La eterna estrella de acción ha firmado un nuevo acuerdo para desarrollar y producir películas con Warner Bros. Discovery. Estas películas serán una mezcla de producciones originales y franquicias, y estarán protagonizadas por Cruise, según informó la empresa en un comunicado en el que promocionaba el acuerdo.
Como parte de lo que se considera una nueva “asociación estratégica”, Cruise y su productora tendrán oficinas en las instalaciones de Warner Bros. Discovery en Burbank.
Tom Cruise has signed a deal with Warner Bros Discovery to develop original and franchise movies
Es un golpe de efecto para Michael De Luca y Pam Abdy, que asumieron el cargo de copresidentes y consejeros delegados de Warner Bros. Motion Picture Group en 2022, y que han estado trabajando para revitalizar el estudio, así como para David Zaslav, el hombre que los contrató.
El acuerdo con Cruise, que tiene proyectos en estudios rivales como Universal y Paramount, no es exclusivo ni se trata de un pacto tradicional. El actor puede hacer películas en otras compañías, pero la esperanza es que sea capaz de generar el tipo de superproducciones globalmente atractivas que podrían generar secuelas y mejorar los resultados de Warner Bros.
Cruise ha trabajado en Warner Bros. en el pasado, pero hace una década que no aparece en “Al filo del mañana”, del estudio. También ha aparecido en estrenos de Warner Bros. como Magnolia, Rock of Ages, Entrevista con el vampiro y Eyes Wide Shut, un arduo rodaje en el que Cruise renunció a más de un año de su carrera por la oportunidad de ser dirigido por Stanley Kubrick.
Warner Bros. también le dio a Cruise su papel revelación en Risky Business, la comedia sexual adolescente en la que la estrella bailó al ritmo de Bob Seger en ropa interior.
Para empezar, Oppenheimer, la epopeya de Christopher Nolan sobre la era nuclear y su improbable éxito mundial, ganó el último premio en los Globos de Oro 2024, llevándose a casa el premio a la mejor película dramática, además de los galardones para Nolan, el compositor Ludwig Goransson y las estrellas Cillian Murphy y Robert Downey Jr.
Esto coloca a la película en una posición aún más fuerte de cara al comienzo de la votación de los Oscar esta semana, pero no es la única película con mucho que celebrar.
Poor Things ganó dos premios importantes, entre ellos el de mejor comedia cinematográfica y el de mejor actriz para su protagonista, Emma Stone. The Holdovers obtuvo dos premios de interpretación para sus protagonistas Paul Giamatti y Da’Vine Joy Randolph.
Y quizás la doble ganadora más sorprendente de la noche fue Anatomía de una caída, la película francesa que ganó el premio a la mejor película en lengua extranjera, así como el de mejor guion para la directora Justine Triet y su socio guionista y marido, Arthur Harrari.
En televisión, tres series arrasaron: The Bear en comedia, Succession en drama y Beef en serie limitada. La única excepción fue Elizabeth Debicki, que ganó un trofeo de actriz de reparto por The Crown.
Para repasar los mejores y peores momentos de la noche, aquí puedes consultar la lista completa de ganadores de la sección del cine, las series van en otro artículo porque no nos cabe, son muchas:
Globos de Oro del cine
Mejor Película – Drama
GANADOR: Oppenheimer
Anatomía de una caída
Killers of the Flower Moon
Maestro
Vidas pasadas
The Zone of Interest
Mejor Película – Musical o Comedia
GANADOR: Poor Things
Air
American Fiction
Barbie
The Holdovers
May Decembre
Mejor película de animación
GANADOR: El niño y la garza
Elemental
Spider-Man: Across the Spider-Verse
Super Mario Bros. La película
Suzume
Wish
Logro cinematográfico y de taquilla
GANADOR: Barbie
Guardianes de la Galaxia Vol. 3
John Wick: Capítulo 4
Misión: Imposible – Dead Reckoning Part One
Oppenheimer
Spider-Man: Across the Spider-Verse
Super Mario Bros. La película
Taylor Swift The Eras Tour
Mejor película de habla no inglesa
GANADOR: Anatomía de una caída
Hojas caídas
Io Capitano
Vidas pasadas
La sociedad de la nieve
La zona de interés
Mejor interpretación femenina en una película dramática
GANADORA: Lily Gladstone, Killers of the Flower Moon
Annette Bening, Nyad
Sandra Hüller, Anatomía de una caída
Greta Lee, Vidas pasadas
Carey Mulligan, Maestro
Cailee Spaeny, Priscilla
Mejor interpretación masculina en una película dramática
GANADOR: Cillian Murphy, Oppenheimer
Bradley Cooper, Maestro
Leonardo DiCaprio, Killers of the Flower Moon
Colman Domingo, Rustin
Barry Keoghan, Saltburn
Andrew Scott, Todos somos extraños
Mejor interpretación femenina en una película musical o de comedia
GANADOR: Emma Stone, Poor Things
Fantasia Barrino, El color púrpura
Jennifer Lawrence, Sin rencores
Natalie Portman, May December
Alma Pöysti, Hojas caídas
Margot Robbie, Barbie
Mejor interpretación masculina en una película musical o de comedia
GANADOR: Paul Giamatti, The Holdovers
Nicolas Cage, Escenario de ensueño
Timothée Chalamet, Wonka
Matt Damon, Air
Joaquin Phoenix, Beau tiene miedo
Jeffrey Wright, American Fiction
Mejor interpretación femenina de reparto en cualquier película
GANADOR: Da’Vine Joy Randolph, The Holdovers
Emily Blunt, Oppenheimer
Danielle Brooks, El color púrpura
Jodie Foster, Nyad
Julianne Moore, May December
Rosamund Pike, Saltburn
Mejor interpretación masculina en un papel secundario en cualquier película
GANADOR: Robert Downey Jr., Oppenheimer
Willem Dafoe, Poor Things
Robert De Niro, Killers of the Flower Moon
Ryan Gosling, Barbie
Charles Melton, May December
Mark Ruffalo, Poor Things
Mejor director
GANADOR: Christopher Nolan, Oppenheimer
Bradley Cooper, Maestro
Greta Gerwig, Barbie
Yorgos Lanthimos, Poor Things
Martin Scorsese, Asesinos de la flor de la luna
Celine Song, Vidas pasadas
Mejor guion de película
GANADOR: Justine Triet y Arthur Harari, Anatomía de una caída
Greta Gerwig y Noah Baumbach, Barbie
Tony McNamara, Poor Things
Christopher Nolan, Oppenheimer
Eric Roth y Martin Scorsese, Killers of the Flower Moon
Celine Song, Vidas pasadas
Mejor banda sonora original
GANADOR: Ludwig Göransson, Oppenheimer
Jerskin Fendrix, Poor Things
Joe Hisaishi, El niño y la garza
Mica Levi, La zona de interés
Daniel Pemberton, Spider-Man: Across the Spider-Verse
Netflix está metido de lleno en la temporada de premios, con sus dos grandes aspirantes, Maestro, de Bradley Cooper, y May December, de Todd Haynes, en la carrera por el Oscar. A estas alturas, el rey del streaming es una máquina bien engrasada que triunfa incluso sin intentarlo, y 2024 no parece ser una excepción.
Desde secuelas muy esperadas hasta refrescantes apuestas originales, las películas más esperadas de Netflix de 2024 seguramente lo mantendrán en la cima de las guerras de streaming.
Good Grief (5 de enero)
Dan Levy es todo un talento como guionista. Ganador de cuatro Emmy, Levy saltó al estrellato como cocreador, guionista, director y protagonista de la serie de la CBC Schitt’s Creek. Ahora, se sube al tren de Netflix con la dramedia Good Grief, sobre un hombre que se tambalea por las recientes muertes de su pareja y su madre, y que se va de escapada a París con sus amigos.
Acompañado por la nominada al Oscar Ruth Negga y el siempre infravalorado Himesh Patel, Levy protagoniza lo que parece ser una comedia dramática sobre el dolor y la aceptación. Good Grief parece ideal para ver a altas horas de la noche, con las mismas vibraciones que películas como Bajo el sol de la Toscana y Come, reza, ama. Impulsada por el encanto de Levy, Good Grief podría ser la película para sentirse bien este mes de enero.
Irish Wish (15 de marzo)
En marzo llega una nueva aspirante a las mejores películas románticas de Netflix. Lindsay Lohan protagoniza la película de fantasía romántica Irish Wish junto a Ed Speelers, de Eragon.
La película sigue a Maddie, una joven que acepta ser la dama de honor en la boda del aparente amor de su vida, que se casa con su mejor amiga. Tras pedir un deseo en Irlanda, Maddie se despierta como la novia, pero se da cuenta de que su verdadera alma gemela es otra persona.
Con una premisa tan deliciosamente ridícula como ésta, Irish Wish podría convertirse en un clásico tan malo que es bueno. La película supone la segunda colaboración de Lohan con Netflix tras la comedia romántica de 2022 Falling for Christmas.
Damsel (8 de marzo)
Millie Bobby Brown es sin duda la reina de Netflix. La joven de 19 años que irrumpió en Stranger Things se ha hecho un hueco en su ajetreada agenda. Este año protagonizará otra película de Netflix, la aventura fantástica Damsel.
El argumento gira en torno a la princesa Elodie, una joven que se casa con un apuesto príncipe, pero descubre que la ofrecen en sacrificio para pagar una antigua deuda. Arrojada a una cueva con un dragón, Elodie debe confiar en su ingenio para sobrevivir. Damsel está coprotagonizada por la nominada al Oscar Angela Bassett, además de Robin Wright, Ray Winstone y Nick Robinson. Y su director es el español Juan Carlos Fresnadillo.
Aun así, las películas de Zack Snyder se benefician de ser vistas, y no hay mejor lugar para hacerlo que Netflix. A tres meses del estreno de la secuela, Rebel Moon – Parte 1 aún puede colarse en el corazón del público.
Parte 2 – The Scargiver llegará el 19 de abril y continuará la historia centrándose en la batalla en curso contra el Motherworld. Sólo el tiempo dirá si Luna Rebelde es realmente la franquicia a lo Star Wars que Netflix quiere que sea. Una cosa es segura: dos cortes del director porque así es como rueda Snyder.
Beverly Hills Cop: Axel F (sin fecha de estreno anunciada)
Treinta años después de que interpretara por última vez a Axel Foley, el nominado al Oscar Eddie Murphy vuelve al papel que le convirtió en una superestrella en Beverly Hills Cop: Axel F, de Netflix. La trama verá a Foley regresando a Beverly Hills tras la muerte de un viejo amigo. Acompañado por su hija distanciada y su exnovio, Foley investigará la corrupción dentro del Departamento de Policía de Beverly Hills.
Axel F. supondrá la tercera colaboración de Murphy con Netflix tras Dolemite Is My Name y You People. Las expectativas son altas, teniendo en cuenta que la trilogía original sigue siendo muy querida; sin embargo, la anterior secuela nostálgica de Murphy, de Amazon Prime, tuvo un rendimiento algo mediocre.
La vieja guardia 2 (sin fecha de estreno anunciada)
La película de superhéroes de 2020 La vieja guardia, de Gina Prince-Bythewood, fue un éxito impresionante. Cuenta con un reparto de conjunto liderado por la ganadora del Oscar Charlize Theron como un grupo de mercenarios inmortales en una misión de venganza. Más de un año después de su estreno, Netflix dio luz verde a una secuela que dirigirá Victoria Mahoney.
Los detalles sobre la trama siguen siendo vagos, pero la mayor parte del reparto original, incluyendo a Theron, KiKi Layne, Marwan Kenzari, Matthias Schoenaerts y el nominado al Oscar Chiwetel Ejiofor, regresarán. A ellos se unirán la nominada al Oscar Uma Thurman y Henry Golding en papeles no revelados. La vieja guardia está entre las películas de acción más exitosas de Netflix, y la secuela lo tiene todo a su favor para ser aún mejor.
The Electric State (sin fecha de estreno anunciada)
La novela gráfica de Simon Stålenhag The Electric State recibirá una adaptación de acción real cortesía de Netflix y los hermanos Russo (Ciudadela). Millie Bobby Brown protagonizará la película junto a un reparto de lujo formado por Chris Pratt, Ke Huy Quan (ganador de un Oscar) y Stanley Tucci (nominado al Oscar).
Ambientada en una versión alternativa y distópica de 1997, en la que la Tierra ha sido asolada por una guerra robótica, la trama sigue a Michelle, una adolescente que viaja por el campo con su robot de juguete en busca de su hermano.
Los hermanos Russo han tenido muchos aciertos y errores en Netflix. The Electric State tiene una premisa atractiva, un reparto prometedor y un estudio dispuesto a invertir dinero para hacer realidad la visión de Stålenhag. Si los Russo pueden refrenar sus peores impulsos, esta puede ser potencialmente una gran victoria para Netflix.
Por cierto, para quienes estén buscando donde ver las películas de James Bond, os avisamos que están todas en Amazon Prime Video, así que no dudes en suscribirte para poder disfrutarlas en la comodidad de su sofá. Eso sí, ahora toca pagar para no ver anuncios.
Como se ha difundido ampliamente, Cavill hizo una audición para Bond en Casino Royale. El actor, que fue una de las estrellas consideradas a principios de la década de 2000, fue descartado por ser demasiado joven en ese momento, y el papel fue para Daniel Craig.
Exclusive: Henry Cavill tells Total Film that portraying a spy in Argylle doesn't necessarily rule him out of playing James Bond https://t.co/jqWNF80EAt
El director de Casino Royale, Martin Campbell, habló recientemente sobre la audición de Cavill para James Bond a Express UK, calificándola de “tremenda” y revelando que el actor habría sido un gran 007 “si Daniel [Craig] no existiera”.
Una vez que se ha ido Daniel Craig, ¿hay opciones para Cavill?
Ahora que Craig ha dejado el papel, Henry Cavill se encuentra entre nombres como Aaron Taylor-Johnson, James Norton, Papa Essiedu y Regé-Jean Page, entre muchos otros, que con frecuencia encabezan las listas de posibilidades.
Aunque Cavill se ha cuidado de no hablar largo y tendido sobre Bond y sobre si actualmente está involucrado en alguna conversación entre bastidores, hay algunas dudas sobre si el casting aún podría producirse.
Normalmente, los actores interpretan a Bond por primera vez cuando rondan los 30 años, lo que les permite interpretar el papel en al menos tres películas. El hecho de que Cavill tenga ahora 40 años no lo excluye de la carrera, pero también se ha informado de que los productores de la franquicia están buscando a alguien un poco más joven.
Henry Cavill doesn’t think playing a super-spy in Argylle rules him out of playing James Bond https://t.co/on4HqygF8F
Otro factor en contra de Hnery Cavill es lo ocupado que está como actor. Se ha demostrado que interpretar a Bond es muy exigente y requiere mucho tiempo, y con Henry Cavill actualmente involucrado en dar vida a una serie de televisión de Warhammer 40K, además de estar vinculado a proyectos como Highlander, no está claro si el actor sería capaz de hacer el tipo de compromisos contractuales que los productores de 007 podrían estar buscando.
Aunque Henry Cavill aún no está descartado, parece que sus posibilidades de convertirse en James Bond disminuyen cada año que pasa.
Apple TV+, Netflix y demás servicios de streaming han apostado por producir series Sci-Fi que irán estrenándose durante el año. Este recopilatorio es…
En los últimos años, el género de la ciencia ficción ha renacido como si se tratase de los 80 y 90, cuando el sector del cine se puso la botas estrenando aventuras distópicas y llenas de acción. Este 2024 promete ser memorable en ese aspecto.
Apple TV+, Netflix y demás servicios de streaming han apostado por producir series Sci-Fi que irán estrenándose durante el año. Y no nos olvidamos de las películas que también visitarán las salas de cine estos 12 meses.
Quizá el aspecto más atractivo de esta serie sea su reparto. Alexander Skarsgård será el protagonista de Murderbot, y no se nos ocurre mejor actor para interpretar a un androide frío y calculador que aprende a comprender las emociones humanas.
La serie se sitúa 10.000 años antes de los acontecimientos de Dune de Frank Herbert. Explora los orígenes de la legendaria hermandad de superhombres de las novelas, las Bene Gesserit.
La serie está coproducida por el hijo de Frank Herbert, Brian, y su nieta Kim, junto a la experimentada guionista de televisión Alison Schapker (Fringe, Lost, Westworld). Villeneuve no pudo dirigir debido a conflictos de agenda, pero el estilo de la serie seguramente seguirá la increíble escala y alcance de los largometrajes.
La última, que se estrenará en febrero, es Constellation. Protagonizada por Noomi Rapace, todo lo que sabemos hasta ahora es la breve sinopsis que afirma que la serie trata de “una astronauta que regresa a la Tierra tras un desastre en el espacio, solo para descubrir que piezas clave de su vida parecen haber desaparecido”.
Si lo tuyo son los thrillers conspiranoicos de ciencia ficción, esta podría ser la película ganadora.
Noah Hawley has delivered all of the scripts for his ‘ALIEN’ series for FX which will begin filming in 2023. pic.twitter.com/axuw6QqHCI
La franquicia Alien está a punto de estallar con nuevas películas y series este año, pero el título más prometedor es una precuela televisiva del guionista Noah Hawley (Legion, Fargo).
La serie será la primera historia de Alien ambientada en la Tierra, explorando los orígenes de los androides y la misteriosa corporación Weyland-Yutani.
¿Cómo entran los “alienígenas” en la historia? Quién sabe, pero Hawley ha demostrado ser un guionista sorprendente y creativo, así que esta será sin duda la entrada más interesante en la franquicia que hemos visto en mucho tiempo.
Civil War (A24)
De Ex Machina a Aniquilación, pasando por Devs, Alex Garland ha estado haciendo cosas realmente innovadoras y originales, pero Civil War parece ser su mayor proyecto hasta la fecha.
Descrita como una película de acción y guerra, está ambientada en un futuro cercano en el que Estados Unidos ha entrado en una guerra civil después de que un gobierno autoritario tome el poder y la mitad del país decida separarse.
Con un aspecto aterradoramente premonitorio, esta película dará mucho que hablar cuando se estrene. Garland sabe lo que hace, esperamos una gran película.
The Russo Brothers will direct ‘THE ELECTRIC STATE’ for Netflix.
Millie Bobby Brown is set to star with Chris Pratt in talks to co-star.
The film follows an orphaned teenager searching for her brother with a mysterious robot and an eccentric drifter.
Desde que los hermanos Russo hicieron Vengadores: Endgame, la película más taquillera de todos los tiempos, han estado dando tumbos. ¿Continuará esta tendencia o habrán encontrado nueva inspiración en una novela gráfica de 2018 que ha recibido buenas críticas?
La historia es sencilla. Es una línea temporal alternativa post-apocalíptica de 1997 y una adolescente viaja a través de unos EE.UU. distópicos con su robot de juguete.
No cabe duda de que Netflix se ha gastado un dineral en esta película, así que seguro que tiene un aspecto impresionante. Esperemos que haya una historia decente que la sostenga.
Sin esos dos grandes proyectos de Warner Bros., el cine de verano hubiese arrastrado hasta el fondo del mar a la industria… con consecuencias terribles.
Estas huelgas consiguieron llevar al extremo a la industria del cine, la cual sufrió tanto como los guionistas y actores menos conocidos, esos que necesitan trabajar todos los días para poder pagar facturas. Por suerte para todos, hubo una película que salvó el verano más tenso de la historia de Hollywood.
El jueves por la noche, en los Palm Springs Film Awards, Meryl Streep hizo una rara aparición en público y, de paso, se deshizo en elogios hacia Barbie, la película que lo salvó todo.
Nadie la tomaba en serio, pero Barbie los salvó a todos
Streep, que acudió al evento para entregar a Carey Mulligan el Premio a la Estrella Internacional, subió al escenario tras la entrega de un premio anterior a Billie Eilish y Finneas por su éxito “What Was I Made For?”.
Antes de entregar el premio a Mulligan, Streep dijo al dúo: “Solo quiero decir a Billie y Finneas que habéis entregado la bomba de amor Barbie. Habéis salvado el cine el verano pasado y todos nuestros trabajos. Habéis entregado alegría a incontables generaciones y géneros de personas, y deberíais surfear esa ola, niños, hasta que seáis viejos y merezcáis estar hastiados como yo”.
Meryl Streep Says 'Barbie' "Saved the Movies Last Summer and All of Our Jobs" https://t.co/RrTpRIJL29
La revista Entertainment Weekly se sentó recientemente con Zack Snyder para hablar del futuro del universo deRebel Moon. Ahí fue donde el director reveló que una idea en la que está trabajando es una posible precuela que explore los orígenes del líder de Motherworld, Balisarius, razón por la que eligieron a “un actor joven para interpretar ese papel”.
Aunque dice que no están teniendo conversaciones sobre ningún proyecto en particular en esa línea, “el potencial es realmente increíble”. Esto es lo que dijo, textualmente, Zack Snyder:
“Esto no se ha confirmado, pero esperaba que si alguna vez hubiera un spinoff, como una serie de televisión o algo así, sobre los días de juventud de Balisarius, me encantaría que un actor joven interpretara ese papel. Así que lo envejecimos para esto. No estoy diciendo que eso vaya a ocurrir o que se esté hablando de ello, pero creo que es un personaje tan rico e interesante y un actor tan bueno que el potencial es realmente asombroso. Si la historia continuara más allá de las dos películas que hemos hecho, su papel aumentaría exponencialmente, como puedes imaginar”.
'Rebel Moon' director Zack Snyder calls next year's sequel 'The Scargiver' a "war movie" where "the stakes have risen." See an exclusive sneak peek of what's to come. https://t.co/YEPXhS2ebG
Si va a haber un spin-off de Balisarius, es probable que pasen varios años antes de que se haga realidad. El universo de Rebel Moon ya se está expandiendo rápidamente.
Siguiendo la hoja de ruta de Snyder expandir el universo de la franquicia, ya se están desarrollando varias precuelas en distintos medios, como un programa de animación, una serie de cómics y un podcast narrativo.
En última instancia, el destino del spin-off Balisarius y de cualquier proyecto similar dependerá del rendimiento de Rebel Moon – Part One: A Child of Fire en sus primeros 90 días, así como del de la próxima Rebel Moon – Part Two: The Scargiver.
La película policíaca de Martin Scorsese, llamada originalmente Killers of the Flower Moon, podrá verse en streaming en Apple TV+ el próximo viernes día…
Para todos los amantes del buen cine, hoy es un día de celebración, ya que no solo sabemos cuando se estrena en streaming la última película y Cristopher Nolan, Napoleón, sino que también nos han dado el estreno de cuando llegará a nuestro televisor la gran candidata al Oscar de 2023, Los Asesinos de la luna.
La película policíaca de Martin Scorsese, llamada originalmente Killers of the Flower Moon, podrá verse en streaming en Apple TV+ el 12 de enero.
La película se estrenó por primera vez en los cines el pasado mes de octubre y debutó digitalmente en diciembre como parte de la colaboración de Apple con Paramount.
Killers of the Flower Moon will be streaming on Apple TV+ January 12.
La película está protagonizada por Lily Gladstone, Leonardo DiCaprio, Jesse Plemons, Brendan Fraser y Robert De Niro, y hasta ahora ha recibido oleadas de críticas positivas por parte de críticos y espectadores.
El estreno en cines de Los Asesinos de la luna se inscribe en una tendencia creciente por parte de los servicios de streaming de lanzar primero en cines y luego en plataformas sus estrenos.
Mientras tanto, otras empresas rivales de streaming también están experimentando. Por ejemplo, Disney ha anunciado que Turning Red, Soul y Luca, tres películas estrenadas en Disney Plus durante la pandemia, se proyectarán en los cines en 2024.
Netflix también sacudió las cosas el año pasado cuando estrenó la película Glass Onion: A Knives Out Mystery en los cines antes de añadirla a su plataforma de streaming.
Grandes películas y series se han estrenado de enero a diciembre, gracias -en parte- a la guerra de los servicios de streaming. Aquí una recopilación de…
Para todos aquellos que queréis repasar el 2023 con películas desconocidas, pero buenas, este es vuestro artículo, el ideal para leer despidiendo el año. Gracias por todo, 2023, ojalá el 2024 sea igual de bueno.
Las mejores películas de este 2023 que no has visto
Emily
Seguro que sabes quién es Frances O’Connor, un rostro familiar para los aficionados a los dramas británicos de época, habiendo interpretado a Fanny Price en Mansfield Park (1999) y al personaje principal de Madame Bovary (2000).
Así que parece apropiado que debute como guionista y directora con este biopic de Emily Brontë, que se toma muchas y divertidas libertades creativas para retratar a la famosa autora como una rebelde marginada que desafía las convenciones y las restricciones impuestas a las mujeres de la época para seguir su pasión y escribir el éxito internacional que fue Cumbres borrascosas.
Ear for Eye
En 2018, en pleno auge del movimiento Black Lives Matter, la dramaturga británica Debbie Tucker Green estrenó Ear for Eye en el Royal Court Theatre de Londres.
Esta película, el segundo trabajo de Green, es esencialmente una versión filmada de esa producción escenificada, pero con un estilo experimental que transmite eficazmente lo que se siente al vivir la experiencia negra en el mundo actual, tanto en Inglaterra como en Estados Unidos, en todas las generaciones.
También sirve como importante recordatorio de que la “ira” -un sentimiento que tan a menudo, y erróneamente, se convierte en arma- puede ser justo lo que se necesita para impulsar el cambio.
Algo misterioso sucede más allá del encuadre en Godland, de Hlynur Pálmason, pero cuanto menos se sepa antes de entrar en la película, mejor. Un sacerdote danés viaja a una remota zona de Islandia para ayudar a construir una nueva iglesia y conocer -y fotografiar- a las gentes que habitan este vasto y brutal paisaje.
Pero cuanto más aprende sobre el lugar, más se aleja de su misión y sus costumbres. Es una película sombría, sin duda, pero también tiene momentos de humor, lo que la convierte en una experiencia cinematográfica sorprendente.
La premisa de Memory, de Michel Franco, parece un poco absurda: Sylvia (Jessica Chastain) es una trabajadora social y madre soltera cuyos traumas pasados la han llevado a construirse un mundo cuidadosamente para poder seguir adelante, cuidar de su hijo y mantener sus luchas con el alcohol en el retrovisor.
En una de sus raras salidas nocturnas, asiste a la reunión de su instituto y es seguida a casa por un antiguo compañero, Saul (Peter Sarsgaard). Cuando a la mañana siguiente encuentra a Saul en la puerta de su casa, es evidente que no se encuentra bien mentalmente y que no recuerda dónde está ni cómo ha llegado hasta allí.
En manos de actores de menor categoría, el montaje podría resultar sensiblero, pero Chastain y Sarsgaard, que están generando rumores de Oscar por sus interpretaciones, elevan la película a cotas emocionales inesperadas.
Past Lives
El primer largometraje de la escritora y directora Celine Song es un conmovedor drama romántico sobre Nora (Greta Lee) y Hae Sung (Teo Yoo), dos amigos de la infancia en Corea del Sur que pierden el contacto cuando la familia de Nora se traslada a Estados Unidos.
A lo largo de las dos décadas siguientes, se reencuentran en un par de ocasiones, primero a través de las redes sociales y las videollamadas, y finalmente en persona en Nueva York, donde vive Nora (ahora casada). A pesar de los años transcurridos, su conexión parece reforzarse a medida que hablan sinceramente de sus vidas, de las decisiones que tomaron y de cómo las cosas podrían haber sido diferentes para ambas.
Vidas pasadas es hermosa en su sencillez, con un abanico de emociones que se intercambian con cada mirada y cada pequeño gesto. La película obtuvo cinco nominaciones a los Globos de Oro, entre ellas las de mejor película dramática, mejor director, mejor guion y mejor actriz para Lee.
Esta película acaparó muchos titulares cuando se estrenó en el Festival de Sundance 2023, donde ganó el Gran Premio del Jurado. A finales de marzo tuvo un pequeño estreno en los cines, pero ha vuelto definitivamente a la palestra ahora que el mundo del cine habla de posibles aspirantes a los premios.
El drama, que abarca una década, sigue la vida de Inez de la Paz (Teyana Taylor), una ladrona convicta que, al salir de la cárcel en 1994, ve a su hijo Terry, que ahora vive en una casa de acogida. Cuando Terry acaba en el hospital, Inez puede visitarlo tranquilamente y hablar con él, donde comparte su vívido recuerdo de haber sido abandonado por ella a los 2 años.
Impulsivamente, Inez le pregunta si le gustaría volver a casa con ella y, cuando él le dice que sí, los dos deben reinventarse un poco para seguir juntos. A Thousand and One es una historia sobre la resistencia de la familia y el amor incondicional que existe entre padres e hijos, pero también es una crítica a una ciudad de Nueva York en rápida transformación y aburguesamiento.
Es la película más esperada de 2024 tras retrasarse el estreno por culpa de la huelga de actores. Ahora dicen que el estreno será a primero del año que viene…
Y mientras esperamos a ver qué nos tiene preparado Denis Villeneuve para su adaptación de la icónica franquicia de ciencia ficción de Frank Herbert, ha salido a la luz un nuevo detalle sobre la película.
¿Es Dune Parte 2 una película para mayores de edad?
Según el sitio web de clasificación de películas de la MPA, Dune: Parte dos está calificada oficialmente como “PG-13 por secuencias de violencia fuerte, algo de material sugerente y breve lenguaje fuerte”.
Aunque esta clasificación no revela mucho sobre el argumento real de la película, sí proporciona un pequeño indicio de lo que pueden esperar los fans. Pero sí nos deja claro que ni será muy violente ni muy sugerente, algo que permite a Warner llenar los cines de jóvenes y adultos.
Dune: La segunda parte explorará el mítico viaje de Paul Atreides (Timothee Chalamet), que se une a Chani y a los Fremen en un camino de venganza contra los conspiradores que destruyeron a su familia.
Enfrentado a la elección entre el amor de su vida y el destino del universo conocido, se esfuerza por evitar un futuro terrible que sólo él puede prever. Dune: Part Two también contará con el regreso de Zendaya como Chani, Rebecca Ferguson como Lady Jessica, Josh Brolin como Gurney Halleck y Javier Bardem como Stilgar.
Entre los nuevos personajes estarán Austin Butler como Feyd-Rautha Harkonnen, Florence Pugh como la princesa Irulan y Christopher Walker como el emperador Shaddam IV.
