El mundo del manga en Japón y en occidente difieren mucho. Los gustos entre uno y otro lugar no podrían ser más diferentes, aunque compartimos ciertos gustos. Dragon Ball y One Piece han sido siempre dos referencias indiscutibles, aunque parece que este reinado está perdiendo su fuerza en el país del sol naciente. Porque una reciente encuesta ha demostrado que los mangas más populares entre los japoneses son algunos muy populares también en occidente, pero quizás no los que pensarías.
Un país con sus particularidades
El medio japonés Oricon ha hecho una encuesta entre más de diez más japoneses para concluir cuáles son los mangas más populares actualmente en el país. Para su sorpresa, con más de 1.200 votos, el manga más popular fue The Apothecary Diaries. El segundo, con 1.1128 votos, fue Frieren: Beyond Journey’s End, y el tercero, siguiéndolos de lejo, sería Spy x Family, con 831. Tres series también populares en occidente, pero quizás no en las que pensaríamos inmediatamente al pensar en obras populares.
El top 10 de mangas más populares incluyen algunas obras quizás más esperadas, como Kimetsu no Yaiba, Jujutsu Kaisen o One Piece, pero solo la primera se ha podido colar en el Top 5. Y de hecho, aquí te dejamos su excelente, aunque seguramente sorprendente desde el punto de vista occidental, top 10.
The Apothecary Diaries
Frieren: Beyond Journey’s End
Spy x Family
Kimetsu no Yaiba
Don’t Call It a Mystery
Jujutsu Kaisen
One Piece
Detective Conan
Anata no Oshiro no Kobito-san y Kingdom (Empatados con 514 apuntos)
Demostrando de este modo las diferencias entre los gustos de los japoneses y lo que es popular en occidente, en Oricon nos demuestran las diferencias que aún existen entre fandoms. Incluso cuando hablamos de fans de manga.
Seguro que te consideras fan de Dragon Ball, ¿verdad? No es raro: casi todo el mundo se lo considera, y con razón: desde su estreno en la Shonen Jump en noviembre de 1984, Akira Toriyama completó 519 capítulos en el mítico manga que se tradujeron en 444 del anime principal, a los que hay que sumar los episodios de GT, Super y Daima, las series principales que componen -más o menos- el canon principal de Dragon Ball. A no ser que quieras meterte en las películas, ya que unas son canon y otras no tanto. Y cuando te pongas absolutamente al día y creas que eres el fan número 1, llegará el momento de… ponerte con los spin-offs. Porque los tiene, y solo los más fans lo conocen. Atento, porque este kamehame no te lo esperabas.
Aquella vez que me reencarné en Yamcha
A estas alturas, Yamcha se ha convertido en poco menos que un meme para los otakus: ese personaje que, sin importar quién tiene enfrente, muere casi por ósmosis, simplemente por el hecho de estar en el lugar equivocado, en el momento menos preciso. Y, por supuesto, su manga no iba a ser menos descacharrante. En este spin-off de 3 capítulos (y uno extra) donde se repasa la serie desde los ojos de un fan que, de alguna manera, se ve reencarnado en Yamcha. Y eso significa, efectivamente, morir todo el rato… ¡Pero también salir con Bulma! Al menos hasta que llegue Vegeta, claro.
Para los más fans es increíble ver cómo Yamcha, de entre todos los personajes, es el que predice todo lo que va a pasar, e intenta evitar sus muertes como sea… O ponerse mucho más mazado para revertir su situación. ¿Es una tontería? Lo es. Pero el dibujo de Dragongarow Lee le da un toque especial y la tontería acaba llegando, aunque sea por unas viñetas, al corazoncito. Por supuesto, no es canon en absoluto, pero eso no te debería impedir echarle un vistazo.
Super Dragon Ball Heroes
En realidad, este anime no es en absoluto canónico: es, de hecho, promoción del juego de cartas y la saga de videojuegos con el mismo nombre, que se puede considerar un regalo para los fans más acérrimos. Es puro fan-fiction basado en subir los niveles de poder, las fusiones, nuevos villanos sin carisma y una animación por debajo de lo que normalmente nos tienen acostumbrado en la saga. Eso sí, si quieres fliparte, esta es la serie que necesitas ver.
Encarnaciones de los protagonistas pero de una dimensión alternativa, Gohan del Futuro convirtiéndose en Super Saiyan Oscuro, un Saiyan enmascarado, la transformación en cuarta fase, Gogeta en super saiyan dios…. Todo vale para promocionar el juego de cartas, y los seguidores de esta versión de Dragon Ball no saben si adorar la propuesta o aborrecerla por completo. Y con razón.
Dragon Ball SD
El estilo SD, tan visto en el manga, es el acrónimo de “Super Deformed”. Goku, Vegeta y compañía se presentan en este manga como cabezones, con las expresiones exageradas y muy cómicas. Durante 19 episodios (y uno especial para promocionar La batalla de los dioses), la serie seguía las distintas aventuras de Son Goku y los suyos, desde el entrenamiento en la Kame House hasta Majin Boo. Después de 4 episodios, el manga fue un éxito y tuvo su propio reboot donde siguió la historia del original de manera más fiel, abarcando la infancia del personaje.
En realidad es comedia (muy japonesa) sobre el propio manga original, así que, si nunca te has acercado a él, la mejor idea es que no empieces a leerlo por las buenas, porque no te va a hacer gracia absolutamente nada. Todo sea dicho: es probable que ni siquiera habiéndolo leído te haga gracia. Las cosas de la risa nipona.
La franquicia de Dragon Ball ha enfrentado tiempos inciertos desde el fallecimiento de su creador, Akira Toriyama, en 2024. Este suceso ha generado inquietudes sobre la continuidad y calidad de una serie que ha marcado la cultura popular durante décadas. A finales de ese mismo año, se estrenó Dragon Ball Daima, un anime original que, aunque entretenido, no logró cumplir con las altas expectativas de los fans.
¡Vamos, nube voladora!
Por si fuera poco, el manga de Dragon Ball Super se encuentra en un hiato indefinido desde hace casi un año, lo que ha generado aún más ansiedad entre los seguidores de la saga. La situación ha sido motivo de controversia, ya que Dragon Ball fue una de las grandes ausentes en la reciente Jump Festa, lo que lleva a especular que los nuevos responsables de la franquicia están tomando tiempo para preparar anuncios más significativos.
El próximo 25 de enero se llevará a cabo el Dragon Ball Genki Dama Festival en Japón, un evento concebido especialmente para celebrar los 40 años de la serie. Este festival promete importantes anuncios, incluyendo potencialmente el regreso de Dragon Ball Super y novedades en el ámbito de los videojuegos. Entre los asistentes se encuentran Masako Nozawa, la emblemática voz de Goku, y el productor Akio Iyoku, quien ha insinuado repetidamente la posibilidad de nuevos proyectos.
Toyotaro, el actual artista del manga, ha expresado su deseo de retomar Dragon Ball Super, lo que podría dar un nuevo impulso a la historia que ha permanecido congelada por tanto tiempo. Además, hay rumores de que se están considerando nuevos animes originales y posiblemente un remake de la clásica Dragon Ball, muy solicitado por los fans. A medida que se acerca el festival, los seguidores aguardan que los anuncios cumplan con las expectativas, ansiosos por un renacer en la franquicia que ha dado tanto a la cultura del entretenimiento.
Desde sus inicios, la revista Shonen Jump ha sido el hogar de series icónicas que han marcado la pauta en el mundo del manga y el anime. Títulos como Naruto, One Piece y Hunter x Hunter se han consolidado como pilares del éxito, cada uno ofreciendo historias únicas y universos independientes. Sin embargo, los creadores de estas obras a menudo encuentran formas sutiles de rendir homenaje a sus colegas y a las influencias que han moldeado su trayectoria.
Ka-me-ha-me-bleach!
Un ejemplo reciente de esta camaradería se encuentra en Burn The Witch, un spin-off ambientado en el universo de Bleach, creado por Tite Kubo. En este anime, se utiliza la emblemática banda sonora de Dragon Ball, lo que se percibe como un guiño divertido y significativo. Según se comenta, Kubo ha confirmado que Ichigo Kurosaki y sus amigos se toman un descanso entre sus misiones para disfrutar de las aventuras de Goku, un detalle que resalta la conexión entre diferentes series dentro del universo Shonen.
Este tipo de guiños no solo son un tributo a influencias fundamentales como Dragon Ball, que ha dejado una huella imborrable en muchos autores de manga, incluyendo a Kubo, sino que también fomentan un sentido de comunidad entre los fans. A pesar de que estos homenajes no alteran las tramas principales de las series, son bien recibidos y añaden una capa de disfrute para los seguidores. La relación entre los creadores de manga trasciende la competencia, caracterizándose por un profundo respeto mutuo.
La industria del manga se beneficia de este entorno colaborativo, donde los autores pueden celebrar y homenajear a sus predecesores sin temor a ser eclipsados. De acuerdo con el sentimiento expresado por Kubo, esta camaradería entre mangakas es un aspecto vital que enriquece el medio y la experiencia de los espectadores.
Kazuhiko Torishima, antiguo editor de Akira Toriyama y figura controvertida en el universo de Dragon Ball, ha generado revuelo reciente por sus declaraciones sobre el futuro de la franquicia. En un episodio del podcast KosoKoso, Torishima sugirió que los fans podrían esperar una nueva película de Dragon Ball para 2026, lo que ha alentado especulaciones sobre el regreso de Goku a la pantalla grande. Sin embargo, hay que tomar esta afirmación con cautela, ya que no ha sido oficialmente confirmada.
No vamos con tanto afán
Desde 2018, el anime Dragon Ball Super se encuentra en un periodo de hiatus, y la última película de la saga se estrenó en 2022. La falta de anuncios oficiales por parte de Toei Animation y las cuentas de Dragon Ball ha llevado a muchos a cuestionar el estado actual de la franquicia. Aunque Torishima ha sido un personaje clave en la historia de Dragon Ball, actualmente no está involucrado activamente en su gestión, lo que coloca sus afirmaciones al mismo nivel que las de otros insiders del medio.
A pesar de esto, los rumores sobre el regreso de la franquicia han estado circulando durante un tiempo, lo que sugiere que podría haber algo de verdad detrás de las intenciones de Torishima. En este contexto, se espera que Dragon Ball no esté presente en la próxima Jump Festa 2026, aunque se ha anticipado un evento llamado Dragon Ball Genkidamatsuri, programado para el 25 de enero de 2026, donde se prometen importantes anuncios relacionados con la obra de Toriyama.
La posibilidad de una nueva película de Dragon Ball sigue siendo un tema candente entre los aficionados, y aunque no hay certezas, el interés y las especulaciones continúan creciendo. Los seguidores de esta icónica serie tendrán que esperar un poco más para obtener información oficial y confirmar el regreso de sus personajes favoritos.
Aunque ahora parezca increíble, en su día Dragon Ball estuvo a punto de terminarse antes de tiempo: el anime, aunque estaba en su mejor momento de calidad, perdía audiencia en Japón debido a que el público seguía uniendo a Akira Toriyama con la tontería de Dr. Slump (que, para qué negarlo, era lo que realmente le gustaba). Al final, decididos a darle un giro más adulto, no solo hicieron que Goku creciera, sino que escogieron para el anime al director de Caballeros del Zodiaco: así nació Dragon Ball Z, una serie que el autor esperaba que fuera la última… porque se había quedado sin ideas. Poco imaginaba que acabarían haciendo 291 episodios a lo largo de seis años y medio y creando un mito por el camino.
Kamehame, Toriyama-sensei!
Aunque ahora ya no es así, en su día los autores de manga poco tenían que decir en el anime, que quedaba en manos del estudio y la cadena. Sin embargo, Toriyama sí que estuvo más o menos implicado al inicio de Dragon Ball, donde eligió a los actores de voz e incluso pidió que la elección de colores fuera distinta a la de Dr. Slump, dado que le quería dar otro tono como shonen de peleas puro y duro. Le hicieron caso, sí, pero más allá de algunos diseños para las películas (y de necesitar su aprobación para la gran mayoría del merchandising), el autor quedó fuera del anime, como demostró, años después, la mera existencia de Dragon Ball GT.
Sin embargo, el 18 de febrero de 1986, una semana antes de estrenar el primer episodio en Fuji TV, el mangaka tuvo un reportaje en la Weekly Shonen Jump, en la que se desgranaban los secretos de la serie. Nada fuera de lo común para cualquiera que sepa algo sobre animación, excepto por un pequeño detalle: se podía ver una imagen de Toriyama sosteniendo un dibujo de Son Goku hecho por él. En el texto se leía “Pudo dibujar su propio key frame y ver el proceso mediante el que se convertía en una lámina de animación”. Entonces… ¿Un dibujo del autor terminó dentro de su propio anime?
La respuesta es que tristemente no. Pese a tener un dibujo llegado del mismísimo maestro, lo más probable es que Toriyama lo tuviera enmarcado en la pared o que Toei lo posea y lo tenga guardado en algún sitio. Lo único que está claro es que esta imagen de Goku con el bastón en la mano no terminó viéndose en ningún canal, y pasó a ser una obra perdida que ahora, año y medio después de su muerte, sería increíble poder recuperar.
Con los años, Toriyama dejó de disfrutar del anime e incluso llegó a declarar que estaba abiertamente disgustado con lo que habían hecho con su obra: “Durante un tiempo, Dragon Ball se convirtió en algo del pasado, pero después me enfadé por la película en acción real, reescribí un guion al completo y ahora me quejo de la calidad del nuevo anime, así que parece que ha crecido en mi tanto que no puedo dejarlo solo“. Dragon Ball Super, en aquel momento, tenía una calidad de animación pésima, todo sea dicho, y nadie sabía qué hacer al respecto. Quién sabe, quizá podrían haber echado mano de cierta imagen olvidada para volver a descubrir qué es lo que la hacía especial.
La serie House of the Dragon se ha consolidado como el primer éxito significativo de HBO desde el final de Juego de Tronos en 2019, marcando un nuevo comienzo en el universo de Westeros. Tras varios intentos fallidos de iniciar un universo expandido, HBO finalmente ha encontrado su rumbo con esta precuela, que ha capturado la atención de los fanáticos de la franquicia. Además, la serie A Knight of the Seven Kingdoms también ha sido renovada, lo que refleja la creciente confianza del canal en el éxito continuo de la saga y su intención de expandir aún más el universo creado por George R. R. Martin.
Un año de Juego de Tronos
HBO ha establecido un cronograma concreto para los próximos lanzamientos, con House of the Dragon prevista para regresar en el verano de 2026, mientras que A Knight of the Seven Kingdoms tiene una fecha de lanzamiento programada para principios de 2026. Estas dos series están diseñadas para mantener una presencia constante en la pantalla, ya que HBO planea lanzar nuevas temporadas de ambas producciones en 2027 y 2028, respectivamente. Este enfoque estratégico es un intento claro de asegurar que la franquicia recobre el impulso perdido.
A pesar de estos planes optimistas, la serie House of the Dragon no ha estado exenta de desafíos. Las críticas a la segunda temporada, que terminó en una nota decepcionante, generan inquietud sobre el futuro. Sin embargo, la renovación de ambas series ofrece múltiples oportunidades para que la narrativa recupere su magnetismo y satisfaga las expectativas de los seguidores más leales. Francesca Orsi, responsable de programación de HBO, expresó su entusiasmo por poder ofrecer nuevas temporadas durante los próximos tres años, destacando la rica imaginación de Martin.
En un panorama que ha visto retrasos y una incertidumbre inherente, el compromiso de HBO con House of the Dragon y A Knight of the Seven Kingdoms sugiere que la franquicia podría estar en camino a una recuperación significativa. Los fanáticos pueden esperar más aventuras en Westeros en los próximos años, con la esperanza de que estas nuevas entregas logren cumplir las expectativas elevadas que dejaron las temporadas anteriores.
Masako Nozawa, la icónica actriz de voz que ha dado vida a Son Goku desde el estreno del anime ‘Dragon Ball’ en 1986, ha alcanzado un hito sin precedentes al recibir la prestigiosa Orden de la Cultura del gobierno japonés. Este galardón se entrega anualmente a personalidades que han impactado significativamente la cultura japonesa, y es un reconocimiento que Nozawa se enorgullece de compartir con sus colegas del mundo del doblaje.
El premio a la voz de una generación
Nacida el 25 de octubre de 1936 en Tokio, Nozawa ha sido una figura fundamental en la industria del anime desde la década de 1960, prestando su voz a numerosos personajes emblemáticos, incluyendo Gohan y Goten. Su devoción y talento la han llevado a romper récords en el ámbito del doblaje, convirtiéndose en una voz inconfundible en Japón, donde es difícil imaginar a Goku interpretado por otra persona que no sea ella.
La Orden de la Cultura no solo otorga un reconocimiento simbólico, sino que también incluye una pensión vitalicia de aproximadamente 3,5 millones de yenes anuales (cerca de 19,876 euros). Este premio, establecido en 1951, ha sido otorgado a un selecto grupo de veinte individuos cada año, y es la primera vez en casi 75 años que un actor de doblaje recibe este honor, subrayando la influencia de Nozawa en la cultura popular japonesa.
En sus declaraciones, Nozawa ha enfatizado su amor por la actuación y su deseo de continuar prestando su voz a Goku por muchos años más. Con un legado que trasciende generaciones y un vínculo especial con los fanáticos de ‘Dragon Ball’, Nozawa se posiciona como una verdadera leyenda del entretenimiento japonés.
A pesar de la muerte de Akira Toriyama en el año pasado, la icónica franquicia Dragon Ball tiene un futuro prometedor, con nuevos proyectos ya en marcha. Akio Iyoku, productor de la serie y presidente de Capsule Corporation Tokyo, confirmó en una reciente entrevista que la producción avanzará a buen ritmo, aunque no se han revelado fechas concretas ni detalles sobre el regreso de Dragon Ball Super o nuevos conceptos originales como el reciente Dragon Ball Daima.
¡Kamehameha!
Dragon Ball Daima, a pesar de recibir críticas mixtas, logró captar la atención de audiencias tanto en Japón como a nivel internacional, convirtiéndose en un éxito en plataformas de streaming. Sin embargo, algunas voces dentro de la industria, incluyendo a un antiguo editor de Toriyama, han calificado a Daima de “basura”, lo que sugiere que no todos están convencidos de su dirección creativa. Con la serie original, Dragon Ball Super, aún con varias sagas del manga por adaptar, muchos fans esperan que se priorice su continuación como el siguiente paso lógico para la franquicia.
A pesar de los desafíos actuales, especialmente relacionados con los derechos de la franquicia, Iyoku afirmó que existen planes para desarrollar más animes, películas y videojuegos en la próxima década. Esto indica que, aunque haya un ambiente incierto, el legado de Toriyama sigue influyendo en nuevas narrativas dentro del universo de Dragon Ball.
Las circunstancias actuales hacen que el futuro de Dragon Ball sea emocionante y algo incierto. Los seguidores de la serie pueden seguir alimentando sus esperanzas de nuevos contenidos en los próximos años, y aunque la producción pueda avanzar lentamente, el compromiso por crear nuevas historias con Goku y sus amigos permanece intacto.
Solo Leveling ha logrado establecerse como una de las obras más destacadas en la industria del anime, alcanzando reconocimiento comparable al de franquicias icónicas como One Piece y Naruto. Proveniente de un manhwa surcoreano, esta serie ha resonado en plataformas como Crunchyroll, ganando una base de fans global que espera ansiosa el regreso de Sung Jin-woo, a pesar de las recientes malas noticias sobre la tercera temporada y el juego Solo Leveling: Ragnarok.
No teletransportes en Solo Leveling
Yoshihiro Kanno, director de acción del anime, ha compartido su enfoque distintivo hacia la representación de las peleas en la serie. Según Kanno, las confrontaciones son cruciales para el desarrollo del protagonista y se busca evitar los clichés presentes en otras series populares como Dragon Ball. “Queríamos mostrar a Sung Jin-Woo moviéndose a gran velocidad de una forma que fuera perceptible para los espectadores, en lugar de caer en teletransportaciones”, afirmó Kanno, destacando un estilo que subraya el crecimiento del personaje a lo largo de la narrativa.
Además, Kanno ha señalado que Solo Leveling se diferencia de otras series, como Naruto y Sword Art Online, a través de la evolución de sus personajes y la manera en que estos enfrentan las batallas. “Lo que me gusta de Solo Leveling es cómo los cambios del personaje y su crecimiento como luchador son palpables en las escenas de acción”, expresó Kanno. Este enfoque no solo busca entretener, sino también profundizar en la conexión emocional del público con el protagonista.
Por otra parte, la adaptación a live-action de Solo Leveling, que está en camino, y la inclusión de una nueva protagonista en el juego Solo Leveling: Ragnarok, son pasos que expanden aún más el universo de la serie. Mientras tanto, los aficionados continúan deseando noticias sobre la tan anticipada tercera temporada, en un contexto donde la popularidad de Solo Leveling sigue en aumento.
