Pocas polémicas han arrastrado más polémica este año que Michael, de Antoine Fuqua, pero parece que eso no ha impedido que el público hable. Con 611 millones de dólares en taquilla, la película ha logrado desbancar a La Pasión de Cristo de Mel Gibson como el cuarto biopic más taquillero de la historia del cine. Aunque la película de Gibson fue, sin lugar a dudas, más rentable. Con apenas 30 millones de presupuesto, los 610 millones que hizo en taquilla impresionan más en contexto que los 200 millones de presupuesto que ha tenido Michael.
El rey del pop, también de la taquilla
Lejos le queda conseguir avanzando puestos más allá de eso. El tercer puesto lo ocupa la cinta china Hi, Mom, de Jia Ling, que ingresó algo más de 840 millones, y para el segundo y primer puesto tendría que batir a Bohemian Rapsody y Oppenheimer, con 910 y 975 millones de dólares ingresados en taquilla respectivamente.
Nada de esto resta méritos a Michael, que es uno de los grandes fenómenos del año. Bien situada como la cuarta película más taquillera del año —solo por detrás de Pegasus 3, Project Hail Mary y Super Mario Galaxy: la película—, ha sido un espectacular éxito comercial. Aunque no de crítica. Recibiendo numerosos ataques por la representación parcial y muy poco consciente con la imagen y problemas legales del artista, creando una imagen mitologizada del mismo.
En cualquier caso, no parece que eso importe demasiado al público y los fans. Y dado el éxito de Michael, es de esperar que futuros biopics de artistas sigan buscando ocultar sus trapos sucios para asegurarse de ofrecer exactamente lo que, parece ser, quieren hoy las audiencias: una representación triunfal de los ídolos a los que adoran.
Spike Lee ha salido en defensa de la película biográfica sobre Michael Jackson, titulada Michael, producida por Lionsgate, ante las críticas que han surgido por la omisión de las acusaciones de abuso sexual infantil en la narrativa del rey del pop. Durante una reciente entrevista con CNN, Lee compartió que disfrutó mucho de la película y que la vio en dos ocasiones, lo que resalta su aprecio por la obra cinematográfica.
Acaba antes de lo que le acusan
El director estadounidense argumentó que la película finaliza en 1988, un período que precede a las primeras acusaciones de abuso infantil que surgieron en 1993. Según Lee, este recorte temporal es significativo, ya que no se considera pertinente incluir eventos que no ocurrieron en el mismo marco temporal de la representación del artista. La película se centra en los primeros años de su carrera y no toca temas que sucedieron después, afirmó Lee, justificando así la decisión de los creadores.
A pesar del enfoque centrado en la trayectoria artística de Jackson, los críticos han insistido en que es indispensable abordar también los oscuros episodios de su vida personal. La controversia no solo se limita a este biopic; el legado de Michael Jackson sigue siendo objeto de debate y análisis profundo, especialmente en el contexto de las múltiples acusaciones que surgieron después de su muerte. Si bien Lee alaba la película, otros consideran que la adaptación de su vida debe incluir una perspectiva más amplia y completa.
Con el lanzamiento de Michael, Lionsgate ha suscitado un renovado interés en la vida del icónico artista, pero también ha abierto la puerta a cuestionamientos sobre cómo se representan las figuras públicas en la cultura contemporánea. La narrativa del rey del pop sigue siendo compleja, y los comentarios de Lee solamente enfatizan la polarización que sigue existiendo en torno a su figura.
La película Michael, un biopic sobre la vida del icónico artista Michael Jackson, ha alcanzado un impresionante hito de $217 millones en taquilla durante su primer fin de semana, convirtiéndose en el mayor estreno de todos los tiempos para un musical biográfico. Esta cifra récord destaca no solo por su magnitud, sino también por el notable desempeño internacional de la película, que recaudó $120.4 millones en 82 mercados fuera de Norteamérica.
Una película perseguida por la polémica
En su territorio de origen, Michael también brilló, generando $97 millones en Estados Unidos y Canadá. Este éxito en taquilla refleja el impacto duradero que el legado de Jackson tiene en el público, así como el interés continuo en narrativas que exploran su compleja vida y carrera.
A pesar de haber recibido críticas mayormente negativas, el filme ha superado las expectativas en términos de recaudación. Esto podría atribuirse al fuerte atractivo que ejerce tanto el nombre de Michael Jackson como la promoción efectiva de la película, que ha capturado la atención del público en un momento en que los biopics musicales están en auge.
La inesperada recepción positiva en términos de taquilla también abre interrogantes sobre la relación entre las críticas y el éxito comercial en la industria del cine. A menudo, las audiencias parecen desconectarse de la crítica especializada, eligiendo valorar su propia experiencia y conexión emocional con el material. Este fenómeno podría poner a Michael en el centro de un debate más amplio sobre lo que realmente impulsa las decisiones del público a la hora de comprar entradas.
En resumen, Michael no solo ha marcado un récord en su estreno, sino que también ha demostrado la capacidad del cine biográfico para resonar con el público a pesar de las críticas adversas, subrayando el fenómeno cultural que sigue siendo Michael Jackson. Se prevé que la película continúe su trayectoria en taquilla mientras las audiencias exploran la vida de este legendario artista.
Michael, la película que ha arrasado en los cines este fin de semana y que cuenta una versión edulcoradísima de la vida de Michael Jackson, termina en 1988. Es por evitar hablar de los cargos de abuso infantil que evita regateando como puede, claro, pero de paso se deja una de las etapas más apasionantes de su vida y la pieza clave de Jackson como cultura pop: cuando estaba tan en la cima que decidió probar suerte en las salas de cine, haciendo películas como The Wiz (una adaptación sui generis de El mago de Oz), el cortometraje Captain EO (dirigido por Francis Ford Coppola y que se mostraba en los parques Disney) y, por supuesto, Moonwalker.
Secuestrand… salvando niños
Moonwalker, estrenada directamente en vídeo en 1988, era, en realidad, una recopilación de pequeños vídeos musicales con el cantante como protagonista, sin ningún tipo de unión entre ellos. Era más interesante de lo que parecía, ojo: había incluso una secuencia medio animada en plastilina con su canción Speed Demon), y hasta otra que se llevó el premio en Cannes a mejores efectos visuales, Leave Me Alone. De hecho, aunque los productores no quisieran estrenarla en cines, lo cierto es que estuvo en el número 1 de la lista de alquileres en VHS en Estados Unidos durante 22 semanas, y 14 en el de venta. Obviamente, había que hacer algo más con el prodigio en cuestión.
El propio cantante contactó con SEGA con la esperanza de que hicieran un videojuego sobre él. Así, sin ego ni nada. En 1990, ya tenían preparado Moonwalker, basado en la película, obviamente, y particularmente en su videoclip Smooth Criminal. Pero, ¿cómo haces un videojuego basado en un videoclip, en la era donde aún ni siquiera se había inventado el Dance Dance Revolution? Era muy sencillo: siguiendo las instrucciones de Jackson y creando un beat’em’up. Bueno, dos, en realidad: uno para arcades y otro para Mega Drive y Master System. Fue un éxito, sí, pero tres años después la cosa empezó a oler a podrido.
En el corto en cuestión, Jackson, junto a una niña, descubre sin querer la guarida de Mr. Big, un malvado mafioso que quiere conseguir que toda la Tierra acabe adicta a las drogas, ¡empezando por los niños! Por supuesto, la labor del cantante es evitarlo. Y eso es también lo que vemos en el videojuego, con un pequeño problema: parecía que Jackson, en lugar de salvarlos, los estaba secuestrando en un movimiento que en 1990 era inocuo y en 1993, tras la primera denuncia por acoso sexual, empezó a verse como algo turbio. Desde luego, no ayudó a su defensa.
De hecho, en su versión de consola (que no en la arcade), el centro de la jugabilidad era encontrar niños y secuestr… salvarles, muchos de ellos estando escondidos detrás de objetos del escenario. Además, rescatarlos aumentaba la salud de Jackson, y al terminar de encontrarlos a todos, Bubbles aparecía y llevaba a Michael a luchar contra Mr. Big. Todo ello, claro, al ritmo pixelado de sus canciones. ¿Era un juego divertido? Desde luego. ¿En el momento nadie vio nada raro? Claro. ¿Era su intención? En absoluto. ¿Ha envejecido mal y no tiene pinta de que vaya a salir en Michael 2? También.
La parte buena es que esta relación entre Jackson y SEGA hizo que colaborara en la banda sonora de Sonic 3 (aunque acabara dejando el proyecto), apareció en Space Channel 5 y hasta, después de su muerte, se planteó un MMORPG basado exclusivamente en él titulado Planet Michael. Por suerte, este sacadinero no salió a la luz y su memoria se acabó respetando. Con o sin videojuegos de secuestrar niños.
La nueva película Michael, centrada en la vida del icónico Michael Jackson, se perfila como uno de los grandes éxitos del mes, e incluso del curso cinematográfico. Sin embargo, ha despertado críticas por su falta de profundidad en la representación del Rey del Pop, presentándolo casi como un santo sin imperfecciones. Este enfoque ha generado divisiones entre los espectadores; muchos que han disfrutado del filme lo interpretan como un deseo de no incurrir en detalles escabrosos, mientras que otros lamentan la omisión de aspectos oscuros de su vida, particularmente las acusaciones de abuso sexual de menores que marcaron su carrera.
Mucho Billie Jean, poco acoso
Colman Domingo, quien interpreta al padre de Jackson, ha explicado que el periodo abordado en la película deja fuera esa controversia por el marco temporal en el que se desarrolla la historia. Sin embargo, esta justificación ha suscitado dudas, dado que la primera versión del filme incluía un cliffhanger relacionado con las acusaciones. Según informes, este final fue descartado tras un acuerdo entre la familia de Jackson y la producción, que resultó en 22 días adicionales de rodaje y una inversión de entre 10 y 15 millones de dólares para crear un desenlace más inofensivo.
A pesar de las críticas, el filme sigue siendo una de las producciones más esperadas, y muchos se preguntan si se debería haber abordado con más valentía la complejidad de la figura de Jackson. En contraste, Scary Movie 6 ha optado por ahondar en la controversia mediante su nuevo póster, que presenta a su personaje Ghostface disfrazado de Michael Jackson, lo que ha generado polémica en el espectro mediático. Esta dualidad entre la representación cuidadosa de Michael y la sátira provocativa de Scary Movie 6 refleja la tensión existente en torno a la figura del artista y sus legados.
El esperado biopic sobre Michael Jackson, dirigido por Antoine Fuqua, ha causado gran revuelo en el mundo del entretenimiento y una notable ausencia ha generado diversos comentarios: la falta de Janet Jackson como personaje en la película. La hermana del Rey del Pop, quien tiene una carrera musical impresionante, no ha sidorepresentada en este proyecto cinematográfico que narra la vida y legado de su hermano.
La gran ausencia
Durante el estreno de la película en el emblemático Dolby Theatre de Hollywood, LaToya Jackson, otra de las hermanas de Michael, expresó su deseo de que todos los miembros de la familia Jackson estuvieran en el filme. Desearía que todos estuvieran en la película, comentó LaToya al interactuar con los asistentes, dejando entrever la importancia que podrían tener las historias de cada uno de los hermanos en el contexto del biopic.
A pesar de la ausencia de Janet, la película ha generado entusiasmo por su enfoque en la vida y carrera de Michael Jackson, un icono de la música pop que dejó una huella imborrable en la industria. La dirección de Fuqua ha sido aclamada por su habilidad para retratar la complejidad del artista, aunque la controversia sobre la representación de su familia puede influir en la percepción pública del filme.
En el contexto del estreno, pueden surgir especulaciones sobre si la falta de personajes familiares como Janet es un reflejo de tensiones no resueltas dentro de la familia Jackson o simplemente una decisión creativa del director. Lo cierto es que el enfoque en la figura de Michael ha desatado una variedad de opiniones entre los fanáticos y críticos. La película, sin duda, dará de qué hablar, y la sombra de las ausencias familiares solo aumenta el interés en lo que se presenta en la pantalla grande.
La esperada película biográfica de Michael Jackson, producida por Lionsgate y Universal, finalmente se estrenará a nivel global el 24 de abril de 2026. Esta producción, dirigida por Antoine Fuqua y con la producción de Graham King, busca ofrecer una mirada profunda y conmovedora sobre la vida y carrera de uno de los artistas más influyentes de la música pop.
Lástima que no vaya a ser un thriller
El lanzamiento global del biopic marca un hito en la industria cinematográfica, ya que muchos fanáticos de Jackson han estado esperando un proyecto de esta magnitud durante años. La película promete no solo explorar su música y logros, sino también abordar los desafíos personales y controversias que enfrentó a lo largo de su vida. La elección de Fuqua, conocido por su trabajo en títulos aclamados como Training Day y The Equalizer, sugiere un enfoque audaz e innovador para contar la historia de Jackson.
Además del biopic que se estrenará en 2026, se ha confirmado que una segunda película sobre Michael Jackson está actualmente en desarrollo, aunque aún no se ha definido una fecha de estreno para este nuevo proyecto. Esta noticia ha alimentado las expectativas entre los fanáticos del artista, quienes están ansiosos por conocer más sobre su vida y legado. Incluso podría haber planes de distribución en marcha para este segundo filme, aunque, hasta el momento, no se han revelado más detalles concretos.
Con la influencia perdurable de Michael Jackson en la cultura pop y la música, las producciones de Lionsgate y Universal parecen estar bien posicionadas para captar la atención de audiencias en todo el mundo. Ambas películas buscan rendir homenaje a su legado, al tiempo que ofrecen una narrativa sobre el hombre detrás del mito.
Minecraft Live, el evento anual que celebra todo lo relacionado con el popular videojuego, regresará el 22 de marzo, justo dos semanas antes del ¿esperado? lanzamiento de A Minecraft Movie. Mojang, la desarrolladora del juego, ha prometido que este año el evento incluirá contenido exclusivo vinculado a la película, lo que podría ofrecer a los fans una visión anticipada de lo que les espera en este nuevo proyecto cinematográfico.
Un anuncio bastante peculiar
El anuncio del evento fue realizado de una manera inusual, mediante un video de baile que hace referencia a clásicos como Thriller de Michael Jackson y Around the World de Daft Punk. Este enfoque creativo busca apelar a diferentes generaciones de seguidores de Minecraft, culminando con la curiosa imagen de un Enderman realizando el baile conocido como “floss”. Este toque nostálgico busca captar la atención tanto de los veteranos como de los nuevos jugadores.
Durante Minecraft Live, que se transmitirá en minecraft.net/live a la 1 p.m. (ET), los aficionados pueden esperar contenido de juego inédito, así como comentarios de desarrolladores que ofrecerán información privilegiada sobre futuras actualizaciones y el rumbo que tomará el universo de Minecraft. Mojang ha asegurado que el evento estará repleto de sorpresas, lo que promete mantener a los fanáticos en vilo hasta el día de la transmisión.
Además de las revelaciones sobre el juego y la película, Minecraft Live también servirá como un contexto para explorar otras actualizaciones y novedades del juego. Desde la elaboración de pociones hasta la gestión de aldeanos y sus oficios, los seguidores tendrán la oportunidad de sumergirse de lleno en la rica experiencia que ofrece Minecraft. No se puede dejar pasar la oportunidad de sintonizar y obtener las últimas novedades de esta querida franquicia.
