{
"de-DE": "Kulturjournalist und Schriftsteller mit einem besonderen Interesse für Audiovisuelles und alles, was gespielt werden kann. Ich bin nicht hier, um über meine Bücher zu sprechen, aber Sie können mich immer danach fragen, wenn Sie neugierig sind.",
"en-US": "Cultural journalist and writer with a special interest in audiovisuals and everything that can be played. I'm not here to talk about my books, but you can always ask me about them if you're curious.",
"es-ES": "Periodista cultural y escritor con especial interés en lo audiovisual y todo lo que se pueda jugar. No he venido a hablar de mis libros, pero siempre puedes preguntarme por ellos si tienes curiosidad.",
"fr-FR": "Journaliste culturel et écrivain avec un intérêt particulier pour l'audiovisuel et tout ce qui peut être joué. Je ne suis pas ici pour parler de mes livres, mais vous pouvez toujours me demander à leur sujet si vous êtes curieux.",
"it-IT": "Giornalista culturale e scrittore con un interesse speciale per l'audiovisivo e tutto ciò che può essere giocato. Non sono qui per parlare dei miei libri, ma puoi sempre chiedermi di loro se sei curioso.",
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"pt-BR": "Jornalista cultural e escritor com um interesse especial em audiovisuais e tudo que pode ser jogado. Não estou aqui para falar sobre meus livros, mas você sempre pode me perguntar sobre eles se estiver curioso.",
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Forza Motorsport promete, en su nuevo vídeo de desarrollo, llevar la experiencia de juego de la franquicia a las únicas personas que no podían experimentarla hasta ahora: las personas invidentes.
Microsoft está destacando por dar más noticias al respecto de sus tira y afloja con diferentes agencias gubernamentales por sus sacadas de billetera que por sus videojuegos, pero quizás eso empiece a cambiar en un futuro próximo. Con Forza Motorsport en el horizonte, con su salida fechada para este 2023, el popular juego de carreras de Microsoft ha lanzado un nuevo vídeo de desarrollo donde se ha centrado en una de sus opciones de accesibilidad más llamativas: la asistencia para la conducción sin visión.
En este vídeo la gente del estudio junto con su consultor de accesibilidad, Brandon Cole, nos explica en qué consiste esta funcionalidad. Añadiendo sonidos que nos indican si nos estamos acercando demasiados a los límites de la pista, cuando debemos girar o si podemos acelerar o debemos reducir la velocidad, este sistema está pensando para que personas invidentes o con visión limitada puedan disfrutar del juego de carreras como las personas videntes.
Esto es un paso adelante con respecto de su anterior juego, Forza Horizon, donde ya incluyeron numerosas opciones de accesibilidad, llegando a ganar numerosos premios a este respecto. Algo que demuestra el compromiso del estudio con esta faceta concreta del desarrollo.
Algo posible, también, gracias a que Forza Motorsport es la versión más cercana a la simulación de la franquicia. Centrada en la carrera en pista, la variedad de coches y su destructibilidad y modificación, se ha mostrado desde la generación de Xbox 360, cuando apareció en 2005, como el principal competidor del juego de carreras por excelencia de Sony, Gran Turismo. Por su parte, Forza Horizon, cuya primera entrega apareció en 2012, es la versión más arcade y desenfadada de la franquicia, invitándonos a jugar más con las físicas realistas, la variedad de los terrenos y toda clase de carreras y competiciones diferentes bajo la excusa de un gran festival centrado alrededor del mundo del motor.
Por esa razón, esperamos con ansias esta octava entrega de la subsaga Motorsport. No sólo porque Microsoft tiene que empezar a demostrar que no le va a la zaga a Sony, especialmente tras el éxito de su Gran Turismo 7, que tiene una película en desarrollo, sino también porque sus opciones de accesibilidad como esta asistencia para la conducción sin visión son un muy buen precedente del que otros juegos de gran presupuesto pueden tomar nota.
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Los Pitufos van a tener un reboot y han encontrado a una pitufina a su altura: la mismísima Rihanna.
Algunos proyectos parecen nacidos de reuniones que se han alargado demasiado como para que nadie se atreviera a decir que quizás eso no era tan buena idea como les suena a los altos ejecutivos. Todos tenemos nombres de películas en mente cuando decimos esto, pero cada año salen nuevos nombres que nos hacen pensar en qué narices estaban pensando al dar luz verde a esos proyectos. Y si bien Cats no hay más que una, no podemos engañarnos: un reboot de Los Pitufos, mitad en imagen real y mitad animado, que además es un musical, suena como algo que puede salir rematadamente mal. O al menos, extremadamente gracioso.
A este respecto, las últimas noticias sobre la película de Los Pitufos es que Rihanna pondrá voz a la Pitufina. Tras hacer una aparición sorpresa en CInemaCon, una convención anual de dueños de salas de cine en Las Vegas, la cantante y actriz declaro que «intenté conseguir el papel de Papá Pitufo, pero no funcionó». Bromas aparte, se ha revelado que la cantante escribirá, grabará e interpretará canciones originales para la película, además de producir el proyecto en sí. Algo que demuestra un compromiso innegable con la misma, además de una tremenda fe en la película.
Mucha gente llegados a este punto se preguntará, ¿pero acaso es que hay una película de Los Pitufos en desarrollo? La respuesta es sí. Con fecha de estreno para algún momento de 2025, el 7 de febrero de 2022 supimos que LAFIG Bélgica e IMPS, los dueños de la marca de Los Pitufos, habían llegado a un acuerdo para producir varias películas de Los Pitufos junto con Paramount Animation y Nickelodeon Movies, de las cuales la primera de ellas sería este proyecto aún sin título.
Dicho eso, tampoco está de mal recordar que Rihanna, a la hora de elegir papeles, ha tenido una mezcla bastante peculiar de pequeños aciertos y auténticas catástrofes de taquilla que hace aún más difícil de evaluar si esta nueva aventura cinematográfica acabará saliendo bien o no. Su primera película, Battleship, no sólo fue un batacazo de taquilla, sino que le valió un Razzie a peor actriz de reparto; su primer paso por el cine de animación en Home: Hogar dulce hogar acabo pasando sin pena ni gloria; y su último gran proyecto, con un papel principal en Valerian y la ciudad de los mil planetas, acabo en una película que acabó siendo un fracaso de taquilla y crítica a pesar de tener algunas de las caras más reconocibles del cine actual.
Eso no quita para que, como hemos señalado, también tenga sus pequeñas victorias. Su papel como Marion Crane en la quinta temporada de Bates Motel fue muy bien recibido, a pesar de tener que ocupar los icónicos zapatos de Janet Leigh; y Ocean’s 8 nos mostró una Rihanna desenvuelta y divertida en una película que fue un éxito tanto en taquilla como entre la crítica. Por lo cual es difícil ser totalmente escépticos sobre qué ocurrirá con esta película.
Incluso si todo lo demás que sabemos sobre la película no invita a tener ni el más moderado de los optimismos. Dirigida por Chris Miller, que hizo la tercera entrega de Shrek y la primera de El gato con botas, y escrita por Pam Braddy, que escribió South Park junto con Trey Parker y Matt Stone hasta 1999, pero también ha escrito los guiones de Hot Rod – Saltando el destino o La burbuja, es difícil vaticinar qué saldrá de aquí. Algo con una bis cómica, y desde luego con muy buena música, pero que viendo el curriculum de quienes están involucrados en la misma, quizás Rihanna sea la persona que tenga que cargarse sobre sus espaldas que esta película acabe saliendo bien. O que sea lo suficientemente lisérgica como para que le perdonemos todo.
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Llegan a YouTube Music la categoría de podcast, por eso te explicamos todo lo que necesitas saber para empezar a disfrutarlos, y con qué podcasts concretos hacerlo.
YouTube es conocido por ser una plataforma de vídeo en demanda, pero ya lleva muchos años siendo mucho más. Gracias a sus posibilidades, los usuarios han ido haciendo de la plataforma lo que necesitan de ella, incluso cuando Google no necesariamente ha reaccionado rápido para adaptarse a esas necesidades. O incluso no parece haberlo hecho nunca, en algunos casos. Por eso es una gran noticia saber que, por fin, Youtube va a incluir los podcasts entre los elementos que podemos escuchar en YouTube Music.
Anunciado por primera vez en febrero en el Hot Pod Summit de The Verge, la app de YouTube Music a partir de ahora tendrá una pestaña que nos permitirá navegar a través de todos los podcasts que acoge la plataforma. Pero esto tiene trampa. Al igual que la pestaña de YouTube de podcasts no estaba disponible en todos los territorios, esta pestaña de podcasts de YouTube Music aún no está disponible para todo el mundo ni en todo el mundo: de momento, sólo estará disponible en EEUU. En cualquier caso, su intención es que vaya llegando progresivamente a más territorios en el futuro.
Aunque aún falta tiempo para que llegue a nuestro territorio, la ventaja de esto es que a los usuarios de YouTube Music le permitirá un mayor control sobre los podcast. Pudiendo escucharlos en segundo plano en sus dispositivos móviles y pudiendo cambiar entre las versiones con o sin vídeo, YouTube Music puede posicionarse como el principal rival de Spotify, la plataforma más usada actualmente para escuchar podcasts.
En cualquier caso, aunque desde nuestro territorio aún no tenemos estas ventajas, eso no significa que no tengamos unos cuantos podcasts que merezcan la pena ser escuchados. Por eso hemos elegido un puñado de podcasts, intentando elegir algunos quizás un poquito menos populares o conocidos, que podéis ver y escuchar en Youtube que, además, podréis ver y escuchar incluso mejor cuando llegue esta nueva funcionalidad de YouTube Music también fuera de EEUU.
Ted-Ed Español
Si algo tienen las charlas Ted es que resultan apasionantes de escuchar. Personas que tienen algo que decir expresan sus ideas de una forma precisa y cuidadosa. Ted-Ed Español hace exactamente esto llevado a conceptos concretos, como por ejemplo cómo producen electricidad los peces o cómo afecta el azúcar al cerebro, añadiendo sencillos, pero muy efectivos vídeos animados, además de unos guiones y unas locuciones que tienen todo lo que nos hacen disfrutar de las charlas TED. Uno de esos podcasts que se disfrutan más en vídeo, pero que simplemente escuchar, ya es una delicia.
Welcome to Night Vale
No hay nada como una buena historia de misterio y lo paranormal para mantenernos enganchados. Esto lo saben bien Joseph Fink, Jeffrey Cranor y Cecil Baldwin, quienes en Welcome to Night Vale narran historias que transcurren en Night Vale, un peculiar pueblo desértico del sudoeste de Estados Unidos. Pasando de lo gótico a lo cósmico y lo espacial, siempre enfrascados en el misterio, lo paranormal y siempre con una cierta dosis de humor al tratar todo ello desde la normalización más absoluta, tras once temporadas su única pega es que es en inglés. Pero si el inglés no es un problema y si te gustaría seguir un Twin Peaks aún más paranormal y con más sentido del humor, Welcome to Night Vale es el podcast que necesitas que no sabías que existía.
Podcast Andar
Andar es un ejercicio saludable, recomendable para personas de todas las edades, y si lo hacemos acompañados suele ser además un momento muy agradable donde podemos estrechar lazos con las personas que nos acompañan. De esa idea surge el Podcast Andar, con Marina González y Jordi de Paco, dos de los tres miembros del estudio de videojuegos Deconstructeam, quienes publicarán este año el juego The Cosmic Wheel Sisterhood. Dando paseos por Benimaclet, Valencia, hablan sobre su día a día, sobre creatividad, cómo es desarrollar videojuegos, y todos los aspectos relacionados sobre la creación de los cuales los creadores no suelen hablar. Imprescindible para todos aquellos interesados en saber más sobre creatividad, creación y por supuesto, que quieran saber más sobre Deconstructeam.
Aquí hay dragones
La expresión hic sunt dracones, aquí hay dragones, se usaba en los mapas para referirse a territorios inexplorados o que puedan suponer un peligro de cualquier clase. Por eso es un nombre apropiado para el podcast de Arturo González-Campos, Rodrigo Cortés, Juan Gómez-Jurado y Javier Cansado, quienes insisten en explorar en su podcast todos aquellos territorios de la cultura que permanecen inexplorados por la cultura mainstream. Cada episodio se sabe dónde empezará, pero no dónde acabarán o qué desvíos tomarán. Y eso es lo interesante: escuchar a estos cuatros explorar la cultura desde su particular perspectiva sin mapa ni brújula.
Hablemos de videojuegos
Permitirme aquí la oportunidad de ponerme corporativo. Hablemos de videojuegos es el podcast de actualidad del videojuego de nuestro compañero Nacho Requena que se emite en Twitch de lunes a viernes y que después se puede escuchar en formato podcast en Youtube. Con sapiencia, sentido del humor y la gracia que le caracteriza, Nacho y sus colaboradores desgranan la actualidad del videojuego cada día en capsulas de poco más de una hora para estar siempre al día, incluyendo de vez en cuando críticas de videojuegos indies y mainstream. Como decía, una pequeña concesión al corporativismo, pero más que justificada por el excelente trabajo de Nacho.
Trash Taste
Hablar de nada para hablar de todo. Eso es en lo que se resumiría el podcast medio antes del boom actual donde todo el mundo y su abuela tienen un podcast. Y los especialistas en esto siempre han sido Trash Taste. Basado principalmente en cultura pop japonesa y anime, Joey Bizinger, Garnt Maneetapho y Connor Colquhoun hablan de todo y de nada, saltan entre temas sin orden ni concierto y siempre tienen una opinión o una anécdota por desarrollar, además de invitados de alto perfil cuando menos te lo esperas. De nuevo, con su único problema en ser un programa en inglés, pero por el cual merece la pena hacer un esfuerzo si estás dentro de esa particular visión de la cultura pop.
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From Software vuelve a una de sus franquicias estrella, Armored Core, y nosotros nos preguntamos, ¿será algo diferente a un Elden Ring con robots?
Elden Ring ha sido un éxito descomunal. Quizás hubo un tiempo en que los Souls fueron juegos de nicho, pero ese tiempo ya no es el nuestro. Con la comunidad esperando con ansias el DLC, antes de eso From Software tiene otros planes. Porque mientras el mundo sigue intentando asimilar lo que hicieron con su último título hasta la fecha, ellos están pensando en volver a una de sus franquicias más queridas en Japón, y con un seguimiento de culto en occidente, mucho antes de que Demon’s Souls fuera siquiera una idea en la mente de Hidetaka Miyazaki. Porque el 20 de agosto llegará a nuestras consolas y ordenadores Armored Core VI.
La gran pregunta es, ¿se parecerá a Elden Ring? Y la respuesta es un poco ambigua. Porque la verdad es que aunque sus desarrolladores han insistido en que Armored Core es su propia cosa, alejada de los cánones de lo que es un Souls, es innegable que Armored Core es una franquicia con el ADN de los juegos de From Software.
Con su primer título publicado en 1997 para la primera PlayStation y siendo esta la décimo quinta entrega de la franquicia, sin contar spinoffs, Armored Core es una franquicia de culto de FromSoftware que nos pone en la piel de un piloto de mechas, robots gigantes tripulados, que actúa como mercenario pudiendo elegir trabajar para diferentes corporaciones en un futuro postapocalíptico. Aunque existe cierta cohesión entre algunas de las entregas, tanto en términos jugables como narrativos, la franquicia ha tenido grandes cambios a lo largo del tiempo, haciendo que resulte difícil resumir qué es lo que la define en última instancia.
Difícil, pero no imposible. Si algo define a Armored Core es la importancia de la customización de nuestro mecha, el gran énfasis que hace en su lore, la elevada dificultad de todos sus títulos y lo metódico de su combate. Si todo esto nos recuerda a los Souls, es normal. A fin de cuentas, los hace la misma desarrolladora. Pero la particularidad es que diferentes entregas de Armored Core han tenido un énfasis especial en diferentes aspectos de estos apartados. Algunas entregas son más sencillas y accesibles, otras hacen inciden más en la necesidad de estar cambiando constantemente las piezas de nuestro mecha, y la velocidad cambia bruscamente entre el relativamente pausado Armored Core 3 y el absolutamente inhumano Armored Core V, donde es imposible seguir la acción sin la asistencia de la IA de nuestro mecha.
En este sentido, desde From Software ya han salido a indicar que su intención con Armored Core VI: Fires of Rubicon no es hacer un Elden Ring con mechas. Ahora bien, tampoco quieren hacer un Armored Core clásico como si no hubieran pasado diez años desde su anterior entrega.
Su director, Masaru Yamamura, ha afirmado en una entrevista para Famitsu que su intención es que la velocidad esté entre la de Armored Core 3 y la de Armored Core V, pero con un gran énfasis en el combate a corta distancia y la capacidad para pasar del combate a distancia y el cuerpo a cuerpo. Según él, esto puede hacerlo parecer mucho más rápido de lo que es, y más cercano a la experiencia a lo que es un Souls. Por otro lado, en una entrevista con Eurogamer, el propio Yamamura ha afirmado al respecto de esta asociación de un cierto estilo de juego con los soulslike que «la gente piensa en nuestros títulos de los últimos años cuando piensan en esos elementos, pero son cosas que realmente han estado presentes en la filosofía de nuestra compañía y en nuestros juegos durante mucho más tiempo que eso. Con Armored Core VI estamos intentando incorporar estos elementos de un modo que no opaquen las cualidades de lo que hace que Armored Core sea lo que es». Algo bastante obvio cuando también está confirmado que no navegaremos un enorme mundo abierto, sino un sistema de misiones similar al de anteriores entregas.
¿Eso significa que no haya elementos de Elden Ring y toda la estirpe de los soulslike que nos han llevado hasta él? No según Yamamura. Porque también señala que «algo de eso está definitivamente presente en la agresividad del combate en Armored Core VI». Algo que si añadimos los jefes finales gigantes que nos han dejado ver su último trailer, nos señalan que, si bien esto no es un Elden Ring en el espacio, sí es evidente que tiene el código genético de los Souls.
Por eso no es atrevido decir que aunque Armored Core VI: Fires of Rubicon no va a ser el nuevo Elden Ring, sí va a ser un juego que se sienta similar en muchos aspectos. A fin de cuentas, lo hace la misma compañía. Muchos de los elementos de los Souls ya estaban en los Armored Core mucho antes de que fueran populares. Y siendo que es un juego dirigido por Yamamura, que viene de diseñar Bloodborne y Sekiro —dos juegos que en From Software no consideran que sean soulslike—, no es atrevido decir que Armored Core VI: Fires of Rubicon tiene todas las papeletas para hacer las delicias de todos los fans de From Software.
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