquoi il ne devrait pas nous surprendre que le saint graal des adaptations de Tolkien soit toujours dans l’esprit de tous. Une œuvre que tout le monde veut posséder, mais que personne ne peut toucher : Le Silmarillion. Un fils qui ne veut pas que l’on touche à l’œuvre de […]
Les Anneaux de Pouvoir ne rencontrent pas le grand succès espéré sur Prime Video, mais Le Seigneur des Anneaux continue d’attirer beaucoup de monde. Cela se voit dans le fait que Warner Bros. produit de nouveaux films du Seigneur des Anneaux et qu’il ne passe pas beaucoup de temps avant qu’une nouvelle adaptation soit annoncée. C’est pourquoi il ne devrait pas nous surprendre que le saint graal des adaptations de Tolkien soit toujours dans l’esprit de tous. Une œuvre que tout le monde veut posséder, mais que personne ne peut toucher : Le Silmarillion.
Un fils qui ne veut pas que l’on touche à l’œuvre de son père
La raison en est que la Société Tolkien a été catégorique pendant des années : elle ne permettra pas d’adaptation. C’est une œuvre trop particulière, trop complexe, et elle ne la considère pas appropriée pour une adaptation. Cela pourrait bien changer à l’avenir.
Selon Peter Jackson, le réalisateur des films originaux du Seigneur des Anneaux, « il y a beaucoup plus d’écrits de Tolkien qui seraient géniaux à adapter en films, édités et publiés par Christopher, mais il n’a tout simplement jamais permis aucune… l’idée même d’une adaptation cinématographique ». Mais ce qui est important, c’est que « Christopher est décédé récemment, enfin, il y a environ deux ou trois ans —il nous a quittés en 2020—, et les Tolkien plus jeunes, cette nouvelle génération qui dirige maintenant le patrimoine,sont beaucoup plus ouverts à en parler ».
Parmi ces textes qu’il n’autorisait même pas à envisager une adaptation se trouve le Silmarillion. En fait, Christopher était un critique connu du travail réalisé par Jackson dans les films, allant jusqu’à déclarer qu’ils avaient détruit les livres et manqué de respect au travail de son père. Quelque chose qui a rendu difficile au fil des ans la possibilité de nouvelles adaptations.
Cela ne signifie pas que nous soyons proches de voir un film sur Le Silmarillion. Ni même qu’il soit en développement. Mais il existe désormais la possibilité que, dans le futur, nous puissions voir un film basé sur le livre le plus mythique et complexe de l’auteur. Si la Société Tolkien décide que c’est une bonne idée.
Si tu es un peu amateur de la télévision américaine, tu connais sûrement Stephen Colbert. Depuis son ascension fulgurante il y a 20 ans grâce à The Colbert Report jusqu’à maintenant, l’animateur a largement mérité que son nom soit inscrit en lettres d’or dans le panthéon du divertissement politique… Et maintenant, il compte aussi le faire en Terre du Milieu. Au cas où tu te le demanderais, oui, tout cela a été plus que discuté avec Peter Jackson. Une suite pour les gouverner tous Au Festival de Cannes, Peter Jackson a expliqué ce qui s’est passé : “Il m’a appelé il y a un an, avant de […]
Si vous êtes un peu passionné par la télévision américaine, vous connaissez sûrement Stephen Colbert. Depuis son ascension fulgurante il y a 20 ans grâce à The Colbert Report jusqu’à aujourd’hui, l’animateur a largement mérité que son nom soit inscrit en lettres d’or dans le panthéon du divertissement politique… Et maintenant, il compte aussi le faire en Terre du Milieu. Au cas où vous vous poseriez la question, oui, tout cela a été plus que discuté avec Peter Jackson.
Une suite pour les gouverner tous
Lors du Festival de Cannes, Peter Jackson a expliqué ce qui s’est passé : « Il m’a appelé il y a un an, avant que je sache que son émission allait se terminer, et il a dit ‘Je ne sais pas si tu es intéressé, mais j’ai une idée pour un film de Tolkien basé sur les livres qui, je pense, serait vraiment bon‘ ». Il faut dire que l’animateur est un grand fan de la saga. À tel point qu’il apparaît dans Le Hobbit : La Désolation de Smaug avec sa femme et ses deux enfants dans un petit caméo.
Et quel est le plus grand rêve des fans de Tolkien ? Effectivement, prouver tout ce qu’ils savent sur Le Seigneur des Anneaux en réalisant eux-mêmes une œuvre dérivée. Dans le cas de Colbert, ils travaillent sur le projet depuis un an et tout semble indiquer qu’il avance, surtout après l’annulation de son émission. Injuste, oui, mais pour Jackson un avantage indéniable.
«Je pense que Steven est vraiment heureux. Je pense que cela l’a aidé à traiter quelque chose de si surprenant. Alors j’ai pensé, d’accord, un jour il sera présentateur de talk-show, et le lendemain un scénariste de Tolkien.» Pour l’instant, nous savons seulement que le film parle de Sam, Merry et Pippin revenant sur le chemin du Seigneur des Anneaux 14 ans plus tard, tandis que la fille de Sam découvre un secret et décide de comprendre pourquoi ils ont failli perdre la Guerre de l’Anneau avant même de commencer. Pour ma part, je suis prêt à passer au film sur Gollum et à aller directement à celui-ci, je ne sais pas ce que vous en pensez.
Il y a 15 ans, on nous a promis de manière active et passive que Les aventures de Tintin, réalisé par Steven Spielberg, serait le premier d’une trilogie dont le deuxième film serait dirigé par Peter Jackson. Et peut-être qu’il n’a pas rapporté ce qui était attendu (374 millions de dollars), mais ce n’était pas un résultat si terrible que cela pour nous laisser tous en attente de cette suite pendant si longtemps. Maintenant, enfin, le réalisateur du Seigneur des anneaux s’est mis au travail pour écrire le scénario. Avec calme, tu sais ? Le Tintin de l’argent Si récemment […]
Il y a 15 ans, on nous a promis de manière insistante que Les aventures de Tintin, réalisé par Steven Spielberg, serait le premier d’une trilogie dont le deuxième film serait dirigé par Peter Jackson. Et peut-être qu’il n’a pas rapporté autant que prévu (374 millions de dollars), mais ce n’était pas un résultat si terrible que cela pour nous faire attendre si longtemps cette suite. Maintenant, enfin, le réalisateur du Seigneur des anneaux s’est mis au travail pour écrire le scénario. Tranquillement, vous savez ?
Le Tintin des finances
Si récemment le réalisateur a déclaré qu’il voulait faire cette nouvelle adaptation, il s’est enfin lancé à corps perdu dans l’écriture, comme il l’a déclaré au festival de Cannes : « J’ai travaillé avec Fran sur un autre scénario de Tintin, j’écrivais dans la chambre d’hôtel. C’est quelque chose de réel et d’actif, je retourne dans l’univers de Tintin et, en fait, je l’adore ». Pour l’adorer autant, tu as pris ton temps, hein, Peter ?
Ce n’est pas le seul projet qu’il prépare : apparemment, il veut faire un film sur l’Opération Châtiment, une attaque contre les barrages allemands pendant la Seconde Guerre mondiale : « La véritable histoire est beaucoup plus intéressante que le film qui a été réalisé en 1955 sur ce sujet. Beaucoup de cette technologie était hautement secrète et ne pouvait pas être utilisée à l’époque. C’est une histoire incroyable sur l’invention et la résolution de problèmes pour atteindre un objectif ». Eh bien, cela fait 11 ans qu’il n’a pas pris de caméra, à ce stade, on se contente qu’il n’utilise pas l’IA pour tout, non ?
Eh bien non : « Je n’ai rien contre l’IA, pour moi c’est un effet spécial. La seule chose qui est critique, c’est de ne pas l’utiliser pour remplacer un acteur ou quelqu’un sans son approbation. Tout comme on ne peut pas adapter un livre écrit par quelqu’un sans avoir les droits ». S’il te plaît, Peter, ne transforme pas Tintin en Frutinovelas. Ce n’est pas tant demander.
Billie Eilish est l’un des grands phénomènes musicaux de notre temps. Que tu l’aimes ou non, elle a la capacité de remplir des stades et de mobiliser une quantité obscène de gens. C’est une star de la pop, elle le sait et cela signifie qu’elle peut travailler avec les meilleurs. Même dans d’autres domaines de l’art. C’est pourquoi Billie Eilish – Hit Me Hard and Soft: The Tour (Live in 3D) sort maintenant au cinéma, un concert réalisé et produit par James Cameron. Mais ce n’est pas le premier et ce ne sera pas le dernier des films de concerts qui ont […]
Billie Eilish est l’un des grands phénomènes musicaux de notre époque. Que cela te plaise ou non, elle a la capacité de remplir des stades et de mobiliser une quantité obscène de gens. C’est une star de la pop, elle le sait et cela signifie qu’elle peut travailler avec les meilleurs. Même dans d’autres domaines de l’art.
C’est pourquoi sort maintenant en salles Billie Eilish – Hit Me Hard and Soft: The Tour (Live in 3D), un concert réalisé et produit par James Cameron. Mais ce n’est pas le premier et ce ne sera pas le dernier des films de concerts qui ont existé au fil de l’histoire. C’est un genre à part entière, à ce stade, et un genre très bien cultivé avec quelques jalons des plus intéressants. C’est pourquoi nous allons faire une petite exploration de son évolution au fil du temps à travers cinq de ses plus grands jalons. Les cinq films de concerts que vous devez voir si vous n’en avez jamais vu un et que vous voulez
Duran Duran : Unstaged
Si l’on parle d’un musicien extrêmement populaire appelant un artiste vénéré pour enregistrer son concert, Duran Duran : Unstaged est probablement ce qui se rapproche le plus de Billie Eilish – Hit Me Hard and Soft : The Tour (Live in 3D). Car ce concert réalisé par David Lynch est tout ce que nous pourrions attendre de Duran Duran, y compris d’être terriblement années 80, et tout ce que nous aimons chez le défunt David Lynch, aussi surréaliste et obsédé par l’esthétique qu’il l’était. Un concert fascinant comme un choc de mondes impossible qui reste un véritable délice à regarder.
Taylor Swift : The Eras Tour
Omettre le plus grand film-événement de, probablement, l’histoire serait une erreur. The Eras Tour a été bien plus qu’un film de concert : c’est devenu un phénomène social. Popularisant le chant collectif, attirant des fans dans les cinémas alors qu’ils étaient au plus bas et démontrant la capacité de celle qui est, sans conteste, la plus grande star de la pop de notre époque, c’est un film important. Peut-être pas pour ses mérites artistiques, mais pour sa portée et ses circonstances. C’est quelque chose à apprécier.
Aventure en Musique
Bien qu’aujourd’hui, elle ne serait peut-être pas considérée comme un film de concert à proprement parler, Adventure in Music peut être considérée comme la pionnière de ce type de films. Sorti en 1944, il a fait sensation car il n’avait pas d’intrigue et était, essentiellement, un concert de différents compositeurs, classiques et contemporains, devant une caméra. Bien qu’il n’ait pas plu à la critique de l’époque et que son réalisateur, Reinald LeBorg, ait affirmé qu’il ne mérite pas d’être pris en compte pour une analyse sérieuse, la réalité est que tout a commencé ici. Et oui, il vaut la peine de faire des analyses sérieuses de ce classique.
The Beatles : Get Back – Le concert sur le toit
Probablement, le concert le plus célèbre de l’histoire est celui des Beatles sur le toit de Savile Row à Londres. Ceci est l’enregistrement de celui-ci, remasterisé, recolorisé et, à travers tout le matériel d’archive trouvé, recontextualisé dans toute la mesure du possible par Peter Jackson. Une véritable délice préservée pour les temps à venir qui démontre pourquoi les Beatles étaient des génies uniques comme nous n’en aurons pas d’autres.
Stop Making Sense
Le film de concert le plus célébré et aimé de tous les temps, réalisé par le réalisateur de Le Silence des agneaux, est un concert de 1984 de David Byrne. Pionnier dans l’utilisation des techniques audio numériques, mais aussi avec un concert spectaculaire et une réalisation superbe, c’est l’un de ces films incontournables pour quiconque se considère cinéphile. Même ceux qui ne sont pas fans de Byrne ou Demme. Car bien que les films de concerts soient un genre très particulier, cela ne signifie pas qu’ils n’ont pas laissé leur empreinte dans l’histoire du cinéma.
Le film Les aventures de Tintin, qui a célébré son 15e anniversaire depuis sa sortie, est toujours considéré comme une excellente adaptation du personnage iconique créé par Hergé. Bien que des années se soient écoulées depuis sa sortie, l’attente d’une suite reste vive parmi les fans, qui espèrent des nouvelles sur le retour de cette collaboration artistique entre Steven Spielberg et Peter Jackson. Le retour de Tintin Récemment, lors d’une conversation avec Collider, Andy Serkis, qui a prêté sa voix au capitaine Haddock dans Le secret de la licorne, a assuré que Peter Jackson continue de travailler sur la suite du film. Serkis a souligné que […]
Le film Les aventures de Tintin, qui a célébré son 15e anniversaire depuis sa sortie, est toujours considéré comme une excellente adaptation du personnage iconique créé par Hergé. Bien que des années se soient écoulées depuis sa sortie, l’attente d’une suite reste vive parmi les fans, qui espèrent des nouvelles sur le retour de cette collaboration artistique entre Steven Spielberg et Peter Jackson.
Le retour de Tintin
Récemment, lors d’une conversation avec Collider, Andy Serkis, qui a prêté sa voix au capitaine Haddock dans Le Secret de la Licorne, a assuré que Peter Jackson continue de travailler sur la suite du film. Serkis a souligné que le projet reste vivant et qu’il est l’une des priorités pour le réalisateur néo-zélandais acclamé, malgré le blackout d’informations constant qui entoure le projet au fil des ans.
Depuis la fin de la trilogie du Hobbit, Jackson s’est davantage concentré sur le domaine du documentaire, avec des œuvres marquantes comme They Shall Not Grow Old et la mini-série The Beatles: Get Back. Cela a mis la narration fictive au second plan, ce qui suscite des interrogations sur le moment où il replongera dans la fiction. D’un autre côté, Serkis a été très actif, dirigeant et jouant dans des adaptations comme Animal Farm et participant à la production du Seigneur des Anneaux : The Hunt for Gollum.
De plus, Serkis a confirmé son désir de revenir en tant qu’Alfred Pennyworth dans The Batman : Partie II, sous réserve de la coordination de son calendrier de tournage. Selon ses mots, « nous y travaillons, mais je pense que cela s’annonce bien ». Avec tant de projets en cours, tant Serkis que Jackson continuent de captiver l’attention du public et des fans de cinéma fantastique.
La Terre du Milieu se prépare pour une nouvelle aventure cinématographique avec l’annonce d’un film développé par Peter Jackson et Stephen Colbert, un fan connu de l’œuvre de J.R.R. Tolkien. Warner Bros. a confirmé ce projet, qui vise à étendre l’univers du Seigneur des Anneaux en explorant des événements non adaptés dans la trilogie originale. Un film non basé sur un livre en particulier Le film, intitulé provisoirement The Lord of the Rings: Shadows of the Past, se concentrera sur des épisodes de La Communauté de l’Anneau qui ont été laissés de côté dans l’adaptation de 2001. En particulier, Colbert a […]
La Terre du Milieu se prépare pour une nouvelle aventure cinématographique avec l’annonce d’un film développé par Peter Jackson et Stephen Colbert, un fan connu de l’œuvre de J.R.R. Tolkien. Warner Bros. a confirmé ce projet, qui vise à élargir l’univers du Seigneur des Anneaux en explorant des événements non adaptés dans la trilogie originale.
Un film qui n’est basé sur aucun livre en particulier
Le film, intitulé provisoirement The Lord of the Rings: Shadows of the Past, se concentrera sur des épisodes de La Communauté de l’Anneau qui ont été laissés de côté dans l’adaptation de 2001. En particulier, Colbert a souligné que la narration s’inspirera des chapitres entre Trois est une compagnie et Brume dans les Crevasses des Tumuli, considérés comme essentiels pour comprendre l’essence de Tolkien.
Avec l’implication de Philippa Boyens, qui a joué un rôle crucial dans la trilogie récompensée par de multiples Oscars, le projet promet de maintenir une cohérence stylistique et narrative avec les films précédents. Boyens, avec le scénariste Peter McGee, fils de Colbert, apportera un équilibre entre la fraîcheur de nouvelles voix et l’expérience consolidée de l’équipe originale. Jackson, qui a présenté le projet dans une vidéo officielle, sera également étroitement impliqué dans son développement.
L’histoire se déroule quatorze ans après la mort de Frodo, où des personnages emblématiques comme Sam, Merry et Pippin se lancent dans une aventure qui révèle des secrets du passé. Cette approche reflète la tendance dans l’industrie à raconter des histoires avec la passion de leurs créateurs, ce qui promet d’attirer à la fois les anciens fans et de nouveaux publics. La combinaison d’éléments nostalgiques et l’exploration de nouveaux angles du matériel littéraire augurent un projet intéressant qui s’éloigne des reboots ou suites conventionnels.
De plus, on estime que cette première arrivera après The Hunt for Gollum, ce qui suggère que Warner Bros. construit un nouveau cycle de productions autour de la franchise. Cette nouvelle incursion dans la Terre du Milieu est un exemple du potentiel créatif qui demeure dans l’univers de Tolkien, réaffirmant sa pertinence dans le domaine cinématographique.
Cela fait plus de dix ans que Peter Jackson, le réalisateur acclamé de la trilogie du Seigneur des Anneaux, n’est pas sorti de derrière la caméra pour réaliser un film de fiction. Cette absence notable a suscité des spéculations sur les raisons de sa décision de s’éloigner du cinéma de fiction. Certains rumeurs suggèrent que Jackson aurait pu faire une promesse personnelle de ne réaliser qu’un nombre limité de films, quelque chose qui rappelle la célèbre déclaration de Quentin Tarantino. La mort d’un ami proche l’a beaucoup affecté Cependant, la vérité semble être plus complexe et […]
Il s’est écoulé plus de dix ans depuis que Peter Jackson, le réalisateur acclamé de la trilogie du Seigneur des Anneaux, n’est pas sorti de derrière la caméra pour réaliser un film de fiction. Cette absence notable a suscité des spéculations sur les raisons qui sous-tendent sa décision de s’éloigner du cinéma de fiction. Certains rumeurs suggèrent que Jackson aurait pu faire une promesse personnelle de ne réaliser qu’un nombre limité de films, quelque chose qui rappelle la célèbre déclaration de Quentin Tarantino.
La mort d’un ami proche l’a beaucoup affecté
Cependant, la vérité semble être plus complexe et mélancolique. Dans diverses interviews, Jackson a partagé que la mort de son ami et directeur de la photographie, Andrew Lesnie, en 2015, a eu un impact émotionnel significatif sur sa vie et sa carrière. Lesnie, connu pour son travail sur Babe et dont la collaboration venait à peine de commencer avec le cinéaste dans la trilogie de Tolkien, est devenu une figure cruciale durant la production de ses projets, ce qui semble avoir influencé la décision de Jackson de ne pas revenir à la réalisation.
Malgré ces défis, la flamme de la créativité reste vive chez Jackson. Depuis 2025, il travaille sur trois nouveaux scénarios, ce qui suggère la possibilité d’un retour à la réalisation. Néanmoins, pour l’instant, son rôle en tant que producteur a été confirmé pour le film très attendu The Hunt for Gollum, prévu pour sortir le 17 décembre 2027, avec Andy Serkis à la réalisation et un casting qui reste encore à annoncer.
En plus de ce projet, Jackson a apporté son talent en tant que producteur dans plusieurs films à succès, y compris District 9, Les aventures de Tintin et plus récemment dans Mortal Engines et le documentaire The Beatles: Get Back. Les attentes parmi les fans restent élevées, car beaucoup souhaitent revoir Jackson derrière la caméra, possiblement avec une nouvelle livraison de l’univers du Seigneur des Anneaux.
Lors d’une récente apparition dans le podcast Team Deakins, l’actrice Kate Winslet a évoqué ses débuts au cinéma avec Créatures célestes, un film acclamé réalisé par Peter Jackson en 1994. Le film raconte l’histoire de deux adolescentes, interprétées par Winslet et Melanie Lynskey, qui développent une amitié obsessionnelle et dangereuse qui les mène dans des directions inattendues et dramatiques. Basé sur des expériences réelles. Au cours de la conversation, Winslet a réfléchi à la façon dont elle avait réussi à se connecter avec son personnage, Juliet. Interrogée sur quelle partie d’elle-même elle avait incorporée dans ce rôle, Winslet a révélé qu’elle avait investi beaucoup de ses propres […]
Lors d’une récente apparition dans le podcast Team Deakins, l’actrice Kate Winslet a évoqué ses débuts au cinéma avec « Créatures célestes », un film acclamé réalisé par Peter Jackson en 1994. Le film raconte l’histoire de deux adolescentes, interprétées par Winslet et Melanie Lynskey, qui développent une amitié obsessionnelle et dangereuse les menant dans des directions inattendues et dramatiques.
Basée sur des expériences réelles
Lors de la conversation, Winslet a réfléchi à la façon dont elle a réussi à se connecter avec son personnage, Juliet. Lorsqu’on lui a demandé quelle partie d’elle-même elle avait incorporée dans ce rôle, Winslet a révélé qu’elle avait investi beaucoup de ses propres expériences et émotions dans son interprétation. En fait, l’actrice a avoué que certaines de ses premières expériences intimes durant son adolescence étaient avec des filles.
Les Créatures célestes n’a pas seulement marqué le début de la carrière cinématographique de Winslet, mais a également présenté une narration qui explorait les dangers de l’amour juvénile et la création de mondes de fantaisie. À mesure que les protagonistes s’enfoncent davantage dans leur obsession, la frontière entre la réalité et l’imagination devient un élément central de l’histoire.
Winslet a conclu son intervention dans le podcast en parlant de l’impact que « Créatures célestes » a eu sur sa vie et sa carrière, ainsi que de la profondeur émotionnelle qu’elle a pu explorer à travers son personnage.
Le remake de King Kong réalisé par Peter Jackson en 2005 a suscité un enthousiasme généralisé, notamment après son succès avec la trilogie du Seigneur des Anneaux. L’attente de revivre une histoire classique avec une technologie moderne et une exécution cinématographique soignée a captivé l’attention du public, qui était impatient de voir la narration iconique sous un nouveau jour. Un singe des plus charmants Bien que Jackson ait réussi à respecter les éléments qui ont rendu le film original de 1933 si apprécié, sa version présente également une approche contemporaine qui invite à la réflexion. Malheureusement, l’omission de discussions sur le racisme […]
Le remake de King Kong réalisé par Peter Jackson en 2005 a suscité un enthousiasme général, surtout après son succès avec la trilogie du Seigneur des Anneaux. Les attentes de revivre une histoire classique avec une technologie moderne et une exécution cinématographique soignée ont captivé l’attention du public, qui était impatient de découvrir la narration iconique sous un nouveau jour.
Un singe des plus charmants
Bien que Jackson ait réussi à respecter les éléments qui ont rendu le film original de 1933 si apprécié, sa version présente également une approche contemporaine qui invite à la réflexion. Malheureusement, l’omission de discussions sur le racisme présent dans l’œuvre originale est un aspect notable. Alors que la version de 1933 a été critiquée pour ses représentations raciales troublantes, le remake réapprouve le récit avec un scénario plus centré sur le développement des personnages humains, offrant des histoires et des arcs narratifs plus complets.
En particulier, le personnage d’Ann Darrow, interprété par Naomi Watts, se transforme d’une simple demoiselle en une figure émancipée qui établit une relation symbiotique avec Kong. Cette dynamique s’éloigne de la représentation de la sexualité et de la violence de l’original, créant un lien émotionnel entre elle et le gigantesque singe. De plus, le personnage de Carl Denham, dans la version de 2005 interprété par Jack Black, est dépeint comme un réalisateur peu éthique, ce qui souligne une critique des pratiques problématiques de l’industrie cinématographique.
Depuis sa première, King Kong a maintenu sa popularité et a considérablement influencé le cinéma et la culture pop, un témoignage de la façon dont les histoires de monstres peuvent résonner à travers les générations. Alors que les rumeurs de nouvelles adaptations et réinterprétations circulent, il est évident que l’héritage de ce film iconique reste vivant.
Si nous voulions parler du groupe le plus emblématique de l’histoire, il n’y aurait même pas de discussion. Peu importe combien nous voudrions en discuter, combien de “mais” nous voudrions ajouter ou combien nous voudrions contextualiser en fonction de l’époque, du pays ou du genre, il n’y a qu’une seule réponse. Un seul groupe a généré le genre de culte autour de lui qui continue d’être documenté encore aujourd’hui, non seulement dans son pays, mais dans le monde entier, au point de devenir un adjectif. Et ce groupe est les Beatles. La Beatlemania est éternelle. Il y aura toujours une nouvelle génération qui les découvrira et s’obsédera pour eux. Et il existe […]
Si nous devions parler du groupe le plus emblématique de l’histoire, il n’y aurait même pas de discussion. Peu importe combien nous voudrions en discuter, combien de « mais » nous voudrions ajouter ou combien nous voudrions contextualiser en fonction de l’époque, du pays ou du genre, il n’y a qu’une seule réponse. Un seul groupe a généré le genre de culte autour de lui qui continue d’être documenté encore aujourd’hui, non seulement dans son pays, mais dans le monde entier, au point de devenir un adjectif. Et ce groupe, c’est Les Beatles.
La Beatlemania est éternelle. Il y aura toujours une nouvelle génération qui les découvrira et s’obsédera pour eux. Et il y a de bonnes raisons pour cela. Des disques excellents, une grande variété stylistique et lyrique parmi leurs chansons, la personnalité marquée de ses membres et toute l’histoire qui les entoure. Il n’y a tout simplement pas de moyen pour que cela n’arrive pas.
Un groupe auquel il y a toujours des raisons de revenir
C’est pourquoi, bien que nous ayons récemment reçu Get Back de Peter Jackson, qui réinterprétait le documentaire Let It Be, Netflix remet en avant l’une des pièces essentielles de l’histoire des Beatles. Ou pour être exact, l’un des documents fondamentaux sur le groupe. Car The Beatles Anthology, une série de 8 épisodes sur l’histoire du groupe, est considérée comme le documentaire définitif sur le groupe.
Pourquoi ? Pour commencer, parce qu’elle est racontée par trois de ses quatre protagonistes : racontée par McCartney, Harrison et Starr. Le grand absent, Lennon, n’est pas parce qu’il ne voulait pas apparaître, mais parce qu’il ne pouvait tout simplement pas le faire : cette série a été diffusée à l’origine en novembre 1995, réalisée par Geoff Wontor et Bob Smeaton, pour la télévision britannique et américaine. Rendant impossible la présence de Lennon, assassiné quinze ans plus tôt.
Avec neuf heures de contenu, la série raconte l’histoire officielle des Beatles du point de vue du groupe lui-même. De juillet 1940 jusqu’à la fin du groupe en 1970, ils parlent sans détour de tout ce qui leur est arrivé avec un détail profond et précieux tant pour le fan de toujours que pour le néophyte.
De plus, cette nouvelle version de Disney+ va offrir des raisons de la revoir à ceux qui ont déjà vu la série. Et pas seulement parce que les fans des Beatles n’en ont jamais assez des Beatles dans leur vie. Ce qu’ils vont apporter, c’est une version remasterisée de la série, mais aussi un neuvième épisode où l’on pourra voir les trois Beatles encore vivants à l’époque travailler sur l’anthologie et réfléchir à leur temps avec les Beatles, servant de point final à un travail monumental qui, en soi, est déjà considéré comme légendaire.
Étant donné que Harrison est décédé en 2001, voici quelques-unes des dernières images de lui en vie. Et puisque ils se sont réunis pour enregistrer une chanson inédite de Lennon, Free Bird, cet épisode neuf promet d’offrir quelque chose que tout fan des Beatles digne de ce nom ne voudra pas manquer.
Avec une première prévue pour le 26 novembre, The Beatles Anthology promet de créer une nouvelle vague de beatlemania. Et pour cause. C’est un groupe qui était plus grand que Jésus et qui, encore aujourd’hui, est le groupe le plus célèbre de la planète, dont tout le monde a entendu au moins une chanson et dont personne n’a pas d’opinion. Certaines personnes, même, pour le pire. Mais c’est ça la magie des Beatles. Il existe un disque d’eux pour tout le monde, même si c’est celui qu’on déteste. Et tant qu’il y aura de nouvelles générations, il continuera d’y avoir de nouvelles personnes à qui inoculer cette beatlemania.
