Il est injuste de dire que Netflix a toujours ignoré consciemment les cinémas. En réalité, même son premier film original, Beasts of No Nation, sorti en 2015, a eu une sortie limitée en salle qui n’a pas été suivie : au fur et à mesure que de plus en plus de films ont été réalisés, ceux-ci ont totalement abandonné la voie de la billetterie classique pour se concentrer sur l’acquisition d’abonnés qui les soutiendraient financièrement. Pendant des années, des titres de plus ou moins grande envergure ont rempli le catalogue de Netflix, avec de nombreuses personnes se lamentant de ne pas pouvoir y accéder dans un format plus agréable. Cependant, les choses changent peu à peu, et il se pourrait que Les Guerrières K-Pop en soient responsables.
Prochainement, sur votre streaming…
L’idée des sorties au cinéma du géant a toujours été la même : une projection des films les plus importants pendant deux semaines pour chauffer les moteurs, puis leur arrivée inévitable sur la plateforme. Roma, La société de la neige, The Irishman… Tous les films éligibles aux Oscars finissent par être projetés dans un cinéma, car autrement, ils ne pourraient pas être nominés. Ce n’a jamais été une décision financière, mais stratégique. S’ils sortent, par exemple, Mon premier baiser 3 au cinéma, ils pourraient éloigner le public natif de l’application, mais s’ils le font avec un film de prestige, ils peuvent attirer de nouveaux cibles vers Netflix. C’est un équilibre complexe, mais ça fonctionne pour eux. Oh que oui, ça fonctionne.
Cependant, Les Guerrières K-Pop a été un tournant : en plus d’être le plus regardé de l’histoire sur la plateforme, sa sortie ultérieure au cinéma a rapporté 19,2 millions durant les deux seuls jours où il a été projeté, avec un parcours supérieur à celui des autres films d’animation américains de l’année. Cela mérite réflexion. Bien que Ted Sarandos ait toujours dit que les salles sont un vestige du passé, il est vrai qu’il leur fait toujours une place lors de sorties comme Couteaux dans le dos : De parmi les morts ou Frankenstein, qui auront leurs deux semaines de rigueur avant d’arriver sur la plateforme. Peu à peu, de plus en plus de films le font. Après tout, c’est un revenu supplémentaire qui, en plus, donne du prestige à la marque et fait monter le hype à coût presque nul. Que demander de plus ?
En revanche, nous avons Apple, qui dépense des sommes folles pour ses films sur son service de streaming, Apple TV+, seulement pour découvrir que personne ne les regarde. Alors, bien sûr, il ne lui reste d’autre choix que d’essayer de les sortir au cinéma pour gagner en notoriété. La différence est que, malgré quelques échecs au box-office, cette année, ils ont triomphé avec F1, qui a déjà rapporté 620 millions et a prouvé que, peut-être, le salut pour le département audiovisuel de la moderne Apple se trouve justement dans les « vieux » cinémas. Ils doivent juste mieux viser.
Il est vrai qu’en 2024, ils n’ont pas réussi un seul coup : Napoléon et Argylle, leurs grands atouts, n’ont pas rapporté autant que leur coût, tout comme Les tueurs de la lune (bien que ce dernier ait compensé grâce à l’attrait des Oscars). Pour l’avenir, ils ont déjà prévu le nouveau projet de Jonah Hill (Outcome), le retour de McG (Way of the warrior kid), un nouveau film de Snoopy, un murder mystery produit par A24 et Jennifer Lawrence, le nouveau film de Martin Scorsese et Leonardo DiCaprio… Sans aucun doute, leur catalogue est le plus intéressant. La question est de savoir s’ils pourront survivre uniquement avec ce qui est intéressant.
F1 a ouvert une fenêtre à Apple et a donné un souffle d’air frais : peut-être que le secret pour réussir dans le streaming était… de s’éloigner du streaming. Faire l’anti-Netflix : des films pensés pour le cinéma qui finissent en exclusivité sur votre application, au lieu de l’inverse. Qui sait. Peut-être que les salles « démodées » sont la réponse pour survivre au streaming « moderne », et qu’ils sont simplement encore en train de s’en rendre compte.
