Lors d’une récente interview avec Joshua Horowitz pour l’émission Happy Sad Confused, Guillermo del Toro a exprimé son admiration pour les jeux vidéo, les considérant comme un moyen artistique légitime qui influence sa vision cinématographique. Tout au long de la conversation, il a souligné des titres comme BioShock, Death Stranding, Metal Gear, Left 4 Dead, Red Dead Redemption, God of War et Shadow of the Colossus, les décrivant comme des reflets de ses obsessions narratives et esthétiques.
Un homme au goût excellent
Del Toro a souligné comment des jeux comme BioShock présentent un mélange de beauté et de grotesque, résonnant avec l’esthétique de ses propres films, comme Le Labyrinthe de Pan et Crimson Peak, où la dualité entre le sublime et le macabre provoque une profonde émotion. Cette notion d’explorer des thèmes complexes, comme la solitude et la connexion humaine, se retrouve également dans Death Stranding, où la narration tourne autour de la construction de ponts émotionnels et physiques, un thème récurrent dans la filmographie du réalisateur.
La saga Metal Gear, dont il est un fervent admirateur, se connecte également à son œuvre à travers le dilemme entre le destin personnel et la manipulation institutionnelle. Del Toro reflète dans ses personnages le même type d’angoisse que l’on trouve dans les jeux de Kojima, où la lutte interne et les décisions morales sont cruciales. De plus, son choix de Left 4 Dead souligne son intérêt pour les dynamiques de groupe dans des situations chaotiques, un thème qu’il a exploré dans plusieurs de ses films.
Enfin, la majesté et le ton poétique de Shadow of the Colossus résonnent avec son appréciation pour le tragique chez les personnages et les créatures qui habitent ses histoires, démontrant que pour Del Toro, les jeux vidéo ne sont pas de simples distractions, mais des extensions de sa créativité et des réflexions sur la condition humaine.
