Un YouTuber connu sous le nom de Zeldasouls a réalisé un défi impressionnant en complétant Dark Souls au niveau d’âme 1, un exploit qui inclut l’interdiction d’utiliser des roulades d’esquive, des armes à distance et des objets jetables. Ce type de défis a proliféré dans la communauté des joueurs, mais la dévotion et l’effort investis par Zeldasouls pour accomplir cette tâche en font un accomplissement exceptionnel. Pendant deux ans, le créateur de contenu a consacré d’innombrables heures à développer des stratégies, affrontant encore et encore les féroces boss du jeu sans l’aide des mécaniques que beaucoup considèrent […]
Un YouTuber connu sous le nom de Zeldasouls a réalisé un défi impressionnant en complétant Dark Souls au niveau d’âme 1, un exploit qui inclut l’interdiction d’utiliser des roulades d’esquive, des armes à distance et des objets jetables. Ce type de défis a proliféré dans la communauté des joueurs, mais la dévotion et l’effort investis par Zeldasouls pour accomplir cette tâche en font un accomplissement exceptionnel. Pendant deux ans, le créateur de contenu a consacré d’innombrables heures à développer des stratégies, affrontant encore et encore les féroces boss du jeu sans l’aide des mécaniques que beaucoup considèrent comme essentielles.
Un exploit qui semble impossible
Tout au long de son parcours, Zeldasouls a affronté chaque limite auto-imposé, ce qui a rendu chaque rencontre déchirante, pleine de frustrations et de défis constants. Dans ses propres mots, le YouTuber a exprimé : « Je n’ai pas de mots pour décrire comment je me sens maintenant que c’est terminé. C’est sans aucun doute le défi le plus difficile jamais réalisé dans Dark Souls 1, et peut-être dans toute la série Souls. »
Bien que le défi puisse sembler simple par rapport à d’autres succès absurdes enregistrés dans la communauté —comme terminer le jeu avec une manette de bongos ou affronter des boss en réalisant un seppuku—, il ne faut pas sous-estimer la difficulté de vaincre les adversaires les plus coriaces du jeu sans les outils les plus basiques de la jouabilité. Des vidéos comme celle de Zeldasouls ne mettent pas seulement en avant le niveau de compétence requis pour de telles prouesses, mais elles inspirent également d’autres joueurs à tenter des expériences similaires, formant ainsi une partie intégrante de la culture du jeu vidéo.
Pour ceux qui sont intéressés, la vidéo complète dure un peu plus de trois heures, ce qui invite à un voyage tendu et prudent à travers les lieux les plus emblématiques de Dark Souls, montrant un niveau d’attention que seuls les fans les plus dévoués pourraient maintenir. Le résultat final met en avant l’engagement du créateur et est un témoignage de l’esprit persévérant de la communauté gamer.
Le jeu en monde ouvert MindsEye, développé par Build a Rocket Boy et dirigé par le reconnu Leslie Benzies, continue sa quête de rédemption après un échec commercial marqué par des problèmes de lancement. Mark Gerhard, PDG du studio, a exprimé sa confiance dans le fait que MindsEye peut atteindre un succès comparable à celui de Cyberpunk 2077, malgré les critiques mitigées qu’il a reçues, avec 67 % d’avis favorables sur les 98 nouvelles critiques sur Steam. Du échec au succès en exposant les sabotages Malgré l’autocritique de Gerhard sur le lancement du jeu, où il a reconnu que […]
Le jeu en monde ouvert MindsEye, développé par Build a Rocket Boy et dirigé par le reconnu Leslie Benzies, continue sa quête de rédemption après un échec commercial marqué par des problèmes de lancement. Mark Gerhard, PDG du studio, a exprimé sa confiance dans le fait que MindsEye peut atteindre un succès comparable à celui de Cyberpunk 2077, malgré les critiques mitigées qu’il a reçues, avec 67 % d’avis favorables sur les 98 nouvelles critiques sur Steam.
De l’échec au succès en exposant les sabotages
Malgré l’autocritique de Gerhard sur le lancement du jeu, où il a reconnu que c’était « le pire de l’histoire », les données de ventes présentées sont ambiguës. Bien que le PDG affirme que les ventes augmentent de manière organique, presque en doublant chaque semaine, la réalité de Steam révèle un tableau plus complexe. Les taux de retour se situent à 2,2 % pour Xbox Series X|S et 3,2 % pour PS5, des chiffres qui sont en ligne avec les moyennes du secteur mais qui ne rassurent pas les optimistes.
Gerhard a également allégué que MindsEye a été victime de sabotage de la part d’anciens employés mécontents et de créateurs de contenu, ce qui a conduit à une enquête en cours au Royaume-Uni et aux États-Unis. « Nous avons identifié les personnes impliquées, et l’affaire est maintenant entre les mains des autorités », explique le PDG. Cependant, ces rumeurs de conspiration peuvent être considérées comme une stratégie défensive dans un contexte où l’échec du jeu a été retentissant.
En attendant, l’annulation du projet Everything, qui promettait d’être similaire à Roblox, indique que Build a Rocket Boy rencontre des difficultés non seulement avec MindsEye, mais aussi dans la gestion de futurs projets. Sans un relancement efficace et avec une baisse notable du nombre de joueurs actifs, atteindre un renouveau comparable à celui de Cyberpunk 2077 semble être une tâche difficile pour Gerhard et son équipe.
La récente mise à jour Flashpoint d’Arc Raiders a apporté une série de changements significatifs visant à améliorer l’expérience des joueurs dans l’environnement post-apocalyptique du jeu. Parmi les nouveautés, on trouve deux nouvelles armes : des sous-mitrailleuses et des fusils à pompe à énergie, qui élargissent l’arsenal disponible pour les raiders. De plus, un nouvel ennemi aérien a été introduit, promettant d’ajouter un niveau de défi supplémentaire lors des affrontements avec ses puissantes armes laser. Une amélioration de qui nous regroupe L’un des aspects les plus remarquables de cette mise à jour est l’amélioration du système de matchmaking. Selon les notes de […]
La récente mise à jour Flashpoint d’Arc Raiders a apporté une série de changements significatifs visant à améliorer l’expérience des joueurs dans l’environnement post-apocalyptique du jeu. Parmi les nouveautés, on trouve deux nouvelles armes : des sous-mitrailleuses et des fusils à pompe à énergie, qui élargissent l’arsenal disponible pour les raiders. De plus, un nouvel ennemi aérien a été introduit, promettant d’ajouter un niveau de défi supplémentaire lors des affrontements avec ses puissantes armes laser.
Une amélioration de avec qui nous nous réunissons
Un des aspects les plus marquants de cette mise à jour est l’amélioration du système de matchmaking. Selon les notes de patch de la version 1.22.0, les joueurs utilisant des chargements personnalisés auront plus de chances d’être affectés à de nouveaux serveurs en début de partie. Cette mesure répond aux frustrations que de nombreux joueurs avaient exprimées concernant leur arrivée tardive dans les parties, où ils risquaient leur équipement dans un environnement déjà partiellement pillé.
Embark, le studio derrière Arc Raiders, a indiqué que les ensembles de charges gratuites sont conçus comme un filet de sécurité économique, permettant aux joueurs de progresser sans avoir besoin d’investissements préalables. Avec l’essor de la concurrence, notamment avec l’introduction de Marathon et sa propre philosophie de charges gratuites, Embark adapte constamment son approche, s’assurant que le système évolue en réponse aux dynamiques du jeu. Les attentes sont élevées quant à la manière dont ces ajustements influenceront l’expérience globale du joueur. La société a indiqué qu’elle continuera à observer l’impact des charges gratuites sur l’économie du jeu et effectuera d’autres ajustements si nécessaire. Les améliorations du système promettent de faciliter à la fois le progrès des nouveaux joueurs et la compétitivité des vétérans dans le monde d’Arc Raiders.
Le jour des poissons d’avril est un jour qui rend notre travail beaucoup plus difficile. Nous devons bien calibrer ce qui est sérieux et ce qui est une blague, surtout parce que beaucoup de gens cherchent à frôler le plus possible le vraisemblable. C’est pourquoi nous aimons particulièrement les blagues qui sont clairement des blagues et complètement déjantées : elles ne prétendent pas se faire passer pour des nouvelles, elles sont drôles et s’accordent bien avec l’esprit de la journée. Faire des blagues. C’est pourquoi nous avons choisi une poignée de nos préférées. Nous avons dû en voir un bon nombre pendant que nous faisions notre travail quotidien et avec celles-ci, nous ne nous sommes pas seulement […]
Le 1er avril est un jour qui rend notre travail beaucoup plus difficile. Nous devons bien calibrer ce qui est sérieux et ce qui est une blague, surtout parce que beaucoup de gens cherchent à frôler le plus possible le vraisemblable. C’est pourquoi nous aimons particulièrement les blagues qui sont clairement des blagues et complètement déjantées : elles ne prétendent pas être des nouvelles, elles sont drôles et s’accordent bien avec l’esprit de la journée. Faire des blagues.
C’est pourquoi nous avons choisi une poignée de nos préférées. Nous avons dû en voir un bon nombre pendant que nous faisions notre travail quotidien et avec celles-ci, non seulement nous avons ri, mais nous nous sommes demandé ce qui a pu traverser l’esprit de ceux qui les ont créées dans quelques cas particuliers. Elles ne sont pas difficiles à deviner quand vous les voyez. Mais sans plus tarder, passons au sujet.
Pragmata est un MegaMan (enfin, plus ou moins)
Il y a eu une théorie de fans très insistante selon laquelle Pragmata est en réalité un jeu de MegaMan déguisé où la fille, à la fin du jeu, se révélera être le mythique robot bleu. Chez Capcom, ils ont entendu ces théories et ils ont dû bien rire avec elles, car ils ont décidé d’en faire quelque chose. Ajouter MegaMan au jeu ? Non. Ajouter une skin de MegaMan pour le costume exosquelettique du protagoniste humain. Parce que si les gens vont inventer des théories pittoresques, pourquoi ne pas en profiter ?
Le DLSS 5 de Crusader Kings III
Nous avons eu peu de polémiques aussi âpres cette année que celle du DLSS 5, une technologie qui ne plaît à personne, n’apporte rien et nécessite en plus un équipement très coûteux. Et l’équipe de Crusader Kings III a décidé de se moquer d’elle avec sa proposition : le CKSS. Une technologie de super-échantillonnage et d’IA qui rend son jeu hyperréaliste. Tellement hyperréaliste, que ce sont les gens du studio déguisés en personnages du jeu. Une touche d’humour saine pour la discussion la plus empoisonnée de ce que nous avons eu cette année dans le monde de la technologie.
Dans ARMA, on devient agriculteur
Arma Reforger est connu pour être un jeu de simulation de combat en temps réel extrêmement réaliste, se déroulant pendant la Guerre froide. Mais chez Bohemia Interactive, ils en ont assez et se sont dit, et si au lieu de brandir des armes, nous cultivions un peu ? Et ainsi est né Farma Reforager, un charmant teaser d’un jeu hyperréaliste où vous gérez votre petite ferme sans aucune autre préoccupation au monde.
Des tambours dérapant dans les montagnes japonaises
Taiko no Tatsujin est un jeu de rythme très populaire au Japon où nous devons frapper deux adorables tambours au rythme donné par le jeu. Drift Spirits est un jeu mobile tout aussi populaire où nous devons combattre dans des courses intenses où le plus important est de déraper de manière intense et précise sur des tracés extrêmement serrés. Et comme les deux licences appartiennent à Bandai Namco, ils se sont dit : « et si les tambours de Taiko no Tatsujin couraient dans Drift Spirits ? » Et le résultat est cette vidéo promotionnelle qui est sûrement une blague, mais si nous le voulons, ce n’est pas une blague.
Un monde ouvert médiéval incarnant une mascotte chevaleresque
Pour finir, rien de mieux que de se pencher sur l’un des jeux cachés de l’année dernière. Tainted Grail: The Fall of Avalon est un jeu médiéval en monde ouvert dans le style de Skyrim ou Crimson Desert qui a gagné des adeptes ces derniers mois. Et dans son nouveau DLC, ils nous promettent d’incarner Qrko, une sorte d’axolotl énorme et un peu déformé capable de revêtir une armure et de partir à l’aventure. Une proposition folle mais, ne nous mentons pas, s’ils décident vraiment de le faire, ils pourraient bien doubler les ventes du jeu.
Magic: The Gathering connaît une série, gagnante ou non, selon qui vous demandez. Ses collections avec d’autres IP ont connu des hauts et des bas clairs et ses collections propres n’ont pas toujours réussi à briller de la lumière qu’on en attendait. Quelque chose de particulièrement notable cette année où, sur sept collections, il n’y aura que trois d’univers propres à Magic. Mais cela n’empêche pas d’avoir des raisons d’être optimiste. Car bientôt une nouvelle collection sera lancée, qui est un univers propre et de plus, c’est le retour à un très aimé. Un dans lequel nous n’avons été que […]
Magic: The Gathering connaît une série de succès, gagnante ou non, selon à qui vous demandez. Ses collections avec d’autres IP ont connu des hauts et des bas, et ses collections propres n’ont pas toujours réussi à briller de la lumière qu’on en attendait. Cela est particulièrement notable cette année, où, sur sept collections, il n’y aura que trois d’univers propres à Magic.
Mais cela n’empêche pas d’avoir des raisons d’être optimiste. Car bientôt, une nouvelle collection sera lancée, qui est un univers à part entière et, de plus, c’est le retour à un univers très apprécié. Un univers dans lequel nous n’avons été qu’une seule fois, mais qui a eu un grand impact, et qui a une ambiance très cultivée au cours de la dernière décennie : une école magique pour les jeunes avec des dons spéciaux. Car dans Wizards, ils ont décidé qu’il était temps de revenir à Strixhaven.
L’école où la magie opère
Strixhaven – École de Magie a été une collection publiée le 23 avril 2021 qui nous emmenait sur le plan d’Arcavios, où se trouvait l’école de magie de Strixhaven. Avec cinq facultés fondées par cinq dragons anciens de cinq combinaisons de deux couleurs différentes —Silverquill (blanc/noir), Prismari (rouge/bleu), Witherbloom (noir/vert), Lorehold (rouge/blanc) et Quandrix (vert/bleu)—, chacune d’elles se spécialise dans un domaine de la connaissance magique. Cela se développe de manière exceptionnelle dans les cartes et dans l’histoire.
Avec un draft exceptionnel et l’introduction pour la première fois de l’Archive Mystique, une série de réimpressions non jouables en standard de toutes les époques de Magic avec un nouvel art, la collection a été un véritable succès. Étant l’une des collections les plus populaires de cette décennie tant pour son ambiance originale que pour le plaisir de ses mécaniques et de l’expérience d’ouvrir des paquets.
Nous revenons à Strixhaven avec une collection appelée Secrets de Strixhaven. Et bien que beaucoup de choses aient changé, d’autres restent exactement les mêmes. La collection reposera sur les cinq combinaisons de deux couleurs des facultés, le Dossier Mystique fait son retour et certaines mécaniques très familières reviennent. En plus de quelques nouvelles.
En fin de comptes, nous parlons des secrets de Strixhaven, et les plus grands secrets résident dans ce que les créatures peuvent faire une fois sur le champ de bataille. Dans ce sens, les cartes avec la mécanique de Préparation attirent l’attention, car elles ont deux moitiés : une de créature et l’autre de sort ou d’instantané, généralement, l’un d’une grande importance historique dans le jeu. Pour jouer la moitié créature, nous le ferons comme d’habitude : en payant son coût en mana. Pour jouer la seconde, nous devrons avoir la créature préparée — pour cela, nous aurons besoin d’un effet qui la prépare —, dépenser l’effet de préparation et ensuite, payer le coût en mana pour lancer le sort.
Cela nous permettra de lancer des sorts mythiques du jeu comme Croissance exubérante, Ranimé ou Souvenir ancestral. Toutes ces cartes ne sont légales que dans des formats anciens, comme Modern ou Legacy, et dans le cas de Souvenir ancestral, cela fait partie de La Liste : une série de cartes que Wizards s’est engagé à ne jamais réimprimer. Du moins, pas telles quelles, comme nous pouvons le constater.
L’importance des couleurs
Comme dans la collection originale, chaque faculté et combinaison de couleurs a une mécanique associée autour de laquelle elles jouent, leur donnant une perspective propre. Mais toutes partagent deux mécaniques, une nouvelle et une ancienne : paradigme, des sorts que nous pouvons lancer chaque tour gratuitement après les avoir lancés une fois, et converger, des sorts qui gagnent des effets supplémentaires selon le nombre de couleurs utilisées pour payer leur coût. Et comme nous parlons d’étudiants, il est logique que dans cette collection débute un nouveau type d’artefact, les livres, qui deviendra un sous-type incluant d’anciennes cartes qui sont déjà, en fait, des livres.
Dans tout le reste, c’est ce à quoi nous pouvons nous attendre. Nous avons cinq decks de Commander, un pour chaque école, avec comme commandant chacun des élèves représentants de celle-ci, qui mettent en valeur la particularité de chacune. Et les traitements d’art et de l’Archive Mystique se répètent par rapport à la Strixhaven originale. Cela signifie que nous aurons à nouveau de l’art étendu, des cartes en parchemin, des cartes en japonais avec un traitement d’art spécial de style ukiyo-e et des cartes sans bord.
Si tout cela vous intéresse, vous devrez encore attendre un peu. La collection sortira le 21 avril sur MTG Arena et le 24 avril en version physique, mais vous pourrez en profiter un peu avant : du 17 au 23 avril, vous pourrez participer aux présentations tant chez vous avec des amis que dans votre magasin spécialisé de confiance. Parce que la magie ne s’arrête jamais et que le savoir ne prend pas de place, car Arkavios est infini.
Magic: The Gathering Arena est un jeu de cartes en ligne gratuit pour Windows développé par Wizards of the Coast. Magic est sans aucun doute l'un des jeux de cartes à collectionner les plus importants et mythiques, avec des millions de joueurs à travers le monde et des compétitions officielles avec de gros prix. Maintenant, grâce à Magic: The Gathering Arena, vous pourrez profiter de ce jeu de cartes sur votre ordinateur gratuitement.
Les passionnés de World of Warcraft (WoW) célèbrent un jalon significatif dans leur communauté, après la conclusion d’un puzzle complexe qui a pris plus d’un an à être complété. Récemment, les étapes finales pour débloquer une monture spéciale, le Felcycle, entourée d’un total de 12 orbes, ont été révélées. Ce puzzle a capté l’attention et la dévotion de milliers de joueurs, qui s’efforcent de dévoiler les secrets que le jeu offre. Une chorégraphie gagnante La dernière étape du puzzle nécessite la coordination de pas moins de 40 joueurs, qui doivent participer à une séquence […]
Les passionnés de World of Warcraft (WoW) célèbrent une étape importante dans leur communauté, après la conclusion d’un puzzle complexe qui a pris plus d’un an à être complété. Récemment, les étapes finales pour débloquer une monture spéciale, le Felcycle, entourée d’un total de 12 orbes, ont été révélées. Ce puzzle a capté l’attention et la dévotion de milliers de joueurs, qui s’efforcent de dévoiler les secrets que le jeu a à offrir.
Une chorégraphie gagnante
La dernière étape du puzzle nécessite la coordination de pas moins de 40 joueurs, qui doivent participer à une séquence d’emotes en utilisant un addon et un objet spécial appelé Oddsight Focus. Ce besoin de rassembler autant de joueurs met non seulement en avant la complexité de l’événement, mais évoque également la nostalgie des anciens raids de 40 participants, un format qui est resté gravé dans la mémoire de nombreux vétérans du jeu.
Une fois que les participants parviennent à synchroniser leurs actions et à exécuter correctement la séquence, ils reçoivent l’amélioration de la réussite ‘Chanteur Radieux’, ce qui permet d’allumer l’avant-dernier orbe. Le dernier orbe nécessite que les joueurs trouvent un fantôme invisible qui, après avoir complété une autre série d’actions, leur donnera un orbe ‘maléfique’. Cet orbe déclenche un défi supplémentaire, car les joueurs doivent affronter des ennemis tout en transportant l’orbe à travers le monde jusqu’à atteindre Aszuna.
Compléter ce puzzle ne donne pas seulement le Felcycle, mais aussi une tenue qui correspond à l’esthétique du cadre, un clin d’œil à l’expansion Légion. Cette dévotion aux réalisations, même si de nombreux joueurs peuvent ne pas utiliser les récompenses, témoigne de l’engagement et de la passion indéfectible de la communauté de WoW pour collectionner et relever chaque défi que le jeu propose.
Après son lancement, la première saison de la série Fallout a atteint les impressionnantes 65 millions de vues sur Prime Video, ce qui en a fait le plus grand succès d’Amazon depuis The Rings of Power. Cependant, la deuxième saison a encore dépassé ces chiffres, atteignant 83 millions de vues, selon des rapports de The Hollywood Reporter. Cette tendance croissante suggère un intérêt robuste pour la franchise qui continue d’attirer un public considérable. Une série qui ne cesse de croître Un aspect notable est que, contrairement à The Rings of Power, la deuxième saison […]
Après son lancement, la première saison de la série Fallout a atteint les impressionnantes 65 millions de vues sur Prime Video, ce qui en fait le plus grand succès d’Amazon depuis The Rings of Power. Cependant, la deuxième saison a encore dépassé ces chiffres, atteignant 83 millions de vues, selon des rapports de The Hollywood Reporter. Cette tendance croissante suggère un intérêt solide pour la franchise qui continue d’attirer un public considérable.
Une série qui ne cesse de croître
Un aspect notable est que, contrairement à The Rings of Power, la deuxième saison de Fallout a été reçue plus favorablement par les spectateurs, ce qui indique que le contenu a mieux résonné avec le public. Il est important de noter que ces chiffres de visionnage sont basés sur le nombre de spectateurs qui ont lancé l’épisode et non sur combien sont restés jusqu’à la fin, donc cela doit être pris en compte lors de l’évaluation du succès de la série.
Le lancement de la deuxième saison semble avoir eu un effet positif sur la première, portant son total de visionnage à 100 millions, ce qui témoigne de l’intérêt soutenu pour la série. Peter Friedlander, responsable de la télévision mondiale chez Amazon MGM Studios, a commenté : Fallout continue de résonner de manière puissante avec notre audience mondiale de Prime Video.
En vue de l’avenir, la troisième saison de Fallout commencera sa production cet été et emmènera les spectateurs dans un nouvel endroit qui n’a pas encore été exploré dans les jeux vidéo. Cela promet de renouveler l’intérêt et l’excitation autour de la série, alimentant encore plus l’enthousiasme des fans dans un monde qui a déjà capturé leur imagination.
Le film Super Mario Galaxy : Le Film est sorti aujourd’hui, suscitant une grande attente parmi les fans de la populaire franchise. Le succès de Super Mario Bros. Le Film et l’arrivée future de The Legend of Zelda en 2027 ont amené beaucoup à spéculer sur le fait que Nintendo construit un univers cinématographique à la manière du Marvel Cinematic Universe. Cependant, Shigeru Miyamoto, légendaire créateur de Nintendo et producteur exécutif du film, a démenti ces spéculations, précisant que son approche est plus axée sur le plaisir que sur un plan directeur à long terme. Ne vous attendez pas à Super Smash Bros Miyamoto […]
Le film Super Mario Galaxy : Le Film est sorti aujourd’hui, suscitant une grande attente parmi les fans de la populaire franchise. Le succès de Super Mario Bros. Le Film et l’arrivée future de The Legend of Zelda en 2027 ont amené beaucoup à spéculer sur le fait que Nintendo est en train de construire un univers cinématographique à la manière du Marvel Cinematic Universe. Cependant, Shigeru Miyamoto, légendaire créateur de Nintendo et producteur exécutif du film, a démenti ces spéculations, précisant que son approche est davantage axée sur le plaisir que sur un plan directeur à long terme.
N’attendez pas Super Smash Bros
Miyamoto a souligné que chaque film émerge d’une décision créative spécifique, avec le critère du plaisir comme pierre angulaire. Je n’ai pas de plan sur 10 ans pour sortir des films ou des séries, indique-t-il. Un aspect remarquable de Super Mario Galaxy est l’abondance de caméos qu’il présente. Certains de ces personnages ont même surpris Miyamoto lui-même pendant la production, qui admet avoir oublié certains d’entre eux. J’ai lancé un défi aux spectateurs pour qu’ils comptent tous les personnages qui apparaissent, a-t-il commenté, suggérant que les spectateurs peuvent s’attendre à des surprises.
Bien que beaucoup rêvent d’un croisement de personnages comme celui proposé par Super Smash Bros., Miyamoto a clairement indiqué qu’il ne pense pas que cette idée se concrétise au cinéma. Contrairement à Smash Bros., je ne pense pas que vous aurez une situation où tous les personnages se rejoignent, a-t-il expliqué. Cependant, il existe une mission spécifique dans l’esprit de Miyamoto : inclure Pikmin dans de futurs produits de Nintendo, y compris des films. Je veux essayer dans tout type de produit que nous lançons, a affirmé Miyamoto, ce qui indique que la présence de Pikmin sur grand écran pourrait être une possibilité réelle.
Ubisoft se trouve au cœur de la tempête après la fermeture des serveurs de son MMO, The Crew, il y a environ deux ans. Cette décision a provoqué le mécontentement des joueurs qui avaient acquis le titre, se retrouvant sans accès à celui-ci, même après l’avoir acheté, ce qui a généré un mécontentement considérable parmi les consommateurs. En réponse, le mouvement Stop Killing Games a émergé, cherchant à protéger les joueurs de ces décisions unilatérales en créant des lois au sein de l’Union Européenne. Jusqu’à présent, ils ont réussi à recueillir plus de 1,2 million de signatures pour soumettre une proposition à la Commission Européenne. Une […]
Ubisoft est dans l’œil du cyclone après la fermeture des serveurs de son MMO, The Crew, il y a environ deux ans. Cette décision a provoqué que les joueurs ayant acquis le titre se retrouvent sans accès à celui-ci, même s’ils l’avaient acheté, ce qui a généré un mécontentement considérable parmi les consommateurs.
En réponse, le mouvement Stop Killing Games a émergé, cherchant à protéger les joueurs de ces décisions unilatérales en créant des lois au sein de l’Union Européenne. Jusqu’à présent, ils ont réussi à recueillir plus de 1,2 million de signatures pour soumettre une proposition à la Commission Européenne.
UFC-Que Choisir is suing Ubisoft (with SKG) Public hearing for the EU Citizens' Initiative on April 16 in Brussels DoesItPlay? and SKG are now in an official collaboration. We will share more details in the future. pic.twitter.com/Nl5CWKZ7Eo
L’association de consommateurs UFC-Que Choisir a déposé une plainte contre Ubisoft, arguant que la société a eu des pratiques commerciales trompeuses. Dans sa plainte, ils soulignent que la fermeture de The Crew n’a pas été correctement communiquée aux utilisateurs, ce qu’ils considèrent comme une violation de la législation sur la protection des consommateurs.
Ces arguments sont aggravés par la qualification des clauses contractuelles qui ont permis la fermeture du jeu comme « abusives ». L’avocate du groupe, Brune Blanc-Durand, a affirmé que l’affaire est « particulièrement claire » d’un point de vue légal.
Ubisoft, de son côté, a défendu ses actions en affirmant que les joueurs ont acquis une « licence d’utilisation limitée » plutôt que la propriété du jeu. Ils soutiennent qu’après avoir profité de The Crew pendant des années, les joueurs ne devraient pas se plaindre de sa fermeture. Malgré cela, en réponse aux pressions croissantes des consommateurs, la société s’est engagée à développer des modes hors ligne pour d’autres titres de la saga The Crew.
Au milieu de cette controverse, des méthodes ont été développées par la communauté de fans pour jouer à The Crew de manière hors ligne, bien que l’avenir du jeu en ligne reste incertain. La situation met en évidence un mécontentement croissant au sein de la communauté des joueurs et la nécessité d’un cadre légal qui protège leurs droits.
Skyblivion, le projet ambitieux de la communauté de moddeurs qui cherche à recréer le jeu vidéo classique Oblivion en utilisant le moteur graphique de Skyrim, a attiré l’attention en raison de son développement prolongé qui dépasse déjà la décennie. Initialement prévu pour une sortie fin 2025, l’équipe a reporté son lancement à un moment donné en 2026, avec des possibilités d’une extension à 2027, ce qui a suscité des inquiétudes parmi ses fans. Un remake très attendu, mais qui coûtera. Sous la direction de Kyle “Rebelzize”, le projet nécessite de toute urgence le soutien de moddeurs expérimentés dans des domaines spécifiques comme le développement de […]
Skyblivion, le projet ambitieux de la communauté de moddeurs qui cherche à recréer le jeu vidéo classique Oblivion en utilisant le moteur graphique de Skyrim, a attiré l’attention en raison de son développement prolongé qui dépasse déjà la décennie. Initialement prévu pour une sortie fin 2025, l’équipe a reporté son lancement à un moment donné en 2026, avec des possibilités d’une extension à 2027, ce qui a suscité des inquiétudes parmi ses fans.
Un remake très attendu, mais qui lui coûtera
Sous la direction de Kyle « Rebelzize », le projet a urgemment besoin du soutien de modders expérimentés dans des domaines spécifiques tels que le développement d’interface utilisateur, les effets visuels et la création de scénarios. Rebelzize a lancé un appel à la communauté via Nexus Mods, en soulignant qu’il ne recherche que des collaborateurs ayant des compétences avancées en raison de la complexité du travail à réaliser.
Le monde de Cyrodiil, ainsi que plusieurs de ses villes importantes comme Skingrad, Chorrol et Bruma, a considérablement évolué ; cependant, la Cité Impériale et l’interface utilisateur restent des points critiques qui nécessitent une attention. De plus, il a été confirmé que certains éléments, comme le combat sous l’eau et le système de création de sorts, ont été supprimés du lancement initial, bien qu’ils pourraient être disponibles dans de futures mises à jour.
Depuis son annonce, Skyblivion a dû faire face au défi supplémentaire du lancement soudain d’Oblivion Remastered, ce qui a suscité des doutes quant à l’avenir du mod. Malgré cela, l’équipe de TESRenewal reste convaincue que son approche est différente. Skyblivion se présente comme un remake qui transfère tous les éléments d’Oblivion au moteur de Skyrim, contrairement au remaster qui conserve les systèmes originaux avec une amélioration graphique.
Les développeurs de Skyblivion ont affirmé qu’ils continueront à peaufiner et à étendre le mod même après son lancement, promettant des corrections et du contenu supplémentaire. La communauté de fans devra faire preuve de patience pendant que l’équipe travaille à achever cette œuvre ambitieuse.
