HBO Max a été renommé Max, et avec ce simple changement de nom, toutes sortes de choses se produisent sur la plateforme. Des annulations étranges, des annonces qui ne sont jamais clarifiées et même la vente de leurs séries à Netflix sont devenues monnaie courante dans un service de VOD qui descend en pente raide, et maintenant une nouvelle nouvelle vient de tomber, qui a été accueillie comme un coup de froid par ses abonnés.
30 Coins, la série d’horreur d’Álex de la Iglesia, n’aura pas de troisième saison. Ainsi, la série est annulée en plein milieu, car le réalisateur avait prévu trois saisons et, étant resté à la deuxième, on ne lui permet pas de terminer une fiction qui était prête à être terminée au plus vite… y compris les scénarios.
Une troisième saison de 30 Coins sur Prime Video ?
Bien que la première saison de 30 Coins ait connu un succès retentissant, ses épisodes suivants n’ont pas eu la même chance. La saison 2, malgré la présence d’une star internationale comme Paul Giamatti dans la distribution, n’a pas autant plu aux spectateurs, et il semble que ses audiences aient tellement baissé que Max a fini par annuler le projet. Cependant, Álex de la Iglesia ne s’est pas rendu, comme le montre clairement le tweet suivant :
No se renueva 30 monedas. Los capítulos de la ultima temporada están escritos. La historia fue concebida desde el principio como una trilogía. 30 monedas es parte de mi vida. Voy a hacer lo imposible por terminarla. #30Coins#30Monedas
Tel que cela est clairement indiqué, « 30 Coins fait partie de ma vie » et je vais « tout faire pour la terminer ». Ainsi, il n’est pas exclu que le réalisateur soit déjà en négociation avec d’autres plateformes pour tenter de réaliser sa fin tant attendue. Après tout, c’est une trilogie, et pour l’instant il a pu raconter 2/3 de son histoire. Pour ce qu’il lui reste, peut-être qu’il y parviendra.
Un de ses principaux objectifs pour cette troisième saison pourrait être de s’associer à Prime Video. Alors que la popularité de Max diminue, celle de Prime augmente grâce à ses fictions originales et à ses investissements dans ses séries. De plus, De la Iglesia a déjà sorti plusieurs titres sur cette plateforme, ce qui pourrait être la bouée de sauvetage que beaucoup attendent.
Il est vrai que nous ne savons pas encore en quoi consistera le crossover, mais nous pouvons prendre pour acquis que nous verrons l’armure en question ainsi que les costumes bleus et jaunes des refuges.
Qui aurait pu imaginer qu’en 2024 tout le monde jouerait à Fallout ? La série d’Amazon Prime Video a non seulement été un succès pour la plateforme elle-même, mais elle a également incité beaucoup de gens à se dire « Eh bien, et si je jouais un peu? ». Et bien sûr, ces derniers temps, avec le succès vient l’appel correspondant d’Epic Games demandant la collaboration habituelle dans Fortnite.
Dans ce cas, le teaser ne laisse guère de place au doute : le compte Fortnite sur Twitter a posté une image du mythique casque de la Confrérie de l’Acier. C’est clair comme de l’eau de roche. Il est vrai que nous ne savons pas encore en quoi consistera le crossover, mais nous pouvons supposer que nous verrons l’armure en question ainsi que les costumes bleus et jaunes des abris.
Et s’ils n’incluent pas les Vault Boys d’une manière ou d’une autre, je ne pense pas qu’ils seront satisfaits, en plus des mises en œuvre post-nucléaires sur la carte. Ce que nous avons, c’est une date : le 24 mai, le troisième chapitre de la saison 5 accueillera ce nouveau crossover, qui s’ajoute à une liste innombrable comprenant John Wick, J Balvin, Coachella et même Nike.
Finalement, faire de la publicité sur Fortnite est une vitrine pour beaucoup de jeunes qui découvrent la culture pop et il est très probable qu’ils soient curieux. Nous y gagnons tous. Oh, oui, cela ne s’arrête peut-être pas là : si l’idée est de profiter du désert pour Fallout, n’hésitez pas un instant à profiter également du crossover avec Furiosa. Quand nous étions enfants, nous rêvions de quelque chose comme ça, il faut l’admettre.
Ou bien le mode histoire va être extrêmement long et absolument épique, ou ils ont enregistré des milliers de phrases personnalisées avant et après les combats pour chaque affrontement.
Akira Toriyama n’est plus parmi nous, mais cela ne signifie pas que Dragon Ball va également disparaître. Avec Toyotaro promettant de voler seul dans l’avenir de Dragon Ball Super, la sortie de Dragon Ball Daima et les jeux vidéo de la saga, une chose est claire : Goku et compagnie ont encore beaucoup de temps avant de cesser d’être populaires. Et la preuve en est avec Dragon Ball: Sparking Zero, le prochain grand espoir de la franchise.
Retour épique de Budokai Tenkaichi avec 164 personnages
Même si ce n’est pas mentionné dans le titre, Sparking Zero est le retour, après 15 ans, de la saga Budokai Tenkaichi, le mythique jeu de combat qui présentera pas moins de 164 personnages, parmi lesquels se trouvent les héros et les méchants les plus classiques ainsi que d’autres plus inattendus comme Dyspo, Kefla et un bon nombre de combattants de Dragon Ball Super. En somme, pour que le commun des mortels choisisse toujours de se battre avec Son Goku.
Et Bandai le sait bien : Sean Schemmel, le doubleur américain « de toujours » du personnage, a déclaré qu’il a enregistré entre 60 et 80 heures de dialogue, ce qui est logique étant donné que nous pourrons choisir Goku à différentes étapes de sa vie : dans la Saga des Saiyans, en Super Saiyan Dieu ou dans toutes les périodes de ses transformations.
Il faut également prendre en compte que Schemmel interprète également Vegeta, les différentes fusions entre les deux, quelques personnages secondaires et même le personnage vilain Goku Black de Dragon Ball Super, qui n’ont pas été annoncés mais qui apparaîtront probablement tout au long du jeu. Et c’est là que deux possibilités entrent en jeu : soit le mode histoire sera extrêmement long et absolument épique, soit ils ont enregistré des milliers de phrases avant et après les combats personnalisées pour chaque affrontement.
En tout cas, bien qu’il n’y ait pas encore de date confirmée, c’est un bon kamehame pour stimuler notre envie de plus de Dragon Ball.
Le catalogue d’Apple TV+ est l’un des plus vastes et intéressants parmi les plateformes de streaming actuelles. Grâce à son savoir-faire dans des genres tels que la science-fiction, où ils se couronnent comme les principaux rois – bien au-dessus de Netflix ou HBO Max -, Apple TV+ devient l’un des principaux concurrents de la VOD.
Au cours des dernières années, il a lancé toutes sortes de séries avec une grande production. Mais il y en a une qui est passée inaperçue et qui mérite pourtant une nouvelle chance de la part de son public. Nous parlons d‘Histoires fantastiques, une anthologie de science-fiction et de fantasy qui tente de faire revivre l’esprit d’émerveillement et de merveille de l’original créé par Steven Spielberg dans les années 80.
Découvrez la magie de cette série
Histoires fantastiques est en réalité un redémarrage de la série originale de la NBC. Produit par Spielberg, chaque semaine offrait de nouvelles histoires dans le style d’autres émissions telles que La Quatrième Dimension. Dans cette nouvelle version, Spielberg revient en tant que producteur à travers sa société Amblin Television, et cherche à offrir au public moderne des récits mêlant fantaisie, science-fiction et surnaturel, avec une production de haute qualité et une mise en avant des émotions humaines.
À l’époque, la série a reçu des critiques mitigées et beaucoup ont estimé qu’elle ne parvenait pas toujours à atteindre les attentes générées par son illustre prédécesseur. Quelque chose qui, d’ailleurs, est également arrivé à la La Quatrième Dimension de Jordan Pelee dans son reboot. Cependant, je pense qu’il est nécessaire de lui donner une deuxième chance, car nous avons rarement pu voir des anthologies de cette qualité ces dernières années.
Histoires fantastiquescomprend cinq épisodes, chacun avec une histoire indépendante. Ce format anthologique permet une grande variété de thèmes et de tonalités, ce qui est l’un des points forts de la série, car elle peut offrir quelque chose de différent à chaque épisode et vous permet de la regarder à votre manière.
Un des épisodes les plus remarquables d’Histoires fantastiques est The Cellar, qui raconte l’histoire d’un jeune homme nommé Sam (Dylan O’Brien). Alors qu’il travaille à la rénovation d’une vieille maison, Sam découvre une cave qui le transporte dans le passé. Là, il rencontre Evelyn (Victoria Pedretti), une femme avec des rêves d’une vie meilleure. L’histoire mélange des éléments de romance et de voyages dans le temps, créant une narration intrigante et nostalgique qui captive le spectateur.
Un autre épisode notable est Dynoman and the Volt, qui suit un grand-père et son petit-fils qui découvrent une bague qui leur donne des super pouvoirs. Cette histoire explore la dynamique familiale et l’héritage intergénérationnel, touchant des cordes sensibles sur l’importance des liens familiaux et le désir de laisser un impact positif sur les générations futures. La performance de Robert Forster en tant que grand-père est particulièrement émouvante, apportant une couche d’authenticité émotionnelle qui élève l’épisode.
En fait, les performances dans Histoires fantastiques sont parmi les points forts de la série. Au lieu d’avoir une tonalité froide et distante comme les anthologies telles que Black Mirror, Histoires fantastiques se concentre sur les personnes et leurs sentiments, ce qui apporte l’émotion à son apogée. De plus, la série bénéficie d’un casting talentueux comprenant des acteurs tels que les déjà mentionnés Dylan O’Brien, Robert Forster et d’autres de premier plan comme Victoria Pedretti.
En termes de production, Histoires fantastiquesne lésine pas sur les détails. Les effets spéciaux sont de premier ordre et la direction photographique est au niveau de séries telles que Foundation ou Constellation. De plus, chaque épisode est réalisé par un réalisateur différent, ce qui contribue à la diversité des styles et des approches.
Sans aucun doute, Histoires fantastiques est l’un des nombreux joyaux que possède Apple TV+ et que nous manquons facilement parce que nous ne les connaissons pas. Il n’est jamais trop tard pour vous abonner et découvrir ce que cette précieuse plateforme est capable de faire.
Esta pregunta no solo sirve para ahorrar batería. También contribuye a la seguridad de nuestro smartphone, ya que se ha demostrado que los espías…
Beaucoup de personnes ont besoin d’apprendre à utiliser correctement un smartphone. Après tout, ces appareils nécessitent un entretien régulier et des mises à jour importantes pour être optimalement protégés contre les attaques externes.
Étonnamment, cela comprend une fonction très simple : éteindre complètement le smartphone. Selon les experts en sécurité de la NSA, cela aide à protéger l’appareil contre les attaques des pirates informatiques.
De nos jours, il est courant non seulement d’accéder aux smartphones via des liens malveillants, mais aussi par le biais des exploits « zero-click ».
Il s’agit de contourner étape par étape les fonctions de sécurité du smartphone. En commençant par un appel manqué, puis les premiers fichiers installés qui permettent progressivement d’accéder au système et de récupérer des informations.
À quelle fréquence devriez-vous éteindre votre smartphone ?
Cette méthode passe souvent inaperçue, mais heureusement, elle peut être évitée en redémarrant complètement l’appareil. Alors, à quelle fréquence devrais-je éteindre mon téléphone ?
La réponse simple des experts en sécurité sur la fréquence à laquelle un téléphone portable doit être complètement éteint est : au moins une fois par semaine.
Dans le meilleur des cas, cependant, il faut se rappeler de redémarrer notre téléphone encore plus souvent. Cela est dû au fait que, en plus d’éliminer les risques de sécurité, cela permet également au système d’exploitation du smartphone d’exécuter toutes les fonctions sans problème.
Pour savoir combien de temps votre appareil est resté allumé, vous pouvez facilement vérifier les paramètres du système. Sur les appareils Android, cela se trouve généralement dans « Appareil » puis « État ». Vous y trouverez le temps d’activité en heures. Si vous dépassez les 168 heures avec votre téléphone allumé : éteignez-le.
Le plan publicitaire a mis six mois pour atteindre les 5 millions d’utilisateurs avant de croître jusqu’à 23 millions d’abonnés en janvier. Maintenant, ils en sont à…
Le géant du streaming a annoncé hier mercredi que son niveau d’abonnement avec publicité a atteint les 40 millions d’utilisateurs mensuels dans le monde entier, ce qui représente une part significative de ses 270 millions de membres.
Le plan publicitaire a mis six mois pour atteindre 5 millions d’utilisateurs avant de passer à 23 millions d’abonnés en janvier.
Netflix a également révélé que plus de 40% des nouveaux utilisateurs s’abonnent au plan avec publicité dans les endroits où il est disponible.
RAPPEL: l’entreprise qui ne voulait rien savoir de la publicité, des événements sportifs en direct et du contenu original compte maintenant 40 millions de clients sur son forfait «avec publicité»… #netflixpic.twitter.com/fJoofcwjvr
Ce que propose le niveau avec des annonces et pourquoi c’est un succès
Le niveau « standard avec publicités » de Netflix coûte 6,99 dollars par mois et la seule différence est qu’il diffuse de courtes publicités pendant une série ou un film en cours de lecture.
Ceux qui veulent regarder Netflix sans publicité doivent débourser plus du double, car le niveau standard (regarder sur deux appareils compatibles en Full HD) coûte 15,49 dollars par mois. Et enfin, il y a le niveau premium (quatre appareils compatibles en Ultra HD), qui coûte 22,99 dollars par mois.
Après que Netflix ait lancé son offre publicitaire en novembre 2022, son grand rival, Disney+, a fait de même un mois plus tard et a lancé son propre plan publicitaire.
Amazon Prime Video a également lancé des annonces, tandis que Apple TV+ a refusé de suivre le même chemin, bien qu’il offre un essai gratuit pour que vous puissiez essayer ce qu’il propose avant de dépenser de l’argent.
Les services de streaming de divertissement ressemblent de plus en plus à la télévision traditionnelle. Quelle surprise.
Ce mouvement de Netflix le confronte à d’autres poids lourds de l’industrie de la publicité et des annonces, tels que Google, Amazon et Comcast.
Netflix a annoncé mercredi qu’il lancera sa propre plateforme de technologie publicitaire seulement un an et demi après avoir entré dans le secteur de la publicité. Ce mouvement le met en concurrence avec d’autres poids lourds de l’industrie de la publicité et des annonces tels que Google, Amazon et Comcast.
L’annonce représente un changement significatif dans l’approche publicitaire du géant du streaming. Au départ, la société s’est associée à Microsoft pour développer sa technologie publicitaire, ce qui a permis à Netflix de pénétrer rapidement l’espace publicitaire et de rattraper des concurrents tels que Hulu, qui propose une offre avec des annonces depuis plus d’une décennie.
Avec le lancement de sa propre technologie publicitaire, Netflix se prépare à prendre le contrôle total de son avenir publicitaire. Cette stratégie permettra à l’entreprise de créer des expériences publicitaires spécifiques et personnalisées qui résonneront auprès de sa vaste base d’utilisateurs de 270 millions d’abonnés.
« L’intégration de notre technologie publicitaire nous permettra de renforcer notre plan de publicité avec le même niveau d’excellence qui a fait de Netflix le leader actuel de la technologie de streaming », déclare Amy Reinhard, présidente de la publicité chez Netflix.
Netflix n’a pas précisé exactement comment sa solution interne changera la façon dont les annonces sont présentées, mais il est probable qu’elle s’éloignera des annonces génériques. Selon le Financial Times, Netflix souhaite expérimenter des campagnes « épisodiques », qui impliquent une série d’annonces racontant une histoire plutôt que de proposer des annonces répétitives.
Pendant la présentation, Netflix a également souligné qu’il étendra ses capacités d’achat cet été, qui incluront désormais The Trade Desk, Display & Video 360 de Google et Magnite en tant que partenaires. Il convient de noter que son concurrent Disney+ a également un accord publicitaire avec The Trade Desk.
Netflix a également souligné le succès de son niveau de publicité, qui compte 40 millions d’utilisateurs actifs mensuels dans le monde entier. Six mois après son lancement, la plage publicitaire comptait environ 5 millions d’utilisateurs.
Au cours des dernières années, le nom de LEGO a été plus que jamais entendu au sein de la communauté des joueurs. Dans ce cas, nous ne parlons pas seulement de jeux vidéo, mais de leurs célèbres ensembles de pièces thématiques. Après les collaborations avec Mario, Sonic et Animal Crossing, il semble que le lien avec Nintendo aille encore plus loin. Si les rumeurs sont vraies, il est probable que nous verrons un nouvel ensemble inspiré de The Legend of Zelda cette année même.
Selon Readwrite, l’ensemble en question se concentrera sur le Grand Arbre Deku, un élément emblématique de la saga qui est apparu dans des jeux tels que Ocarina of Time etBreath of the Wild.
Ce n’est pas une nouvelle rumeur : dès février 2023, certaines images de la prétendue collection ont commencé à circuler sur les réseaux sociaux. Aujourd’hui, beaucoup d’entre elles ne sont plus disponibles en raison de réclamations de LEGO elle-même. Mais comme on dit, Internet n’oublie jamais.
Le kit du Grand Arbre Deku montrerait le gardien de la forêt dans toute sa splendeur, avec des feuilles interchangeables pour représenter ses versions dans les jeux Ocarina of Time et Breath of the Wild.
Pour la joie des fans, l’ensemble inclurait également les mini versions d’un Bouclier Hylien et d’une Ocarina, nous imaginons que le petit Link en LEGO peut les tenir. Au total, l’ensemble comprendrait environ 2 500 pièces et serait mis en vente pour environ 300 euros. En ce qui concerne sa date de sortie, il devrait être mis en vente le 1er septembre de cette année.
Pour l’instant, nous n’avons pas de confirmation de LEGO, donc il faudra attendre que Nintendo ou LEGO fassent une annonce officielle.
Il y a ceux qui, tout comme le vin, s’améliorent avec les années. C’est peut-être le cas de Fortnite, un jeu qui, malgré près d’une décennie d’activité, ne montre aucun signe d’épuisement. Maintenant, le battle royale d’Epic Games annonce sa nouvelle collaboration avec Marvel et ramène Loki, le Dieu de la Tromperie.
Début mai, le célèbre leaker ShiinaBR a déjà annoncé que Loki et les X-Men seraient disponibles dans la boutique Fortnite. Jusqu’à présent, l’arrivée de Loki est la seule confirmée par les réseaux officiels du jeu. Pour cela, ils ont utilisé Miss Minutes, l’un des personnages de la série Marvel Loki.
La communauté spécule sur la possibilité que Loki ne vienne pas seul et soit accompagné de Sylvie, sa contrepartie féminine dans la série. Un autre leaker bien connu, HYPEX, a montré sur son compte X ce qui serait à venir dans le crossover de Loki avec Fortnite. Selon ces prétendues fuites, il y aura effectivement de nouveaux skins de Loki et Sylvie. En plus d’eux, de nombreux cosmétiques liés à la série seraient inclus, tels que la propre Miss Minutes.
Bien que nous sachions que la collaboration est officielle, le contenu et la date de sortie restent pour l’instant des rumeurs.
Malgré le fait que la série Loki semble être le protagoniste absolu de la prochaine mise à jour de Fortnite, il semble également y avoir beaucoup plus de contenu, surtout en ce qui concerne les extraterrestres. Le 10 mai dernier, Fortnite a publié l’image du skin Human Bill sans aucun contexte. Ensuite, de nombreux leakers ont découvert un nouvel emballage appelé « Alien Graffiti », qui devrait apparemment être prêt pour la prochaine saison.
Le jeu en question n’a pas encore de titre, mais nous savons qu’il est un mélange de trois franchises a priori impossibles à réunir : Zelda, Diablo et Thimbleweed Park.
« Regarde derrière toi, un singe à trois têtes! » est l’une des phrases les plus célèbres de l’histoire des jeux vidéo à juste titre. Et cela n’aurait pas existé sans Ron Gilbert, l’auteur de Monkey Island, Thimbleweed Park et The Cave qui revient maintenant avec un jeu qui rappelle les aventures en 16 bits à la manière de The legend of Zelda: A link to the past. Et avec cet exemple, je ne suis pas loin de la vérité.
Le jeu en question n’a pas encore de titre, mais nous savons qu’il est un mélange de trois franchises a priori impossibles à réunir : Zelda, Diablo et Thimbleweed park. Nous en saurons plus au fur et à mesure de l’année, car il pourrait sortir en 2024. Bien que, franchement, je m’attendrais plutôt à une sortie en 2025.
Dans son compte Mastodon (parce que oui, Gilbert est l’une de ces personnes qui a quitté Twitter et l’a vraiment fait), il a déjà indiqué qu’il a été embauché chez Terrible Toybox en tant que conceptrice de missions pour Elissa Black (Objects in space). Et selon Gilbert, « Cela augmente de 37% les chances que le jeu se termine avant que je m’ennuie et que je sois déçu ».
Franchement, venant de Ron Gilbert, c’est un achat garanti. Il est peut-être la personne avec les idées les plus claires, le crayon le plus affûté et le style le plus raffiné de toute l’industrie aujourd’hui, et tout ce qu’il décide de faire sera automatiquement intéressant. Il faudra attendre pour le vérifier jusqu’à la fin de 2024. Ou le début de 2025. À ce stade, qui sait.
