Noclip a commencé à publier une série documentaire dédiée à Disco Elysium, dont l’exploration du processus de création attire l’attention des fans du jeu. Le troisième épisode de cette série analyse minutieusement le processus d’écriture, tandis que les épisodes précédents exploraient la fondation du collectif ZA/UM et l’évolution du décor d’Elysium, en partie inspiré par le jeu de rôle sur table et le roman Sacred and Terrible Air de Robert Kurvitz.
Un jeu que la technologie ne pouvait pas gérer
Helen Hindpere, écrivaine du jeu original et rédactrice en chef de la version Final Cut, souligne que le processus d’écriture a été exceptionnellement prolifique, ce qui a entraîné des complications dans l’édition. Hindpere explique que, malgré la qualité du contenu, la quantité de dialogues a dépassé ce que le logiciel Articy pouvait gérer efficacement. « Nous n’avions jamais eu le problème d’écrire trop », a-t-elle mentionné, constatant qu’au début, l’inquiétude de l’équipe était d’écrire suffisamment. Cependant, le défi s’est transformé en trouver le temps d’éditer un texte aussi riche et chargé de thèmes profonds.
Pour sa part, Märten Rattasepp, un autre des écrivains, a souligné que le développement des personnages a pris un temps inhabituellement long, certains étant écrits en un mois ou deux, une approche peu commune dans le développement de RPG. « Personne d’autre n’écrit des choses qui durent aussi longtemps. Tu dois finir en trois jours, » a-t-il affirmé, illustrant la dévotion de l’équipe au projet.
La série de Noclip promet d’être une expérience fondamentale pour ceux qui s’intéressent au développement de jeux vidéo et à l’écriture créative, montrant comment une attention méticuleuse aux détails et une écriture ambitieuse peuvent aboutir à un chef-d’œuvre critique comme Disco Elysium.