En 2005, Civil War a été un tournant dans l’histoire de Marvel, un avant et un après : les super-héros s’affrontant comme jamais auparavant, choisissant un camp, prenant des décisions qui changeraient leur avenir. Quel est le résultat ? La bande dessinée la plus vendue de l’histoire de l’entreprise, une adaptation en film qui a rapporté 1150 millions… Et bien sûr, logiquement, ils ont essayé de faire en sorte que la mule tire à nouveau la charrette même si elle n’a plus de forces ni d’envie. Civil War, mais maintenant bien. L’entreprise vient de lancer le premier comic d’une nouvelle collection […]
En 2005, Civil War a été un tournant dans l’histoire de Marvel, un avant et un après : les super-héros s’affrontant comme jamais auparavant, choisissant un camp, prenant des décisions qui changeraient leur avenir. Quel est le résultat ? La bande dessinée la plus vendue de l’histoire de l’entreprise, une adaptation cinématographique qui a rapporté 1150 millions… Et bien sûr, logiquement, ils ont essayé de faire en sorte que la mule tire à nouveau le chariot même si elle n’a plus de forces ni d’envies.
Guerre Civile, mais cette fois-ci bien
L’entreprise vient de lancer le premier comic d’une nouvelle collection intitulée Civil War: Unmasked, dédiée à nous révéler des secrets que personne ne nous a racontés lors de la première publication il y a 20 ans. Et le premier aborde quelque chose de fondamental : la raison pour laquelle Tony Stark insiste sans relâche sur la nécessité d’un Acte d’Enregistrement des Super-héros. Comme si l’explosion de Nitro qui a tué 600 personnes, y compris des enfants, ne suffisait pas.
Dans ce cas, peu après le début de la guerre, Tony Stark va voir les mutants pour essayer de les convaincre de ne pas rester neutres, et alors Bishop décide de lui montrer son avenir, un monde où il lui montre ce qui se passera s’il perd : le Projet Wideawake, un avenir avec des millions de Sentinelles asservissant la population. Et bien sûr, Iron Man, après une discussion avec le président, finit par soutenir encore plus fermement la loi, car il pense qu’il doit éviter tout autre avenir. Bref.
Ce numéro, s’il fait quelque chose, c’est affaiblir la décision d’Iron Man, qui sait parfaitement qu’il existe des futurs alternatifs et des multivers qui ne doivent pas forcément être le nôtre. Dans le prochain numéro, la véritable raison pour laquelle Spider-man a décidé de montrer son visage au monde. Tant qu’à faire, pourquoi ne pas gâcher aussi cela.
Punisher est l’un des héros de Marvel les plus controversés. Violent, torturé et toujours avec une arme à la main, il a toujours été une note discordante dans l’univers de Marvel. Une note qui a donné de nombreuses nuances aux autres super-héros et qui a permis d’explorer des thèmes plus sombres et adultes que ceux que les super-héros se sont normalement permis, en particulier ceux qui sont plus ancrés dans la vertu de ne faire de mal à personne tout en travaillant seuls. Mais son créateur, Gerry Conway, n’a jamais eu peur d’aborder des sujets délicats. Quelque chose qu’il a démontré au cours d’une longue carrière pleine d’exceptions […]
Punisher est l’un des héros de Marvel les plus controversés. Violent, torturé et toujours armé, il a toujours été une note discordante dans l’univers de Marvel. Une note qui a apporté de nombreuses nuances aux autres super-héros et qui a permis d’explorer des thèmes plus sombres et adultes que ceux habituellement abordés par les super-héros, en particulier ceux qui sont ancrés dans la vertu de ne faire de mal à personne tout en travaillant en solo.
Mais son créateur, Gerry Conway, n’a jamais eu peur d’aborder des sujets délicats. Quelque chose qu’il a prouvé au cours d’une longue carrière pleine de créations exceptionnelles, tant en termes de créations que d’histoires, qui lui ont valu une grande importance dans l’histoire de la bande dessinée. D’autant plus maintenant qu’il nous a quittés.
Décédé ce mois d’avril à l’âge de 73 ans, pour des raisons inconnues mais après des années de lutte contre le cancer, il laisse derrière lui une carrière incroyable dans la bande dessinée qui a changé les super-héros pour toujours. C’est quelque chose dont nous allons parler aujourd’hui pour qu’un homme qui a été Punisher, mais qui a été bien plus, ne tombe pas dans l’oubli. Car son importance va bien au-delà d’une seule création.
Un très jeune créateur
Conway a commencé à travailler dans le monde des comics à 16 ans, écrivant l’histoire « Aaron Philips’ Photo Finish » dans le numéro 81 de « House of Secrets » de DC Comics en 1969. Son premier comic de super-héros serait pour Marvel, où il écrirait le numéro 72 de « Daredevil », en janvier 1971, et en mai de la même année, il se chargerait d’écrire le premier numéro de « Savage Tales », où apparaîtrait pour la première fois le « Homme-Cosa », le premier personnage créé par lui. La création, tant du personnage que du comic, serait attribuée à la fois à Conway et à Stan Lee, Roy Thomas et Gray Morrow.
Son année phare sera cependant 1972. Parce qu’en plus d’écrire le premier numéro du célèbre comic La Tombe de Dracula, il s’occupera de l’une des séries les plus importantes de Marvel, si ce n’est la plus importante : The Amazing Spider-Man.
Conway n’avait que 19 ans et personne n’avait touché à Spider-Man jusqu’à ce moment-là, à part Stan Lee. Mais entre le numéro 111 et 149, qui ont été publiés d’août 1972 à octobre 1975, il a laissé une empreinte indélébile sur le personnage. C’est lui qui a signé la mort de Gwen Stacy dans le numéro 121 de juin 1973, c’est aussi lui qui a créé le Chacal, un vilain qui apparaît encore de temps en temps dans les histoires de Spider-Man, et plus important encore, il a créé un antagoniste de Spider-Man qui allait bientôt devenir bien plus que cela : Frank Castle, alias Punisher.
Un homme nommé Frank Castle
Créé par Conway et par les artistes John Romita Sr. et Ross Andru, la première apparition du personnage a eu lieu dans le numéro 129 de The Amazing Spider-Man, en février 1974. Présenté comme un vigilante, très inspiré par le protagoniste des romans The Executioner d’un vétéran du Vietnam qui cherche à se venger de la Mafia pour avoir assassiné sa famille, il était un contraste brutal par rapport à tout ce qui avait été vu jusqu’alors dans le comic de super-héros. C’était un personnage violent avec des idées complètement opposées à celles des super-héros, en particulier d’un comme Spider-Man, ce qui a conduit à des confrontations constantes.
Avec le design esquissé par Conway lui-même et ensuite terminé par John Romita Sr., qui s’est inspiré du comic Black Terror de Richard E. Hughes et Don Gabrielson, le personnage était déjà plus ou moins tout ce que nous connaissons. Un homme torturé avec des méthodes expéditives, mais qui, lors de sa première apparition, a tenté l’impensable : tuer Spider-Man en le considérant comme trop mou. Quelque chose qu’il n’a pas réussi et qui les a fait se heurter à plusieurs reprises.
Bien que Frank Castle soit un personnage qui sera développé dans ses détails par d’autres auteurs —en particulier, Garth Ennis, Mike Baron et Greg Rucka—, Conway développerait tous les détails sur lesquels s’appuieraient les auteurs suivants. Créant ainsi l’un des personnages les plus emblématiques de l’histoire.
Sa carrière ne s’est pas arrêtée là, même si c’est son point le plus marquant. Il a travaillé sur de nombreux comics de Marvel et DC, sur une bande dessinée populaire de Star Trek pendant des années, et a même travaillé à la fois sur le scénario et la production de certaines des séries télévisées les plus connues et populaires des années 80 et 90, comme Matlock, Hercule ou Loi et Ordre. Prouvant que son génie allait au-delà des pages de la bande dessinée.
Après son décès, il sera sans aucun doute rappelé pour son travail sur la création de Punisher. Peut-être aussi pour son excellent travail sur Spider-Man. Mais Conway est bien plus que cela. C’était un écrivain exceptionnel qui a prouvé que les comics pouvaient être plus profonds et complexes que ce qui se faisait jusqu’alors. Ainsi que la télévision. Et pour cela, nous lui devons notre gratitude.
Sabrina, un personnage iconique qui a fait ses débuts en 1962 dans les bandes dessinées d’Archie, est devenue un phénomène culturel dans les années 1990 avec la série télévisée Sabrina, l’apprentie sorcière, mettant en vedette Melissa Joan Hart. La série, qui a été diffusée pendant sept ans, a captivé l’attention du public avec son mélange d’humour et les péripéties d’une adolescente sorcière qui tentait d’équilibrer la magie avec sa vie quotidienne. Cette adaptation s’est imposée comme l’une des plus puissantes de l’époque, générant un univers qui s’étendait des films aux jeux vidéo et à un magazine, même disponible dans […]
Sabrina, un personnage iconique qui a fait ses débuts en 1962 dans les bandes dessinées d’Archie, est devenue un phénomène culturel dans les années 1990 avec la série télévisée « Sabrina, l’apprentie sorcière », mettant en vedette Melissa Joan Hart. La série, qui a été diffusée pendant sept ans, a captivé l’attention du public avec son mélange d’humour et les péripéties d’une adolescente sorcière qui tentait d’équilibrer la magie avec sa vie quotidienne. Cette adaptation s’est imposée comme l’une des plus puissantes de l’époque, générant un univers qui s’étendait des films aux jeux vidéo et à un magazine, même disponible en Espagne.
Melissa Joan Hart ne s’est jamais sentie à l’aise en jouant Sabrina
Alors que Melissa Joan Hart profitait d’une carrière réussie, sa popularité s’estomperait avec le temps, l’amenant à se concentrer sur sa vie de famille et sa production de contenu. Après la conclusion de Sabrina en 2003, l’actrice a réalisé plusieurs projets mineurs, comme son émission Melissa & Joey et s’est jointe à la production derrière les caméras. Bien que des retrouvailles des acteurs de la série aient eu lieu, comme celle de 2023 pour commémorer son 27e anniversaire, son retour en tant que Sabrina semble peu probable, selon les informations récentes.
En 2018, Netflix a lancé un reboot intitulé Les aventures effrayantes de Sabrina, qui, bien qu’il ait atteint une certaine popularité, n’a pas réussi à égaler le phénomène de la version de Hart. La nouvelle adaptation, plus fidèle aux comics originaux, offrait une approche plus sombre et mature, tandis que la série des années 90 était destinée à un public jeune, explorant des thèmes adolescents avec une perspective comique.
Alors que la nostalgie pour les classiques des années 90 grandit, les rumeurs sur un possible retour de Melissa Joan Hart dans le rôle de Sabrina se sont intensifiées. Cependant, il n’y a actuellement aucun plan concret pour que l’actrice reprenne ce personnage emblématique qui a marqué une génération.
George Lucas, le célèbre créateur des sagas de Star Wars et Indiana Jones, a marqué un tournant à la Comic-Con de San Diego en participant pour la première fois en plus de 50 ans d’histoire de cette convention. Devant plus de 6 500 passionnés, Lucas, âgé de 81 ans, a décidé de se concentrer sur un aspect peu conventionnel de sa carrière : sa vaste collection de bandes dessinées, qui dépasse les 40 000 œuvres. Cet intérêt pour les bandes dessinées reflète une facette personnelle du réalisateur, qui a été façonnée tout au long de sa vie et de sa carrière au cinéma. Que les vignettes vous accompagnent ! Pendant le […]
George Lucas, le célèbre créateur des sagas de Star Wars et Indiana Jones, a marqué un tournant à la Comic-Con de San Diego en participant pour la première fois en plus de 50 ans d’histoire de cette convention. Devant plus de 6 500 passionnés, Lucas, âgé de 81 ans, a décidé de se concentrer sur un aspect peu conventionnel de sa carrière : sa vaste collection de bandes dessinées, qui dépasse les 40 000 œuvres. Cet intérêt pour les bandes dessinées reflète une facette personnelle du réalisateur, qui a été façonnée tout au long de sa vie et de sa carrière au cinéma.
Que les vignettes vous accompagnent !
Lors du panel, Lucas était accompagné du célèbre cinéaste Guillermo del Toro et du designer de production Doug Chiang. Modérés par la célèbre animatrice Queen Latifah, ils ont discuté de la création du Lucas Museum of Narrative Art, un musée qui ouvrira à Los Angeles en 2026. Le musée, considéré comme un hommage à l’art populaire, abritera des œuvres d’artistes de bande dessinée emblématiques et de peintres, ainsi qu’une sélection spéciale des archives de Lucas, comprenant des maquettes et des costumes de ses projets les plus emblématiques.
Lucas a assuré que le musée cherche à donner de la reconnaissance à l’art de la bande dessinée, qui, dans sa jeunesse, n’était pas valorisé comme il se devait. « Quand j’étais enfant, l’art de la bande dessinée n’était pas pris au sérieux. On me disait toujours : ‘Doug, un jour ça te passera’. Et je suis très heureux de ne pas l’avoir fait », a affirmé Chiang, soulignant l’importance culturelle de ce médium. Del Toro a ajouté une perspective historique, en soulignant que « les comics ont été les premiers à frapper les nazis », mettant en avant leur impact social.
Le Lucas Museum of Narrative Art ne sera pas seulement un espace pour admirer l’art, mais il vise également à éduquer et à promouvoir l’histoire de la bande dessinée et son influence sur la culture moderne. Avec une ouverture prévue pour 2026, le musée promet d’être une nouvelle destination culturelle importante à Los Angeles.
James Gunn et Peter Safran, à la tête de DC Studios, ont confirmé qu’ils travaillent sur un nouveau scénario pour l’iconique super-héroïne Wonder Woman. Dans une récente interview avec Entertainment Weekly, Gunn a déclaré : Nous travaillons sur Wonder Woman. Wonder Woman est en train d’être écrite en ce moment. Cependant, la société n’a pas fourni de détails sur qui se trouve derrière ce nouveau scénario. La nouvelle Wonder Woman est pour l’instant une inconnue. Cette annonce intervient à un moment crucial pour DC, qui cherche à revitaliser ses franchises cinématographiques après diverses critiques et réévaluations stratégiques. Wonder Woman, interprétée précédemment par Gal […]
James Gunn et Peter Safran, à la tête de DC Studios, ont confirmé qu’ils travaillent sur un nouveau scénario pour l’iconique super-héroïne Wonder Woman. Dans une récente interview avec Entertainment Weekly, Gunn a déclaré : Nous travaillons sur Wonder Woman. Wonder Woman est en train d’être écrite en ce moment. Cependant, la société n’a pas fourni de détails sur qui se trouve derrière ce nouveau scénario.
La nouvelle Wonder Woman est pour l’instant une inconnue
Cette annonce arrive à un moment crucial pour DC, qui cherche à revitaliser ses franchises cinématographiques après diverses critiques et réévaluations stratégiques. Wonder Woman, interprétée précédemment par Gal Gadot, a été un pilier de l’univers DC, et son retour a suscité de grandes attentes parmi les fans. Il convient de noter que Gunn n’a pas encore sélectionné l’actrice qui assumera le rôle de la Princesse Diana de Themyscira, ce qui a laissé place à la spéculation sur qui pourrait revêtir le costume iconique de l’héroïne.
Bien que des rumeurs aient circulé sur d’éventuelles candidates, aucune information concrète n’a été révélée par les responsables du projet. Cela, associé au processus créatif actuellement en cours, crée une atmosphère d’incertitude mais aussi d’attente parmi les fans du personnage, qui ont montré leur dévotion au fil des ans. Avec l’approche que Gunn et Safran ont apportée à DC Studios, les mois à venir seront décisifs pour le destin de Wonder Woman sur grand écran.
Pour le moment, les fans doivent attendre plus de nouvelles sur le scénario et la sélection éventuelle du nouveau visage de l’une des héroïnes les plus aimées des comics, tandis que le monde du divertissement continue de surveiller de près les mouvements stratégiques de DC dans son chemin vers la récupération et l’expansion de son univers cinématographique.
