Lo último de Spike Lee para Apple TV+ es la modernización de una obra maestra que no necesitaba una nueva versión

Lo entiendo, claro que lo entiendo. Akira Kurosawa es uno de los tres mejores directores de la historia del cine, y, dado que llevamos más de 30 años sin disfrutar de su genialidad, a falta de un nuevo Kurosawa hay unos cuantos que han decidido copiarle. O, más bien, crear sobre lo creado, cogiendo su cine y dándole una pequeña vuelta para que siga siendo, de una manera u otra, original. Hace no tanto, Oliver Hermanus adaptó la gran obra maestra del director, Ikiru (Vivir) al Reino Unido con Living. El resultado fue, más que pobre, innecesario, pero la veda quedaba abierta… Y por supuesto que Spike Lee ha cogido el testigo.

Yeah yeah, Kurosawa oh yeah

En 1963, Kurosawa creó El infierno del odio, una absoluta maravilla que forma parte de sus cinco mejores obras junto a Los siete samuráis, Vivir, Dersu Uzala y Rashomon. A lo largo de seis décadas, la película ha sido venerada por críticos y cinéfilos de todo el mundo, y con razón: el suspense va subiendo de manera gradual como solo un maestro podría hacerlo, hasta llegar a un tercer acto absolutamente irrepetible que ha inspirado películas como Parásitos, representando como nadie la lucha de clases en el Japón moderno. Es una película vibrante, necesaria, única, modélica. Una obra maestra, vaya.

No es que la película, que a su vez es una adaptación de la novela El rescate del rey, de Evan Hunter, no hubiera sido adaptada antes: hay una serie de televisión japonesa, un remake made in Bollywood y hasta se rumoreó una versión guionizada por David Mamet y dirigida por Martin Scorsese. Pero claro, Spike Lee, por bueno que sea (que lo es) no es Martin Scorsese, y Del cielo al infierno, su particular homenaje al maestro japonés, es un pequeño gran despropósito solo para aquellos que quieran entenderle.

Lee, autor de películas fabulosas como Haz lo que debas, Malcolm X o Summer of Sam, ya tuvo un encontronazo terrible con el cine asiático con su particular remake de Old boy, la maravilla de Park Chan-Wook. Sin embargo, después de demostrar al mundo que aún le quedaba un narrador dentro con cosas que decir gracias a Infiltrado en el KKKlan y Da 5 Bloods: Hermanos de Armas, ha decidido juntarse con Denzel Washington para contar su visión de la historia de Kurosawa. Un hombre, en su torre de marfil, cuyo hijo es secuestrado el mismo día que pone en riesgo todo lo que tiene para cerrar el trato más importante de su vida. ¿Es entretenida? Claro. ¿Necesaria? Por supuesto que no.

Este es el tercer remake de Lee, y por fin ha aprendido algo después de los dos anteriores: a no repetir las películas que quiere homenajear plano a plano y hacerlas suyas. No cabe duda de que Del cielo al infierno es una producción totalmente de Lee, pero también una muy inferior a la obra original, y solo cabe preguntarse por qué. Hasta qué punto llega el ego y cuál era la necesidad de coger una obra inmortal, cambiarle el tercer acto por completo y convertirla en algo más interesante que un remake per se, pero igualmente prescindible. Por mucho A24 y Festival de Cannes que estén metidos por el medio.

Spike Lee es un gran director, pero si se pone al lado de Akira Kurosawa, este le va a hacer sombra siempre y en cualquier posición: no es que Del cielo al infierno sea una mala película: es que queda en evidencia ante la grandeza de El infierno del odio. Lee demuestra que sigue siendo capaz de contar una historia sobre los temas que le importan, pero para ello se debería valer por sí mismo. Al fin y al cabo, solo hay una cosa peor que una película mala: una que no tiene razón de ser. Por suerte, en Apple TV+ puedes comprobar por ti mismo si es así.

Este actor de Severance ha hecho historia ganando el Emmy a mejor actor secundario

Apple TV+ ha tenido un año notable en cuanto a estrenos, consolidándose como una de las plataformas preferidas de muchos por su contenido. Las victorias en los Emmy 2025, especialmente por las series ‘The Studio’ y ‘Separación’, han reafirmado su posición en un mercado extremadamente competitivo. La serie ‘Separación’ ha destacado no solo por su narrativa intrigante, sino también por el reconocimiento que ha recibido en la reciente ceremonia de premiación.

El lugar que Apple TV+ se ha ganado a pulso

Un momento trascendental de la gala fue la victoria de Tramell Tillman, quien ganó su primer Emmy por su interpretación del personaje Seth Milchick en ‘Separación’. Este triunfo es especialmente significativo, ya que Tillman se convierte en el primer hombre negro en recibir el Emmy a Mejor Actor Secundario, marcando un hito en la historia de los premios. En su categoría, enfrentó a un elenco formidable que incluía a Zach Cherry y John Turturro, también nominados por su trabajo en la misma serie, además de James Marsden, Sam Rockwell, Jason Isaacs y Walton Goggins, quienes competían por sus roles en otras producciones destacadas.

A lo largo de sus diez años en la industria del entretenimiento, el papel en ‘Separación’ ha sido un punto de inflexión en la carrera de Tillman. Su interpretación ha sido aclamada por la crítica y lo ha llevado a recibir diversas nominaciones y premios. Sin duda, este Emmy representa una victoria significativa que podría allanar el camino para futuros logros aún más destacados en su trayectoria profesional.

Con una creciente base de suscriptores y el reconocimiento de la crítica, Apple TV+ continúa mostrando su compromiso con la excelencia en la producción de series y películas originales, prometiendo un futuro lleno de sorpresas y logros en el mundo del streaming.

Esta serie de ciencia ficción Apple TV+ ha renovado por una nueva temporada y adapta una de las mejores sagas

Apple TV+ ha confirmado que su aclamada serie Fundación tendrá una cuarta temporada, una noticia que se hizo oficial un día antes del esperado final de la tercera temporada. Este anuncio no solo refleja la confianza del servicio de streaming en la adaptación de las obras de Isaac Asimov, sino que también indica el deseo de seguir explorando el vasto universo de la saga, que ha capturado la atención de una amplia audiencia.

Clásico entre los clásicos

La decisión de renovar Fundación ya se veía venir, dadas las críticas positivas y la creciente popularidad de la serie. Este impulso se ve reforzado por la reciente incorporación de Ian Goldberg, conocido por su trabajo en Fear the Walking Dead, quien ha sido nombrado nuevo co-showrunner y productor ejecutivo. Goldberg aportará su experiencia a la serie, lo que podría traer un nuevo enfoque y frescura a la narrativa ya compleja de Fundación.

Además, se ha formado un equipo de escritores para la cuarta temporada, lo que indica que la preproducción se encuentra en marcha. Este desarrollo es crucial, ya que la calidad del guion será fundamental para seguir atrayendo a los seguidores y para atraer nuevos públicos. Con un equipo creativo diversificado y con visión, los productores de Foundation están bien posicionados para continuar construyendo sobre los cimientos establecidos en las temporadas anteriores.

La serie, que ha sido elogiada tanto por su adaptación de la rica historia de Asimov como por su producción visual, se enfrenta a grandes expectativas de parte de los fans. Con la cuarta temporada en camino, los espectadores están ansiosos por ver cómo se desarrollarán las tramas y los personajes en un universo tan intrincado. A medida que se avanza en estos nuevos episodios, todos los ojos estarán puestos en la evolución de esta ambiciosa producción de Apple TV+.

Netflix y Apple van a estrenar sus películas en cines: ¿Está cambiando el streaming o es solo una prueba?

Es injusto decir que Netflix ha ignorado siempre los cines de manera consciente. Realmente, incluso su primera película original, Beasts of no nation, de 2015, tuvo un estreno limitado en pantalla grande que no fue a más: a medida que se fueron haciendo más y más cintas, estas abandonaron totalmente la vía de la taquilla clásica para centrarse en conseguir suscriptores que las subsanaran económicamente. Durante años, títulos de mayor o menor envergadura han llenado el catálogo de Netflix, con no pocas personas lamentándonos de no poder acceder a ellos en otro formato más gustoso. Sin embargo, la cosa está cambiando poco a poco, y es posible que Las Guerreras K-Pop tengan la culpa.

Próximamente, en su streaming…

La idea de estrenos en cine del gigante siempre ha sido la misma: un pase de las películas más importantes durante dos semanas para calentar motores y después su llegada inevitable a la plataforma. Roma, La sociedad de la nieve, El Irlandés… Todas las películas elegibles para los Óscar acaban proyectándose en un cine, porque de otra manera no podrían ser nominadas. Nunca ha sido una decisión financiera, sino estratégica. Si estrenan, por ejemplo, Mi primer beso 3 en cines, podrían alejar al público nativo de la app, pero si lo hacen con una película de prestigio pueden acercar nuevos targets a Netflix. Es un equilibrio complejo, pero les funciona. Vaya que si les funciona.

Sin embargo, Las Guerreras K-Pop ha sido un punto de inflexión: además de ser lo más visto de la historia en la plataforma, su estreno posterior en cines se embolsó 19,2 millones durante los dos únicos días que se proyectó, en una trayectoria superior al resto de películas americanas de animación del año. Es como para pensárselo. Aunque Ted Sarandos siempre ha dicho que las salas son un vestigio del pasado, lo cierto es que siempre les hace un hueco en estrenos como Puñales por la espalda: De entre los muertos o Frankenstein tendrán sus dos semanas de rigor antes de llegar a la plataforma. Poco a poco, cada vez son más las que lo hacen. Al fin y al cabo, es un ingreso extra que, además, da caché a la marca y hace crecer el hype a coste casi cero. ¿Qué más se puede pedir?

En el lado contrario tenemos a Apple, que se gasta auténticas barbaridades en sus películas para su streaming, Apple TV+, solo para llevarse la sorpresa de que nadie las está viendo. Entonces, claro, no le queda otra que tratar de estrenarlas en cines para alcanzar notoriedad. La diferencia es que, pese a algunos topetazos en taquilla, este año se han alzado triunfantes con F1, que ya ha recaudado 620 millones y ha demostrado que, quizá, la salvación para el departamento audiovisual de la moderna Apple esté, precisamente, en los “anticuados” cines. Tan solo tienen que afinar mejor el tiro.

Bien es cierto que en 2024 no dieron ni una: Napoleón y Argylle, sus grandes bazas, no recaudaron ni lo que costaron, al igual que Los asesinos de la luna (aunque esta compensó gracias al tirón de los Óscar). En el futuro ya tienen planeado lo nuevo de Jonah Hill (Outcome), el retorno de McG (Way of the warrior kid), una nueva película de Snoopy, un murder mystery producido por A24 y Jennifer Lawrence, lo nuevo de Martin Scorsese y Leonardo DiCaprio… Sin duda, su catálogo es el más interesante. La pregunta es si solo con lo interesante conseguirán sobrevivir.

F1 le ha abierto una ventana a Apple y dado un soplo de aire fresco: quizá el secreto para triunfar en el streaming era… alejarse del streaming. Hacer el anti-Netflix: películas pensadas para cine que acaban en exclusiva en tu app, en lugar de al revés. Quién sabe. Quizá las “pasadas de moda” salas sean la respuesta para poder sobrevivir al “moderno” streaming, y, simplemente, aún se están dando cuenta.

Una de las mejores series de Apple TV+ ya tiene tráiler de su temporada 4, y es increíble

La cuarta temporada de la serie The Morning Show, aclamada por la crítica y ganadora de múltiples premios Emmy, está a punto de regresar. El espectáculo, que ha cautivado a la audiencia por su tratamiento de temas actuales en el ámbito de los medios de comunicación, volverá a Apple TV+ el próximo 17 de septiembre. A partir de esa fecha, se lanzará un nuevo episodio semanal hasta el 19 de noviembre, sumando un total de 10 episodios en esta nueva entrega.

Una serie que ver con un café

En esta temporada, volveremos a ver a Reese Witherspoon en su papel icónico de Bradley Jackson. La actuación de Witherspoon ha sido fundamental para el éxito de la serie, y su regreso promete seguir explorando los retos y triunfos de su personaje en un entorno mediático complicado. Junto a ella, Jon Hamm también regresa como Paul Marks, quien fue uno de los antagonistas más destacados de la tercera temporada. La dinámica entre ambos personajes seguramente ofrecerá momentos de tensión e intriga a lo largo de la temporada.

El tráiler de la cuarta temporada ya ha sido lanzado, generando expectativas entre los fanáticos respecto a lo que vendrá. En él, se intuyen nuevas tramas que podrían abordar cuestiones sociales y políticas de actualidad, un sello distintivo de la serie. The Morning Show ha sido elogiada no solo por su narrativa cautivadora, sino también por su capacidad para reflejar realidades contemporáneas en la industria de la televisión y el periodismo.

Con la promesa de episodios llenos de drama y dilemas morales, la cuarta temporada de The Morning Show se perfila como uno de los estrenos más esperados de este año en la plataforma de streaming. Los seguidores de la serie, así como los nuevos espectadores, no querrán perderse el comienzo de esta nueva etapa en la historia del programa.

Esta serie con un elenco lleno de estrellas regresará a Apple TV+ con su segunda temporada

La serie Palm Royale, la aclamada comedia que ha recibido múltiples nominaciones a los premios Emmy, regresará a Apple TV+ el miércoles 12 de noviembre con su segunda temporada. Creada por Abe S., la serie ha destacado por su enfoque fresco y divertido en las historias de superación y lucha personal, conectando con un público amplio y diverso.

El viaje de Maxine

En esta nueva entrega, los espectadores continuarán acompañando a Maxine Dellacorte, interpretada magistralmente por Kristen Wiig, en su búsqueda incansable por alcanzar el éxito. Maxine es un personaje que resuena con muchos, gracias a su tenacidad y su capacidad para enfrentar los obstáculos que se le presentan en su camino. Esta temporada promete llevar a los fans de la serie a través de nuevas aventuras y desafíos, explorando tanto la comedia como el drama que caracterizan a Palm Royale.

Los fanáticos de la serie pueden esperar una mezcla de momentos hilarantes y emociones genuinas, elementos que han contribuido a que Palm Royale se convierta en un favorito entre los críticos y las audiencias. Además, el equipo de producción ha confirmado que habrá giros inesperados que seguirán desarrollando la narrativa y los personajes, aumentando la expectativa en torno al estreno de la nueva temporada.

A medida que se acerca la fecha de lanzamiento, ya están disponibles algunas fotos en primicia que brindan un primer vistazo a lo que los espectadores pueden esperar. Las imágenes revelan un retorno colorido y vibrante al mundo de Maxine y sus interacciones en Palm Royale, lo que sin duda incrementará la curiosidad y el anhelo por el regreso de esta encantadora serie.

Con su mezcla única de humor y profundidad emocional, Palm Royale está lista para consolidarse aún más como un referente dentro de la programación de Apple TV+, continuando su legado de contar historias que inspiran y entretienen.