Après quarante ans de censure, Warner Bros. a décidé de ramener Les démons, l’un des films les plus controversés de l’histoire. Réalisé par Ken Russell et sorti en 1971, le film se déroule dans la France du XVIIIe siècle où un prêtre, le Père Grandier, a des idées très hétérodoxes sur la violence et le sexe dont une novice est éprise. Apportant le malheur à tout le village de Loudun lorsque cet événement entraîne une chasse aux sorcières. Une reconstruction fidèle à l’idée de son auteur Bien que le film soit brillant et ait un commentaire sociopolitique aiguisé, […]
Après quarante ans de censure, Warner Bros. a décidé de ramener Les démons, l’un des films les plus controversés de l’histoire. Réalisé par Ken Russell et sorti en 1971, le film se déroule dans la France du XVIIIe siècle où un prêtre, le Père Grandier, a des idées très hétérodoxes sur la violence et le sexe dont une novice est éprise. Cela apporte le malheur à tout le village de Loudun lorsque cette occurrence entraîne une chasse aux sorcières.
Une reconstruction fidèle à l’idée de son auteur
Bien que le film soit brillant et qu’il ait un commentaire sociopolitique aiguisé, il n’a pas du tout plu aux censeurs anglais, qui ont interdit sa projection dans sa forme originale pendant des années. Même si le film a été un succès : c’était le cinquième film le plus vu de 1971 et, au fil des ans, il a fini par acquérir un statut de culte que peu d’autres films ont réussi à obtenir.
Maintenant, chez Warner Bros., ils ont réalisé une version en 4K basée sur la dernière édition faite par Ken Russell avant sa mort, le 27 novembre 2011, avec l’intention de la sortir au cinéma. Prévue pour le 17 octobre prochain, ils ont confirmé que le film sera également disponible en Bluray et qu’il y aura des raisons de le revoir, en plus de la possibilité de le voir au cinéma : ce ne sera pas seulement une version sans aucune forme de censure, mais elle durera 114 minutes, contrairement aux 111 minutes de la version commerciale que nous avons actuellement.
Affirmant que c’est « cette version est la version non coupée et non filtrée de l’expérience théâtrale que Russell a toujours eu en tête », il semble que ce soit l’occasion parfaite de voir l’un des plus grands films cultes de l’histoire du cinéma anglais. Et de revendiquer la figure singulière de Ken Russell.
Sortie en 1961, le film Plácido, réalisé par Luis García Berlanga, s’affirme comme un véritable chef-d’œuvre du cinéma espagnol, particulièrement recommandé pendant la saison des fêtes. Ce film est souvent considéré comme une alternative aux classiques de Noël tels que Maman, j’ai raté l’avion et Die Hard, se distinguant par sa capacité à offrir une critique sociale aiguë à travers l’humour. Berlanga, un maître du cinéma, Plácido est né en réponse à une campagne du régime franquiste qui incitait les familles aisées à inviter un pauvre à leur table à Noël. À partir de cette prémisse, Berlanga et le […]
Sortie en 1961, le film Plácido, réalisé par Luis García Berlanga, s’impose comme un véritable chef-d’œuvre du cinéma espagnol, particulièrement recommandé pendant la période de Noël. Ce film est souvent considéré comme une alternative aux classiques de Noël tels que Maman, j’ai raté l’avion et Die Hard, se distinguant par sa capacité à offrir une critique sociale aiguë à travers l’humour.
Berlanga, un maître du cinéma
Plácido est né en réponse à une campagne du régime franquiste qui incitait les familles aisées à inviter un pauvre à leur table à Noël. À partir de cette prémisse, Berlanga et le scénariste Rafael Azcona construisent une narration qui reflète les misères de l’Espagne de l’époque, suivant les mésaventures d’un homme pauvre qui vient d’acheter un motocarro, symbole de ses frustrations et aspirations.
Cassen, qui a fait ses débuts en tant que protagoniste dans ce film, offre une interprétation mémorable de l’éternel perdant. La construction du personnage et sa lutte quotidienne pour payer le motocarro permettent d’explorer les limites entre le pathétique et le triste, tout en gardant toujours un œil critique et un humour mordant. Berlanga, de plus, parvient à maximiser le talent de tout le casting, des protagonistes aux personnages secondaires, ajoutant une grande profondeur à l’histoire.
Bien qu’elle n’ait pas remporté l’Oscar du meilleur film en langue étrangère, où elle a concouru contre « Comme un miroir » d’Ingmar Bergman, « Plácido » a perduré comme une référence du cinéma espagnol. Actuellement, le film est disponible en streaming sur Flixolé et est également proposé en format Blu-ray à un prix accessible de 9,99 euros. Il est probable que sa rediffusion à la télévision devienne un sujet de débat pendant ces fêtes, réaffirmant sa pertinence dans la culture cinématographique espagnole.
FlixOlé est la meilleure façon de regarder des films espagnols en HD, avec une interface facile à utiliser, une large sélection de films et de séries, et une bonne sélection de courts-métrages.
Si les trilogies ont autant de renommée, c’est à cause du Seigneur des Anneaux. Aucune trilogie n’a eu un impact aussi fort et n’a façonné de manière aussi radicale tout un genre. Penser à la fantasy sans penser à l’œuvre de Tolkien, en général, et au Seigneur des Anneaux, en particulier, est impossible. Sans le Seigneur des Anneaux, nous n’aurions pas Dungeons & Dragons, mais aussi 99 % des histoires de fantasy contemporaines. Cela démontre le pouvoir de son héritage : il a créé, à lui seul, ce qu’est aujourd’hui le genre. Cela fait que […]
Si les trilogies ont autant de succès, c’est à cause du Seigneur des Anneaux. Aucune trilogie n’a eu un impact aussi fort et n’a radicalement façonné tout un genre. Penser à la fantasy sans penser à l’œuvre de Tolkien, en général, et au Seigneur des Anneaux, en particulier, est impossible. Sans le Seigneur des Anneaux, nous n’aurions pas Donjons & Dragons, mais aussi 99 % des histoires de fantasy contemporaines. Cela démontre le pouvoir de son héritage : il a créé, à lui seul, ce qu’est aujourd’hui le genre.
Cela en fait une importance capitale. Et il y a toujours des gens prêts à ramener la trilogie d’une manière ou d’une autre. Quelque chose qui s’est produit avec un succès particulièrement retentissant au tournant du siècle lorsque New Line Cinema a décidé de réaliser la trilogie de films la plus épique et aimée de l’histoire du cinéma.
La trilogie de films la plus importante de l’histoire
La trilogie de films du Seigneur des Anneaux de Peter Jackson n’a pas l’impact culturel qu’ont eu les romans, car c’est impossible, mais elle a été un phénomène de masse. Tout le monde est allé au cinéma pour les voir et cela a été un succès financier, critique et de récompenses sans précédent. Ce qui a rendu encore plus surprenant l’échec total de ses suites, un sujet que nous allons aborder aujourd’hui. Parce que nous savons que vous avez hâte d’avoir une excuse pour revoir les films.
La trilogie du Seigneur des Anneaux sort en 2001. Tournées simultanément entre le 11 octobre 1999 et le 22 décembre 2000 en Nouvelle-Zélande, elle avait un budget alors démesuré de 281 millions de dollars, équivalent à environ 530 millions de dollars si l’on prend en compte l’inflation. Les trois films sont sortis en succession rapide : La communauté de l’anneau sort en 2001, Les deux tours en 2002 et Le retour du roi en 2003. Un fait exceptionnel, car normalement, les films ne sont pas tournés simultanément. Mais dans ce cas, cela a contribué à cimenter leur succès.
En sortant sans presque aucun temps d’attente, les films ont réussi à attirer l’attention du public et l’enthousiasme ne s’est pas estompé. Maintenant l’intérêt de la critique, du public et de l’académie tout au long de la trilogie. Quelque chose qui s’est révélé à travers les chiffres.
La communauté de l’anneau a réussi à générer 887,8 millions de dollars, Les deux tours ont rapporté 938,5 millions et Le retour du roi a atteint 1,1 milliard de dollars. Un fait exceptionnel, car il est normal que les séries de films tendent à gagner de moins en moins d’argent avec chaque nouvelle livraison. Mais le lancement rapide de nouvelles livraisons, associé à leur qualité, a fait que plus de gens se sont joints à chaque nouvelle sortie, augmentant ainsi leurs revenus.
Quels ont été les motifs de son succès ? En général, on considère que la fidélité par rapport aux romans, la solidité de sa réalisation, ses énormes valeurs de production et la qualité de ses performances sont les principaux atouts qui ont séduit le grand public. Bien que la fidélité par rapport aux romans ait été remise en question au début en n’ayant pas adapté certaines parties de La communauté de l’anneau, laissant de côté des personnages comme Tom Bombadil, que des montages ultérieurs du film ont montré qu’il valait mieux ainsi.
A fait encore plus sensation dans les maisons
En fait, le film a été un succès encore plus grand en formats domestiques. Avec de nombreuses éditions en DVD et Bluray, les trois films auraient des versions étendues qui sortiraient d’abord en format domestique, mais seraient ensuite également projetées au cinéma. Cela porterait la durée totale de la trilogie de 558 minutes à 683.
Sur laquelle des deux versions est la meilleure, les opinions sont partagées. Selon certains, la manière la plus pure de voir les films est les versions étendues, car elles ne laissent rien de côté. Selon d’autres, les versions originales sont meilleures parce que tout ce qui a été coupé à l’origine l’a été pour une raison, et cela se fait sentir dans un rythme excessivement lent des versions étendues. Un débat qui continue encore aujourd’hui parmi les fans de la trilogie des films.
Il n’y a aucun doute que ce sont des chefs-d’œuvre. Tant la critique que l’académie sont d’accord. Avec plus de 90 % de moyenne sur Rotten Tomatoes et un 9 sur Metacritic, c’est une trilogie extrêmement respectée. Mais nominée à 30 Oscars, avec Le Retour du Roi étant le grand gagnant, remportant 11 d’entre eux, y compris meilleur réalisateur, meilleur film et meilleur scénario adapté, cela démontre pourquoi elles ont été un véritable jalon culturel. Un jalon que nous n’avons pas revécu et que, probablement, nous ne revivrons jamais : il y avait un consensus absolu sur la qualité de ces films et personne n’aurait osé le remettre en question.
Un hobbit qui n’a pas pu
C’est pourquoi tout le monde attendait avec impatience la suite de Peter Jackson et ce qui sortirait de l’univers de Tolkien. Ce qui a été décevant. Après avoir réalisé plusieurs films entre-temps, il a sorti la trilogie de films Le Hobbit entre 2012 et 2014, qui a connu un succès notable au box-office, mais un énorme fiasco critique et de récompenses. Le public lui tournant le dos peu après.
Que s’est-il passé ? Pour commencer, Le Hobbit est un conte, pas une trilogie de romans. Le traitement en trilogie de films n’avait pas de sens. De plus, l’utilisation excessive de CGI, une direction discutable et des performances qui laissaient beaucoup à désirer faisaient que c’était tout ce que n’était pas la trilogie du Seigneur des Anneaux. On avait l’impression que c’était bon marché, mal fait et peu épique. Comme l’un de ces films de fantasy à petit budget où, au lieu d’enthousiasme, ils essaient de dissimuler toutes les choses où ils manquent d’imagination ou d’argent avec des effets de seconde zone.
Après cela, Le Seigneur des Anneaux a passé plusieurs années à somnoler. Il a connu des hauts et des bas, avec plusieurs séries et films, mais rien n’a réussi à atteindre le succès et l’importance de la trilogie originale des films du Seigneur des Anneaux. Qui revient maintenant sur HBO Max pour que vous puissiez les regarder dans le confort de votre maison, en vous rappelant quelque chose d’important : nous vivons un événement historique pour la culture et nous le savions. Car il était impossible de ne pas savoir, lorsque nous allions voir la trilogie des films du Seigneur des Anneaux, que c’était notre Star Wars. Et cela n’arrive qu’une fois par génération. Si cela arrive.
