Sharon Stone était présente à l’événement Power of Women organisé par Variety à Los Angeles, une rencontre qui met en avant et honore des femmes influentes dans l’industrie du divertissement. Au cours de la soirée, Stone a eu le privilège de remettre l’un des prix à Sydney Sweeney, reconnue pour sa contribution à l’écran ainsi que pour son engagement envers des causes sociales. Le choix de Sweeney comme honorée souligne son impact croissant à Hollywood, surtout alors qu’elle se prépare à participer à la troisième saison de la série acclamée Euphoria. Elle a de bons jeans Tout au long des […]
Sharon Stone était présente à l’événement Power of Women organisé par Variety à Los Angeles, une rencontre qui met en avant et honore des femmes influentes dans l’industrie du divertissement. Au cours de la soirée, Stone a eu le privilège de remettre l’un des prix à Sydney Sweeney, reconnue pour sa contribution tant à l’écran que pour son engagement envers des causes sociales. Le choix de Sweeney comme lauréate souligne son impact croissant à Hollywood, surtout alors qu’elle se prépare à participer à la troisième saison de la série acclamée Euphoria.
Avoir de bons jeans
Au cours des derniers mois, Sweeney et Stone ont travaillé ensemble sur cette nouvelle saison d’Euphoria, ce qui a renforcé leur lien professionnel et a peut-être donné lieu à une relation plus personnelle. Ce type de collaboration dans le monde du divertissement conduit souvent à des connexions plus profondes entre acteurs et actrices, ce qui élève le sentiment de communauté dans l’industrie.
Cependant, la présence de Sydney Sweeney à l’événement n’a pas été sans controverse. Récemment, Sweeney a fait face à des critiques pour sa participation à une campagne publicitaire d’American Eagle, ce qui a ajouté un contexte intéressant à son hommage. La capacité de Sweeney à naviguer à travers ces défis et à recevoir de la reconnaissance pour son travail reflète sa résilience dans un environnement souvent implacable. De plus, sa relation avec Stone pourrait lui offrir un soutien dans les moments difficiles, compte tenu du parcours de l’actrice vétéran.
L’événement de Variety réaffirme le pouvoir des femmes dans l’industrie et comment des figures comme Sharon Stone et Sydney Sweeney continuent de tracer la voie vers une reconnaissance plus large et équitable dans le divertissement. Avec des projets comme Euphoria, Sweeney est fermement établie comme une figure centrale de la culture populaire, rendant son hommage en cette occasion encore plus significatif.
Aujourd’hui, un jalon est célébré dans le monde du divertissement, car Hello Kitty, la mascotte emblématique de Sanrio, est sur le point de faire le grand saut à Hollywood. Après 50 ans de présence sur le marché, où elle a commencé avec un simple porte-monnaie en plastique, la féline a réussi à s’imposer comme l’une des marques les plus rentables au monde, générant des milliards de dollars de revenus annuels. Hello, Hello ! Hello, Kitty ! Selon une annonce de Warner Bros., le film Hello Kitty, réalisé par Leo Matsuda, aura sa première mondiale le 21 juillet 2028. Matsuda est connu […]
Aujourd’hui, un jalon est célébré dans le monde du divertissement, car Hello Kitty, la mascotte emblématique de Sanrio, est sur le point de faire le grand saut vers Hollywood. Après 50 ans de présence sur le marché, où elle a commencé avec un simple porte-monnaie en plastique, la féline a réussi à s’imposer comme l’une des marques les plus rentables au monde, générant des milliards de dollars de revenus annuels.
Bonjour, Bonjour ! Bonjour, Kitty !
Selon une annonce de Warner Bros., le film Hello Kitty, réalisé par Leo Matsuda, aura sa première mondiale le 21 juillet 2028. Matsuda est connu pour son travail sur des films à succès comme Zootopie et Les Nouveaux Héros, ce qui suscite de grandes attentes quant à l’approche qu’il adoptera dans cette nouvelle production. Le scénario, écrit par Dana Fox, qui a de l’expérience dans des titres comme Wicked et Cruella, suggère que la qualité du projet sera élevée.
Bien que Hello Kitty ait déjà eu trois films exclusivement au Japon entre 1989 et 1991, ce sera la première fois que la célèbre petite chatte sera la vedette d’un long-métrage produit aux États-Unis. Le synopsis précise que Hello Kitty et ses amis entreprendront une aventure destinée à fasciner des publics de tous âges. C’est un projet qui a été annoncé précédemment et qui était prévu pour sortir en 2019 sous l’enseigne de New Line, bien qu’il ne se soit pas concrétisé à l’époque.
Le fort héritage de Hello Kitty, qui est canonisée comme une petite fille vivant à Londres avec sa sœur jumelle Mimmy, semble être la marque distinctive qui attirera les nouvelles générations, ainsi que les fans de longue date. Avec un mélange de nostalgie et de modernité, il est probable que Kitty White parvienne, une fois de plus, à conquérir le cœur du public. Sommes-nous prêts à voir comment ce félin adorable va conquérir le monde du cinéma dans deux ans et demi ? Son histoire ne fait que commencer.
L’industrie de l’anime au Japon a atteint une valeur de marché historique en 2024, étant évaluée à 3,840 milliards de yens, équivalant à environ 25,250 millions de dollars. Cette croissance remarquable a été soulignée par l’Association des Animations Japonaises (AJA) lors d’une présentation au TIFFCOM, le bras commercial du Festival International du Film de Tokyo. L’anime, plus millionnaire que jamais L’événement s’est consolidé comme un point de rencontre essentiel pour l’industrie, où les tendances et les projections futures sont discutées. Lors de la session, le studio Toho Global, connu mondialement pour sa franchise emblématique Godzilla, a également proposé des présentations […]
L’industrie de l’anime au Japon a atteint une valeur de marché historique en 2024, étant évaluée à 3,840 milliards de yens, soit environ 25,250 milliards de dollars. Cette croissance remarquable a été soulignée par l’Association des Animations Japonaises (AJA) lors d’une présentation au TIFFCOM, le bras commercial du Festival International du Film de Tokyo.
L’anime, plus millionnaire que jamais
L’événement s’est consolidé comme un point de rencontre essentiel pour l’industrie, où les tendances et les projections futures sont discutées. Lors de la session, le studio Toho Global, mondialement connu pour sa franchise emblématique Godzilla, a également proposé des présentations sur ses plans d’expansion internationale, ce qui reflète l’intérêt croissant pour l’anime et son influence sur le marché mondial du divertissement.
Cette augmentation de la valeur de l’industrie pourrait être attribuée à plusieurs facteurs, y compris l’augmentation de la production, la demande croissante de contenu d’anime à l’échelle mondiale et l’émergence de plateformes de streaming qui ont facilité l’accès à ces produits. À mesure que de plus en plus de personnes s’intéressent à l’anime, on s’attend à ce que sa popularité continue de croître, offrant encore plus d’opportunités pour les créateurs et les entreprises impliquées.
De même, la croissance de l’industrie présente un panorama de développement continu pour les collaborations internationales et l’échange culturel. Avec la projection d’études comme Toho, l’anime japonais renforce non seulement sa présence sur son marché local, mais se positionne également comme un acteur clé dans le domaine mondial du divertissement.
À un moment où le divertissement japonais continue de gagner en traction au-delà de ses frontières, l’industrie de l’anime démontre non seulement sa résilience, mais aussi son potentiel à pénétrer de nouveaux marchés et à conquérir des audiences diverses, ce qui ouvre la porte à de futurs développements passionnants.
Dana Walden, la responsable du divertissement de Disney, n’a pas parmi ses priorités le renouvellement de la série emblématique de science-fiction Doctor Who. Ce désaccord a été confirmé par la BBC, qui a indiqué que, malgré quelques espoirs, Disney a montré un désintérêt notable pour la série depuis plus d’un an. La situation se complique encore plus en considérant que Walden a été récemment à Londres, mais son agenda n’incluait pas de réunions concernant le renouvellement de Doctor Who. Des sources proches de la situation ont informé Deadline que l’entreprise a été froide envers […]
Dana Walden, la responsable du divertissement de Disney, n’a pas parmi ses priorités le renouvellement de la série emblématique de science-fiction Doctor Who. Ce désaccord a été confirmé par la BBC, qui a indiqué que, malgré quelques espoirs, Disney a montré un désintérêt notable pour la série depuis plus d’un an. La situation se complique encore plus en considérant que Walden était récemment à Londres, mais son emploi du temps n’incluait pas de réunions concernant le renouvellement de Doctor Who.
Docteur Non
Des sources proches de la situation ont informé Deadline que l’entreprise a été froide envers la série, un comportement qui pourrait refléter une tendance plus large au sein de Disney envers les produits de science-fiction. Cette approche désintéressée soulève des questions sur l’avenir de Doctor Who, qui a été un pilier de la programmation télévisuelle britannique depuis ses débuts en 1963.
Malgré son statut légendaire et sa base de fans fidèles, le manque d’intérêt de Disney pour le renouvellement de la série suggère que la société pourrait privilégier d’autres productions et formats qu’elle considère comme plus rentables ou alignés avec ses objectifs à long terme. Des rumeurs suggèrent que la décision pourrait changer si les projections du marché et l’intérêt du public commencent à montrer des signes différents, mais pour le moment, Doctor Who semble être hors du radar de Disney.
Avec l’incertitude actuelle sur l’avenir de la série, les fans se demandent si Doctor Who trouvera un nouveau foyer qui valorise son héritage ou si le programme fera face à une longue période d’inactivité. Au fur et à mesure que l’histoire du temps avance dans la série, l’attente de ses abonnés grandit également, qui espèrent que les voyages à travers le temps ne seront pas limités par le manque de soutien des grandes entreprises de divertissement.
Bien qu’il soit maintenant plus connu parce qu’il n’y a aucun moyen qu’il termine le sixième livre de A Song of Ice and Fire (nous attendons Winds of Winter depuis 2011, et il ne semble pas qu’il arrive bientôt), il est vrai que George RR Martin a été l’un des travailleurs les plus réguliers du show business depuis qu’il a vendu sa première histoire en 1971, Le Héros. Depuis lors, il est devenu un habitué de la science-fiction américaine, et il a même écrit des scénarios pour des films et des épisodes de séries télévisées… jusqu’à ce qu’il se retrouve face à un blocage. Pas créatif précisément, mais dans […]
Bien qu’il soit maintenant plus connu parce qu’il n’y a aucun moyen qu’il termine le sixième livre de « Chanson de glace et de feu » (nous attendons « Les vents d’hiver » depuis 2011, et il ne semble pas que cela arrive de sitôt), il est vrai que George RR Martin a été l’un des travailleurs les plus réguliers du show business depuis qu’il a vendu sa première histoire en 1971, « Le Héros ». Depuis lors, il est devenu un habitué de la science-fiction américaine, et il a même écrit des scénarios pour des films et des épisodes de séries télévisées… jusqu’à ce qu’il se retrouve face à un blocage. Pas créatif précisément, mais en termes de fric.
Jeu de Vengeances
En 1986, déjà avec plusieurs prix et nominations à son actif pour ses romans, Martin a signé plusieurs scénarios pour l’une des meilleures séries du moment, le reboot de La Quatrième Dimension. En fait, l’un d’eux a été réalisé par le célèbre Wes Craven (celui de Scream et de La Nuit des masques, au cas où vous ne le situeriez pas). Tous sont bons, mais The Toys of Caliban est, tout simplement, l’un des meilleurs de toute la série. Dans cet épisode, un adulte avec un cerveau d’enfant est capable de réaliser tout ce qu’il imagine et ses parents l’ont enfermé pour éviter qu’il ne fasse du mal dans le monde des adultes.
En même temps, le scénariste a supervisé La Belle et la Bête, une série fantastique qui a duré de 1987 à 1990 avec Linda Hamilton et Ron Perlman, et a écrit 13 épisodes. Cependant, l’expérience s’est avérée négative pour lui. Comme il l’a décrit dans une interview avec le New York Times, les producteurs lui disaient « George, c’est incroyable. C’est fantastique, c’est une lecture fabuleuse, merci. Mais c’est trois fois notre budget. Nous ne pouvons pas le faire de quelque manière que ce soit, c’est trop grand et trop cher ». Cela lui arrivait encore et encore : ils l’obligeaient à couper les batailles massives, les effets spéciaux, à combiner des personnages, à éliminer tout ce qu’il aimait dans ses scénarios.
Et alors, qu’a-t-il décidé ? Bien sûr, de revenir à la prose, son premier grand amour, où il pourrait faire tout aussi grand qu’il le souhaitait : qui pourrait l’empêcher d’avoir une bataille entre des armées de millions de personnes, des orcs ou des elfes dans un livre ? Comment pourrait-on lui dire de réduire le nombre de personnages, puisque c’était son œuvre et seulement son œuvre ? Sans budget, la seule limite était son imagination, et c’est ainsi qu’il a commencé sa vengeance personnelle contre les producteurs de cinéma et de télévision. L’ironie est évidente, bien sûr : au final, l’œuvre qui est sortie de ces prétentions, Le Trône de Fer, qu’il considérait comme inadaptable, est devenue l’une des séries les plus populaires de tous les temps : Game of Thrones.
Au fait : bien que les studios demandaient plus de fantasy épique après le succès du Seigneur des anneaux, Martin n’a pas eu hâte de vendre ses romans à Hollywood, car il savait parfaitement que pour les adapter correctement, il faudrait au moins 20 parties. Après tout, le nombre de livres ne cessait d’augmenter, et ce qui au départ devait être un seul volume est devenu trois, puis quatre, six et même sept : une série était la solution… tant qu’ils s’engageaient à corriger leurs erreurs du passé et à lui permettre d’inclure autant de sang, de sexe, de batailles et d’effets spéciaux coûteux qu’il le souhaitait. Quel est le résultat ? Vous le connaissez déjà très bien : Hollywood, sauvé par un romancier lassé d’Hollywood. Ah, la douce ironie…
J’ai toujours voulu faire quelque chose dans la fantasy épique. Mais pas juste pour réinventer Tolkien. Je voulais faire quelque chose qui me ressemble. Dans une certaine mesure, le projet était aussi une réaction à ma propre carrière à Hollywood.
La série à succès dont on a tant parlé après la diffusion de sa dernière saison est sans aucun doute The White Lotus, créée par Mike White. La quatrième saison sera tournée en France. Bien qu’il n’y ait pas encore de détails officiels de la part de la chaîne, les nouveaux lieux incluent des destinations renommées comme Paris et la Côte d’Azur. En voyage en France Selon des sources proches du projet, l’équipe de production a commencé à chercher des lieux élégants qui capturent l’essence culturelle et esthétique de ces endroits iconiques. Ce mouvement vers des lieux internationaux suit la tendance établie par […]
La série à succès dont on a tant parlé après la diffusion de sa dernière saison est sans aucun doute The White Lotus, créée par Mike White. La quatrième saison sera tournée en France. Bien qu’il n’y ait pas encore de détails officiels de la part de la chaîne, les nouveaux lieux incluent des destinations renommées comme Paris et la Côte d’Azur.
En voyage à travers la France
Selon des sources proches du projet, l’équipe de production a commencé à chercher des lieux élégants qui capturent l’essence culturelle et esthétique de ces endroits iconiques. Ce mouvement vers des localisations internationales suit la tendance établie par la troisième saison, qui a également été filmée dans divers pays, montrant l’intérêt du créateur pour emmener le public dans différents environnements luxueux.
Le choix de filmer en France promet d’offrir une nouvelle variété visuelle et narrative pour la série, qui a gagné en reconnaissance grâce à sa narration intrigante et sa subtile critique sociale. Paris, connue pour sa culture vibrante et son architecture impressionnante, ainsi que la luxueuse Côte d’Azur, promet d’être le cadre idéal pour développer les intrigues qui caractérisent The White Lotus.
Les fans de la série sont impatients de découvrir les nouvelles histoires qui se déroulent dans ce contexte européen. Bien qu’il n’y ait pas d’informations officielles sur l’intrigue ou le casting de la quatrième saison, l’ambiance glamour et sophistiquée de ces destinations influencera sûrement la direction créative du spectacle. On s’attend à ce qu’HBO fournisse plus de détails dans les mois à venir, mais pour l’instant, les rumeurs concernant le nouveau tournage en France suscitent l’enthousiasme parmi les fans et les critiques.
Des chercheurs en cybersécurité ont alerté sur une augmentation significative des attaques automatisées ciblant les serveurs PHP, les dispositifs IoT et les passerelles cloud, alimentées par des botnets comme Mirai, Gafgyt et Mozi. Selon un rapport de l’Unité de Recherche sur les Menaces de Qualys, ces attaques automatisées exploitent des vulnérabilités connues et des configurations inadéquates dans le cloud, permettant aux attaquants de prendre le contrôle de systèmes exposés et d’étendre ainsi leurs réseaux de botnets. Certaines mesures simples pour éviter les attaques Les serveurs PHP sont devenus les principales cibles de ces […]
Des chercheurs en cybersécurité ont alerté sur une augmentation significative des attaques automatisées ciblant les serveurs PHP, les dispositifs IoT et les passerelles cloud, alimentées par des botnets comme Mirai, Gafgyt et Mozi. Selon un rapport de l’Unité de Recherche sur les Menaces de Qualys, ces attaques automatisées exploitent des vulnérabilités connues et des configurations inadéquates dans le cloud, permettant aux attaquants de prendre le contrôle de systèmes exposés et d’étendre ainsi leurs réseaux de botnets.
Quelques mesures simples pour éviter les attaques
Les serveurs PHP sont devenus les principales cibles de ces campagnes en raison de la popularité des systèmes de gestion de contenu (CMS) comme WordPress et Craft CMS. L’exposition de ces serveurs à des configurations incorrectes et à des plugins obsolètes élargit leur surface d’attaque. Les chercheurs soulignent que certains des méthodes utilisées par les attaquants impliquent la chaîne de requête ‘/?XDEBUG_SESSION_START=phpstorm’, ce qui permet de démarrer des sessions de débogage qui, si elles sont laissées actives dans des environnements de production, peuvent faciliter l’extraction de données sensibles.
De plus, il a été observé que les attaquants recherchent des identifiants, des clés API et des jetons d’accès sur des serveurs exposés à Internet, et profitent également des failles de sécurité dans les dispositifs IoT. L’activité de scan provient souvent d’infrastructures cloud telles qu’AWS et Google Cloud, ce qui montre comment les cybercriminels abusent de services légitimes pour dissimuler leurs véritables emplacements.
Les experts avertissent que même les attaquants de bas niveau peuvent causer des dommages significatifs grâce aux outils d’exploitation et aux kits de botnets largement disponibles. Pour atténuer ces risques, il est conseillé aux utilisateurs de maintenir leurs systèmes à jour, de supprimer les outils de développement dans les environnements de production et de restreindre l’accès public à leur infrastructure cloud.
Cette montée en puissance des capacités des botnets se reflète dans le récent classement de NETSCOUT, qui a identifié le botnet AISURU comme une nouvelle classe de malware capable de lancer des attaques DDoS dépassant les 20 térabits par seconde. AISURU combine des capacités d’attaque DDoS avec des fonctions supplémentaires, permettant des activités illicites telles que l’utilisation de proxies résidentiels pour dissimuler l’activité malveillante.
L’excitation autour du jeu de cartes à collectionner Pokémon Pocket est à son comble, surtout avec l’arrivée d’un tirage au sort attrayant qui promet d’enrichir l’expérience de jeu des utilisateurs. À partir du 30 octobre, les joueurs pourront participer à un tirage au sort mondial qui offrira une quantité sans précédent de sabliers, une ressource très convoitée qui réduit le temps d’attente pour ouvrir de nouveaux paquets de cartes. Attrapez-les tous (les sabliers) ! Le tirage est destiné aux détenteurs du soi-disant Coupon Futur, un objet qui avait laissé de nombreux joueurs dans […]
L’excitation autour de Pokémon Trading Card Game Pocket est à son comble, surtout avec l’arrivée d’un tirage au sort attrayant qui promet d’enrichir l’expérience de jeu des utilisateurs. Depuis le 30 octobre, les joueurs pourront participer à un tirage au sort mondial qui offrira une quantité sans précédent de sabliers, une ressource très convoitée qui réduit le temps d’attente pour ouvrir de nouveaux paquets de cartes.
Faites-les tous (les sabliers) !
Le tirage au sort est destiné aux détenteurs du fameux Coupon Futur, un objet qui a laissé de nombreux joueurs dans l’incertitude pendant des mois. Ce 30 octobre, 100 chanceux seront sélectionnés, chacun d’eux recevra 1 200 sabliers, permettant l’ouverture de jusqu’à 100 paquets de cartes en une seule fois. Cette généreuse récompense marque un tournant dans la communauté des joueurs, qui apprécieront énormément l’opportunité d’élargir leurs collections sans coût supplémentaire.
De plus, 10 000 autres joueurs recevront un pack de 120 sabliers, ce qui leur permettra d’ouvrir 10 paquets, tandis que tous les autres participants, y compris ceux qui ne possèdent pas le Coupon Futur, obtiendront 24 sabliers pour ouvrir quelques paquets. Cette stratégie de The Pokémon Company garantit que tous les joueurs en sortiront gagnants, favorisant une plus grande participation et un enthousiasme accru pour le jeu.
Le tirage au sort restera actif jusqu’au 29 janvier 2026, coïncidant presque parfaitement avec le premier anniversaire du jeu, qui est célébré le 31 octobre. À mesure que les célébrations approchent, des changements significatifs basés sur les retours de la communauté sont anticipés, ce qui suggère que l’avenir de Pokémon Trading Card Game Pocket reste prometteur et plein de surprises.
Dans un mois crucial pour Xbox et Microsoft, Satya Nadella, PDG de Microsoft, a réaffirmé que la concurrence d’Xbox ne réside pas dans des consoles rivales comme PlayStation, mais dans des plateformes de contenu comme TikTok. Lors d’une interview avec TBPN, Nadella a souligné que le temps d’attention des joueurs se fragmente de plus en plus en raison de la prolifération des réseaux sociaux et des services de streaming, ce qui oblige l’industrie à innover en matière de production, de distribution et de financement pour rester pertinente dans un écosystème de divertissement plus large. D’une bataille de consoles à une bataille de technologie. Nadella a également affirmé […]
Dans un mois crucial pour Xbox et Microsoft, Satya Nadella, PDG de Microsoft, a réaffirmé que la concurrence de Xbox ne réside pas dans des consoles rivales comme PlayStation, mais dans des plateformes de contenu comme TikTok. Lors d’une interview avec TBPN, Nadella a souligné que le temps d’attention des joueurs se fragmente de plus en plus en raison de la prolifération des réseaux sociaux et des services de streaming, ce qui oblige l’industrie à innover en matière de production, de distribution et de financement pour rester pertinente dans un écosystème de divertissement plus large.
De la bataille des consoles à la bataille de la technologie
De plus, Nadella a affirmé que la prochaine génération de Xbox sera plus intégrée à Windows, ce qui facilitera l’exécution de jeux multiplateformes, y compris Steam et Epic Games. Cette stratégie s’aligne avec l’objectif de Microsoft de faire d’Xbox une marque transversale qui rendra ses jeux accessibles sur diverses plateformes, telles que les consoles, les PC, les mobiles, les services cloud et même les téléviseurs.
La décision d’adopter une approche qui cherche à « être partout » en termes de publication est soutenue par l’acquisition récente d’Activision Blizzard, qui a positionné Microsoft comme le plus grand éditeur de jeux vidéo au monde. « Nous voulons que les joueurs profitent de nos jeux où qu’ils soient », a conclu Nadella, renforçant une tendance que Microsoft promeut depuis un certain temps : l’expansion au-delà du matériel traditionnel et la redéfinition de l’expérience de jeu sur Xbox.
Les commentaires de Nadella et de Matt Booty, responsable de Xbox Game Studios, soulignent une stratégie plus ambitieuse pour l’avenir de l’entreprise, où l’accent sera mis sur la création d’un écosystème inclusif qui transcende les limitations physiques des consoles. Avec la prochaine Xbox en vue, les rumeurs suggèrent qu’il pourrait s’agir d’une console hybride, capable d’intégrer diverses plateformes sous une même expérience de jeu, ce qui pourrait avoir un impact significatif sur la façon dont nous profitons des jeux vidéo.
La vulnérabilité CVE-2025-2783, qui a un score CVSS de 8.3, a été l’objet d’une exploitation active dans une campagne appelée Opération ForumTroll, visant des organisations en Russie. Selon des recherches de Kaspersky, cette vulnérabilité, qui permet l’évasion du bac à sable dans Google Chrome, a été utilisée pour distribuer le logiciel espion LeetAgent, développé par Memento Labs. Un logiciel espion avec un grand potentiel pour causer des dommages. L’opération a impliqué l’envoi d’e-mails de phishing avec des liens personnalisés qui, lorsqu’ils étaient ouverts dans Google Chrome ou des navigateurs basés sur Chromium, activaient l’exploitation de la vulnérabilité. Ces attaques étaient dirigées […]
La vulnérabilité CVE-2025-2783, qui a un score CVSS de 8,3, a été activement exploitée dans une campagne appelée Opération ForumTroll, ciblant des organisations en Russie. Selon des recherches de Kaspersky, cette vulnérabilité, qui permet l’évasion du bac à sable dans Google Chrome, a été utilisée pour distribuer le logiciel espion LeetAgent, développé par Memento Labs.
Un logiciel espion avec un grand potentiel pour causer des dommages
L’opération a impliqué l’envoi d’e-mails de phishing avec des liens personnalisés qui, lorsqu’ils étaient ouverts dans Google Chrome ou des navigateurs basés sur Chromium, activaient l’exploitation de la vulnérabilité. Ces attaques étaient dirigées contre des médias, des universités, des centres de recherche et des gouvernements, avec pour objectif principal de mener des activités d’espionnage.
Memento Labs, une entreprise italienne de technologie et de services informatiques, a été sous le radar depuis sa création en 2019, suite à la fusion d’InTheCyber Group et de HackingTeam. Ce dernier, connu pour la vente de capacités d’intrusion et de surveillance à des gouvernements, avait subi un piratage en 2015 qui avait exposé de multiples outils et exploits.
Le groupe APT ForumTroll, qui semble être lié à un autre acteur connu sous le nom de TaxOff, montre une compétence en russe, bien que tous les attaquants ne soient pas des locuteurs natifs. Cela suggère une approche ciblée et non indiscriminée dans leurs opérations. Il a été observé que le logiciel espion Dante, qui remplace RCS, est utilisé dans cette chaîne d’attaques, offrant des protections avancées contre l’analyse.
Bien que l’ampleur de ces attaques ne soit pas encore complètement déterminée, il est évident que l’utilisation de techniques de phishing, ainsi que la connexion entre différents outils et groupes, soulève de sérieuses préoccupations concernant la cybersécurité dans la région. Les experts laissent entendre que ce n’est que le dernier d’une série d’incidents associés à ces acteurs malveillants.
