Vous êtes-vous déjà demandé comment dans Cobra Kai ils parviennent à chorégraphier tant de scènes de combat ? Le casting de Cobra Kai a partagé son expérience après six saisons de chorégraphies de combat intenses, soulignant le travail acharné nécessaire pour porter à l’écran une série chargée d’action qui rend hommage à l’héritage de Karate Kid. Dans une récente interview avec Entertainment Weekly, les acteurs Ralph Macchio (Daniel LaRusso), Mary Mouser (Samantha LaRusso) et Xolo Maridueña (Miguel Diaz), entre autres, ont décrit les complexités et les joies de coordonner les séquences de combat.
Donner de la cire, polir la cire
Une des scènes les plus difficiles se présente dans la deuxième saison, où la plupart des jeunes acteurs se retrouvent dans un grand affrontement dans les couloirs de leur lycée. Maridueña a révélé que l’équipe d’acteurs s’est inspirée de ses films d’arts martiaux préférés, trouvant des moyens créatifs d’incorporer des mouvements uniques dans leurs chorégraphies. Pour sa part, l’acteur Jacob Bertrand a admis avoir emprunté certains mouvements de programmes d’anime, envoyant des clips aux coordinateurs de cascades pour partager ses idées.
L’échelle de la bataille du chapitre le plus récent a été un autre point fort, avec une centaine de figurants, tous professionnels en arts martiaux, qui ont apporté un niveau d’authenticité à l’action. Peyton List (Tory Nichols) a expliqué que les acteurs de fond possédaient des dojos, ce qui a ajouté encore plus de crédibilité aux scènes de combat. Selon Maridueña, la chorégraphie a dû s’adapter constamment sur le plateau pour tenir compte de l’emplacement des caméras et des lumières, ce qui ajoute une complexité technique supplémentaire au processus de tournage.
Au final, le casting et l’équipe technique sont fiers d’avoir réussi à trouver un équilibre entre tradition et modernité dans leurs soi-disant batailles épiques, un témoignage de l’effort collectif qui continue de captiver les fans de la série.