Les adaptations de jeux vidéo au cinéma ne se passent que rarement bien. Ce n’est pas la faute du jeu vidéo, mais du cinéma. Ni les titres à adapter ne sont bien choisis, ni l’œuvre originale n’est respectée, ni on essaie de comprendre ce qui la rend spéciale. Il n’aide pas non plus que les deux soient des médias audiovisuels, rendant trop facile les comparaisons. Cela crée des situations terribles où, quoi que l’on fasse, cela va mal se passer. Il est donc très important de savoir quels jeux vidéo peuvent être adaptés et surtout, qui et comment cela peut être fait.
Si une production a eu un excellent œil pour capter le pouls du public, c’est Blumhouse. Ses productions d’horreur fonctionnent à merveille, surtout auprès d’un public jeune, sachant s’adresser avec une précision chirurgicale à celui-ci. Quelque chose qu’ils ont également prouvé en licenciant des titres à adapter en films.
Un succès grâce à comprendre son public
C’était le cas de Five Nights at Freddy’s. Adaptation du jeu vidéo de Scott Cawthon publié pour la première fois en 2014, le film cherchait à recréer les mêmes sensations que le jeu vidéo. Et il semble que cela ait fonctionné. Avec un budget de seulement 20 millions de dollars, il a réussi à récolter près de 300 millions, même si la critique a malmené le film dans la presse. Avec 32 % sur Rotten Tomatoes, avec 213 critiques, et un score de 33 sur 100 sur Metacritic, le film pourrait sembler un échec. Sauf que, les notes du public le placent autour de 77 % sur PostTrak.
Pourquoi y a-t-il une si grande différence entre le critère de la critique et celui du public ? Ce n’est pas parce qu’aucune des parties n’a tort. Ou pas exactement. Parce que Five Nights at Freddy’s fait quelque chose de spectaculairement bien : il sait s’adresser à un public très spécifique, jeune, fan du jeu vidéo, et se concentre exclusivement sur ses intérêts. Même au détriment de la qualité du film lui-même.
Cinq nuits chez Freddy est une saga de jeux vidéo où nous jouons le rôle d’un agent de sécurité dans une pizzeria où se trouvent d’étranges mascottes animatroniques. Tant que nous les observons par les caméras, ces mascottes ne bougeront pas, mais dès que nous cesserons de les regarder, elles commenceront à se déplacer de manière erratique, et à un moment donné, elles se dirigeront vers nous. Notre objectif est de survivre jusqu’au matin sans être chassés par les mascottes, en tenant compte qu’il y a plus de mascottes que de caméras et plus d’endroits où elles peuvent se déplacer que nous ne pouvons en surveiller.
Cette prémisse a captivé plusieurs générations de jeunes, en faisant un succès de vente. Un succès qui s’explique par sa propagation à travers Youtube et Twitch et qui explique également l’incompréhension qu’il génère parmi les générations précédentes, qui voient dans ces jeux toute une série de clichés sans véritable intérêt. Ce qui explique la réaction de la critique.
Un risque que courait le film était d’essayer de rendre le jeu vidéo plus profond. Ajouter des couches, ironiser ou parodier ce qu’est l’original. Le film ne fait rien de tout cela et prend le jeu vidéo original au sérieux, l’adaptant de la manière la plus stricte possible, l’élargissant et ajoutant des aspects de son lore interne, renforçant les possibilités du jeu en termes cinématographiques. Quelque chose que ferait ensuite un film de Minecraft. Et voilà son succès. Il offre exactement ce que veulent ses fans : un film de Five Nights at Freddy’s.
Un film que vous pouvez revoir chez vous
Cela fait que le film est rempli de clichés, peu profond et n’a pas un grand intérêt pour ceux qui ont déjà vu pas mal de films d’horreur. Mais c’est un délice pour ceux qui sont fans de Five Nights at Freddy’s ou, en général, qui n’ont presque pas vu d’horreur de leur vie et ne sont pas familiers avec ses tropes. Cela démontre que, parfois, le plus basique est ce qui fonctionne le mieux.
Quelque chose que vous pouvez vérifier par vous-même, car Five Nights at Freddy’s arrive le jeudi 19 juin sur les plateformes de streaming, spécifiquement sur Movistar+. Cela nous donne la possibilité de voir ce grand succès au box-office, même s’il n’a pas été bien accueilli par la critique, arrivant au moment parfait. Pourquoi ? Parce qu’à la fin de l’année, la deuxième partie, Five Nights at Freddy’s 2, sera lancée. Plus précisément, en décembre, dans une autre démonstration que cela s’adresse à un public jeune : cette fois, ils ne visent pas Halloween, mais directement Noël, lorsque les jeunes seront en vacances.
Quelque chose qui démontre le bon œil de Blumhouse. Particulièrement lorsqu’ils veulent répéter ce coup à l’avenir, en adaptant un autre jeu vidéo d’horreur qui a fait fureur parmi les youtubeurs et les streamers : Phasmophobia. Bien que ce pari semble plus risqué, étant même plus cliché et avec un public peut-être moins jeune, il reste à voir s’ils réussiront à nouveau. Car ce qui est clair, c’est que chez Blumhouse, ils savent où mettre leur argent.
