L’engouement pour Avengers : Doomsday est plus élevé que jamais. On sent déjà que c’est proche et tout commence à se diriger vers le film-événement de l’année. Cela inclut également les films et séries de l’univers MCU. Ce qui comprend les acteurs de l’univers parlant de ce qu’ils peuvent sur le film, ajoutant quelques détails intéressants sur ce à quoi nous pouvons nous attendre. Un combat de titans Pedro Pascal a parlé au média JeuxActu et a affirmé qu’il “ne saurait même pas par où commencer” à parler de tout ce qui se passe entre Reed Richards, le leader des Quatre Fantastiques, et le Docteur Doom, […]
Le hype pour Avengers : Doomsday est plus élevé que jamais. On le sent proche et tout commence à se diriger vers le film-événement de l’année. Cela inclut également les films et séries de l’univers MCU. Ce qui implique que les acteurs de l’univers parlent autant qu’ils le peuvent du film, ajoutant quelques détails intéressants sur ce à quoi nous pouvons nous attendre.
Une lutte de titans
Pedro Pascal a parlé au média JeuxActu et a affirmé qu’il « ne saurait même pas par où commencer » à parler de tout ce qui se passe entre Reed Richards, le leader des Quatre Fantastiques, et le Docteur Doom, le méchant du nouveau film.De plus, il a ajouté que « nous avons déjà enregistré, mais je n’ai encore rien vu. J’ai hâte ». Cela montre que l’excitation n’est pas seulement l’affaire des fans : c’est aussi celle des acteurs.
Ce n’est pas surprenant pour quiconque connaît leur relation dans les comics. Doom et Richards sont deux personnages qui sont historiquement rivaux dans les comics, étant l’une des rivalités les plus célèbres et reconnues dans l’univers Marvel. Il est logique que, étant donné l’introduction des deux personnages dans le MCU, ils ne se rencontrent pas seulement, mais que leur rencontre soit substantielle. Ou plus probablement, un désaccord.
Pour savoir comment cela se passera, nous devrons encore attendre quelques mois. Avengers : Doomsday sortira le 18 décembre prochain au cinéma. Mais bien qu’il reste un peu plus de six mois avant sa sortie, on peut s’attendre à ce que nous ayons plus d’informations d’ici là.
Punisher est un personnage fascinant. En tant que super-héros, il ne possède pas de pouvoirs, mais il a en plus un caractère très différent de tous les autres. Il se moque de tuer, de mutiler et de torturer, tant que c’est aux méchants. Cela en fait un personnage intéressant, bien que controversé. Il est aussi violent que juste et sa boussole morale, bien que bien réglée, le rend très dépendant d’une bonne écriture pour ne pas tomber dans des endroits problématiques. Mais ce caractère est ce qui rend son nouveau spécial intéressant. Un spécial violent et simple The Punisher: One Last Kill nous […]
Punisher est un personnage fascinant. En tant que super-héros, il ne possède pas de pouvoirs, mais il a en plus un caractère très différent de tous les autres. Il n’hésite pas à tuer, mutiler et torturer, tant que c’est contre les méchants. Cela en fait un personnage intéressant, bien que controversé. Il est aussi violent que juste et sa boussole morale, bien que bien réglée, le rend très dépendant d’une bonne écriture pour ne pas tomber dans des zones problématiques. Mais c’est ce caractère qui rend son nouveau spécial intéressant.
Un spécial violent et simple
The Punisher : One Last Kill nous présente un Frank Castle plus reclus et paranoïaque après les événements des deux saisons de la série. Ce qui n’est pas facilité par le fait que New York soit plongée dans le chaos, le forçant à agir même à un moment où il ne se sent pas en mesure de le faire. Voici la prémisse d’un spécial de 50 minutes de pure action et d’intensité émotionnelle où la série cherche à nous offrir deux choses : un Punisher pur et exactement le personnage que nous devons nous attendre à voir assister Spider-Man dans son nouveau film, Brand New Day. Elle réussit à atteindre ces deux objectifs, bien que ce ne soit pas sans compromis.
L’histoire est violente, brutale et met Castle dans des situations délicates, mais on a l’impression que ses ennemis sont peu développés. Ils sont indéniablement maléfiques, mais leurs motivations et raisons de commettre des crimes ou de s’en prendre à lui semblent être peu plus que le fait qu’ils le peuvent. C’est quelque chose qui fonctionne, mais qui reste un peu décevant.
Surtout parce que le personnage de Ma Gnucci est fascinant. Dans les comics, elle est l’une des ennemies historiques du Punisher lui-même et ici, elle est défendue avec beaucoup d’art par Judith Light. Le problème est que, en tant que méchante, elle n’a guère de développement au-delà de ses monologues pour justifier des actes qui ne tiennent à peine la route pour démontrer le développement du personnage du seul qui compte : Frank Castle. C’est là où cet spécial brille vraiment.
Le Punisher de Spider-Man
Le Punisher : Un Dernier Tueur ne cherche pas à raconter une histoire profonde. Il cherche à établir un ton. Montrer qui est Castle, Le Punisher, ici et maintenant, en tant que personne et en tant que super-héros, et c’est ce qu’il réussit haut la main.
Plus torturé, plus lascif, pas moins violent, mais avec plus d’empathie et plus de fragilité, c’est le personnage qui se dirige vers le film de Spider-Man. Quelqu’un qui commence vraiment à ressentir le poids de ce qu’il fait. Qui commence à se sentir comme un super-héros et pas seulement comme un vigilante, même si ce n’est que par intermittence et, en raison de la simplicité du scénario, d’une manière un peu grossière et simple.
Mais c’est la fonction de ce spécial. Servir de pont entre la série et le nouveau film. Entre le MCU et les films de Spider-Man, aussi. Quelque chose qui nous fait rêver à la possibilité de voir non seulement plus de Spider-Man dans le MCU, mais aussi plus de Punisher, quelque chose que nous devrons voir si cela se produit. Mais pour le savoir, nous devrons attendre au moins jusqu’après Spider-Man : Brand New Day, qui sortira le 31 juillet prochain. En attendant, nous pouvons voir The Punisher : One Last Kill, déjà disponible sur Disney+.
Spider-Man n’est pas Peter Parker et Spider-Man ne l’a été jusqu’à ce que l’oncle Ben meure. Si Marvel a fait quelque chose de manière systématique, c’est de définir très clairement le parcours de Peter à ce sujet. Comment le fait de devenir un héros n’est pas seulement dû à l’héritage de l’oncle Ben, mais aussi à la culpabilité de ne pas avoir fait ce qu’il fallait et d’avoir pu éviter sa mort injuste. L’oncle Ben est mort, mais ce n’était pas si grave. Selon Joe Russo, l’un des réalisateurs des Avengers et partie du tandem des frères Russo, “dans nos têtes, lui […]
Spider-Man n’est pas Peter Parker et Spider-Man ne l’a été que jusqu’à la mort de l’Oncle Ben. Si Marvel a fait quelque chose de manière systématique, c’est de définir très clairement le parcours de Peter à ce sujet. Le fait de devenir un héros n’est pas seulement dû à l’héritage de l’Oncle Ben, mais aussi à la culpabilité de ne pas avoir fait ce qu’il fallait et d’avoir pu éviter sa mort injuste.
Tonton Ben est mort, mais ce n’était pas si grave
Selon Joe Russo, l’un des réalisateurs des Avengers et membre du duo des Frères Russo, « dans nos têtes, il n’était pas responsable de la mort de l’Oncle Ben » a-t-il déclaré à propos de Peter Parker, « s’il se blâmait pour la mort de son oncle Ben, il serait un personnage très différent ». Il nie essentiellement la narration développée tant par les comics pendant des décennies que par l’adaptation la plus populaire du personnage jusqu’à l’arrivée du MCU, celle de la série d’animation des années 90.
Ce n’est pas que les Russo aient tort. Simplement, leur version de Spider-Man ne ressent pas la culpabilité que d’autres versions du personnage ressentent. Quelque chose qui lui donne un caractère et une personnalité particuliers, qui le définit comme un personnage différent de celui des comics ou d’autres adaptations. Cela pourrait être, probablement, l’une des raisons de la popularité actuelle de leurs films, dont nous aurons le prochain, Spider-Man: Brand New Day, le 31 juillet prochain.
Après plus de 15 ans de succès continu, l’Univers Cinématographique Marvel (MCU) a transcendé son origine en tant que simple machine à succès, devenant un genre à part entière qui influence diverses franchises cinématographiques. Maintenant, la franchise animée classique Masters of the Universe rejoint cette tendance avec une nouvelle adaptation en live-action qui suit le style des productions Marvel, incluant un budget élevé et des références à la culture pop. Ils veulent ramener le personnage en grande pompe L’histoire tourne autour d’Adam Glenn, le prince perdu d’Eternia, […]
Après plus de 15 ans de succès continu, l’Univers Cinématographique Marvel (MCU) a transcendé son origine en tant que simple machine à succès, devenant un genre à part entière qui influence diverses franchises cinématographiques. Maintenant, la classique franchise animée Masters of the Universe rejoint cette tendance avec une nouvelle adaptation en live-action qui suit le style des productions de Marvel, incluant un budget élevé et des références à la culture pop.
Ils veulent ramener le personnage en grande pompe
L’histoire tourne autour d’Adam Glenn, le prince perdu d’Eternia, qui se retrouve sur Terre et doit retourner chez lui pour affronter le vilain Skeletor, interprété par Jared Leto. La bande-annonce montre des éléments typiques des récits du MCU, comme l’utilisation de l’humour qui découle du choc culturel et des esthétiques visuelles en tons chauds et froids. La phrase iconique « J’ai le pouvoir ! » se revitalise pour la nouvelle génération, avec un He-Man qui évoque l’énergie héroïque classique des personnages de Marvel.
Malgré les craintes concernant la fatigue des super-héros dans le cinéma actuel, la récente direction de James Gunn dans l’Univers DC et les futurs projets des Avengers suggèrent un possible renouveau du genre. Dans ce contexte, Masters of the Universe pourrait devenir un indicateur clé pour évaluer la viabilité de nouveaux projets dans un domaine que beaucoup craignent d’être saturé.
Si cette adaptation s’avère réussie, elle pourrait prouver que la formule classique a encore la force d’attirer des audiences. Cependant, si elle échoue, cela pourrait indiquer que le genre doit évoluer vers des narrations plus innovantes. Avec la concurrence croissante et des attentes élevées, le résultat de Masters of the Universe sera crucial pour définir l’avenir du cinéma de super-héros.
Le MCU n’a pas eu une bonne année. Et cela fait déjà plusieurs années qu’il accumule des années assez mauvaises. Bien que Disney ne soit pas encore au point de considérer son projet comme mort, la vérité est que la fatigue des super-héros semble réelle. Les séries ne fonctionnent plus comme avant, les films ne suscitent plus le même enthousiasme et, en général, le public semble être déjà ailleurs. Il existe encore des fans des histoires de super-héros, mais ils ne semblent plus être la force dominante du mainstream. Pas comme il y a quinze ans. Cela ne signifie pas que Disney ne […]
Le MCU n’a pas eu une bonne année. Et cela fait déjà plusieurs années qu’il accumule des résultats assez mauvais. Bien que Disney ne soit pas encore à un point où il considère son projet comme mort, la vérité est que la fatigue des super-héros semble être réelle. Les séries ne fonctionnent plus comme avant, les films ne suscitent plus le même enthousiasme et, en général, le public semble être ailleurs. Il existe encore des fans des histoires de super-héros, mais ils ne semblent plus être la force dominante du mainstream. Pas comme il y a quinze ans.
Cela ne signifie pas que Disney ne va pas essayer de toutes ses forces de changer cela en 2026, surtout avec Avengers : Doomsday à l’horizon. Le véritable test pour savoir si le MCU est épuisé ou s’il avait juste besoin d’une pause. Mais avant que cela n’arrive, une série veut nous remettre dans le ton nécessaire pour entrer dans une série de super-héros. Et cette série n’est autre que Wonder Man.
Un super-héros inconnu même pour les fans de comics
Bien que l’Homme Merveille, ou Wonder Man, ait une longue histoire dans l’univers de Marvel, la réalité est qu’il n’est pas précisément l’un des personnages les plus connus, mémorables ou appréciés de l’éditeur. Même si pour en parler, nous devons remonter très loin si nous voulons évoquer le moment de sa création.
Wonder Man a été créé par le scénariste Stan Lee et les dessinateurs Don Heck et Jack Kirby, faisant sa première apparition dans le neuvième numéro de la première série des Avengers, en octobre 1964. Mort dans ce même numéro, la mort n’était ni tragique ni traumatique, car, en fait, c’était un super-vilain contre lequel notre groupe de super-héros préférés s’est affronté. Avec des capacités surhumaines qui le rendent physiquement équivalent en puissance à Thor, il n’a aucun pouvoir spécial en dehors d’être virtuellement invulnérable et immortel, mais grâce à ce que le Baron Zemo lui a donné un jetpack, il est capable de voler. Cela a fait suer les Avengers pour en venir à bout, étant l’un des premiers vilains qui les a vraiment mis à l’épreuve.
Wonder Man a disparu pendant 8 ans, ne revenant qu’au numéro 102 des Vengeurs, en août 1972. Bien que ce ne soit que sous forme de caméo, cela montre pourquoi il n’était pas revenu : il était dans le coma. Mais cela va changer en juin 1977, dans le numéro 160 des Vengeurs, lorsqu’il sort non seulement du coma et récupère ses pouvoirs, mais qu’il rejoint également les Vengeurs dans un retournement de situation inattendu. Bien que cela ne soit pas plus inattendu que de découvrir que Wonder Man et la Bête sont rapidement devenus amis, unis par un hobby commun : sortir tous les soirs faire la fête.
À partir de là, Wonder Man sera une constante dans l’univers de Marvel, bien qu’il n’atteindra jamais l’importance d’autres de ses personnages les plus populaires. Il sera l’un des membres fondateurs des Vengeurs de la Côte Ouest, aura sa propre bande dessinée en 1984 et aura sa propre série de 29 numéros entre septembre 1991 et février 1994, en plus d’une mini-série de cinq numéros en 2007. Bien qu’il n’ait jamais réussi à se débarrasser de la sensation d’être un personnage secondaire qui n’a jamais vraiment trouvé son public.
Une série qui est une étude de personnage
En fait, la série de Wonder Man semble vouloir exploiter cela. Simon Williams, le nom civil de Wonder Man, est un acteur qui aspire à obtenir le rôle principal de Wonder Man dans un remake de son film original. Devoir cacher qu’il a des pouvoirs parce que les super-héros sont interdits dans le Hollywood de l’univers du MCU, cela mènera à une exploration du personnage avec son passé, sa famille, ses pouvoirs et aussi avec le personnage lui-même de Wonder Man à travers le cinéma et tout ce qu’il y a derrière n’importe quelle production de Hollywood.
Bien que pour le moment, cela ne semble pas avoir de lien particulier avec le MCU, se déroulant dans l’univers mais ne servant pas de tremplin pour une autre série ou film, Wonder Man veut établir un ton particulier. Et il semble y parvenir à la perfection.
La critique spécialisée a déjà pu voir la série et est absolument ravie de celle-ci. Avec 93 % d’évaluations positives sur Rotten Tomatoes, c’est l’une des séries les mieux notées de l’histoire du MCU, et la presse souligne son approche beaucoup plus mature et éloignée des prétentions d’aventures parfois trop superficielles propres à l’univers Marvel.
Avec une première prévue pour le 27 janvier sur Disney+, c’est sans aucun doute l’une des séries les plus remarquables du début de l’année. Et c’est que Wonder Man a un travail difficile devant lui : prouver que le MCU n’est pas seulement en pleine forme, mais qu’il peut aussi accueillir des histoires qui ne sont pas nécessairement des récits de super-héros comme nous l’avons déjà vu souvent. Mais s’il réussit, Disney pourrait bien avoir trouvé une nouvelle façon de continuer à exploiter son univers. Et peut-être, un nouveau super-héros jusqu’à présent peu populaire auquel donner plus de poids aussi dans les comics.
Le récent lancement de la version franco-belge intitulée L’homme qui rétrécit a ravivé l’intérêt pour l’une des œuvres maîtresses de la science-fiction des années 50, L’incroyable homme rétréci, qui est sortie en 1957. Cette nouvelle adaptation raconte l’histoire de Paul, un père de famille qui, après avoir vécu un phénomène météorologique insolite, commence à rétrécir sans explication scientifique. Cependant, ce remake a reçu des critiques tièdes en France et ses performances au box-office ont été décevantes, malgré une bande-annonce qui évoque l’émotion du classique original. Un remake rétrécissant en […]
La récente sortie de la version franco-belge intitulée L’homme qui rétrécit a ravivé l’intérêt pour l’une des œuvres maîtresses de la science-fiction des années 50, L’incroyable homme qui rétrécit, sortie en 1957. Cette nouvelle adaptation raconte l’histoire de Paul, un père de famille qui, après avoir vécu un phénomène météorologique insolite, commence à rétrécir sans explication scientifique. Cependant, ce remake a reçu des critiques tièdes en France et ses performances au box-office ont été décevantes, malgré une bande-annonce qui évoque l’excitation du classique original.
Un remake qui diminue dans les critiques
L’incroyable homme qui rétrécit, réalisé par Jack Arnold, est devenu un jalon du cinéma moderne, influençant des productions contemporaines comme Ant-Man de Marvel. Le film original aborde, à travers sa narration duale, le drame psychologique d’un homme qui voit sa vie s’effondrer en perdant sa taille, suivi d’une aventure palpitante de survie où les objets du quotidien se transforment en armes dans un monde menaçant.
La nouvelle version, bien qu’elle tente de rendre hommage à la source originale, fait face au défi d’égaler l’impact et l’admiration que sa prédécesseure a suscités, ayant été presque sept décennies sans un remake. Il convient de rappeler qu’il y avait déjà eu une tentative d’adaptation à Hollywood, qui aurait impliqué la participation de l’écrivain décédé Richard Matheson, prévue pour incorporer des éléments de nanotechnologie et d’autres concepts modernes, mais le projet n’a pas pu se concrétiser après sa mort en 2013.
Les fans du classique peuvent accéder au film de 1957 via le catalogue de Filmin, ce qui offre une opportunité aux nouveaux publics de découvrir ce référent du cinéma de science-fiction.
Le quatrième teaser du très attendu film ‘Avengers: Doomsday’ a surpris les fans en présentant des aperçus qui croisent des personnages de différentes franchises au sein de l’Univers Marvel. Dans un bref aperçu, Shuri, interprétée par Laetitia Wright, interagit avec M’Baku, dirigé par Ben Winston, et Ben Grimm, connu sous le nom de La Chose des Quatre Fantastiques, interprété par Ebon Moss-Bachrach. Cette rencontre marque un tournant, car c’est la première fois que des franchises se croisent dans les teasers de la saga, ce qui éveille encore plus la curiosité autour du film. Franchises unies jamais ne seront vaincues Le film sortira le 18 […]
Le quatrième teaser du très attendu film ‘Avengers: Doomsday’ a surpris les fans en présentant des aperçus qui croisent des personnages de différentes franchises au sein de l’Univers Marvel. Dans un bref aperçu, Shuri, interprétée par Laetitia Wright, interagit avec M’Baku, dirigé par Ben Winston, et Ben Grimm, connu sous le nom de La Chose des Quatre Fantastiques, interprété par Ebon Moss-Bachrach. Cette rencontre marque un tournant, car c’est la première fois que des franchises se croisent dans les teasers de la saga, ce qui éveille encore plus la curiosité autour du film.
Les franchises unies ne seront jamais vaincues
Le film sortira le 18 décembre 2026, et « Vengeurs : Doomsday » est enveloppé d’une aura de mystère, car son intrigue reste l’un des secrets les mieux gardés du cinéma de super-héros. Cependant, les fans ont déjà commencé à spéculer, et on dit que l’intrigue pourrait impliquer le vilain iconique, le Dr. Fatalis. Cette approche en tant que crossover de tous les héros du MCU suggère que nous pourrions être témoins de plus d’interactions entre des personnages légendaires de franchises très différentes au sein de cet univers.
Avec des teasers précédents montrant déjà des personnages comme Steve Rogers, Thor, et les célèbres Xavier et Magneto, le croisement des univers semble être une stratégie consciente des frères Russo pour élargir la portée narrative de la saga. En présentant des personnages emblématiques ensemble, les réalisateurs espèrent maintenir les spectateurs en haleine. Au-delà des conjectures, les fans peuvent être sûrs que ce nouveau chapitre promet un affrontement épique qui changera le cours du MCU.
Tessa Thompson a récemment suscité des réactions en répondant à des questions sur son éventuel retour en tant que Valkyrie dans le prochain film Marvel, Avengers: Doomsday. Lors d’une interview avec The Playlist, l’actrice n’a pas pu confirmer sa participation au projet, mais a clairement indiqué qu’elle est ouverte à l’idée de reprendre son personnage iconique. “Oh, [je ne suis pas] en mesure de confirmer quoi que ce soit,” a affirmé Thompson, suggérant que, bien que son retour ne soit pas garanti, l’idée est attrayante. La représentation d’Asgard arriverait dans le film Valkyrie a joué un rôle important dans le Marvel Cinematic Universe (MCU), apparaissant dans quatre films et […]
Tessa Thompson a récemment suscité des réactions en répondant à des questions sur son éventuel retour en tant que Valkyrie dans le prochain film Marvel, Avengers: Doomsday. Lors d’une interview avec The Playlist, l’actrice n’a pas pu confirmer sa participation au projet, mais a clairement indiqué qu’elle est ouverte à l’idée de reprendre son personnage emblématique. « Oh, [je ne suis pas] en mesure de confirmer quoi que ce soit », a affirmé Thompson, suggérant que, bien que son retour ne soit pas garanti, l’idée est séduisante.
La représentation d’Asgard arriverait dans le film
Valkyrie a joué un rôle important dans l’univers cinématographique Marvel (MCU), apparaissant dans quatre films et deux séries télévisées, au cours desquels elle a affronté diverses menaces, des dieux tueurs aux zombies. La polyvalence du personnage a permis à Thompson d’explorer une gamme de genres et de styles dans ses performances. « Je pense qu’il y a tant d’espaces tonaux qui peuvent être explorés dans un film Marvel », a commenté l’actrice, enthousiaste à propos des opportunités créatives offertes par le MCU.
En plus de son intérêt à revenir dans la saga des Avengers, Thompson a également exprimé son désir de réintégrer la franchise Creed, où elle partage l’affiche avec Michael B. Jordan. « Nous aimons tellement ces films. Je pense qu’il y a encore plus à dire si le public veut venir », a-t-elle indiqué, soulignant l’engagement des acteurs envers leurs personnages et l’histoire qu’ils ont construite ensemble.
Bien que les dynamiques du MCU soient souvent entourées de rumeurs et de spéculations, la révélation de Thompson laisse penser que Valkyrie pourrait revenir dans de futures productions, bien qu’à ce stade, son retour reste un sujet ouvert à l’interprétation. Avec un mélange d’enthousiasme et de prudence, les fans attendent avec intérêt les nouvelles de l’univers Marvel.
Spider-Man est l’un des personnages les plus aimés des comics américains. En dehors de Batman et Superman, il n’y a probablement pas d’autre personnage aussi reconnu, aimé et adoré à travers le monde. Et il y a de nombreuses raisons à cela. Avec une histoire riche et profonde, des comics qui continuent jusqu’à aujourd’hui et de nombreuses adaptations pour différentes générations, Marvel a fait un excellent travail pour faire de lui notre voisin et ami Spider-Man. Cela n’empêche pas que ce soit ni Marvel ni Disney+ qui soient les grandes bénéficiaires de son passage au cinéma. Pas à l’époque moderne. Parce que si tu veux […]
Spider-Man est l’un des personnages les plus aimés des comics américains. En dehors de Batman et Superman, il n’y a probablement pas d’autre personnage aussi reconnu, aimé et adoré à travers le monde. Et il y a de bonnes raisons à cela. Avec une histoire riche et profonde, des comics qui continuent jusqu’à aujourd’hui et de nombreuses adaptations pour différentes générations, Marvel a fait un excellent travail pour faire de Spider-Man notre voisin et ami.
Cela ne change rien au fait que ce ne soit ni Marvel ni Disney+ qui soient les grands bénéficiaires de son passage au cinéma. Pas à notre époque. Parce que si vous voulez voir Spider-Man en streaming, nous avons bien peur que cela ait été plus difficile que cela ne devrait l’être pendant longtemps. Au moins jusqu’à ce que le monsieur en rouge ait décidé de se retrousser les manches et de nous ramener notre araignée préférée. Parce que Spider-Man rentre à la maison pour Noël.
Spider-Man arrive avec tous ses films en streaming
Le premier film à rejoindre le catalogue de HBO Max, le 22 décembre dernier, est Spider-Man : Un nouvel univers. Un film d’animation réalisé par Peter Ramsey, Rodney Rothman et Bob Persichetti qui a surpris tant les fans que les néophytes pour plusieurs raisons. La première, c’est que ce Spider-Man n’était pas Peter Parker, mais le plus récent Miles Morales. L’autre, c’est qu’il se déroulait dans une ligne de comics très populaire ces dernières années : le Spider-Verse.
Pour les non-initiés, le Spider-Verse, ou Multivers de l’Araignée, est une série de comics publiée depuis 2014, qui présente des Spider-Man de différents univers au sein de la continuité des comics Marvel. Cela signifie qu’il existe toutes sortes de Spider-Man, avec toutes sortes de caractéristiques propres, quelque chose qui a déjà été exploité auparavant dans les comics de Spider-Man, mais qui a commencé à être exploité de manière plus méthodique à partir de cette série de comics.
Avec Spider-Man : Un nouvel univers, ils ont voulu porter cela au cinéma avec un film qui non seulement introduisait le plus de Spider-Man différents possible, mais aussi avec un style visuel frappant et très dynamique. Et ils y sont parvenus. Avec un style vibrant et très singulier, ce film a coûté 90 millions de dollars et a réussi à rapporter plus de 384 millions de dollars, devenant l’un des films les plus aimés et appréciés de l’homme araignée jusqu’à présent.
Tellement que même la critique s’est rendue à ses pieds. Gagnant le Prix du Meilleur film d’animation des Annie, des Golden Globes, de la Critique Cinématographique, des BAFTA et des Oscars, c’était la grande gagnante de 2018 parmi les films en prise de vue réelle et d’animation. Prouvant qu’il restait encore beaucoup de choses à faire avec Spider-Man.
Trois pour le MCU et un retour tant attendu
Mais Spider-Man ne s’arrête pas là pour Noël. Dès le 24 décembre, pour avoir les meilleurs plans de Noël possibles, les trois derniers films du tisseur de toile arriveront sur le service de streaming de Max : Spider-Man: Homecoming, Spider-Man: Far From Home et Spider-Man: No Way Home.
Dirigées toutes les trois par John Watts, ce sont des films qui ne nécessitent pas de présentation. Bien qu’ils aient coûté 200 millions de dollars chacun, ils ont rapporté dix fois leur budget au box-office et ont été un énorme succès pour Marvel Studios et Sony Pictures, qui ont fait un investissement commun dans ces films pour que Spider-Man puisse apparaître dans le MCU. Avec Tom Holland dans le rôle de Peter Parker et Zendaya dans celui de MJ, elles sont déjà devenues trois films qui, pour toute une génération, sont synonymes de Spider-Man.
Le prochain film de la franchise, Spider-Man: Brand New Day, est prévu pour sortir le 31 juillet 2026 et nous ne connaissons qu’un détail concret : cette fois, il sera dirigé par Destin Daniel Cretton, le réalisateur de Shang-Chi et la légende des Dix Anneaux. Cela explique également pourquoi cette trilogie arrive maintenant sur les services de streaming.
Déjà le 27 décembre et juste à temps pour clore l’année, nous aurons la dernière des films de Spider-Man qui nous manquent, Spider-Man : À travers le Multivers. Suite de Spider-Man : Un nouvel univers, réalisée cette fois par Joaquim dos Santos, Kemp Powers et Justin K. Thompson, et qui élargit la prémisse de l’original en faisant voyager Miles Morales et Gwen Stacy à travers tout le Multivers pour sauver le reste des Spider-Man d’une menace qui pourrait mettre en danger leur existence.
Grâce au succès du film précédent, son budget a grimpé à 150 millions de dollars, mais avec le public déjà familiarisé avec le film, la réponse a également été meilleure. Avec plus de 690 millions de dollars au box-office, c’est l’un des grands succès de 2023, considéré par la critique comme le meilleur film d’animation de l’année et même comme l’un des meilleurs films de l’année, en général.
Avec une suite en développement, Spider-Man : Beyond the Spider-Verse, prévue pour sortir le 25 juin 2027, nous devrons encore attendre pour voir la suite des histoires de Miles Morales et Gwen Stacy. Mais en attendant, grâce à Max, nous avons un moyen fantastique de passer ces fêtes de fin d’année.
Miles Teller, qui a dirigé le casting de l’adaptation ratée des Quatre Fantastiques en 2015, a partagé son expérience sur le projet lors d’une récente interview avec Andy Cohen. Selon Teller, une fois qu’il a vu le montage final du film, ses attentes concernant la réception du public ont chuté de manière drastique. “Quand j’ai vu le film pour la première fois, je me souviens avoir parlé avec l’un des responsables du studio et avoir dit : ‘Je pense que nous avons des problèmes'”, a avoué l’acteur, soulignant les préoccupations internes qui ont surgi concernant la qualité du film avant sa sortie. Un film destiné à échouer A […]
Miles Teller, qui a dirigé le casting de l’adaptation ratée des Quatre Fantastiques en 2015, a partagé son expérience sur le projet lors d’une récente interview avec Andy Cohen. Selon Teller, une fois qu’il a vu le montage final du film, ses attentes concernant la réception du public ont chuté de manière drastique. “Quand j’ai vu le film pour la première fois, je me souviens avoir parlé avec l’un des responsables du studio et j’ai dit : ‘Je pense que nous avons des problèmes'”, a avoué l’acteur, soulignant les préoccupations internes qui ont surgi concernant la qualité du film avant sa sortie.
Un film destiné à échouer
Malgré les grandes attentes et le potentiel que l’on espérait pour ce reboot des icôniques super-héros, Les Quatre Fantastiques a été accueilli avec des critiques écrasantes négatives. Teller a révélé qu’il n’attendait plus une réponse chaleureuse de la part du public, un indicatif que les problèmes créatifs et de production étaient évidents même pour ceux impliqués dans le projet. À mesure que la date de sortie approchait, la confiance dans le produit final s’effondrait.
L’épopée des Quatre Fantastiques n’a pas seulement été marquée par sa mauvaise réception, mais aussi par de multiples changements dans la direction créative et des conflits entre le studio et l’équipe de production. Le film est devenu un exemple de ce qui peut arriver lorsque les attentes dépassent l’exécution réelle, un rappel pour l’industrie que même les concepts les plus prometteurs peuvent échouer s’ils ne sont pas gérés correctement.
Avec le temps, le film a été l’objet d’analyses parmi les fans et les critiques, qui discutent de ce qui a mal tourné dans le développement et si une adaptation adéquate de ces personnages pourra un jour être réalisée. Teller, bien qu’il ait des réserves sur le film, poursuit sa carrière, apprenant de l’expérience qui, sans aucun doute, a laissé une empreinte sur son parcours professionnel.
