Pas seulement 'Backrooms' : 5 autres phénomènes nés d'Internet qui ont eu des films (même s'ils n'étaient pas très bons)

Il y a dix ans, personne ne savait ce que c’étaient les backrooms. Maintenant, elles ne sont pas seulement devenues un phénomène en ligne, mais en plus, elles ont leur propre film qui, pour couronner le tout, va cartonner au cinéma au-dessus de The Mandalorian et Grogu. Et je vous assure qu’à Disney, personne n’avait prévu cela. Cependant, ce n’est pas la première fois qu’un phénomène Internet fait le saut sur grand écran, généralement avec un succès plutôt risible mais, dans quelques cas, réussissant à créer quelque chose qui va au-delà du mème. Plongeons-nous dans les backrooms des films-mèmes les plus étranges […]

Il y a dix ans, personne ne savait ce que c’étaient les backrooms. Maintenant, elles ne sont pas seulement devenues un phénomène en ligne, mais en plus, elles ont leur propre film qui, pour couronner le tout, va cartonner au cinéma, surpassant The Mandalorian and Grogu. Et je vous assure qu’à Disney, personne n’avait prévu cela. Cependant, ce n’est pas la première fois qu’un phénomène Internet fait le saut sur grand écran, généralement avec un succès plutôt risible mais, dans quelques cas, réussissant à créer quelque chose qui va au-delà du mème. Plongeons-nous dans les backrooms des films-mèmes les plus étranges et, en même temps, incroyables de l’histoire ?

Slender Man

Le 10 juin 2009, un utilisateur de Something Awful a téléchargé deux montages d’enfants avec une étrange créature derrière eux. Slender Man était né, sans le savoir. À peine quatre jours plus tard, des fanfics avaient déjà été écrits à son sujet et le fanatisme a commencé à devenir monumental et incontrôlable. Et, bien sûr, il est arrivé à Hollywood avec un film à petit budget (10 millions) qui a rapporté cinq fois plus. Tout le monde était content, sauf pour une chose : le personnage n’appartient à personne, ce qui signifie qu’il y a des dizaines et des dizaines de films à petit budget avec lui comme protagoniste.

Il y a un bon nombre de The Slender Man et Slender, avec des variations comme Mystery of the Slender Man (qui est une trilogie), Slender Man Stabbing, Slender: Demoniac, Slender The Arrival, Slender Man 2: Curse Book, The Slender Case, Beware the Slenderman… Vous vous demandez si l’un de ces films est bon, et la réponse, vous pouvez l’imaginer : absolument pas.

Karen

Vous avez sûrement déjà entendu l’expression « Tu es une Karen » ou « Elle se comporte comme une Karen ». Le terme est né en 2015 avec la phrase virale « Il y a toujours une Karen », et même aujourd’hui, il reste plus que connu et péjoratif. Assez pour que des films aient été réalisés à ce sujet, comme Karen, de Coke Daniels (que beaucoup ont confondu avec un mauvais sketch de Saturday Night Live), Amytiville Karen (où une « Karen » finit possédée par un esprit diabolique) ou A Christmas Karen (qui est essentiellement la même chose, mais à Noël). À voir et à oublier.

Cet homme

J’ai toujours vécu terrifié à l’idée qu’un homme puisse apparaître dans nos rêves et dont nous nous souvenons tous de son visage. L’idée a déjà été brillamment exploitée dans Dream Scenario, avec Nicolas Cage, mais c’était en réalité une idée du designer italien Andrea Natella, qui a été mise en avant en 2009 et qui perdure encore aujourd’hui. Étonnamment, le dessin de This Man a acquis une renommée internationale, et au Japon, un film a même été réalisé à son sujet, intitulé, précisément, This Man, et il y a même eu une coproduction hispano-italienne appelée Heste Hombre. Aucune des deux n’a eu de pertinence, et Dream Scenario les a définitivement éclipsées. Personne ne peut rivaliser avec Nic Cage.

Grumpy Cat

Au début d’Internet, quand nous nous contentions encore de peu, tout le monde était fasciné par Grumpy Cat, l’un des premiers mèmes à avoir la mythique combinaison de texte en haut et en bas : la tête constamment en colère du chat était extrapolée à des centaines de situations quotidiennes. En réalité, le minou s’appelait Tardar Sauce et son expression était le résultat d’une maladie. En fait, le chat n’a vécu que sept ans, durant lesquels il a eu le temps de devenir une star d’Internet et de jouer dans son premier (et unique) film, Grumpy Cat’s Worst Christmas Ever, sorti en 2014, où il est apparu aux côtés d’Aubrey Plaza, qui prêtait également sa voix. Personne n’a vraiment aimé le film et Grumpy Cat est passé au second plan, rapportant de l’or à ses propriétaires jusqu’à aujourd’hui, où des bandes dessinées continuent d’être publiées sur lui et son frère.

Le hamster dansant

Si vous passez autant de temps sur Internet que moi, vous vous souvenez sûrement du hamster qui danse sur une chanson de Robin Hood, Whistle-Stop. Le hamster (désolé, « hampster ») dansant est né en 1997 avec l’intention de le transformer en une star d’Internet, et il a réussi, devenant l’un des premiers et des plus satisfaisants mèmes de l’histoire. Il a même eu son propre disque, les hamsters numériques étaient proposés pour célébrer toutes sortes de fêtes et en 2009, des années après ce qu’il aurait dû, est sorti How the Hampsters Saved Winter, un film directement en DVD qui n’a vendu que 2000 copies, ce qui l’a conduit à être considéré comme un « lost media » jusqu’en 2022, lorsque quelqu’un l’a mis sur YouTube. Pour le meilleur ou pour le pire, une fois vu, c’est mal. Beurk.

Le meme le plus célèbre de Batman va au-delà d'une gifle : comment une histoire d'il y a 60 ans a façonné la culture pop actuelle

Tu es sûr que tu connais la vignette. C’est probablement le dessin de DC que le plus de gens ont vu dans le monde entier, bien que très peu connaissent l’auteur et, bien sûr, encore moins ont lu le comic dont il provient : Batman gifle Robin avec toutes sortes de phrases différentes (qui, au fil des ans, ont progressivement perdu de leur charme). La première version du mème, que beaucoup ont cru réelle, montrait Robin disant « Hé, Batman, qu’est-ce que tes parents t’ont acheté pour Noël ? » juste pour recevoir un coup du héros qui crie : « Mes parents sont morts ! » Eh bien, donc […]

Vous connaissez sûrement la vignette. C’est, probablement, le dessin de DC que le plus de gens ont vu dans le monde entier, bien que très peu connaissent l’auteur et, bien sûr, encore moins ont lu la bande dessinée dont elle provient : Batman gifle Robin avec toutes sortes de phrases différentes (qui, au fil des ans, ont progressivement perdu de leur charme). La première version du mème, que beaucoup ont cru réelle, montrait Robin disant « Hé, Batman, qu’est-ce que tes parents t’ont acheté pour Noël– ? » juste pour recevoir un coup du héros qui crie : « Mes parents sont morts ! ». Eh bien, tout cela n’est pas vrai. Mais, en voyant la réalité, j’aimerais que ce soit le cas.

Une vignette imaginaire !

Pour trouver l’origine de cette vignette, il ne faut pas chercher dans les tableaux pop d’artistes contemporains ni dans des bandes dessinées modernes du personnage : il faut remonter très loin dans le temps, lorsque DC Comics avait à peine de la concurrence, en novembre 1965. À cette époque, la série ‘World’s Finest’ publiait son numéro 153, dont la couverture montrait Batman lançant un batarang en kryptonite à Superman, en criant « Tu es tombé dans mon piège, Superman ! La vengeance, qu’elle est douce ! ». Bien sûr, et comme c’était habituel dans ce genre d’histoires, dès cette présentation, il était clair qu’il s’agissait d’une histoire imaginaire et que rien de tout cela n’affecterait le canon des super-amis.

«Découvrez ce qui se serait passé si Superman et Batman étaient devenus des ennemis amers, de côtés opposés de la loi !» L’histoire principale du comic – il y en a une autre, tirée des archives de DC, en plus de nombreuses bandes dessinées et annonces – était exactement cela. En fait, elle se déroule même « un jour imaginaire ». Dans ses pages, Batman croit que Superman a tué son père, qui venait de créer un sérum anti-kryptonite, et cherche à se venger de lui, tandis que son ennemi s’occupe de lutter contre des fourmis dans la jungle (sans leur faire de mal, bien sûr). Bref, des choses des années 60.

À la fin, Batman s’allie avec Lex Luthor, découvre que c’est lui qui a volé le sérum et se sacrifie pour sauver Superman, mettant ainsi un terme à cette, appelons-la, épopée. L’affaire aurait pu passer inaperçue (il existe des centaines de comics avec des histoires alternatives où l’un des héros devient un vilain et lutte contre son ami) et aurait été oubliée de l’histoire si la page 5 ne nous offrait pas la célèbre vignette. Sauf que, dans ce cas, elle a un autre contexte : le Croisé Masqué confie son désir de vengeance à Robin, et ce dernier lui répond qu’il doit se tromper. Quelle est la réaction ? Eh bien, une gifle, bien sûr.

Mes parents sont déééés !

Dans la vignette originale, Batman dit « Ne me dis pas que j’ai tort, gamin… Prouver que Superman est coupable est toute ma mission dans la vie ! » et Robin répond « Aïe ! Batman, ta peine t’a obsédé avec cette idée de vengeance. Je t’en prie, laisse tomber ! ». L’image originale, en fait, est inversée par rapport à celle que nous connaissons maintenant comme un mème, avec Robin à droite. Son auteur, d’ailleurs, était Curt Swan (scénarisé par Edmond Hamilton), bien qu’à l’époque, on ne donnait pas souvent de crédit aux artistes. Quoi qu’il en soit, la vignette n’a pas eu de grande répercussion.

Jusqu’au 10 juin 2008, lorsque quelqu’un a téléchargé l’image déjà modifiée sur le forum SFWChan. Il a fallu seulement une semaine pour qu’elle fasse le tour de Tumblr et Ebaumsworld. Bientôt, il n’y avait personne qui ne connaissait le mème… Ou qui, grâce à un générateur lancé l’année suivante, pouvait créer le sien, modifiant à jamais la culture pop et ajoutant une nouvelle pièce au lore de Batman aussi importante aujourd’hui que les Spider-man se désignant mutuellement. En fait, si cela n’était pas si manifestement complexe à justifier, nous l’aurions déjà vue dans un film de DC.

Avec le temps, le mème a été modifié pour inclure d’autres personnages, changer leur apparence et même parler de la propre mort du mème jusqu’à arriver au moment actuel, où il est clairement en désuétude… mais n’importe qui peut l’utiliser et le rendre reconnaissable au premier coup d’œil. Et c’est que la magie de l’Internet ancien était que personne ne savait d’où pouvait venir la prochaine chose virale. Une bande dessinée de 1965 que personne ne connaît absolument ? Bien sûr que oui.

Aujourd’hui, même les mèmes, comme les réseaux sociaux et n’importe quel site web, sont beaucoup plus assainis. Il est difficile de trouver quelque chose de vraiment original au-delà de l’imagination des utilisateurs sans tomber dans le shitposting ou le brainrot, et c’est dommage car, au fond, c’était ce qui donnait sens à Internet. Qui sait. Au fond, c’est dur de ressentir de la nostalgie pour un mème que nous en sommes venus à détester. D’une époque aussi remplie de créativité que d’ennui. D’un Internet imprévisible. De Batman distribuant des gifles.