Esas herramientas que se lanzaron durante la pandemia para hacer del confinamiento un momento menos duro están a punto de desaparecer por…
En los oscuros días de la pandemia de Covid-19, los servicios de streaming se esforzaron por hacer que el aislamiento fuera menor, y GroupWatch (ver en grupo), de Disney Plus, fue uno de los mejores.
Lanzado en EE.UU. en septiembre de 2020, permitía crear un grupo de hasta siete personas para ver películas y series en streaming virtual con familiares y amigos.
Era la versión de Disney de Watch Party de Amazon. También es algo que hemos visto adoptar a otros servicios; por ejemplo, SharePlay de Apple se basa claramente en una idea muy similar. Pero GroupWatch no fue un invento de Covid-19. Disney ya había estado trabajando en él.
Adiós a una de las características más queridas por los usuarios
Disney ya había estado trabajando en él, pero la pandemia aceleró sus planes. Pero ahora parece haber cambiado de estrategia y ya no podrás encontrar GroupWatch en el sitio web o la aplicación Disney Plus. Al parecer, fue eliminado el 18 de septiembre.
¿Por qué ha eliminado Disney Plus el querido y útil Groupatch? De momento no lo han dicho, pero es probable que la razón sea el dinero.
GroupWatch no era un servicio de compartición de cuentas -como otros servicios similares, era necesario tener una suscripción propia para unirse a la fiesta-, pero es de suponer que Disney ha llegado a la conclusión de que el coste de ofrecer y mantener el visionado en grupo no merece la pena.
Decían que era un fracaso, que Pixar estaba de capa caída. La verdad es que todo lo que ha dicho la crítica este año parece haberse convertido en todo lo…
Según The Walt Disney Company, Elemental fue vista 26,4 millones de veces en sus primeros cinco días en uno de los mejores servicios de streaming del mundo. Casi el doble que La Sirenita, que obtuvo 16 millones de visionados en sus cinco primeros días en la plataforma.
Lo que hace aún más impresionante el éxito de Elemental es que es la segunda vez que se bate el récord de películas más vistas de Disney Plus en siete días.
‼️ A #LaSirenita le ha durado poco el récord, #Elemental ha arrasado completamente consiguiendo 26.4 millones de visualizaciones en sus primeros 5 días en #DisneyPlus
Se ha convertido en el mejor estreno de la plataforma en 2023 y uno de los mejores de la historia ?? pic.twitter.com/ALYY2FVtyj
Antes de que La Sirenita debutara en Disney Plus el 6 de septiembre, Hocus Pocus 2 había sido durante 11 meses la película más vista de la plataforma. La Sirenita nadó hasta la superficie para establecer un nuevo récord de películas Disney Plus, usurpando a Hocus Pocus 2 en el proceso.
Ahora, sin embargo, la película protagonizada por Hailee Bailey ha sido desbancada por Elemental.
El asalto de Elemental a las listas de películas de Disney+ también supone un giro increíble para la película dirigida por Peter Sohn. Pixar tiene fama de hacer películas con efectos visuales impresionantes, ¿de ahí su éxito?
Sin embargo, la película de animación no tuvo un buen comienzo en los cines. Las críticas fueron desiguales y hubo competencia de otras películas muy esperadas, como Indiana Jones 5, Transformers: El origen de las bestias y The Flash provocaron una escasa venta inicial de entradas para Elemental.
Esto la convirtió en la película más taquillera de la historia de Pixar, probablemente gracias al boca a boca positivo- y terminó su andadura en los cines con una recaudación global cercana a los 500 millones de dólares. Estas cifras la convierten en la novena película más taquillera de 2023 hasta la fecha.
Disney ha declarado con orgullo que su controvertido remake de La Sirenita ha acumulado 16 millones de visionados en sus primeros cinco días en Disney+, definiendo “visionados” como el tiempo total de emisión dividido por la duración de la película.
Estrenada en los cines el 26 de mayo, La Sirenita es una reinterpretación en acción real de la película homónima de 1989, con nuevas canciones y letras modificadas.
El llamamiento de Disney a la nostalgia, algo habitual en épocas de crisis donde se quiere apostar por el caballo ganador, ha dado sus frutos en taquilla: La Sirenita ha recaudado 570 millones de dólares en todo el mundo durante su paso por los cines.
Esto la convirtió en una de las películas más taquilleras de 2023 hasta el momento. Y ahora esa buena tendencia se ha traducido en las cifras de streaming de Disney+. En la casa de Walt Disney pueden estar contentos.
After enchanting audiences around the world, The Little Mermaid made a big splash on Disney+ this weekend.
Históricamente, Disney se ha mostrado tímida en cuanto a las cifras de espectadores en streaming, ya que normalmente se niega a compartir los datos de sus producciones originales.
Sin embargo, parece que la Casa del Ratón está dispuesta a cambiar esa política si las cifras son lo bastante impresionantes, y quizá para atraer a posibles anunciantes. En este caso tiene todo el sentido, y más cuando la película recibió tanto odio en sus semanas previas al estreno.
Ahsoka es la otra ganadora de este septiembre
El mes pasado, Disney anunció que el primer episodio de su serie original de Star Wars, Ahsoka, tuvo 14 millones de visitas, lo que la convirtió en la serie más popular del servicio de streaming durante la semana de su estreno.
No hubo anuncios tan alegres tras el estreno en abril de Peter Pan y Wendy en Disney+. La publicación de estas cifras también vuelve a poner de actualidad las huelgas del Sindicato de Guionistas de América (WGA) y del Sindicato de Actores. Época dura para el cine.
Empieza a ahorrar: la colección de 100 películas Disney sale a la venta en noviembre con un precio bastante elevado. Pero merecerá la pena.
Para quien no lo sepa, Disney va a cumplir 100 años. Sí, la empresa responsable de todas las películas de nuestra infancia lleva convirtiendo sueños en realidad desde principios de 1920. Por ese motivo, los herederos de Walt Disney quieren celebrarlo.
Si te vuelven loco las películas de Disney, la Disney Legacy Animated Film Collection de noviembre va a ser el paraíso del cine en casa. Nunca hemos visto nada igual y no vamos a volver a vivir algo así hasta dentro de otros 100 años.
La colección de 100 películas en Blu-ray incluye todas tus favoritas, desde el clásico de los años 30 Blancanieves hasta Elemental, de 2023, y todas las buenas que hay entre medias: son todo clásicos imperdibles, con muy poco relleno.
Un precio de escándalo para una colección irrepetible
Como se puede ver en el vídeo de arriba, está muy bien presentado: la colección se despliega en un libro de cuentos, incluye diseños de carteles originales, viene con un certificado de autenticidad e incluso te da un busto de las orejas de cristal de Mickey Mouse. También hay códigos digitales para cada película, que ya sabemos que los discos Blu-Ray se degradan con el tiempo.
Celebrate 100 years of storytelling. Buy the Disney Legacy Animated Film Collection featuring 100 animated movies on Blu-ray from Disney & Pixar. Own it 11/14. Pre-order on 9/18, only on https://t.co/obhWBtbMwipic.twitter.com/YdX8J68vGl
La colección parece estar bien seleccionada: no hay ninguna de las tonterías de películas directas a vídeo mejor olvidadas que se pueden encontrar en las gasolineras y biblioteca de pueblo. En su lugar, se ofrece una colección impecable de clásicos de Disney, películas de Pixar y algunas buenas inclusiones de DisneyToon Studios.
La colección también incluye algunas de las mejores películas de Disney+, como Pesadilla antes de Navidad, James y el melocotón gigante y la brillante Frankenweenie, así como películas recientes de Pixar, como Alma, Luca y Turning Red.
Si no sabes que estrenan este mes en los servicios de streaming más populares, no te preocupes que te traemos todas las novedades.
Si estás aquí es porque tienes o porque quieres suscribirte a alguno de los servicios de streaming más populares, estos que todos tienen y que estrenan películas y series cada semana.
Por ese motivo hoy hacemos este artículo, uno donde hablemos de todos los estrenos de series de televisión que llegan al streaming este agosto de 2023. Un muy buen mes para todos.
Si no sabes qué vas a ver durante las vacaciones nosotros te solventamos la papeleta, seguro que más de uno de los estrenos te llama la atención para ponerte delante del sofá con el mar de fondo.
Las series que llegan este agosto de 2023
Mentiras arriesgadas
Serie de la CBS basada en la película mítica película de mismo nombre. Al igual que en la película, el personaje principal Harry será un padre bonachón y vendedor de ordenadores que en realidad es un espía internacional.
Su insatisfecha esposa, Helen, se verá empujada a una vida de peligros y aventuras cuando la reclutan para trabajar junto a él para salvar el mundo mientras intentan revitalizar su desapasionado matrimonio. Se estrena el 2 de agosto en Disney+.
El abogado del Lincoln (temporada 2)
El abogado de Los Ángeles Mickey Haller retoma su carrera, tras un largo tiempo sin ejercer, aceptando un intrincado caso de asesinato.
Mickey es un idealista iconoclasta que dirige su práctica jurídica desde la parte trasera de su Lincoln Town Car… serie basada en las novelas más vendidas de Michael Connelly. Se estrena en Netflix el 2 de agosto.
Las flores perdidas de Alice Hart
Alice Hart, a los 9 años, pierde trágicamente a sus padres en un misterioso incendio, tras lo cual se va a vivir con su abuela June a la granja de flores Thornfield, donde se entera de que hay más secretos alrededor de su pasado y el de su familia.
Enmarcado en el paisaje natural de Australia, y con las flores silvestres y plantas autóctonas como medio para expresar lo inexpresable, este drama familiar abarca varias décadas. A medida que crece, el viaje de Alice alcanzará un clímax emocional en el que se encontrará luchando por su vida contra el hombre al que ama. Se estrena el 4 de agosto en Prime Video.
Moving
Kim Bong-Seok, Jang Hee-soo y Lee Gang-hoon van al mismo instituto. Parecen estudiantes normales, pero tienen habilidades especiales heredadas de sus padres.
Kim Bong-seok tiene la capacidad de volar, mientras que Jang Hee-soo posee excelentes habilidades atléticas y es capaz de recuperarse rápidamente de heridas, como disparos o puñaladas. Lee Gang-hoon tiene un poder y una velocidad asombrosos.
Estos tres estudiantes intentan ocultar sus habilidades especiales a los demás, a la vez que sus padres luchan por evitar que sean utilizados por otras personas. Se estrena el 9 de agosto en Disney+.
Medicina letal
Explora en profundidad la crisis de los opiáceos en EE. UU. a través de los ojos de los responsables, las víctimas y una investigadora que busca la verdad.
En Estados Unidos hay un problema muy grave con los opiáceos debido a que se introdujeron con medicinas corrientes en la sociedad, por lo que millones de personas se volvieron adictas. Incluso hoy día el problema persiste más fuerte que nunca. Se estrena el 10 de agosto en Netflix.
Mala fortuna
Cuenta la historia de dos almas rotas que hacen un último intento en busca de la gloria. Se reencuentran con identidades falsas, rencores y restos de su amor, mientras compiten por la cuenta bancaria de la familia más rica de México.
Ambos lo han pasado mal económicamente, están sobreviviendo al exilio social y llegando con dificultades a fin de mes. La única forma de salir de este lío es cambiando sus identidades y buscando un futuro mejor. Estreno el 18 de agosto en Prime Video.
Ahsoka
Una de las series más esperadas del año, una serie que tiene que funcionar de forma obligada sin en Disney+ quieren funcionar este verano tras fracasar su última apuesta del universo de Marvel.
Por parte de Star Wars tampoco va la cosa del todo bien, pero se mantienen. Con Ahsoka, serie que protagonizará Rosario Dawson, tienen una oportunidad de oro de demostrar que la saga aún tiene jugo. Que no se ha agotado. Se estrena el 23 de agosto en Disney+.
ZOMBIES: The Re-Animated Series es una serie animada de corta duración que continúa las aventuras de Zed, Addison y el resto del grupo…
Pocas cosas nos gustan más que resucitar series que nos hicieron felices de niños. En Disney lo saben, ya que son responsables de muchos de nuestros mejores recuerdos. Hoy traemos un caso excepcional.
Meg Donnelly y Milo Manheim retomarán sus papeles de Zed y Addison, la pareja de zombis del instituo Seabrook, en una nueva entrega de la exitosa franquicia “ZOMBIES” de Disney Branded Television.
Los fans podrán ver por primera vez a la pandilla de Seabrook en forma animada en ZOMBIES: The Re-Animated Series, que se estrenará el viernes 21 de julio de 2023 en Disney Channel, Disney Channel YouTube y DisneyNOW. Para verlo en España tendremos que esperar a su estreno en Disney+.
De películas a serie, Disney resucita a tus vampiros y zombis preferidos
ZOMBIES: The Re-Animated Series es una serie animada de corta duración que continúa las aventuras de Zed, Addison y el resto del grupo de Seabrook, es decir, los protas de los fans de la exitosa franquicia “ZOMBIES”.
Los cortos, que mantienen el espíritu y la música de las películas, muestran a los amigos enfrentándose a nuevos monstruos: un monstruo carnívoro vegetal, un horripilante megagrillo e incluso clones malvados. Mientras se enfrentan a la escuela y a nuevas experiencias como un bucle de verano interminable.
"ZOMBIES: The Re-Animated Series Shorts" features new monsters, like carnivorous plants monsters and evil clones. And also new music! ?
— Disney ZOMBIES 3 ? | STREAMING NOW (@ZombiesDCOM) July 17, 2023
Ariel Martin, Chandler Kinney y Pearce Joza repiten sus papeles como los hombres lobo Wynter, Willa y Wyatt; Carla Jeffery y Trevor Tordjman como los animadores Bree y Bucky; Jonathan Langdon como el entrenador; James Godfrey y Kylee Russell como los zombis Bonzo y Eliza; y Terry Hu como el extraterrestre A-Spen.
La producción ejecutiva de la serie corre a cargo de Aliki Theofilopoulos, Jack Ferraiolo, Gary Marsh, David Light y Joseph Raso. Con Melanie Pal como productora y Leah Artwick como directora supervisora. Rachel McNevin es la editora de la serie. Veremos a ver qué tal sale.
Osamu Tezuka tendrá una nueva adaptación de su opera magna inacabada, esta vez adaptando uno de sus arcos más dramáticos
Osamu Tezuka se le suele denominar el padre del manga. No sin buenas razones. Aunque el manga ha existido desde mucho antes de que Tezuka empezara a publicar, fue él quien lo hizo pasar de un entretenimiento de nicho a un arte mainstream. Inspirado en partes iguales por Disney, Takarazuka Revue y sus estudios universitarios de medicina, es el creador de mangas inmortales como Astro Boy, La Princesa Caballero, Black Jack, Buda, Dororo, o el que hoy nos ocupa, Fénix. Porque hoy se ha publicado el primer teaser y mucha información relevante de la nueva adaptación de este manga inacabado del mangaka más famoso de la historia.
De nombre Phoenix: Eden 17, es una adaptación de Studio 4ºC que tiene como director a Shojiro Nishimi, director de la notable Mutafukaz, y por guionistas a son Katsunari Mano y Saku Konohana, cuyos trabajos más destacables son Death Note Light up the NEW World y Children of the Sea respectivamente. El diseñador de personajes y el director de arte son Tatsuzou Nishida y Shinji Kimura, respectivamente. Siendo que gran parte del equipo repite con respecto de Children of the Sea, cabe esperar un trabajo de animación muy delicado, un uso de colores apagado con mucho énfasis en el contraste de las luces, y unos personajes lánguidos dentro de los cánones del diseño de personajes del propio Tezuka.
En el caso de este anime, seguiremos a Romi y su compañero, quienes se van de una Tierra devastada en busca de una nueva vida en el planeta Eden17. Para su desgracia, en ese nuevo mundo la vida ya se ha extinguido y tendrán que encontrar el modo de sobrevivir en un contexto aún más difícil que el de la Tierra. El anime está basado en el arco original del manga llamado Nostalgia, del cual no daremos ningún detalle para no adelantar nada de la posible trama del anime.
Phoenix: Eden 17 se podrá ver a través de Disney+, con fecha de estreno mundial para el próximo 13 de septiembre. Esta ONA, o anime creado específicamente para servicios de streaming, también tendrá una versión en forma de película que tendrá por título Phoenix: Reminiscence of Flower, cuyo estreno oficial en Japón será el 3 de noviembre. Pero salvo que tengas la suerte de estar en Japón en esas fechas, de momento tendrás que conformarte con su estreno en streaming en menos de dos meses.
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Tengoku-Daimmakyo, más conocido como Heavenly Delusion en occidente, es el anime adulto más interesante de la temporada según crítica y público.
El anime está dándonos sorpresa de forma prácticamente constante y probablemente una de las mayores sorpresas de esta temporada, si es que no de este mes, es el éxito Tengoku Daimakyō. Si la serie no te dice nada por ese nombre, no te preocupes, es normal. Porque en occidente la conocemos por el nombre de Heavenly Delusion.
Estrenada el 1 de abril, con 12 episodios a sus espaldas y adaptando el manga homónimo de Masakazu Ishiguro, Heavenly Delusion trata de un futuro postapocalíptico en que un desastre sin precedentes ha destruido la civilización moderna. Bajo este supuesto, un grupo de chicos que viven en un lugar seguro aislados del exterior, reciben un día un mensaje diciéndoles «¿Te gustaría ir fuera del afuera», dándoles pie a imaginar como será el mundo exterior. Mundo exterior que es un páramo infernal donde nuestros protagonistas, Maru y Kiruko, tratan de sobrevivir en buscan de un lugar seguro al que conocen como Edén.
Producida por el estudio de animación Production I.G, Heavenly Delusion ha sido todo un éxito entre la crítica y el público. Presentándonos un mundo post-apocalíptico que se siente realmente inhabitable y desolado, ahondando en la relación entre Maru y Kiriko, y desarrollando a la perfección a sus personajes y el mundo que habitan, no es descabellado decir que Heavenly Delusion es una de las mejores historias post-apocalípticas que se pueden ver hoy en día. No cuando además tiene una animación espectacular, un dibujo excepcional y un diseño de personajes, en particular en lo que tiene que ver con el misterio que ha llevado al mundo hasta esa situación, que enaltece enormemente el conjunto. Eso sí, debido al carácter maduro de muchos de los temas que se tratan en la serie, incluidos aspectos como el sexo o el gore, esta es una serie a la que es importante saber a qué nos estamos enfrentando antes de adentrarnos en ella.
Aunque aún no ha sido anunciada oficialmente, todo apunta a que la serie tendrá una segunda temporada. Con la primera temporada a punto de concluir y disponible para ver completa en streaming en Disney+, Heavenly Delusion es, probablemente, el anime enfocado para un público más adulto más interesante de esta temporada de primavera que estamos ya a punto de dejar atrás. Por eso, si todavía no lo has visto, este es el momento perfecto para darle una oportunidad a uno de los animes llamados a estar es las quinielas de mejores series del año.
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Tokyo Revengers vuelve con una tercera temporada nada más acabar su segunda temporada este año, prometiendo aún más puñetazos.
Tokyo Revengers no para. Tras estrenarse su primera temporada el 10 de abril de 2021 y su segunda temporada el 8 de enero, la serie ya tiene anunciada una tercera temporada de la cual ahora tenemos más detalles, incluida una fecha de estreno. Una fecha de estreno muy cercana, como nos hacía sospechar que su primera temporada constara de 24 episodios y la segunda sólo de 13. Porque la tercera temporada, que adaptara el Arco de Tenjiku, se estrenara en octubre de este mismo año.
Originalmente emitida en Crunchyroll, donde aún es posible ver la primera temporada, la segunda temporada del anime se emitió en Disney+. Esta es la fórmula que se repetirá con esta tercera temporada, que volverá a emitirse en exclusiva en Disney+.
Tokyo Revengers es una serie donde seguimos a Takemichi Hanagaki, un joven adulto que descubre que su novia del instituto ha muerto a manos de un grupo criminal llamado Tokyo Manji. Viviendo una vida paupérrima y siendo esta la única novia que ha tenido en su vida, cuando viaja en el tiempo doce años atrás y se encuentra en los años de su adolescencia, decide hacer algo para cambiarlo todo. Hará algo para salvar a su novia, Hinata, y para cambiar su vida y no acabar siendo un adulto que odia su propia vida.
Con la primera temporada adaptando los tres primeros arcos del manga —el Arco de la Tokyo Manji, el Arco de Moebius y el Arco de Valhalla— y la segunda temporada adaptando el cuarto arco del manga, el Arco de los Black Dragon, la tercera temporada adaptará el arco más largo de todo el manga: el Arco de Tenjiku. Algo que preocupa a los fans porque, por su longitud, es imposible que acaben introduciendo todo en trece episodios sin tener que recortar muchos de los elementos presentes en el manga.
Estrenándose en la temporada de anime de otoño, la tercera temporada de Tokyo Revengers tendrá que enfrentarse a no pocos pesos pesados. Estrenándose al mismo tiempo que la segunda temporada de Jujutsu Kaisen y SPY x FAMILY, la última temporada de Ataque a los Titanes y la segunda parte de Dr. STONE NEW WORLD, el otoño está ya más que cubierto de shonens. Pero tratándose de Takemichi, estamos seguros que encontrará el modo de salir victorioso de esta encarnizada batalla.
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Indiana Jones y el dial del destino está a la vuelta de la esquina y, para prepararnos, hacemos un ranking con las películas anteriores de Indiana Jones.
Algunas sagas son tan míticas que no pueden morir. No importa lo que ocurra, siempre vuelven, de uno u otro modo, con sus personajes demostrando que son ya más mitos que personas. Auténticos catalizadores de algo que trasciende a los personajes, convirtiéndose en iconos populares reconocidos por todos. Entre estos, el cine ha conseguido crear uno en particular que es imposible olvidar. Este es Indiana Jones.
Creado por George Lucas y dirigido por Steven Spielberg, al menos las cuatro primeras películas, tenemos a la vuelta de la esquina la quinta entrega de la franquicia: Indiana Jones y el dial del destino. Esta será dirigida por James Mangold y si algo han prometido es que tendrá el mismo espíritu de película de aventuras de las anteriores películas de la franquicia, con Harrison Ford volviendo como Indiana Jones. Por eso vamos a ordenar las películas de Indiana Jones de la peor a la mejor. Una lista donde la peor de las películas es muy buena y la mejor una obra maestra, que además ahora puedes ver en Disney+.
Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal
Regresar tras veinte años en la nevera puede resultar difícil. Sino que se lo pregunten a Indiana Jones, que en el Reino de la calavera de cristal nos demostró que aún es posible hacer una película de aventuras familiar, divertida, llena de acción y elementos históricos y de ciencia ficción con set pieces espectaculares basadas en elementos relativamente realistas sin por eso perder nada de su encanto. Algo que demostró los 790 millones de recaudación y la buena recepción crítica que tuvo la película.
Eso no quita para que el público fuera menos entusiasta. Ni Harrison Ford es el mismo actor ahora que hace veinte años ni Steven Spielberg es el mismo director ni el público es el mismo. Es por eso que la película hizo que se sintiera tosca e impostada para mucha gente, como una versión adulterada y tramposa de la trilogía original. Pero si se ve sin las gafas de la nostalgia, la realidad es que Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal es una película divertida, con buen ritmo, que sabe beber de la fuente de las originales para encontrar su propio camino.
Indiana Jones y el templo maldito
Si segundas partes nunca fueron buenas alguien tendría que explicarnos porqué Indiana Jones y el templo maldito es tan buena. Aunque es cierto que está considerada como la más floja de las tres películas originales, siendo recibida con tibieza por la crítica, a pesar de ser un absoluto éxito de taquilla, la película da una interesante vuelta de tuerca a la película original al introducir más elementos sobrenaturales, introducir más elementos exóticos y poner aún más peso en sus personajes secundarios, descargando el peso de la aventura de los hombros de Harrison Ford.
Todo eso no quita para que verla hoy en día puede ser incómodo. Su mirada es extremadamente orientalista, lo cual significa que toda su representación de los personajes de China e India bordean, si es que no se introducen sin miramientos, en estereotipos ofensivos cuando no directamente dañinos. Eso sumado a un ritmo menos afinado que las otras dos entregas, a pesar de tener algunas de las imágenes más icónicas de la franquicia, justifica su puesto en esta lista. Porque Indiana Jones y el templo maldito es una gran película, pero es, probablemente, la película que peor ha envejecido de la trilogía original.
La tercera película de Indiana Jones sería la perfecta síntesis entre los logros de la primera y los tanteos de la segunda. Indiana Jones y la última cruzada le devuelve más protagonismo a Indiana Jones, pero vuelve a darle más peso a los personajes secundarios, al mismo tiempo que potencia el contexto de aventuras y un cierto toque exótico. El resultado es una película mucho más sólida, de un ritmo envidiable, que sería fácil de colocar como la mejor película de la franquicia de no ser porque, a fin de cuentas, no deja de replicar lo que ya haría la película original.
Ese es quizás el único problema de Indiana Jones y la última cruzada. Refina el concepto, pero no pone nada nuevo sobre la mesa. Sean Connery está increíble, Harrison Ford lo hace genial y nunca está mal combatir contra los nazis, pero carece de la novedad de En busca del arca perdida o el exotismo y el impacto de Indiana Jones y el templo maldito. Por eso es la película más redonda, más perfecta y refinada, pero también la que deja menos poso emocional. Porque si bien no se le puede sacar ningún defecto técnico, también es difícil atribuirle los mismos méritos que sí encontramos en las otras dos películas.
Indiana Jones y el arca perdida
La joya de la corona. La película original. El origen de todo. Aquí no sólo conocimos a Indiana Jones robando una estatua en un templo peruano de un modo tan ingenioso como ridícula fue su huida, sino que nos dio todas las claves de lo que sería Indiana Jones a partir de entonces. Indiana Jones va en búsqueda de un artefacto antiguo, alguien de gran poder intenta conseguirlo para sí, Indiana Jones lo consigue antes, pero descubre que es mejor que el mundo nunca sepa de la existencia de ese objeto. Algo que Indiana Jones y el arca perdida consigue construir a la perfección mientras nos presenta a personajes tremendamente carismáticos en una aventura extremadamente divertido con unos escenarios interesantes y vibrantes.
Realmente es difícil sacarle ningún defecto a Indiana Jones y el arca perdida. Podría ser más ágil en ciertos momentos. Podría darle un papel más relevante a Marion. Pero todo lo que podemos criticarle son aspectos menores para una película que, aún hoy, resulta fresca, divertida y fascinante. Una película que ha sido imitada hasta la extenuación y prácticamente nunca imitada bien, ya no digamos igualada, que ha definido el cine de aventuras tal y como lo conocemos. Sólo por eso, ya se merece estar en lo más alto de esta lista como la mejor película de Indiana Jones de todos los tiempos a falta de ver qué nos tiene que ofrecer la búsqueda del Dial del Destino.
