Entre las series de animación más populares de este año está la adaptación de The Ghost in the Shell. Este manga de 1991 de Masamune Shirow es considerado uno de los epítomes del cyberpunk japonés, pero, irónicamente, nunca había tenido una adaptación fiel al anime. Hasta que Science Saru se han remangado y se han puesto a ello. El resultado han sido diez espectaculares episodios siguiendo de cerca la obra original, desarrollando en algunos puntos concretos, pero donde se puede usar el manga original casi como una guía de lectura.
Una nueva serie de The Ghost in the Shell
Si bien no han podido contar directamente como Shirow como asesor para la producción, ya que es famoso en Japón por vivir recluido sin hacer apariciones públicas ni hablar con nadie que no sea su editor, si han podido consultar con él através de este segundo. Y han recibido el visto bueno de todas sus ideas. Algo que se puede percibir en la serie.
Y el éxito ha sido tal que ya han anunciado una secuela. Anunciado en X, la red social anteriormente conocida como Twitter, que tienen “un nuevo proyecto de animación en marcha”, han compartido un poster que da a entender que adaptarán directamente una obra del autor que nunca se ha adaptado: Ghost in the Shell 2: Man-Machine Interface. Una secuela directa de la obra original, mucho más filosofica, y bastante más compleja de adaptar.
Eso deja la duda de que harán con Ghost in the Shell 1.5: Human-Error Processor, cuatro capítulos que Shirow dejó fuera de Ghost in the Shell 2: Man-Machine Interface y fueron publicados entre 1991 y 1996. Pero sin confirmación aún del formato del anime o fecha de estreno, solo nos cabe esperar para conocer los detalles concretos sobre en que están trabajando en este momento Science Saru.
Solo hay tres cosas segundas en esta vida: la muerte, los impuestos y que cada temporada de anime empieza en enero, abril, julio y octubre. Eso significa que la temporada de verano de anime ha empezado y que tenemos algunas recomendaciones que hacerte. Por supuesto, cribar entre decenas de animes es difícil: hay muchos animes y decidirse por solo un puñado mucho más aún, pero ese es nuestro trabajo. Que puedas quedarte solo con los mejores. Y estas son nuestras elecciones.
Probablemente la serie que más ha dado que hablar antes de empezar la temporada, porque empezó en junio. Toda una anomalía. Un romance sencillo, ligero, pero con la particularidad de que, aunque trata de una diferencia de edad notable, no se siente en ningún momento como algo predatorio o inadecuado. Es dulce, es divertido y sobre todo, sus personajes se sienten más reales y complejos que el hecho de si acaban completando su romance o no.
Con episodios breves, oscilando entre los 8 y los 15 minutos, ha sido y sigue siendo uno de los animes más comentados y exitosos del año. Y no parece que eso vaya a cambiar pronto. Y si bien no parece que vaya a ser un anime trascendente, es innegable que es un anime que calienta el corazón y demuestra que, a veces, es suficiente con eso.
Pocas historias han tenido más impacto en la historia del anime que Ghost in the Shell. Tanto dentro como fuera de Japón, es uno de esos nombres que se ven con reverencia. Y no es para menos. La adaptación al cine de Mamoru Oshii es brillante y su subsiguiente serie, Stand Alone Complex, es igualmente brillante por sus particulares motivos. Siguientes adaptaciones no han sido tan buenas, pero nunca han sido nefastas, pero todas se caracterizan por una cosa: nunca han sido adaptaciones fieles al manga original. Hasta ahora.
Esta nueva adaptación, llamada THE GHOST IN THE SHELL a secas, pretende exactamente eso. Con un aire retro y cambiando cosas aquí y allá, quiere ser la versión más fiel posible al manga. Eso significa, en muchos casos, cambiar cosas de forma radical con respecto de la obra original. No te dejes engañar. Esto no es un calco 1:1 del manga. Pero como adaptación del mismo, es una maravilla y sobre todo, si los primeros capítulos son indicativos, podemos hablar por fin de una nueva adaptación de la obra a la altura de las películas originales y de SAC.
Si empezábamos con una serie que hace fumar sensual, misterioso, un poco atractivo incluso, es hora de recordarte que fumar no tiene nada de eso y que si te estás planteando dejar de fumar, si lo haces, es un buen momento para hacerlo. Y es que Chainsmoker Cat es una serie sobre una chica gato que es adicta al tabaco. No adicta al tabaco en el sentido de: fuma una caja al día y se pone nerviosa si pasa una hora sin fumar. Adicta al tabaco en plan: no puede acabar su turno laboral sin sufrir un ataque de ansiedad grave a causa de la necesidad física de consumir nicotina.
Con un humor escatológico y bastante oscuro, el anime sabe combinar perfectamente un tema duro y complejo con chasquarrillos que alivian la tensión de las situaciones. Algo que añade oscuridad al conjunto, pero también ayuda a relajar la situación. Lo cual demuestra que sus creadores entienden perfectamente la esencia más básica del drama: no existe ningún tema que no se pueda tratar, siempre y cuando sepas liberar la tensión que provoca. Y para eso, quizás necesites que tu personaje se fume un cigarro que ha encontrado clavado en una caca por la calle. Incluso si eso genera polémica.
El anime no es el sitio donde recomendaríamos que acudas para aprender de historia, pero eso no significa que no puedas hacerlo. En algunos casos muy particulares. Por ejemplo, con Jaduugar: A Witch’s Life in Mongolia. Una historia que transcurre en la Persia del siglo 13 tras la invasión mongola y que sigue la historia de una chica, Sitara, que toma el nombre de Fatima, y cómo busca vengarse de los mongoles tras que la hagan esclava.
Extremadamente bien documentada, con una animación preciosa y una ambientación singular que no solemos ver ni en el anime ni en ningún otro medio, es el anime más particular de la temporada. Un drama histórico muy interesante y que, ya desde sus primeros capítulos, demuestra una asombrosa atención en el detalle que, de seguir al manga, solo va a ir a más.
Para acabar, nada mejor que un poco de nostalgia retro que además, es la serie con más potencial de pasar desapercibido. Y es que Sayonara Lara es una serie creada para celebrar el 15 aniversario del estudio Kinema Citrus, conocidos por series como Black Bullet, Made in Abyss o The Rising of the Shield Hero. Y si bien sus animes más conocidos escoran más hacia el shonen, han decidido celebrarlo con una aventura un poco diferente.
Esta es la historia de una princesa sirena que, tras doscientos años de sueño infringido por una maldición, despierta con un único propósito: encontrar su verdadero amor. Con una estética retro, un estilo muy dulce y una inteligente reinterpretación de La Sirenita de H.C. Andersen, el relato original y no la adaptación que hicieron en Disney, puede ser uno de esos animes que acabe sorprendiendo. Y no debería extrañarnos, porque si algo nos enseñó la infravalorada Revue Starlight, también de Kinema Citrus, es que cuando hacen historias de chicas luchando por la justicia y el amor, quizás no consigan los laureles, pero son auténticos genios.
