Vuelven la inquietante máscara de hockey y las cuchilladas: Viernes 13 regresa, pero no como te lo esperas

La franquicia de horror más icónica del cine, ‘Viernes 13’, se prepara para celebrar su 45 aniversario con un nuevo proyecto emocionante: un cortometraje titulado ‘Sweet Revenge’, dirigido por el reconocido cineasta Mike P. Nelson, famoso por su trabajo en el reinicio de ‘Silent Night, Deadly Night’. Este nuevo capítulo en la saga de Jason Voorhees se enfocará en un formato de cortometraje, lo que promete ofrecer una experiencia intensa en un breve lapso de tiempo.

En formato corto. A Jason le gusta esto

‘Sweet Revenge’ será el centro de una ambiciosa campaña de aniversario que buscará rendir homenaje a varias décadas de terror que la franquicia ha proporcionado a los fanáticos. Producido por Horror, Inc., el actual propietario de los derechos de ‘Viernes 13’, este proyecto representa una oportunidad para revitalizar el interés en la saga, que ha sido un pilar en el género slasher desde su debut en 1980.

Nelson ha declarado anteriormente su aprecio por el legado de Jason Voorhees y su deseo de explorar nuevas narrativas dentro de este universo. La elección de un formato de cortometraje sugiere una aproximación fresca, que podría atraer tanto a los fans de larga data como a nuevas audiencias. La producción del cortometraje busca no solo entretener, sino también reafirmar el impacto cultural de la serie, que ha dejado una huella imborrable en la historia del cine de horror.

Aunque ‘Sweet Revenge’ promete ser un regreso a las raíces del terror, también abre la puerta a futuras aventuras dentro de la franquicia, ya que los ejecutivos de Horror, Inc. han insinuado que hay más proyectos en desarrollo. Con la combinación de un talentoso director y la rica historia del material fuente, los aficionados al terror pueden esperar con ansias lo que este nuevo capítulo traerá al legado de ‘Viernes 13’.

Spike Jonze dirige este anuncio de Apple con Pedro Pascal y su viaje musical

Apple ha lanzado una nueva campaña publicitaria que cuenta con la participación del reconocido actor Pedro Pascal, quien da vida a un personaje que busca superar una experiencia emocional a través de la música y el baile. El anuncio, titulado Someday, dura cinco minutos y medio y está dirigido por el aclamado cineasta Spike Jonze, conocido por sus obras maestras como Her y Cómo ser John Malkovich y por sus originales e innovadoras películas.

¿Anuncio de Apple o cine con todas las letras?

El anuncio presenta a un Pascal cuya travesía emocional es acompañada por los auriculares con cancelación de ruido de Apple, sugiriendo que estos dispositivos no solo ofrecen una experiencia auditiva superior, sino que también permiten a los usuarios encontrar su conexión a través de la música. A lo largo del corto, el personaje de Pascal se sumerge en un mundo donde el baile se convierte en su forma de expresión una vez que se deshace del ruido exterior, simbolizando la liberación personal que acompaña a la utilización de la tecnología de Apple.

Este movimiento hacia el cine y la colaboración con figuras del entretenimiento no es nuevo para Apple, que ha recurrido a celebridades de alto perfil en el pasado para promocionar sus productos. Con Pascal, que se ha convertido en un icono de la cultura popular gracias a su trabajo en series y películas, Apple reafirma su estrategia de marketing centrada en la emoción y la narrativa, buscando conectar con su público en un nivel más profundo.

La elección de Jonze como director también suma un valor significativo al proyecto, dada su experiencia en crear relatos visuales que exploran la conexión humana. La combinación de un actor como Pascal y un director del calibre de Jonze promete ofrecer no solo un anuncio publicitario, sino una pieza artística que resuena con la audiencia. Con estas innovaciones, Apple continúa redefiniendo la forma en que se presenta en el mercado, mientras invita a los consumidores a explorar lo que Someday puede significar para ellos.

Max elimina de su catálogo los cortos clásicos de Looney Tunes

Los cortos animados originales de Looney Tunes, que fueron emitidos desde 1930 hasta 1969 durante la célebre era dorada de la animación, han sido eliminados de la plataforma Max, propiedad de Warner Bros. Discovery. Esta eliminación ha sido confirmada por un representante de Max, quien indicó que estos contenidos ya no están disponibles en el servicio de streaming y, evidenetemente, esta decisión no ha gustado a los fanáticos de la animación, que ven estos cortos como todo un referente.

Desaparece todo un icono

La decisión de remover los icónicos cortos forma parte de un nuevo plan estratégico que Max está implementando, el cual prioriza ciertos tipos de contenido dentro de su catálogo. Este enfoque parece alinearse con una tendencia más amplia en la industria del entretenimiento, donde las plataformas de streaming están ajustando sus inventarios para optimizar sus ofertas y atraer a su audiencia objetivo de manera más efectiva.

Los cortos de Looney Tunes, que han sido una parte integral de la cultura popular y la historia de la animación, han dejado una huella indeleble durante décadas. Personajes como Bugs Bunny, Daffy Duck y Porky Pig se han convertido en iconos reconocidos internacionalmente. Sin embargo, su eliminación plantea preguntas sobre la preservación de la historia del medio y la disponibilidad de clásicos frente a la competencia en el mundo del streaming.

A medida que Max se adapta a nuevas realidades del mercado de contenidos digitales, surgen rumores de que otros clásicos podrían seguir el mismo destino. La forma en que los servicios de streaming priorizan contenido nuevo y original en detrimento de otro contenido más clásico y menos a la orden del día puede tener implicaciones significativas para futuras generaciones de espectadores y para la preservación de la historia de la animación.