Tag: cortos

Le masque de hockey inquiétant et les coups de couteau reviennent : Vendredi 13 revient, mais pas comme tu l'attends

La franchise d’horreur la plus emblématique du cinéma, ‘Vendredi 13’, se prépare à célébrer son 45e anniversaire avec un nouveau projet excitant : un court-métrage intitulé ‘Sweet Revenge’, réalisé par le cinéaste reconnu Mike P. Nelson, célèbre pour son travail sur le reboot de ‘Silent Night, Deadly Night’. Ce nouveau chapitre de la saga de Jason Voorhees se concentrera sur un format de court-métrage, ce qui promet d’offrir une expérience intense en peu de temps. En format court. À Jason cela plaît ‘Sweet Revenge’ sera au centre d’une ambitieuse campagne d’anniversaire qui cherchera à rendre hommage à […]

La franchise d’horreur la plus emblématique du cinéma, ‘Vendredi 13’, se prépare à célébrer son 45e anniversaire avec un nouveau projet excitant : un court-métrage intitulé ‘Sweet Revenge’, réalisé par le cinéaste reconnu Mike P. Nelson, célèbre pour son travail sur le reboot de ‘Silent Night, Deadly Night’. Ce nouveau chapitre de la saga de Jason Voorhees se concentrera sur un format de court-métrage, ce qui promet d’offrir une expérience intense en un bref laps de temps.

En format court. À Jason, ça lui plaît

«Sweet Revenge» sera le centre d’une campagne d’anniversaire ambitieuse qui cherchera à rendre hommage à plusieurs décennies d’horreur que la franchise a fournies aux fans. Produit par Horror, Inc., le propriétaire actuel des droits de «Vendredi 13», ce projet représente une opportunité de revitaliser l’intérêt pour la saga, qui a été un pilier du genre slasher depuis ses débuts en 1980.

Nelson a précédemment déclaré son appréciation pour l’héritage de Jason Voorhees et son désir d’explorer de nouvelles narrations au sein de cet univers. Le choix d’un format de court-métrage suggère une approche fraîche, qui pourrait attirer à la fois les fans de longue date et de nouveaux publics. La production du court-métrage vise non seulement à divertir, mais aussi à réaffirmer l’impact culturel de la série, qui a laissé une empreinte indélébile dans l’histoire du cinéma d’horreur.

Bien que ‘Sweet Revenge’ promette être un retour aux racines de l’horreur, il ouvre également la porte à de futures aventures au sein de la franchise, car les dirigeants de Horror, Inc. ont laissé entendre qu’il y a d’autres projets en développement. Avec la combinaison d’un réalisateur talentueux et de la riche histoire du matériau source, les amateurs d’horreur peuvent s’attendre avec impatience à ce que ce nouveau chapitre apportera à l’héritage de ‘Vendredi 13’.

Spike Jonze dirige cette publicité d'Apple avec Pedro Pascal et son voyage musical

Apple a lancé une nouvelle campagne publicitaire mettant en vedette l’acteur reconnu Pedro Pascal, qui incarne un personnage cherchant à surmonter une expérience émotionnelle à travers la musique et la danse. La publicité, intitulée Someday, dure cinq minutes et demie et est réalisée par le cinéaste acclamé Spike Jonze, connu pour ses chefs-d’œuvre comme Her et Dans la peau de John Malkovich et pour ses films originaux et innovants. Publicité d’Apple ou cinéma à part entière ? La publicité présente un Pascal dont le parcours émotionnel est accompagné par des écouteurs à réduction de […]

Apple a lancé une nouvelle campagne publicitaire mettant en vedette l’acteur reconnu Pedro Pascal, qui incarne un personnage cherchant à surmonter une expérience émotionnelle à travers la musique et la danse. La publicité, intitulée Someday, dure cinq minutes et demie et est réalisée par le cinéaste acclamé Spike Jonze, connu pour ses chefs-d’œuvre comme Her et Dans la peau de John Malkovich, ainsi que pour ses films originaux et innovants.

Annonce d’Apple ou cinéma à part entière ?

L’annonce présente un Pascal dont le voyage émotionnel est accompagné par les écouteurs à réduction de bruit d’Apple, suggérant que ces dispositifs offrent non seulement une expérience audio supérieure, mais permettent également aux utilisateurs de retrouver leur connexion à travers la musique. Tout au long du court-métrage, le personnage de Pascal s’immerge dans un monde où la danse devient sa forme d’expression une fois qu’il se débarrasse du bruit extérieur, symbolisant la libération personnelle qui accompagne l’utilisation de la technologie d’Apple.

Ce mouvement vers le cinéma et la collaboration avec des figures du divertissement n’est pas nouveau pour Apple, qui a fait appel à des célébrités de haut profil par le passé pour promouvoir ses produits. Avec Pascal, qui est devenu une icône de la culture populaire grâce à son travail dans des séries et des films, Apple réaffirme sa stratégie de marketing centrée sur l’émotion et la narration, cherchant à se connecter avec son public à un niveau plus profond.

Le choix de Jonze en tant que réalisateur ajoute également une valeur significative au projet, compte tenu de son expérience à créer des récits visuels qui explorent la connexion humaine. La combinaison d’un acteur comme Pascal et d’un réalisateur du calibre de Jonze promet d’offrir non seulement une publicité, mais une œuvre artistique qui résonne avec le public. Avec ces innovations, Apple continue de redéfinir la manière dont elle se présente sur le marché, tout en invitant les consommateurs à explorer ce que Someday peut signifier pour eux.

Max supprime de son catalogue les courts-métrages classiques de Looney Tunes

Les courts métrages animés originaux de Looney Tunes, qui ont été diffusés de 1930 à 1969 pendant la célèbre époque dorée de l’animation, ont été supprimés de la plateforme Max, propriété de Warner Bros. Discovery. Cette suppression a été confirmée par un représentant de Max, qui a indiqué que ces contenus ne sont plus disponibles sur le service de streaming et, évidemment, cette décision n’a pas plu aux fans de l’animation, qui considèrent ces courts comme un véritable référent. Disparaît tout un icône La décision de retirer les courts métrages iconiques fait partie d’un nouveau plan stratégique que Max est […]

Les courts métrages animés originaux de Looney Tunes, qui ont été diffusés de 1930 à 1969 pendant la célèbre époque dorée de l’animation, ont été supprimés de la plateforme Max, propriété de Warner Bros. Discovery. Cette suppression a été confirmée par un représentant de Max, qui a indiqué que ces contenus ne sont plus disponibles sur le service de streaming et, évidemment, cette décision n’a pas plu aux fans de l’animation, qui considèrent ces courts métrages comme une véritable référence.

Disparaît tout un icône

La décision de supprimer les courts métrages iconiques fait partie d’un nouveau plan stratégique que Max met en œuvre, qui priorise certains types de contenu dans son catalogue. Cette approche semble s’aligner avec une tendance plus large dans l’industrie du divertissement, où les plateformes de streaming ajustent leurs catalogues pour optimiser leurs offres et attirer leur public cible de manière plus efficace.

Les courts-métrages de Looney Tunes, qui ont été une partie intégrante de la culture populaire et de l’histoire de l’animation, ont laissé une empreinte indélébile pendant des décennies. Des personnages comme Bugs Bunny, Daffy Duck et Porky Pig sont devenus des icônes reconnues internationalement. Cependant, leur suppression soulève des questions sur la préservation de l’histoire du média et la disponibilité des classiques face à la concurrence dans le monde du streaming.

Alors que Max s’adapte à de nouvelles réalités du marché des contenus numériques, des rumeurs circulent selon lesquelles d’autres classiques pourraient suivre le même chemin. La manière dont les services de streaming privilégient le contenu nouveau et original au détriment d’autres contenus plus classiques et moins à la mode peut avoir des implications significatives pour les générations futures de spectateurs et pour la préservation de l’histoire de l’animation.