Ils ont dépoussiéré la franchise Légendes Pokémon, destinée à expérimenter avec la saga, et après Arceus, nous avons… « Z-A ». Il faudra tous les attraper, il n’y a pas d’autre choix.
Nous n’étions pas peu nombreux à tourner autour du nouveau Pokémon prévu pour 2024. Serait-ce un remake ? Un « Let’s go » ? Ou peut-être étaient-ils prêts à lâcher leurs cheveux et à annoncer un nouveau jeu de la saga principale ? Eh bien, finalement, ni l’un ni l’autre : ils ont dépoussiéré la franchise Légendes Pokémon, destinée à expérimenter avec la saga, et après Arceus, nous avons… Z-A. Il faudra tous les attraper, il n’y a pas d’autre choix.
Tandis que dans Légendes Pokémon Arceus nous voyageons dans le passé du monde, dans Z-A nous découvrons le plan d’urbanisme de la ville de Lumiose, qui a servi de centre à X et Y et qui sera maintenant plus grande que jamais. Tellement grande que nous ne sortirons même pas de la ville elle-même pour chercher de nouvelles créatures dans les routes : tout se déroulera dans les rues de la capitale de Kalos.
Et peut-être la chose la plus intéressante de la bande-annonce est l’annonce qu’il sortira début 2025 et qu’il sera jouable sur Switch. Ce qu’ils cachent et qui est assez clair, c’est que, comme autrefois avec Zelda Breath of the Wild, il servira de parfait pont entre la console que nous connaissons et Switch 2. Évidemment, ils ne peuvent pas le dire avant la grande présentation, mais cela commence à devenir évident.
Légendes Pokémon : Z‑A marque également le retour de Game Freak à la tête d’un jeu en dehors de la série principale, ce qui nous laisse présager des nouveautés intéressantes au-delà des méga-évolutions. Peut-être pourrons-nous construire une partie de la ville nous-mêmes ? Quel sera le mécanisme ? Y aura-t-il des médailles ? Et des Pokémon sauvages ? Beaucoup de questions restent encore sans réponse, que nous saurons dans un an. Il est temps de tous les attraper à nouveau !
Il n’est donc pas surprenant que, des années après le jeu de cartes mythique et mémorable pour Game Boy Advance, Pokémon se lance à nouveau dans l’objectif de grappiller un peu plus d’argent sur les téléphones mobiles.
Si vous considérez toujours le jeu de cartes à collectionner Pokémon comme quelque chose de nouveau, réfléchissez-y à deux fois, car il est parmi nous depuis octobre 1996. En fait, il existe plus de 15 000 cartes différentes et, pour vous donner une idée, la plus rare (Pikachu Illustrator) a atteint la somme vertigineuse de 5 275 000 dollars aux enchères. Il n’est donc pas surprenant que, des années après le jeu de cartes mythique et mémorable pour Game Boy Advance, Pokémon se lance à nouveau pour essayer de gratter un peu plus d’argent sur les téléphones mobiles.
« Pokémon Trading Card Game Pocket » a été annoncé hier lors du Pokémon Direct, et, bien que nous n’ayons vu qu’une bande-annonce, il est clair qu’il mettra l’accent sur la collecte en ligne, probablement avec une partie gratuite et une partie avec des microtransactions. Rien de nouveau. Mais les fans avaient déjà des soupçons, pensant que cela pourrait être une évolution. Pas des Pokémon, bien sûr, mais des NFT qui pourraient être vendus à des prix exorbitants, créant la bulle habituelle que nous connaissons malheureusement depuis quelques années.
Heureusement, The Pokémon Company a répondu en disant qu’ils n’approuvent pas du tout les NFT et que, en fait, s’ils voient des tokens non fongibles de la franchise, ils ne sont pas officiels. Autrement dit, c’est clair comme de l’eau de roche. Pour l’instant, tout ce que nous savons, c’est que les joueurs du jeu de cartes Pokémon, qui n’a pas encore de date de sortie, pourront ouvrir deux paquets gratuits par jour. Pour tout le reste (et pour obtenir les cartes brillantes tant désirées), il faudra passer à la caisse. Est-ce que The Pokémon Company réussira son pari ? Je dois avouer, en tant que fan du jeu sur Game Boy Advance, que j’ai hâte de l’essayer. Marvel Snap, prépare-toi à trembler.
Netflix a mis les bouchées doubles avecAvatar : le dernier maître de l’air. Le remake en prise de vue réelle de la série animée du début des années 2000 était attendu avec impatience après le succès de celui de One Piece. Et bien que les critiques n’aient pas été aussi unanimes qu’avec l’adaptation du manga d’Eiichiro Oda, il est indéniable qu’il a réussi à conquérir une grande partie du public mondial de la plateforme.
Tout au long de huit épisodes, la série a réussi à raconter à nouveau l’histoire d’une perspective beaucoup plus réaliste tout en étant tout aussi fantastique. Mais le meilleur est réservé pour la fin, car après le dernier épisode, nous avons pu voir une scène post-crédits qui annonce ce qui pourrait être la deuxième saison de la série. Mais que signifie exactement cette scène? Voyons.
La deuxième saison d’Avatar : le dernier maître de l’air est-elle confirmée ?
Dans la scène post-crédits d’Avatar : le dernier maître de l’air, nous voyons le Grand Sage, joué par François Chau, guider le Seigneur du Feu (Daniel Dae Kim) à travers un fascinant planétarium. Ce qui attire l’attention du méchant, c’est l’apparition imminente de la Comète de Sozin à l’horizon, un corps céleste qui porte le nom d’un ancien Seigneur du Feu et qui est destiné à revenir après une période de cent ans.
Ce comète, avec sa charge symbolique et son potentiel cataclysmique, a été un élément crucial dès les premiers moments de la série, lorsque son apparition a marqué le début de l’offensive brutale de la Nation du Feu contre les maîtres de l’air. Connu pour conférer aux maîtres du feu un pouvoir écrasant, le retour de la Comète de Sozin représente une opportunité monumentale pour Ozai, le leader de la Nation du Feu, de mettre fin une fois pour toutes à la guerre qui a ravagé le monde pendant un siècle.
Cependant, bien que la comète se rapproche, il reste encore du temps avant qu’elle n’atteigne son point le plus proche de la Terre. Cela donne à Aang, l’Avatar, une précieuse marge de manœuvre pour maîtriser les autres éléments et se préparer à l’affrontement inévitable. L’impact potentiel de cet événement cosmique est si important qu’il pourrait influencer l’avenir des maîtres des éléments et de l’univers dans son ensemble.
Mieux vaut tard que jamais : le populaire Stumble Guys (ne pas confondre avec Fall Guys, attention) sera lancé sur Nintendo Switch. La nouvelle a été annoncée par Scopely elle-même, mais nous n’avons pas encore de date de publication définitive.
Si vous êtes intéressé par sa sortie, vous serez heureux de savoir que vous pouvez vous préinscrire et être l’un des premiers à essayer Stumble Guys. De plus, vous recevrez également quelques cadeaux gratuits pour le faire.
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Stumble Guys est un jeu multijoueur dans le style battle royale où jusqu’à 32 personnes peuvent participer simultanément. Les joueurs s’affrontent à travers toutes sortes d’épreuves : courses d’obstacles, jeux d’équipe, etc. L’objectif est de survivre à tout (et à tous) et d’être le dernier debout. Dans Stumble Guys, vous pourrez jouer sur plus de 30 cartes et expérimenter d’autres modes de jeu. Comme vous pouvez le voir, s’ennuyer n’est pas une option ici.
Si vous voulez l’essayer, vous le trouverez actuellement sur Android, Steam, Xbox et PC. En plus de la Nintendo Switch, Scopely a confirmé que Stumble Guys arrivera également sur PlayStation.
Ce n’est pas la première fois que Microsoft tente de lancer une version mobile du jeu. En juin 2013, Microsoft a tenté sa chance avec les jeux mobiles…
Le jeu, qui sera gratuit, est en cours de développement par TiMi Studio Group, une filiale de Tencent, qui a travaillé sur Call of Duty Mobile avec Activision, en collaboration avec le studio World’s Edge, une filiale de Xbox.
Age of Empires: Mobile est maintenant disponible en préinscription sur iOS et Android dans le monde entier. La date de sortie n’est pas encore connue (bien que la page iOS indique qu’elle est prévue pour le 19 août), mais on s’attend à ce qu’elle soit lancée d’ici la fin de 2024.
L’annonce affirme que Age of Empires: Mobile reproduira une grande partie du gameplay auquel les fans sont familiers, tels que: les combats rapides, la stratégie en temps réel, la construction de bases et le multijoueur PvP en ligne, mais avec des commandes optimisées pour les appareils mobiles.
Ce que nous savons sur le très attendu AoE pour mobiles
Les joueurs pourront former des équipes avec une série de leaders célèbres de l’histoire et de toute la franchise Age of Empires, tels que Jules César, le Roi Arthur, Hannibal, Jeanne d’Arc, Cléopâtre et plus encore. Les développeurs promettent que les joueurs pourront affronter de nombreuses personnes en ligne, tout comme dans les versions normales (mais ils pourront également jouer en solo).
« Nous avons grandi en jouant à Age of Empires sur PC et nous pensons pouvoir offrir une expérience tout aussi excitante aux joueurs sur mobile », déclare Brayden Fan, directeur général de TiMi, dans un communiqué de presse.
Ce n’est pas la première fois que Microsoft tente de lancer une version mobile du jeu. En juin 2013, Microsoft a tenté sa chance dans le développement de jeux pour mobiles et l’un de ses premiers projets était Age of Empires. La propriété intellectuelle a été concédée sous licence à KLabGames, qui développerait une version free-to-play pour iOS et Android. Cela s’est transformé en Age of Empires: World Domination, qui a été fermé en moins d’un an.
Microsoft avait également essayé à plusieurs reprises de créer une version free-to-play de Age of Empires. Tout d’abord, il y avait Age of Empires Online, un MMO de stratégie en temps réel lancé en 2011. Il était téléchargeable gratuitement, mais comportait du contenu premium qui n’était pas proposé à un prix équitable.
Aussi, il y avait Age of Empires: Castle Siege de 2014, qui était un jeu de défense de tours spécialement développé pour les écrans tactiles sur Windows 8.1 et Windows Phone, bien qu’il soit arrivé plus tard sur Android et iOS. C’était également un jeu gratuit avec des microtransactions. Celui-ci a duré un peu plus longtemps que les autres, mais a finalement été fermé en 2019.
Les applications FlowGPT sont essentiellement des outils qui incitent les modèles à répondre de certaines manières. Par exemple, l’application…
Si vous suivez les avancées en intelligence artificielle, vous savez sûrement qu’OpenAI a lancé GPT Store il y a quelques mois, une place de marché où les gens peuvent créer et répertorier des chatbots avec une IA personnalisée pour effectuer toutes sortes de tâches.
Et bien que la GPT Store ait beaucoup de potentiel, elle rencontre également un grave problème : son utilisation nécessite l’utilisation des modèles d’OpenAI et non d’autres, ce à quoi certains créateurs de chatbots – et utilisateurs – s’opposent. Cela a conduit à l’émergence de nouvelles options.
L’une d’entre elles, FlowGPT, vise à être une sorte de « boutique d’applications » pour les modèles d’IA générative tels que Gemini de Google, Claude de Anthropic, Llama 2 de Meta et DALL-E 3 d’OpenAI, ainsi que des expériences frontales pour ces modèles.
Grâce à FlowGPT, les utilisateurs peuvent créer leurs propres applications basées sur n’importe quel type d’intelligence artificielle et les rendre disponibles au public, en recevant des pourboires pour leurs contributions.
Qu’est-ce que FlowGPT et quel est son potentiel ?
Le cofondateur de cette boutique, Jay Dang, décrit FlowGPT comme un « écosystème » pour les applications alimentées par GenAI : une collection d’outils d’infrastructure et de création liés à un marché et à une communauté d’utilisateurs d’applications GenAI.
Les utilisateurs reçoivent un flux d’applications et de collections d’applications recommandées en fonction des catégories tendances (par exemple, « Créatif » , « Programmation », « Jeux », « Académique »), tandis que les créateurs disposent d’options pour personnaliser le comportement – et l’apparence – des applications.
Les utilisateurs interagissent avec les applications GenAI sur FlowGPT à travers une fenêtre de chat qui n’est pas très différente de ChatGPT, avec des options pour écrire dans les instructions, donner des pouces vers le haut (ou vers le bas) aux applications, partager des liens vers les conversations ou donner des pourboires aux créateurs d’applications individuelles.
Chaque application dispose d’une description fournie par le créateur, ainsi que de la date de création, du nombre d’utilisations et du modèle recommandé par le créateur pour son fonctionnement.
Nous disons « le modèle recommandé par le créateur » car les applications FlowGPT sont essentiellement des outils qui incitent les modèles à répondre de certaines manières. Par exemple, l’application « La fille effrayée du film d’horreur » demande à ChatGPT de raconter, comme suggéré par le titre, une histoire d’horreur mettant en scène une fille effrayée.
« TitleTuner » demande à ChatGPT d’optimiser les titres pour un meilleur classement dans les moteurs de recherche. Et « SchoolGPT » exploite ChatGPT pour résoudre pas à pas des problèmes de mathématiques, de physique et de chimie.
Mais tout n’est pas parfait, cet outil dépend fortement de ChatGPT et si vous utilisez FlowGPT suffisamment longtemps, vous remarquerez également que de nombreux messages se brisent lorsque le modèle par défaut est changé.
Timothée Chalamet est l’un des acteurs du moment. Alors que le jeune New-Yorkais s’apprête à sortir Dune : Deuxième partie au cinéma, l’un de ses films les plus emblématiques vient d’être annoncé sur HBO Max. Il s’agit de Wonka, le long métrage de Noël qui est sorti en décembre dernier et qui est devenu un succès inégalé pour Warner.
Le film préquel de Charlie et la Chocolaterie sera disponible le 8 mars prochain sur la plateforme de streaming de Game of Thrones et The Last of Us. Il est clairement annoncé comme l’un des films les plus réussis de l’année 2023, avec pour objectif de captiver un public encore plus large que ceux qui l’ont récemment vu au cinéma.
Une aventure pour tous les publics
Basé sur le personnage principal de Charlie et la Chocolaterie, le livre pour enfants le plus emblématique de Roald Dahl et l’un des plus vendus de tous les temps, Wonka raconte l’histoire de comment le plus grand inventeur, magicien et chocolatier du monde est devenu le bien-aimé Willy Wonka que nous connaissons aujourd’hui, en se concentrant sur sa jeunesse et sur comment il a rencontré un Oompa-Loompa lors de l’une de ses premières aventures.
Netflix vient de lancer l’une des séries les plus attendues de 2024. Avatar : Le dernier maître de l’air est l’adaptation en live action de l’une des séries animées les plus populaires aux États-Unis, et il est clair que la plateforme de streaming a mis tout en œuvre pour que cela soit aussi réussi que possible. Abandonnant l’étrange adaptation de M. Night Shyamalan, Netflix a voulu réaliser une adaptation beaucoup plus fidèle à l’esprit de la série originale, et il semble avoir réussi.
Mais est-ce que sa première a été un grand succès comme One Piece ou un échec comme Death Note et d’autres live actions précédents de Netflix? Il est clair que le service de VOD a fait des efforts pour en faire l’un de ses produits phares, mais il n’est pas si clair qu’il y soit parvenu. Nous analysons ci-dessous s’il a été à la hauteur des circonstances.
Des chiffres enviables, mais suffisants ?
Apparemment, jusqu’à présent, Netflix maintient dans le Top 3 mondial des séries l’adaptation d’Avatar : Le dernier maître de l’air. C’est un chiffre fantastique pour n’importe quelle série, mais il n’est pas aussi clair que cela soit le cas pour celle qui était censée être la plus réussie de la plateforme. Cela signifie qu’il faudra attendre les chiffres officiels de Netflix, mais pour le moment, il ne semble pas qu’elle aura le succès énorme de One Piece.
Cependant, ce ne sont pas de mauvaises nouvelles non plus pour la série. Sans aucun doute, la fiction a réussi à obtenir de bons chiffres et semble avoir beaucoup plu au public. De plus, ses chiffres sont également assez bons en ce qui concerne la critique. Elle a réussi à obtenir 60% de critiques positives sur Rotten Tomatoes et 75% de la part du public. Cela montre clairement, une fois de plus, que ce n’est pas One Piece, mais loin d’être un échec.
Helldivers 2 est bien plus qu’un simple jeu que ce que nous pensions. Un titre qui, encore une fois, semblait mineur si nous le comparons aux superproductions…
Sony se distingue récemment par quelque chose qui me surprend beaucoup : elle nous donne des suites avec des budgets énormes, mais clairement continuitaires et répétant les mêmes concepts ; puis elle nous offre des jeux qui sont de véritables bijoux en termes de jouabilité, avec des concepts originaux et innovants qui révolutionnent d’une certaine manière des genres déjà établis. Cela nous est arrivé avec Returnal et cela nous arrive maintenant avec Helldivers 2.
Ce qui semblait être un lancement mineur est devenu un véritable phénomène, qui donne en fait des maux de tête aux développeurs qui peinent à répondre à la demande énorme du jeu au niveau des serveurs.
Et comment ont-ils réussi cette magie ? Avec un scénario simple, un sens de l’humour très caractéristique de la société et une jouabilité si bonne qu’il est impossible de ne pas vouloir continuer à jouer. Et tout cela avec à peine des microtransactions, bien qu’elles influent légèrement sur la façon de jouer.
Ce n’est pas le premier opus, mais c’est pratiquement un jeu nouveau
Arrowhead est la société derrière Helldivers 2 et il faut dire que le jeu possède tous les ingrédients des précédents jeux de la société : beaucoup d’action, des éléments multijoueurs coopératifs et, surtout, un humour assez sombre.
Quels autres jeux a réalisés Arrowhead ? La série Magicka et le premier opus de Helldivers. À noter que ces trois jeux offrent beaucoup d’action, une jouabilité avec de nombreuses innovations qui rendent chaque partie différente et une perspective en vue de dessus, dans le style de Diablo. Sans oublier leur humour particulier qui ne vous fait pas rire, mais où vous reconnaissez les références qui vous font sourire.
Avec Helldivers 2, nous verrons déjà la première différence par rapport aux jeux précédents : nous pourrons choisir entre une perspective à la troisième personne ou à la première personne en visant. Ce changement de perspective nous plonge encore plus dans l’action et nous permet de nous immerger pleinement dans les énormes batailles que nous affronterons dans le jeu. Mais n’anticipons pas.
Nous ne pouvons pas éviter de parler d’un scénario qui critique sans ménagement tous les messages du mode de vie américain, d’une manière qui nous rappelle beaucoup le film de Paul Verhoeven, Starship Troopers. Un film qui, en fait, est revenu à la mode grâce au jeu et qui est parfaitement reflété dans cette suite, bien que avec un humour beaucoup plus sombre et direct.
Gameplay: l’essentiel
Le fait que Helldivers 2 ait un argument et un sens de l’humour uniques est quelque chose à prendre en compte, mais qu’en est-il de la jouabilité ? Eh bien, elle est exceptionnellement bonne. Nous avons affaire à un jeu qui serait dans le genre « shooter », c’est-à-dire, tire sur tout ce que tu peux. Dans ce cas – et pour le moment – il peut s’agir de « bestioles » ou de « robots » dont les designs correspondent clairement à ce que nous avons vu dans deux séries assez spécifiques : Starship Troopers et Terminator. Ce sont actuellement nos principales menaces.
Le jeu lui-même a 7 niveaux de difficulté différents et je peux déjà vous dire que même si vous pourrez passer les deux premiers niveaux sans problème en solo, à partir du niveau 3, vous aurez besoin de jouer en coopération et c’est là que le plaisir commence vraiment : jouer avec des amis ou avec des inconnus pour tirer le meilleur parti du jeu.
Et c’est ce qui nous a conduit à plusieurs retards avec le jeu, car nous voulions tester des difficultés avancées (nous sommes arrivés à la difficulté 5) pour savoir comment le jeu évoluait, et c’est facile à dire : c’est une véritable folie. Des créatures plus grandes, des Terminators qui nous rappellent les films, mais aussi les grandes armures de Warhammer 40.000.
Car il est vrai que le jeu offre des défis plus importants, mais ils sont impossibles à surmonter sans une équipe et ils sont impossibles à surmonter si vous n’améliorez pas votre vaisseau et votre arsenal pour avoir des armes plus puissantes, des attaques spéciales à effectuer et accéder à certains avantages (comme emporter un drone qui nous aide à éliminer l’ennemi).
Bien que l’objectif principal du jeu soit de vaincre tous les ennemis que nous pouvons, cela ne signifie pas que c’est la seule chose à faire dans chaque mission. Nous avons une grande variété de missions secondaires sur chaque carte. Et ce n’est pas tout, vous avez aussi la pression du temps, car beaucoup de ces objectifs doivent être réalisés en 40 minutes. Tant l’objectif principal que les secondaires.
Lorsque nous sommes dans chacune des missions, les objectifs principaux sont assez clairs, mais pas autant les objectifs secondaires, qui sont de petites sous-missions que nous trouverons sur chaque carte, allant de la destruction de bases au tir de missiles balistiques en passant par l’élimination de nids d’ennemis.
Pourquoi les missions secondaires et les difficultés supplémentaires sont-elles importantes ? Parce que de cette manière, nous obtenons la monnaie officielle du jeu, et cette monnaie officielle nous permet d’acheter de nouvelles armures, des gestes, des armes et des crédits premium, ce qui nous permet de progresser dans nos missions et de faire face à des missions de plus grande difficulté, tout en augmentant notre arsenal tout en nous amusant à combattre sans arrêt.
Tout n’est pas parfait : deux points qui ne m’ont pas convaincu
Je ne peux pas nier que le jeu m’a énormément plu et qu’il vous invite à continuer à tout moment grâce à la jouabilité et à l’aspect technique dont je parlerai ensuite, mais je ne peux pas m’empêcher de parler de deux points qui, au moins pour moi, ont été controversés. Le premier est pratiquement résolu, mais le second est un peu plus délicat.
Le premier concerne le matchmaking qui, jusqu’à il y a quelques jours (littéralement), posait énormément de problèmes. Cela m’a causé beaucoup de frustration. Non seulement à cause du fait de ne pas pouvoir accéder au jeu à plusieurs reprises, mais aussi parce qu’il était pratiquement impossible de trouver un groupe jusqu’au week-end dernier, lorsque plusieurs correctifs ont finalement résolu la plupart des problèmes, bien qu’il arrive encore que nous ayons parfois du mal à accéder au jeu. Et comme je l’ai dit, à partir de certaines difficultés, il n’est pas possible de progresser dans le jeu. Ou du moins, pas à une vitesse adéquate.
La deuxième controverse, pour moi, est plus délicate et concerne la manière dont nous acquérons des armes. Cela se fait par le biais d’une variante du passe de combat, quelque chose de plus que courant dans presque tous les jeux aujourd’hui. Cependant, habituellement, dans les jeux sur console, cela tend à être quelque chose de plutôt esthétique, mais pas dans Helldivers 2, car le passe de combat premium comprend une série d’armes qui ne sont pas seulement des variations, mais nous avons constaté qu’elles offrent de meilleures performances pour de nombreuses missions.
Cependant, nous aurons besoin de beaucoup de pièces pour débloquer ces armes. Mais dès que nous les utilisons, nous constatons que éliminer les ennemis n’est pas aussi complexe qu’avec les armes normales.
Un aspect technique exceptionnel
Il n’est pas difficile de trouver des jeux de nos jours avec un aspect technique remarquable. Les consoles d’aujourd’hui offrent des performances extraordinaires, permettant à presque tous les jeux de briller de manière spectaculaire. Helldivers 2 va plus loin que la plupart des jeux.
En plus d’avoir un design de carte magnifique, de multiples effets techniques qui rendent les missions crédibles, ainsi que des ennemis qui vous surprennent à tout moment par leur taille, leur férocité et surtout leur agressivité. À chaque bataille, vous vous sentez vraiment au cœur d’une mêlée où survivre dépend de votre capacité à avoir les bonnes armes et compétences. Mais tout cela ne pourrait pas survivre sans un aspect technique qui, à mon avis, se distingue parmi tous les autres : le son.
Parce que le son dans Helldivers 2 est pratiquement la colle qui fait que tout fonctionne comme une horloge. Des mélodies (bien que les montages TikTok devraient avoir leur propre catégorie) qui ne peuvent être considérées que comme faisant partie intégrante de la motivation, aux commentaires aléatoires des soldats au moment de « défendre la démocratie » ou lorsque, après avoir tiré une arme sans relâche, nous pouvons entendre un rire psychotique du soldat.
Helldivers 2 est bien plus qu’un simple jeu, contrairement à ce que nous pensions initialement. Un titre qui, une fois de plus, semblait mineur comparé aux superproductions d’aujourd’hui, mais qui prouve que le gameplay et le plaisir sont toujours les éléments les plus importants dans ce secteur.
Le gameplay, les graphismes, l’histoire et surtout le son se combinent de telle manière que vous pouvez passer des heures à défendre la « démocratie gérée » juste pour atteindre le niveau de difficulté suivant où vous savez que vous allez vous faire écraser.
Dans ces conclusions, nous ne pouvons pas ignorer ce qui a été mentionné précédemment concernant le pass premium qui choisit de nous donner un avantage en combat. Espérons que cela changera avec les prochains passes premium et que nous trouverons simplement des aspects purement esthétiques.
Mais même avec ce petit défaut, il faut recommander ce titre car il parvient à nous accrocher à chaque mission. Nous ne pouvons pas nous arrêter de jouer.
« Tout le monde est maintenant un programmeur. C’est le miracle de l’intelligence artificielle. » Le PDG de Nvidia dit qu’il est temps d’oublier le code…
Combien de fois avons-nous entendu dire que si un jeune veut réussir en tant que travailleur, il doit apprendre à programmer. Dans mon cas, qui suis déjà dans la trentaine, c’était l’un des conseils que j’ai dû entendre pendant des années de la part d’amis et d’experts.
Maintenant, Jensen Huang a éclaté la bulle de la programmation. Le PDG de Nvidia estime que l’IA rend l’apprentissage de la programmation redondant, et que les humains devraient se concentrer sur des compétences plus importantes telles que la biologie, l’éducation, la fabrication ou l’agriculture.
Lors de son intervention lors du récent Sommet mondial des gouvernements à Dubaï, Huang a admis que sa déclaration allait à l’encontre de ce que la plupart des personnalités de la technologie ont dit au cours des dix ou quinze dernières années : que tout le monde, en particulier les enfants, devrait apprendre à programmer.
L’IA comme outil pour rendre la programmation plus humaine
« Notre travail consiste à créer une technologie informatique telle que personne n’ait à programmer. Et que le langage de programmation soit humain », a déclaré le PDG. « Tout le monde est maintenant un programmeur. C’est le miracle de l’intelligence artificielle ».
Ce n’est pas la première fois que Huang fait ce genre de déclarations. Il y a presque exactement un an, lors de la série Dean’s Speaker de l’Université Haas de Berkeley, Huang a parlé de la façon dont les capacités de programmation de ChatGPT pourraient changer le paysage. « Littéralement, tout le monde peut programmer un ordinateur », a-t-il affirmé. « Nous avons démocratisé l’informatique de manière très, très importante ».
La relation entre l’IA générative et la programmation est un sujet controversé. Le directeur de Stability AI, Emad Mostaque, pense qu’elle pourrait remplacer un grand nombre de programmeurs humains, notamment en Inde, où, selon lui, les emplois sous-traités dans ce domaine risquent de disparaître l’année prochaine en raison des avancées de l’IA.
D’autre part, la qualité du code produit par l’IA n’est pas connue pour son élégance. C’est ce que révèle une étude de l’Université de Purdue de l’année dernière, selon laquelle les ChatGPT se sont trompés dans plus de la moitié des questions de programmation.
D’autre part, de nombreux experts ont souligné que les technologies précédentes ont promis de mettre fin à un domaine spécifique, seulement pour que cette technologie soit finalement utilisée aux côtés des méthodes traditionnelles.
Huang a ajouté qu’il est important que les gens apprennent à utiliser l’IA générative. « Il est essentiel que nous formions tout le monde, et je pense que le processus de formation sera charmant et surprenant », a-t-il affirmé.
