{
"de-DE": "Ich bin Journalist mit über 30 Jahren Erfahrung in Videospielen und Technologie. Obwohl Videospiele schon immer mein Fachgebiet waren, habe ich begonnen, auch die komplexen Strukturen von Projektmanagement-Tools wie Asana sowie die Automatisierungen mit Make.com und N8N zu entdecken und zu genießen.",
"en-US": "I’m a journalist with more than 30 years of experience in video games and technology. Although my specialty has always been video games, I’ve recently started enjoying exploring the intricacies of project-management tools like Asana, as well as automations with Make.com and N8N.",
"es-ES": "Soy periodista con más de 30 años de experiencia en videojuegos y tecnología. Aunque mi especialidad siempre ha sido el videojuego, he empezado a disfrutar también de descubrir los laberintos de los programas de project management como Asana y las automatizaciones de make.com y de N8N",
"fr-FR": "Je suis journaliste avec plus de 30 ans d’expérience dans le jeu vidéo et la technologie. Bien que ma spécialité ait toujours été le jeu vidéo, j’ai commencé à prendre plaisir à explorer également les méandres des outils de gestion de projet comme Asana, ainsi que les automatisations avec Make.com et N8N.",
"it-IT": "Sono un giornalista con oltre 30 anni di esperienza nei videogiochi e nella tecnologia. Anche se la mia specialità è sempre stata il videogame, ho iniziato a divertirmi anche a scoprire i meccanismi degli strumenti di project management come Asana e delle automazioni con Make.com e N8N.",
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"nl-NL": "Ik ben een journalist met meer dan 30 jaar ervaring in videogames en technologie. Hoewel videogames altijd mijn specialiteit zijn geweest, ben ik ook begonnen te genieten van het verkennen van de ingewikkelde wereld van projectmanagementtools zoals Asana en van automatiseringen met Make.com en N8N.",
"pl-PL": "Jestem dziennikarzem z ponad 30-letnim doświadczeniem w grach wideo i technologii. Choć moją specjalizacją zawsze były gry wideo, ostatnio zacząłem również czerpać przyjemność z odkrywania zawiłości narzędzi do zarządzania projektami, takich jak Asana, oraz automatyzacji w Make.com i N8N.",
"pt-BR": "Sou jornalista com mais de 30 anos de experiência em videogames e tecnologia. Embora meu foco sempre tenha sido os videogames, recentemente passei a gostar de explorar também os labirintos de ferramentas de gestão de projetos como o Asana e das automações com Make.com e N8N.",
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Erinnerst du dich an das mechanische Kreischen eines 56k-Modems, das mitten in der Nacht durch das Haus hallte? Der Nervenkitzel, eine Stimme zu hören, die ansagte: „Du hast Post“? Oder an das allererste Mal, als du über ein körniges, niedrig aufgelöstes Katzenvideo auf einer brandneuen Seite namens YouTube gelacht hast, oder die pure Panik, hektisch Wikipedia nach Informationen für ein kurzfristiges Schul- oder Arbeitsprojekt zu durchsuchen? Das Internet war nicht immer die hyper-schnelle Informationsautobahn, die es heute ist. Es war früher ein viel kleinerer und weniger ausgefeilter Raum. In nur 30 Jahren sind wir von Wähl- […]
Erinnert man sich an das mechanische Kreischen eines 56k-Modems, das mitten in der Nacht durch das Haus hallte? Das Gefühl, eine Stimme zu hören, die verkündet: „Sie haben Post“? Oder an das allererste Mal, als man über ein körniges, niedrig aufgelöstes Katzenvideo auf einer brandneuen Website namens YouTube gelacht hat, oder die pure Panik, hektisch Wikipedia nach Informationen für ein kurzfristiges Schul- oder Arbeitsprojekt zu durchsuchen?
Das Internet war nicht immer die hyper-schnelle Informationsautobahn, die es heute ist. Es war früher ein viel kleinerer und weniger ausgefeilter Raum. In nur 30 Jahren sind wir von Wählverbindungen zu Gigabit-Geschwindigkeiten, von persönlichen Webseiten mit animierten Schaltflächen zu weltumspannenden Foren, Apps und Memes übergegangen.
Um diese unglaubliche Entwicklung zu feiern, von bescheidenen Anfängen bis zum Internet, das man heute kennt und liebt, hat das Team von Opera beschlossen, etwas Besonderes zu tun: eine Zeitmaschine zu bauen, um zurückzublicken und die Erinnerungen zu teilen. Und Opera bietet die Chance, eine Reise zum CERN in der Schweiz, dem Geburtsort des World Wide Web, zu gewinnen, indem man einfach seine Lieblings-Erinnerung an das frühe Web teilt.Eine Zeitmaschine für das Web.
Web Rewind ist eine interaktive Website, die es ermöglicht, die Jahre digital zurückzuspulen. Man kann bis ins Jahr 1995 zurückgehen, dem Jahr, in dem der erste Opera-Browser veröffentlicht wurde, oder in jedes andere Jahr seitdem. Einfach die Leertaste gedrückt halten, um die Reise in die Vergangenheit zu beginnen und eine emotionale Reise durch einige der prägendsten Momente des Internets zu erleben.
Vielleicht landet man im Jahr 2003, als Myspace herrschte und Facebook nicht existierte, oder 2011, als Twitch die Gaming-Welt im Sturm eroberte und veränderte, wie man gemeinsam Videospiele erlebt.
Web Rewind zeigt Beispiele dafür, was Internetnutzer zum ersten Mal erlebt haben. Von den ersten internetfähigen Telefonen im Jahr 2002 bis hin zu Vine mit seinen sechs Sekunden langen Videos im Jahr 2013. Die Jahre vergehen, und der Bildschirm verwandelt sich jedes Mal, um die Anblicke, Klänge und digitalen Artefakte der prägendsten Momente des Webs wiederzubeleben.
Es ist eine Erinnerung daran, dass die Geschichte des Internets nicht nur von der Technologie handelt, die es möglich gemacht hat. Es geht um jeden von uns, egal wie jung oder alt. Durch Web Rewind können Besucher ihre eigenen Erinnerungen der letzten 30 Jahre nachverfolgen und sehen, wie sie in die Geschichte des World Wide Web passen. Jeder Pixel, den wir erstellt, geteilt oder hochgeladen haben, ist ein digitales Fußabdruck, den wir hinterlassen haben, und Web Rewind bringt sie wieder an die Oberfläche.
Opera weiß, dass ein 30-jähriger Rückblick nicht vollständig wäre ohne die Menschen, die das Internet bevölkert haben. Web Rewind ist nicht nur eine Präsentation, sondern als lebendiges, kollektives Archiv konzipiert. Um dieses bedeutende Jubiläum zu feiern, lädt Opera Nutzer aus der ganzen Welt ein, ihre eigenen Web-Erinnerungen einzureichen.
Vielleicht ist Ihre Erinnerung eine lebensverändernde Verbindung, die auf einem alten Forum entstanden ist, oder das Erstellen Ihrer allerersten Website auf Geocities, oder das Beitreten zu einer Gruppe von gleichgesinnten Gamern, um den allerersten Boss in World of Warcraft zu besiegen. Ihre Geschichte gehört in dieses Archiv.
Gewinne es, und Opera übernimmt die Kosten für deine Flüge und das Hotel nach Genf für eine Reise zwischen April und Juni 2026. Man wird nicht nur über die Geburt des Internets lesen; man wird am CERN stehen, dem genauen Ort, an dem Sir Tim Berners-Lee die menschliche Verbindung revolutionierte. Halte einfach um den 31. März ein Auge auf dein Postfach. Das Internet hat sich von einem wissenschaftlichen Werkzeug, das von wenigen genutzt wurde, zu einem gemeinsamen Journal der Menschheit entwickelt, das klick für klick von uns allen aufgebaut wurde. Nimm dir also einen Moment Zeit, gehe zu Web Rewind und drücke die Leertaste, um in Erinnerungen zu schwelgen und DEINE Geschichte zum Archiv hinzuzufügen.
Hör auf, was du tust, für drei Sekunden und denke über dein tägliches Leben nach und sag mir, auf was du nicht verzichten könntest, und ich bin mir sicher, dass du das Gleiche wie ich denken wirst… das Internet. Wir können nicht mehr ohne das Internet leben, es ist zu einem riesigen Fenster geworden, nicht nur zu unserer Welt, sondern zu unserem Universum. Jetzt können wir sehen, was auf der anderen Seite des Planeten passiert, und wir können sogar die Landschaften des Mars vom Komfort unseres Computers aus betrachten. Heute ist es fast unmöglich, sich eine Welt ohne das Internet oder besser gesagt ohne das […] vorzustellen
Halten Sie für drei Sekunden inne und denken Sie über Ihr tägliches Leben nach. Sagen Sie mir, auf was man nicht verzichten könnte, und man wird sicher das Gleiche denken wie ich… das Internet.
Man kann ohne das Internet nicht mehr leben, es ist zu einem riesigen Fenster geworden, nicht nur zu unserer Welt, sondern zu unserem Universum.
Jetzt kann man sehen, was auf der anderen Seite des Planeten passiert, und man kann sogar die Landschaften des Mars vom Komfort des eigenen Computers aus betrachten. Heute ist es fast unmöglich, sich eine Welt ohne das Internet oder besser gesagt ohne das World Wide Web vorzustellen. Ein World Wide Web, das sein Jubiläum feiert, da es 30 Jahre alt wird.
Wenn man zurückdenkt, erinnert man sich sehr gut an das erste Mal, als man einen Browser benutzt hat, um im Internet zu „surfen“, und ein Geräusch hörte, das heute fast wie etwas aus einem Horrorfilm erscheint: es war das Geräusch des Modems.
Ähnlich wie in jener romantischen Komödie aus den späten 90ern, „Du hast Post“, war das Erste, was getan wurde, als der Webbrowser endlich verbunden war, eine Suche danach, wie das echte Leben in den Ländern war, die bis dahin nur aus Hollywood bekannt waren. Die ersten Schritte wurden mit Messaging-Diensten gemacht, die heute nur noch wenigen bekannt sind, wie ICQ oder, natürlich, einem der Favoriten, MSN Messenger.
Willkommen bei Opera Rewind: Eine Reise zu Ihren wertvollsten Erinnerungen im Web
Este año se celebra otro aniversario, el del navegador Opera. Para celebrarlo, han lanzado una página web, Opera Rewind, que nos permite recordar no solo los momentos que guardamos en nuestra memoria, sino también aquellos que se han desvanecido con el paso del tiempo. Aunque permanecen en nuestros corazones.
Ich verspreche, dass diese Seite dazu führen wird, dass man lachen muss, oder sie wird genau das tun, was sie bei mir bewirkt hat: Tränen der reinen Nostalgie in die Augen bringen, und natürlich konnte ich mich an diese Momente erinnern, dank jemandem, der seinen Geburtstag feiert.
Aber es geht hier nicht um meine eigenen Erinnerungen; es geht darum, einige Momente zu erkunden, die Nostalgie auslösen. Wer erinnert sich nicht an Grumpy Cat? Vielleicht haben nur einige von uns die Ära der grimmigen Katze erlebt, aber letztendlich war es eine Katze, die in unseren Erinnerungen geblieben ist. Oder vielleicht ist eure Erinnerung der Aufstieg von Memes und TikToks. Oder die Ära von Vine, dem „Vorfahren“ von TikToks, wo man nur 6 Sekunden hatte, um etwas zu zeigen.
Es wird empfohlen, diese Website zu besuchen, denn ohne Zweifel wird man eine Erinnerung finden, die die Kindheitserinnerungen weckt. Dank ihrer Interaktivität hat sie genau das für mich getan. Die Simulation, eine Diskette in einen Computer aus den 90er Jahren einzulegen, ist etwas, das je nach Alter entweder überrascht oder erschreckt, weil alles so manuell und langsam war.
Man wird nicht nur entdecken, dass das Leben mit dem Internet besser ist, sondern auch, dass man mit Opera die Chance hat, eine Reise zu den Ursprüngen des Internets zu gewinnen. Ja, man kann eine Reise in die Schweiz gewinnen.
Der Preis: Eine Reise in die Schweiz
Ja. Die Autoren der drei besten Einsendungen gewinnen eine Reise zum CERN, das in den Schweizer Alpen liegt; der wörtliche Geburtsort des World Wide Web.
Der Wettbewerb ist derzeit geöffnet und endet am 27. März 2026.
Opera hat mit Opera One R3 ein neues Update für seinen Browser veröffentlicht, das sich primär an Nutzer richtet, die täglich mit vielen geöffneten Tabs arbeiten.
Im Fokus stehen Ordnung und Effizienz. Der Browser wird zunehmend als Arbeitswerkzeug genutzt, und Opera One R3 soll helfen, den Überblick zu behalten, ohne die Oberfläche grundlegend zu verändern.
Die sogenannten Tab Islands lassen sich nun benennen und farblich kennzeichnen. Dadurch können unterschiedliche Aufgabenbereiche wie Arbeit, private Nutzung oder Recherche leichter voneinander getrennt werden.
Auch die integrierte KI wurde überarbeitet. Sie berücksichtigt den aktuellen Tab oder Tab-Bereich und liefert dadurch passendere Antworten. Zusätzlich kann sie Online-Videos, etwa auf YouTube, zusammenfassen oder relevante Stellen schneller auffindbar machen.
Weitere Neuerungen sind ein erweiterter Split-Screen-Modus mit bis zu vier Tabs, direkter Zugriff auf Gmail und Google Kalender in der Seitenleiste sowie eine integrierte Übersetzungsfunktion für Webseiten.
Mit Opera One R3 setzt Opera weiter auf bessere Organisation und praktische Funktionen für intensives Browsing.
Helldivers 2 ist viel mehr Spiel, als wir dachten. Ein Titel, der erneut als geringfügig erscheint, wenn man ihn mit den Blockbustern vergleicht…
Sony zeichnet sich in letzter Zeit durch etwas aus, das mich ziemlich erstaunt: Sie liefert uns Fortsetzungen mit großem Budget, die jedoch klar kontinuierlich sind und Konzepte wiederholen. Danach bringt sie uns Spiele, die echte Juwelen in Bezug auf Gameplay sind und originelle und innovative Ansätze bieten, die auf gewisse Weise bereits etablierte Genres revolutionieren. Das erlebten wir mit Returnal und jetzt mit Helldivers 2.
Was zuerst wie ein kleiner Release erschien, hat sich zu einem echten Phänomen entwickelt, das den Entwicklern jetzt Kopfschmerzen bereitet, da sie sehen, dass sie die enorm hohe Nachfrage nach Servern nicht vollständig decken können.
Und wie haben sie solche Magie erreicht? Mit einer einfachen Handlung, einem sehr eigenen Humor der Firma und einem Gameplay, das so gut ist, dass man einfach weiterspielen möchte. Und das alles mit kaum Mikrotransaktionen, die jedoch leicht die Art zu spielen beeinflussen.
Es ist nicht das erste Spiel, aber es ist praktisch ein neues Spiel
Arrowhead ist das Unternehmen hinter Helldivers 2, und man muss sagen, dass das Spiel alle Zutaten der vorherigen Spiele des Unternehmens hat: viel Action, kooperative Mehrspielerkomponenten und vor allem einen ziemlich schwarzen Humor.
Welche anderen Spiele hat Arrowhead gemacht? Die Magicka-Serie und das erste Helldivers-Spiel. Interessanterweise bieten alle drei Spiele viel Action, Gameplay mit vielen Innovationen, das jede Partie unterschiedlich macht, und eine isometrische Perspektive im reinen Diablo-Stil. Und das alles, ohne ihren eigenartigen Humor zu vergessen, der einem nicht zum Lachen bringt, aber bei dem man die Referenzen erkennt und einem ein Lächeln aufs Gesicht zaubert.
Mit Helldivers 2 sehen wir bereits den ersten Unterschied zu früheren Spielen: Wir können zwischen einer Third-Person- und einer First-Person-Perspektive beim Zielen wählen. Diese Änderung der Perspektive ermöglicht es uns, die Action hautnah zu erleben und zieht uns vollständig in die enormen Kämpfe hinein, die uns im Spiel erwarten.
Wir müssen über eine Handlung sprechen, die unerbittlich alle Botschaften des amerikanischen Lebensstils kritisiert, auf eine Weise, die uns stark an den Film von Paul Verhoeven, Starship Troopers, erinnert. Ein Film, der tatsächlich dank des Spiels wieder populär geworden ist und der in dieser Fortsetzung perfekt reflektiert wird, wenn auch mit einem viel dunkleren und direkteren Humor.
Gameplay: Das wichtige
Dass Helldivers 2 eine einzigartige Handlung und einen einzigartigen Humor hat, ist etwas, das beachtet werden sollte, aber was ist mit der Spielbarkeit? Kurz gesagt: sie ist außergewöhnlich gut. Wir haben es mit einem Spiel zu tun, das dem Genre „Shooter“ angehört. In diesem Fall – und bisher – können das „Käfer“ oder „Roboter“ sein, deren Designs klar mit dem übereinstimmen, was wir in zwei ziemlich spezifischen Serien gesehen haben: Starship Troopers und Terminator. Diese beiden sind bisher unsere Hauptbedrohungen.
Das Spiel selbst hat 7 verschiedene Schwierigkeitsstufen, und ich kann bereits sagen, dass wir die ersten beiden Stufen problemlos alleine bewältigen können. Ab Stufe 3 muss man jedoch kooperativ spielen, und hier beginnt der Spaß wirklich: Man muss mit Freunden oder Fremden spielen, um das Beste aus dem Spiel herauszuholen.
Und das ist es, was zu verschiedenen Verzögerungen beim Spiel geführt hat, denn wir wollten fortgeschrittene Schwierigkeiten testen (wir haben Stufe 5 erreicht), um zu sehen, wie das Spiel eskaliert, und das ist leicht zu sagen: eine wahre Verrücktheit. Größere Käfer, Terminator, die uns an die Filme erinnern, aber auch an die großen Rüstungen von Warhammer 40.000.
Denn es stimmt, dass das Spiel größere Herausforderungen bietet, aber sie sind unmöglich zu bewältigen ohne ein Team und unmöglich zu bewältigen, wenn wir unser Schiff und unser Arsenal nicht verbessern, um mächtigere Waffen, Spezialangriffe und Zugang zu einigen Vorteilen zu haben (wie die Möglichkeit, eine Drohne mitzuführen, die uns beim Besiegen des Feindes hilft).
Obwohl das Hauptziel des Spiels ist, alle Feinde zu besiegen, bedeutet das nicht, dass das alles ist, was man in jeder Mission tun muss. Wir haben eine Vielzahl von Nebenmissionen auf jeder Karte. Und nicht nur das, wir haben auch den Zeitdruck, denn viele dieser Ziele müssen innerhalb von 40 Minuten erledigt werden. Sowohl das Hauptziel als auch die Nebenziele.
Wenn wir uns in jeder Mission befinden, werden wir die Hauptziele ziemlich klar haben, aber nicht so sehr die Nebenziele, die kleine Unteraufgaben sind, die wir auf jeder Karte finden werden und die von der Zerstörung von Basen über das Abschießen einer ballistischen Rakete bis hin zur Beseitigung von Feindnestern reichen.
Warum sind die Nebenmissionen und zusätzlichen Schwierigkeitsgrade wichtig? Denn auf diese Weise erhalten wir die offizielle Spielwährung, und diese Spielwährung ermöglicht es uns, neue Rüstungen, Gesten, Waffen und Premium-Credits zu kaufen, was es uns ermöglicht, in unseren Missionen voranzukommen und uns schwierigeren Missionen zu stellen, was es uns gleichzeitig ermöglicht, unser Arsenal zu erweitern, während wir uns beim ununterbrochenen Kampf amüsieren.
Nicht alles ist perfekt: Zwei Punkte, die mich nicht überzeugt haben
Ich kann nicht leugnen, dass mir das Spiel sehr gut gefallen hat und dass es mich dank des Gameplays und der Technik, über die ich gleich sprechen werde, jederzeit dazu einlädt, weiterzuspielen. Aber ich kann nicht umhin, über zwei Punkte zu sprechen, die zumindest für mich kontrovers waren. Der erste Punkt ist praktisch behoben, aber der zweite ist etwas kniffliger.
Der erste Punkt ist das Matchmaking, das bis vor wenigen Tagen (wirklich) viele Probleme verursachte. Dies hat mich ziemlich frustriert. Nicht nur wegen der Tatsache, dass ich mehrmals nicht ins Spiel kommen konnte, sondern auch wegen der Tatsache, dass es praktisch unmöglich war, eine Gruppe zu finden, bis zum vergangenen Wochenende, als eine Reihe von Patches die meisten Probleme endlich lösten, obwohl es immer noch gelegentlich Probleme gibt, auf das Spiel zuzugreifen. Und wie gesagt, ab einem bestimmten Schwierigkeitsgrad ist es nicht möglich, im Spiel voranzukommen. Oder zumindest nicht in angemessenem Tempo.
Die zweite Kontroverse für uns ist komplizierter und betrifft die Art und Weise, wie wir Waffen erwerben. Dies geschieht durch eine Variation des Battle-Pass, etwas, das heutzutage in fast allen Spielen üblich ist. Normalerweise ist dies jedoch in Konsolenspielen eher ästhetisch, aber nicht in Helldivers 2, da der Premium-Battle-Pass eine Reihe von Waffen enthält, die nicht nur Variationen sind, sondern wir festgestellt haben, dass sie für viele Missionen eine bessere Leistung bieten.
Allerdings benötigen wir eine beträchtliche Anzahl von Münzen, um diese Waffen freizuschalten. Sobald wir sie jedoch verwenden, werden wir feststellen, dass es nicht so schwierig ist, Feinde zu besiegen wie mit normalen Waffen.
Ein herausragendes technisches Merkmal
Es ist heutzutage nicht schwer, Spiele mit herausragenden technischen Merkmalen zu finden. Die aktuellen Konsolen bieten eine außergewöhnliche Leistung, die fast jedes Spiel spektakulär aussehen lässt. Helldivers 2 hat jedoch einen Punkt mehr als die meisten Spiele.
Abgesehen von einem großartigen Karten-Design und mehreren technischen Effekten, die die Missionen glaubwürdig machen, gibt es auch Feinde, die jederzeit durch ihre Größe, Wildheit und vor allem ihre Aggressivität überraschen. In jeder Schlacht fühlt man sich wirklich mitten im Geschehen, und das Überleben hängt von der Fähigkeit ab, die richtigen Waffen und Fähigkeiten zu haben. Doch all dies könnte nicht überleben, ohne einen technischen Aspekt, der meiner Meinung nach allen anderen überlegen ist: der Sound.
Denn der Sound in Helldivers 2 ist praktisch der Klebstoff, der alles wie ein Uhrwerk funktionieren lässt. Von den Melodien (obwohl die TikTok-Montagen ihre eigene Kategorie haben sollten), die nur als integraler Bestandteil der Motivation betrachtet werden können, bis hin zu den zufälligen Kommentaren der Soldaten während des „Verteidigens der Demokratie“ oder wenn nach unermüdlichem Schießen ein Soldaten eine psychotische Lache von sich gibt.
Helldivers 2 ist viel mehr, als wir dachten. Ein Titel, der wieder einmal im Vergleich zu den heutigen Blockbustern eher gering erschien, aber zeigt, dass Gameplay und Spaß immer das Wichtigste in dieser Branche sind.
Gameplay, Grafik, Geschichte und vor allem der Sound verschmelzen so, dass man stundenlang die „verwaltete Demokratie“ verteidigen kann, nur um zum nächsten Schwierigkeitsgrad zu gelangen, wo man weiß, dass man herausgefordert wird.
Bei diesen Schlussfolgerungen können wir nicht übersehen, was zuvor über den Premium-Pass gesagt wurde, der uns einige Vorteile im Kampf bietet. Hoffentlich ändert sich dies mit den nächsten Premium-Pässen und wir finden einfach nur rein ästhetische Aspekte vor.
Aber selbst mit diesem kleinen Makel müssen wir dieses Spiel empfehlen, weil es uns in jeder Mission süchtig macht. Wir können einfach nicht aufhören zu spielen.
Zu Gunsten von Rocksteady muss ich sagen, dass das Gameplay bombensicher ist und wir fast sofort neuen Inhalt bekommen werden, aber…
Ein Jahr Verzögerung, viel Negativität und die Tatsache, dass ein Studio wie Rocksteady Studios beschlossen hat, ein Live-Service-Spiel zu machen. Faktoren, die diesem Spiel stark zugesetzt haben.
Weil Suicide Squad: Killing the Justice League ein sehr unterhaltsames Spielist, mit raffinierter Spielmechanik, wie es nur die Rocksteady Studios beherrschen, und mit vier Charakteren und einer Handlung, die einen sprachlos zurücklassen. Interessanterweise ist das Schlechteste daran der Teil, der dem Konzept eines Looter-Spiels entspricht.
Ja, es ist ein Looter-Spiel – oder wie wir sie hier nennen, ein Live-Service-Spiel – ähnlich wie andere Spiele wie Destiny 2, The Division 2 oder das unvergleichliche Warframe. Ist das etwas Schlechtes? Nicht unbedingt, schließlich ist Diablo IV ein weiteres Live-Service-Spiel, aber innerhalb des ARPG-Genres.
Noch einmal, es ist ein sehr unterhaltsames Spiel und es übertrifft definitiv seine direkten Konkurrenten, an die sich jetzt jeder erinnert hat und die ja, Looter-Spiele und Superhelden waren. Wir sprechen von Marvel Avengers und Gotham Knights.
Aber lass uns Schritt für Schritt vorgehen, denn wie ich bereits gesagt habe, dieses Spiel stammt von Rocksteady, und wenn es etwas gibt, das Rocksteady kann, dann ist es uns eine unvergessliche Geschichte zu geben und vor allem großartige Spielmechanik.
Die Handlung ist mindestens erstaunlich. Denn es stimmt, dass wir bereits zwei Filme über das von Amanda Waller geführte (oder besser gesagt, erpresst) Spezialkommando X hatten. Dies spiegelt sich vollständig im Spiel wider: Das Suicide Squad besteht aus vier Mitgliedern: Harley Quinn, Deadshot, King Shark und Captain Boomerang. Und ihre Mission ist zweifellos selbstmörderisch, denn es geht darum, die Justice League zu besiegen. Das ist nicht nichts.
Mit diesem Ansatz beginnen wir, aber im Laufe des Spiels lernen wir neue Charaktere kennen, erinnern uns an alte Geschichten aus Arkham, da das Spiel direkt mit den Ereignissen von Arkham Knight verknüpft ist und Rocksteady uns durch eine Geschichte führt, in der wir alte Bekannte wie Riddler treffen, zusammen mit neuen DC-Charakteren, die sich nicht in Gotham, sondern in Metropolis aufhalten.
Ohne zu viel von der Handlung zu verraten, muss ich sagen, dass es Momente gab, die mich überrascht haben, Momente, in denen ich gelacht habe, und vor allem Momente, in denen ich eine besondere Zuneigung zu den vier Außenseitern entwickelt habe, die die Helden des Spiels sind.
Ein Looter-Spiel, aber von Rocksteady verstanden
Es ist wahr, dass sogenannte Looter-Spiele einen sehr schlechten Ruf haben und als Rocksteady sagte, was sie machen würden, waren viele schockiert. Tatsächlich führte das erste umfangreiche Gameplay-Video viele dazu, zu denken: Aber was hat Rocksteady gemacht? Ja, es gab Vorurteile gegenüber dem, was der Entwickler geschaffen hatte. Obwohl das Spiel immer noch ein Looter-Spiel ist, muss gesagt werden, dass es eine Version im Rocksteady-Stil sein würde.
Das Beste an diesem Suicide Squad ist genau das, was das Unternehmen ausmacht: die Handlung. Die Entwicklung der Geschichte mit Missionen ist der Bereich, in dem der Einfluss von Rocksteady sehr deutlich wird.
Jede einzelne Hauptmission folgt der Hauptgeschichte sehr gut und setzt den Spieler in den Kontext, da sie sich auf die anderen Spiele beziehen. Einer meiner besten Momente beim Spielen war es, von Batman gejagt zu werden. Es ist eine der ersten Szenen, in denen uns Rocksteady überrascht, obwohl nicht die einzige. Es gibt mehr Momente wie diesen im Spielverlauf, aber es ist besser, nicht zu viel über die Hauptgeschichte preiszugeben.
Auf der anderen Seite entfernt sich Rocksteady in Bezug auf das Gameplay stark von dem, was wir in Batman gesehen haben. Hier gibt es keine Atempause, sondern eine Vielzahl wichtiger Neuerungen für ein Spiel, in dem Fernkampf vorherrscht. Die Schildgenerierung, Zielsysteme und vor allem die Bewegungssysteme wurden sorgfältig behandelt und je nach Charakter sehr unterschiedlich umgesetzt.
In meinem Fall zum Beispiel liebe ich den Hai und den Bumerang, aber jeder von ihnen bietet dir sehr unterschiedliche Möglichkeiten, Feinde mit einer ausgezeichneten Gameplay-Erfahrung zu besiegen.
Was passt nicht? Die Nebenmissionen, die dazu dienen, im Level aufzusteigen und eher dem Loot-Genre entsprechen. Und bessere Ausrüstung zu bekommen, im Level aufzusteigen und mehr Fähigkeiten zu erlangen. Hier hat Rocksteady versucht – und meiner Meinung nach nicht geschafft -, einige der Nebenmissionen aus den Arkham-Spielen anzupassen. Denn am Ende geht es im Wesentlichen darum, einen Punkt zu verteidigen oder eine begrenzte Anzahl von Horden in drei Wellen zu töten. Der einzige wirkliche Unterschied besteht in den Charakteren, mit denen wir es angehen.
Wenn ich mir andere Spiele des Genres anschaue, wie zum Beispiel The Division 2, ist die Vielfalt der Elemente größer, und da sie mit Fraktionen gemischt ist, hat man nicht dieses Gefühl der Wiederholung, das in diesem Spiel so stark ausgeprägt ist. Trotzdem muss ich sagen, dass diese Wiederholung geringer ist als in zwei Spielen, die seine direkten Verwandten sind, nämlich Marvel Avengers und Gotham Knights.
In diesem Fall können wir uns jedoch nicht beschweren, wenn die anderen Mitglieder des Suicide Squads von den Bots gesteuert werden, denn sie helfen uns wirklich mit ihren unterschiedlichen Fähigkeiten und das effizient. Ja, die KI ist gut und wird im Endgame, wo das Spiel einige Anfängerfehler macht, sehr wichtig sein.
Looks like Suicide Squad isn’t doing too hot:
– All-time concurrent player peak on Steam is way below Marvel’s Avengers & Gotham Knights – UK physical sales are about half of “underperforming” Guardians of the Galaxy
Beim Analysieren eines Looter-Spiels, nachdem man einige ausprobiert hat, gibt es davon immer zwei Aspekte zu berücksichtigen: den Weg zum Endgame und das Endgame selbst. Im Fall von Suicide Squad dient die gesamte Kampagne sowie die Nebenmissionen lediglich als Rahmen, der den Spieler zum Endgame führt. Das ist der Teil, der kontinuierlich genossen werden sollte und der genügend Herausforderungen bietet, um den Spieler anzuziehen.
Genau wie bei Destiny, genau wie bei The Division oder genau wie bei MMOs, handelt es sich letztendlich um denselben Spieltyp, jedoch mit anderen Regeln.
Und hier scheitert Suicide Squad kläglich. Denn das Endspiel besteht im Wesentlichen darin, eine Reihe von Überfällen durchzuführen (die im Grunde genommen dieselben Art von Missionen sind, aber in einem anderen Szenario). Es ist zwar wahr, dass es anfangs Spaß macht, sie zu spielen, weil das Gameplay erstklassig ist und es einen Anreiz gibt: eine spezifische Bewegung des Teams, die man freischalten muss. Aber natürlich gibt es hier eine Grenze. Die Wiederholung derselben Missionen wird nach einigen Stunden Spielzeit einfach langweilig.
Und ja, es wahr, dass fast sofort Verbesserungen kommen, aber wenn man bedenkt, dass das Spiel ein ganzes Jahr lang verzögert wurde, hatten wir erwartet, dass wir zumindest einen „Dungeon“ spielen könnten. Und noch mehr, wir hatten ein effizientes Matchmaking-System erwartet, das uns mit anderen Mitspielern zusammenbringt.
Warum passiert das nicht? Aufgrund eines Fehlers, der bereits von einem anderen Spiel begangen wurde: Marvel Avengers. Es nicht nicht möglich, Charaktere wiederholen, was das zufällige Matchmaking für einige Missionen absolut einschränkt und man sie daher alleine spielen muss. Das Einzige Gute ist, dass in diesem Spiel die Bots, wie bereits erwähnt, eine sehr gute KI haben.
Und was ist mit der künstlerischen Gestaltung?
Technisch gesehen haben wir hier eindeutig ein Spiel der neuen Generation. Metropolis ist extrem detailreich, die verschiedenen Charaktere sind nicht nur glaubwürdig, sondern haben auch großartige Interpretationen (wirklich, Harley Quinn hat absolut brillante Momente), und die Anzahl der Feinde auf dem Bildschirm ist überwältigend.
Außerdem hat mir alles rund um die von Brainiac korrupte Justice League sehr gut gefallen. Nicht nur, weil wir es in der Grafik bemerken, sondern auch in den Stimmen, in ihren Ausdrücken, wodurch das Spiel einige der besten Momente im technischen Bereich bietet.
Und das Beste daran: Kein Einbruch der Bildrate. Zumindest auf der PS5, die wir getestet haben, läuft das Spiel jederzeit reibungslos.
Suicide Squad: Killing the Justice League: Großartige Ideen, wenn es kein Looter-Spiel wäre
Suicide Squad: Killing the Justice League ist ein Spiel, auf das ich mich gefreut habe und das mich wirklich überhaupt nicht enttäuscht hat, zumindest nicht in Bezug auf die Einzelspieler-Kampagne. Es stimmt, dass man es mit Freunden spielen kann, aber es kann auch als Singleplayer-Spiel mit mehreren Begleit-Bots betrachtet werden. Die Handlung, die Charaktere und die Spielmechanik haben mich verzaubert… aber es ist ein Looter-Spiel.
Und das bedeutet, dass es mit anderen Spielen des Genres verglichen werden muss. Es hat zwar gute Ideen und das Potenzial, zu sehen, was die Zukunft bringt, aber die Tatsache, dass es nicht einmal einen Dungeon im Spiel gibt und sich auf einfache Missionen in einem anderen Schauplatz beschränkt, jedoch dieselben Missionen, macht es schwierig, es als ein gutes Looter-Spiel zu betrachten.
En Bezug auf das Positive von Rocksteady muss ich sagen, dass das Gameplay erstklassig ist und wir praktisch sofort neuen Inhalt erhalten. Doch in diesem Sektor gibt es starke Konkurrenz, und wenn das Spiel einmal durchgespielt ist, bleibt nur das Warten. In einem Markt mit so vielen Spielen könnte es möglicherweise nicht ausreichen, um zurückzukehren, wenn der erste neue Inhalt veröffentlicht wird.
Es ist ein Klassiker. Ein Spiel, das eine Zeitenwende in der Videospielbranche darstellte. Aufgrund seiner Härte, seiner Handlung und seiner gut ausgearbeiteten Charaktere sowie einer Grafik, die die PS4 an ihre Grenzen brachte.
Der zweite Teil enttäuschte niemanden, trotz des Shitstorms einiger Spieler, die nicht verstanden, dass die Geschichte voranschreiten musste. Die visuelle Gestaltung und die Handlung haben uns sprachlos gemacht, aber nicht so sehr die Mechanik.
Deswegen fragte ich mich, was uns dieses Remaster bieten könnte, als es angekündigt wurde und während wir auf ein neues Spiel von Naughty Dog warteten. Jetzt haben wir die Antwort: einen neuen Spielmodus, die Möglichkeit, verworfene Szenen zu sehen und zu spielen, sowie einige Verbesserungen in der visuellen Darstellung und einigen Mechaniken. Aber das Beste bleibt erhalten, nämlich das Erleben eines harten und gnadenlosen Abenteuers.
The Last of Us II besser als je zuvor auf der Ps5
Wer The Last of Us auf der PS4 oder PS4 gespielt hat, wird sich daran erinnern, dass die technische Leistung beeindruckend war und die vorherige Generation an ihre Grenzen gebracht hat. Die Frage, die sich stellt, ist: Was bringt die PS5? Die Entwickler haben gesagt, dass es die beste Version des Spiels ist, besonders wenn man es noch nicht gespielt hat, und ich kann dem nur zustimmen, dank zwei wesentlicher Ergänzungen: die Klangbehandlung durch neue 3D-Technologien und die Möglichkeit, einige Aspekte des Spiels durch den DualSense zu spüren.
Die 3D-Sound-Technologie der PS5 bietet vor allem eine beeindruckende Atmosphäre und in einem Spiel wie The Last of Us II erzeugt sie Momente der Spannung, die den Atem rauben. In den ersten Momenten des Spiels kann man den eisigen Wind und das Rumpeln der Fenster perfekt hören. Natürlich ist nichts vergleichbar mit den Infizierten oder der Klangverdeckung beim Einsatz der Zuhörmechanik, die es ermöglicht, unsere gesamte Aufmerksamkeit wie nie zuvor auf die Bedrohungen zu richten.
Andererseits haben wir den DualSense, der wie bei anderen Sony-Spielen für die PS5 das Gefühl vermittelt, viele Aspekte des Spiels zu spüren: wie die Pferde reiten, die Gewalt der Kämpfe oder das Nachladen der Waffen. Besonders erwähnenswert ist der Bogen, der zusammen mit dem DualSense ein sehr realistisches Gefühl vermittelt, wenn man die adaptiven Trigger verwendet.
Und obwohl das, was ich erzähle, die technischen Neuheiten sind, gibt es einen Aspekt, der in diesem Spiel immer noch nicht unbemerkt bleibt: die Reise der Protagonistinnen. Es ist eine harte Reise, gnadenlos und von Gewalt umgeben, bei der man wegschauen möchtet, aber nicht kann, in der Hoffnung, dass es für sie noch Hoffnung geben könnte.
Es ist offensichtlich, dass sich das Argument nicht geändert hat, aber nachdem ich es zum zweiten Mal gespielt habe, muss ich sagen, dass es trotz der Kenntnis der Reise emotional genauso anspruchsvoll für den Spieler ist, aufgrund seiner Rohheit und Härte. Dies bestätigt erneut, dass Naughty Dog eine sehr unterschiedliche Geschichte erzählen wollte, als wir es von Videospielen gewohnt sind. In The Last of Us II gibt es keine Helden oder Bösewichte, nur Opfer ihrer Vergangenheit und ihrer eigenen Handlungen.
Die Erfahrung bereichern
Zwei Neuheiten erwarten uns in The Last of Us Part II: Die verlorenen Level und der neue roguelike Modus namens No Return (Kein Zurück). Beide haben mich beeindruckt, aber aus unterschiedlichen Gründen.
Zunächst gibt es die Verlorenen Level. Verschiedene zusätzliche Level, die aus verschiedenen Gründen letztendlich nicht im Spiel gelandet sind. Diese Level sind kleine Fragmente, die dazu beitragen, die Motivationen der Hauptcharaktere besser zu verstehen und was Naughty Dog mit diesem Spiel beabsichtigte.
Und warum sind sie nicht eingetreten, wenn wir gesagt haben, dass sie uns helfen, die Protagonisten besser zu verstehen? Die Schöpfer geben mehrere Gründe an, die ich nicht verraten werde, aber es ist erwähnenswert, dass Naughty Dog mit diesen verlorenen Levels das Feature der „gelöschten Szenen“ von Blu-ray-Filmen eingeführt hat, aber in Videospielen. Denn wir können nicht nur spielen, sondern es gibt auch eine Einführung des Schöpfers, in der er erklärt, was die Szene ist, was sie beabsichtigt haben und warum sie letztendlich nicht ins Spiel aufgenommen wurde.
Und es gibt sogar noch eine weitere Besonderheit: Wir können das Level spielen, aber ab und zu sehen wir auch einen „Gesprächsballon“, der nichts anderes ist als der Kommentar des Level-Designers, der uns alle Details dieser Szene erklärt. Ein wahrer Genuss für den Spiel-Fan.
No Return: Eine Möglichkeit, die nicht verpasst werden soll
Als neueste Neuerung für diese remasterte Version haben wir den neuen Modus „No Return“. Ein roguelike Modus, der die Mechaniken dieses besonderen Spielsystems in das Universum von The Last of Us überträgt. Man kann nicht anders, als an God of War: Ragnarok und seinen roguelike Modus Valhalla zu denken, aber es gibt mehrere Unterschiede, die diesen Modus Ohne Rückkehr zu einer perfekten Ergänzung von The Last of Us II machen.
Wenn Valhalla von God of War Ragnarok reine Adrenalin war, ist The Last of Us im Grunde genommen reine Spannung. Genau das, was jeden Level von The Last of Us ausgezeichnet hat.
Die Mechanik unterscheidet sich nicht wesentlich von anderen Rogue-Like-Spielen auf der Ebene, mit der wir konfrontiert sind: eine Reihe von Wellen verschiedener Fraktionen. Wir müssen sie besiegen, um das Level zu bestehen, aber im Gegensatz zu anderen Spielen dieses Stils geht es hier nicht nur um Action, sondern wir haben verschiedene Optionen zur Auswahl: lautlos vorgehen, sie erschießen oder weglaufen und uns verstecken.
Was sich von anderen Roguelike-Spielen unterscheidet, ist, dass wir nach Abschluss jeder Phase (mit mehreren Wellen) die Möglichkeit haben, Waffen zu kaufen und zu verbessern oder einige der im Spiel angezeigten Statistiken zu erhöhen.
Aber es gibt noch mehr Neuigkeiten und das ist eine der wichtigsten in diesem Spiel. Von Anfang an hat man die Möglichkeit, mit den beiden Hauptprotagonistinnen in diesem Modus zu spielen, aber es ist auch möglich, weitere Charaktere, Fähigkeiten, Waffen und Kleidung freiszuschalten.
Natürlich empfiehlt das Spiel, dass man den Story-Modus abschließt, da es offensichtliche Charakter-Spoiler gibt.
Wir entdecken die gewaltige Geschichte von The Last of Us Part 2. Ein Spiel, das sowohl in der Grafik als auch in der Geschichte bereits als Meisterwerk bezeichnet wurde, jedoch mit offensichtlicher Kontinuität im Gameplay.
Die PS5-Version hebt dieses Merkmal noch mehr hervor, indem sie einige innovative Aspekte hinzufügt – wer hätte gedacht, dass wir kommentierte gelöschte Szenen in einem Videospiel sehen würden – und beliebte Spielmodi wie das Roguelike mit No Return anpasst
Egal, ob man das Spiel bereits auf der PS4 durchgespielt hat oder es zum ersten Mal erlebt, jetzt ist der ideale Zeitpunkt, um ein Spiel wieder aufzugreifen, das uns emotional vor schwierige Situationen stellt und in dem erneut der Abstieg in die Hölle der Protagonisten miterlebt werden kann. Hier wird festgestellt, dass es keine Helden oder Bösewichte gibt, sondern Menschen mit schwer heilbaren Narben.
