Fue, sin lugar a dudas, lo más hablado durante la preparación de Spider-man: Brand New Day. ¿Qué misterioso papel tendría Sadie Sink y, sobre todo, por qué en Marvel se habían empeñado en mantenerlo en secreto a toda costa? Los fans dijeron de todo, desde que era Iron Man resucitado hasta que se trataba de Gwen Stacy, pero, al final, el tiempo ha dado la razón a unos pocos… Con un papel vital para el futuro del UCM.
Ojo: A partir de aquí, y como es lógico, hay spoilers. Entra bajo tu propia consideración.
Espero que sobrevivas a la experiencia
Así es: los rumores eran ciertos y Sadie Sink interpreta a Jean Grey, o, como se la conocía en los inicios de los X-Men, Chica Maravillosa. En la película de Spider-man es una villana con motivos de peso para hacer lo que hace (de hecho, ni siquiera la consideraría villana de por sí, dado que solo está defendiendo el recuerdo de su hermana Sara), pero sabemos que en el futuro la veremos siendo miembro fundacional de la Patrulla-X.
Este inicio, totalmente distinto al original que le dio Stan Lee, va a marcar el resto de la era mutante en el UCM: el público ya conoce los orígenes de los personajes y es posible que quieran modernizarlos o adecuarlos al siglo XXI. Desde Marvel ya han avisado que no solo tendremos película del grupo principal, sino que irán desgranando uno a uno los distintos mutantes, así que es posible incluso que Sink tenga una película en exclusiva. Nunca se sabe.
Desde luego, es más que comprensible que quisieran dejar su papel en el misterio, porque su presencia supone un antes y un después en el UCM, donde ya contábamos con la presencia de os mutantes confirmados: Ms. Marvel y Namor. Ahora falta que Vengadores: Secret Wars ponga las cartas encima de la mesa para una nueva generación. Ya iba siendo hora de activar el gen X.
Pocos personajes de cómic son más interesantes que los X-Men. Si individualmente todos tienen mucha carisma e interés, en conjunto todos tienen un gran peso por lo evidente: son un grupo de personajes muy dispares que dan para crear grandes y memorables historias que merecen la pena contara las que merece la pena volver una y otra vez. Por eso, tras varias décadas de historia, siguen siendo populares: es imposible hacerlo mal con ellos.
Algo que se ha demostrado con los X-Men ’97. Una serie que ha buscado traer los X-Men a un nuevo público y que, en gran medida, lo ha conseguido. Ahora con el estreno de la segunda temporada es un momento excelente para hacer un repaso de porqué ha sido tan popular y, sobre todo, porqué no deberías perdértela. Porque aquí hay mucho más de lo que parece.
Una serie diferente (y no solo por mutante)
X-Men ’97 nació como un revival de X-Men: The Animated Series. Emitida entre 1992 y 1997, esta serie fue una de las razones para la gran popularidad de los X-Men durante los 90s. Por eso decidieron continuar la serie exactamente donde lo dejaron. No haciendo un reboot, sino continuando exactamente donde acababa la serie original, asumieron el riesgo de usar un estilo de animación y dibujo muy similar, darle un opening inspirado por la serie original y un nombre que hiciera explícita la relación.
La serie fue un rotundo éxito. Con 4 millones de espectadores a cinco días de su estreno, la primera temporada acumuló un 99% de reseñas positivas en Rotten Tomatoes, consiguiendo un 82 en Metacritic. Una nota absolutamente espectacular.
A esto se le sumaron los premios, que comenzaron a sumarse de forma lenta, pero segura. Con numerosas nominaciones y galardones a lo largo del último año y medio, X-Men ’97 se ha convertido en una de las series más aclamadas actuales. Y no sin buenas razones. Sabiendo rescatar el espíritu de la serie original pero dándole un giro más adulto, cogiendo el tono de los X-Men actuales y adaptándolo a un público un poco más mayor del original, el resultado es una perfecta mezcla de acción, drama y temas de peso.
Una segunda temporada que busca redoblar en su identidad
Algo que no parece que vaya a cambiar precisamente en esta segunda temporada. Comenzando con los X-Men dispersados a lo largo del espacio del espacio-tiempo, tendrán que encontrar una manera de reunirse para combatir a su mayor amenaza hasta la fecha, y probablemente nunca: el temible Apocalipsis. Todo ello mientras Forja, el hijo de Cíclope y Jean venido del futuro, pone en cuestión su relación… y la de ambos con Lobezno.
Con tres episodios emitidos de golpe en Prime Video el pasado 1 de julio, como es costumbre en la plataforma, la serie será semanal y estará compuesta de nueve episodios. Uno menos que su primera temporada. Algo que probablemente nos deje con ganas de más, teniendo en cuenta el hombre del episodio: Survival of the Fittest, un arco de Uncanny X-Men donde, ante la inminente extinción de los mutantes, Magneto creaba un grupo de mutantes para evitarlo a través de la fuerza.
Si a eso sumamos que la serie ha recibido un 100% en Rotten Tomatoes y un 90 en Meta Critic, superando la recepción de la serie original, todo queda en manos de los espectadores. Si responden y gusta, parece evidente que esta es una serie que lo tiene todo para ser renovada para una tercera temporada. Todo parece preparado para hacerla. Ahora solo falta que el público responda para que le den luz verde.
No es que Alien no haya tenido enfrentamientos comiqueros antes, crossover mediante. Obviamente, a lo largo de los años se ha enfrentado con Predator, su enemigo natural, en varias colecciones, pero también con Superman, Batman, WildC.A.T.S, Terminator, Linterna Verde, Juez Dredd, Vampirella o Buffy Cazavampiros. De hecho, después de que Disney comprara la licencia ya se ha enfrentado con los Vengadores y con el Capitán América. Que no se diga que no conocen gente.
En el espacio, nadie puede oír tus garras haciendo “¡Snikt!”
Ahora, continuando estos enfrentamientos contra distintos universos, los monstruos alienígenas se las verán ni más ni menos que contra los X-Men, una coleccción escrita por Kieron Gillen, experto en mutantes, e ilustrada por el fantástico Geraldo Borges. Un equipo de primera que intentará convertir un mero crossover facilón en algo que vaya mucho más allá.
En la historia, los X-Men van a buscar un huevo de Fénix y se encuentran con algo más. Sin saberlo, de hecho, se traen los aliens a la Tierra y empieza una batalla cruel de la que quizá nadie consiga sobrevivir. Es un decir, sí, ya sabemos que todos van a sobrevivir sin problemas. ¡Ah! Además, tendremos una pequeña historia en cuatro partes escrita por el mismísmo Chris Claremont, enfrentando a los xenomorfos con El Nido, una especie de versión de Aliens made in Marvel.
Si este cómic tiene éxito, tiene lógica esperar que pronto se enfrente a Spider-man, Los Defensores o quien esté libre en ese momento en La Casa de las Ideas. Pocas cosas le gustan más a Marvel que un buen crossover para llenarse los bolsillos, aunque tenga un sentido argumental justito.
El próximo año 2026 se presenta como un año crucial para Marvel Studios, especialmente con el lanzamiento de Vengadores: Doomsday, que promete incluir a personajes icónicos como los X-Men. Sin embargo, la ausencia notable de Halle Berry, conocida por su interpretación de Tormenta, ha dejado a muchos seguidores decepcionados. La actriz confirmó su falta en la película en una entrevista con Screen Rant, expresando su tristeza por no formar parte de este esperado proyecto.
Día claro y sin nubes
A pesar de este desencanto, Berry se mostró optimista sobre futuras oportunidades, sugiriendo que podrían existir posibilidades de que retome su papel en Vengadores: Secret Wars, el siguiente gran proyecto de Marvel que, según algunos rumores, podría permitir la inclusión de personajes de 20th Century Fox y Sony. “Aunque me entristece no estar en Doomsday esta vez, habrá otras oportunidades. Y volvería sin pensarlo ni un segundo”, comentó la actriz, dejando entrever que su regreso a la franquicia no es una puerta cerrada.
El potencial para que personajes de otras casas productoras hagan su aparición, tras el reinicio del universo Marvel en Secret Wars, es un tema que ha captado la atención de los fanáticos. Esto abre la posibilidad de ver a otros héroes y villanos que anteriormente habían estado asociados a compañías distintas, un enfoque que podría revitalizar el interés en el extenso universo de Marvel.
Sin embargo, es importante mantener un escepticismo saludable sobre los anuncios de Marvel Studios. La compañía es conocida por ofrecer información engañosa destinada a sorprender al público durante los estrenos. Así, lo que se avecina para Vengadores: Secret Wars y otros proyectos sigue siendo un misterio, dejando a los aficionados con muchas más preguntas que respuestas.
Aunque el MCU está en horas bajas y Sony no siempre ha sabido muy bien que hacer con sus propiedades de Marvel eso no significa que no sigan haciendo películas. Algunas de ellas fascinantes. Y en los últimos años ha habido una película que ha llamado la atención de todos por ser una extraña combinación de un personaje poco conocido, un montón de problemas alrededor de la película y un fracaso que en realidad, ha sido más bien un pequeño bluff sin mucha más importancia. Porque Madame Web es menos de lo que dice la gente.
Madame Web es la cuarta película del Universo Cinematográfico Spiderman de Sony, entre las cuales están Venom, Morbius y Kraven el Cazador. Siendo la cuarta película producida para la misma, pero sin poder utilizar a Spider-Man, siguieron con la idea con la que comenzaron a producir estas películas: capitalizar la gran cantidad de personajes icónicos que rodean a Spider-Man para producir películas
Madame Web, uno de los personajes más singulares de Spider-Man
¿Pero quién es Madame Web, siquiera? Para muchas personas ni siquiera es un personaje conocido dentro de la mitología de Spider-Man y no podemos culparles. Madame Web es una mutante, como los X-Men, que tiene la capacidad de ver el futuro. Trabajando como medium y viviendo conectada a un soporte vital en forma de telaraña, de ahí su nombre, su conexión con Spider-Man viene de ayudarle en momentos donde ha estado perdido y no ha sabido como avanzar por medios normales, necesitando la ayuda de alguien capaz de ver más allá de lo que nadie más puede.
En la película, como es lógico, tenemos una historia de orígenes que nos cuenta no sólo cómo llega a ser Madame Web, sino también cómo salvó a tres chicas jóvenes que llegarán a ser Spider-Women en el futuro, excepto si mueren antes de que ella pueda salvarlas.
Con un casting de lujo, con Dakota Johnson como Cassandra Webb y Celeste O’Connor, Isabela Merced y Sydney Sweeney antes de decidir que valoraba más su su carrera como musa fascista que como actriz como las tres futuras Spider-Woman, la película se sustenta sobre esa premisa. Dakota Johnson intentando llegar a termino con su cuerpo lentamente fallándole, su capacidad para ver el futuro y el hecho de que esas tres chicas, en un futuro, serán determinantes para el futuro de la humanidad y por eso no puede dejarlas atrás.
De premisa muy interesante y un equipo a la altura, la película se queda a medio gas de ser lo que quiere. Con un guion deslavazado y una dirección sin mucha personalidad, se puede ver el potencial de la película, pero le falta un poco para ser lo que promete. Y eso se nota también en su paso por taquilla. Costando 100 millones de dólares apenas consiguió recaudar algo más de esos mismos 100 millones, haciendo que fuera un pequeño fracaso.
Mayor fracaso fue la recepción por parte de crítica y público. la crítica la destruyó, llegando a tener un 10% en Rotten Tomatoes y un 26 en Metacritic. En redes sociales se convirtió en un meme durante semanas. Recibió premios, sí, pero exactamente los que no quieres recibir. Ganó el premio a peor película, a peor actriz y peor guion de los Golden Raspberry Awards y fue nominada a película más casposa de los Dorian Awards. Demostrando que hay poco futuro para Mademe Web en los planes de Sony.
Pero la película no es, ni de lejos, el desastre terrible que afirman crítica y público. Es una película que pudo ser mucho mejor, pero que tampoco es un absoluto desastre. Y puedes comprobarlo viéndola en Disney+, ahora que por fin se atreven a traerla a la plataforma de streaming, para que todo el mundo la vea.
A pesar de que varios de sus antiguos compañeros de reparto se han reunido para el proyecto Avengers: Doomsday, la actriz ha revelado que nunca ha sido contactada por Disney para discutir un posible regreso de su característico personaje, conocido por sus extraordinarias habilidades psíquicas.
Desde que interpretó a Jean Grey por primera vez hace más de 25 años, Janssen se ha mantenido estrechamente ligada a esta figura emblemática del cómic. Sus poderes psíquicos no solo la hacen clave en el universo de X-Men, sino que también han dejado una marca indeleble en la cultura pop.
Famke Janssen quiere volver a interpretar a Jean Grey en el universo Marvel
Sin embargo, a pesar de la continua popularidad de la franquicia, la actriz ha señalado que no ha tenido ningún diálogo con Marvel sobre su reincorporación al papel, afirmando que “cada vez que veo a mis compañeros de trabajo, les pregunto sobre eso, pero no he tenido noticias”.
No cabe duda de que la posibilidad de ver nuevamente a Janssen como Jean Grey entusiasmaría a muchos fanáticos, especialmente considerando el reinvención del MCU y el afán por atraer de nuevo a actores que han marcado hitos en el cine de superhéroes.
"X-Men" star Famke Janssen said that Marvel has "never ever" invited her back to play Jean Grey:
"It's interesting. I didn't realize that was such a big part. Every interview I do, that will come up, and of everything I say, that is going to be the only thing that's gonna be… pic.twitter.com/tNroDbMD2X
Rumores sugieren que la compañía está considerando traer de vuelta a varios personajes icónicos de franquicias pasadas, por lo que todavía existe la esperanza de que una conversación sobre el regreso de Janssen no esté tan lejos.
Mientras tanto, la actriz continúa enfocándose en sus proyectos actuales, mientras un sinfín de seguidores esperan tener noticias sobre su papel en el multiverso de Marvel. Sin embargo, el tiempo corre y los fanáticos ansían ver cómo una de las figuras más queridas del universo mutante podría reinterpretarse en esta nueva era del cine de superhéroes.
Evan Peters ha expresado su deseo de volver a interpretar a Peter Maximoff, conocido como Quicksilver, en futuras entregas del universo cinematográfico. En una reciente entrevista con IMDb, el actor manifestó su entusiasmo por el personaje, indicando que todavía hay mucho por explorar en su desarrollo. “Me encantaría regresar y hacer de Quicksilver de nuevo”, comentó Peters. “Creo que es un personaje muy divertido y hay mucho más que contar; siempre lo he interpretado como un papel de invitado, así que tengo curiosidad por ver cómo sería realmente profundizar en ese personaje y su historia”.
¡A toda prisa!
Peters hizo su debut como Quicksilver en 2014 en X-Men: Días del futuro pasado y continuó su participación en X-Men: Apocalypse y Dark Phoenix, además de un cameo en Deadpool2. Sin embargo, su conexión con el personaje se complicó cuando apareció en las series de Marvel WandaVision y Agatha, ¿quién si no?, donde fue presentado como Ralph Bohner, generando confusión entre los fanáticos sobre la continuidad del personaje en el MCU.
El actor también destacó los impresionantes efectos visuales que se utilizaron para representar las habilidades sobrehumanas de Quicksilver en las películas de X-Men. “Los efectos visuales y lo que pudieron hacer con eso fue alucinante. Aún no puedo creer que estuve detrás de cámaras en eso”, agregó Peters, subrayando lo emocionante que fue su experiencia.
Actualmente, Peters protagoniza Tron: Ares como el antagonista Julian Dillinger, un CEO de tecnología que desarrolla un supersoldado de inteligencia artificial llamado Ares. La película, que se estrenó recientemente en cines, cuenta con un elenco que incluye a Greta Lee, Jared Leto y Gillian Anderson. Para más detalles sobre el filme, se pueden consultar reseñas y guías relacionadas con la trama.
Tras la adquisición de Fox por parte de Disney en 2019, los X-Men comenzaron a integrarse lentamente en el Universo Cinematográfico de Marvel (MCU). Las apariciones notables de personajes como Patrick Stewart, en Doctor Strange en el multiverso de la locura, y la dinámica entre Deadpool y Lobezno han ido cimentando su presencia en el canon de Marvel. Sin embargo, según un nuevo informe de Variety, se espera que la nueva versión de los X-Men que Marvel planea introducir sea totalmente diferente y centrada en rostros más jóvenes.
¡A mí, mis X-Men!
El enfoque de Marvel se alineará con el espíritu de los cómics, que a menudo se centran en historias de jóvenes que se sienten diferentes y fuera de lugar. Kevin Feige, presidente de Marvel Studios, destacó recientemente cómo la Escuela de Xavier es un escenario recurrente que refleja estas realidades. “Esa es la historia universal de los mutantes, y hacia allí vamos”, afirmó Feige, sugiriendo que el enfoque en personajes jóvenes será clave en la nueva fase del MCU.
Además, al buscar reducir costos, Marvel está optando por talentos menos conocidos en lugar de estrellas de renombre, dado que su propia marca se ha convertido en el principal atractivo para el público. Con una tendencia reciente hacia personajes más jóvenes, como Kamala Khan y Yelena Belova, está claro que la posibilidad de un equipo de Jóvenes Vengadores está en el horizonte.
Es incierto cómo se integrarán estos nuevos personajes con los actores ya establecidos de los X-Men, dado que los héroes del universo de Fox podrían aparecer como visitantes multiversales en Vengadores: Doomsday. Si estas informaciones resultan ser ciertas, los nuevos X-Men estarán presentes en la narrativa del MCU durante un tiempo considerable.
Jake Schreier ha sido confirmado como el director del esperado reinicio de la franquicia X-Men, una noticia que ha emocionado a los fanáticos de los superhéroes y del cine de Marvel. Kevin Feige, el presidente de Marvel Studios, anunció oficialmente que Schreier se encargará de llevar esta icónica serie de cómics a una nueva era cinematográfica. Aunque los detalles sobre la trama y el reparto siguen siendo escasos, la expectativa entre los entusiastas del género es palpable.
Un director que tiene una visión clara para los X-Men
En una reciente entrevista, Schreier expresó su entusiasmo por el proyecto, aunque enfatizó que no podía proporcionar muchos detalles en este momento. “Sin entrar en tanto detalle, es un universo rico y diverso, y hay muchas historias que explorar”, comentó el director, sugiriendo que el enfoque podría centrarse en la complejidad de los personajes y sus relaciones, un aspecto que a menudo ha resonado en el corazón de las narrativas de los X-Men.
Los X-Men, conocidos por abordar temas sociales a través de sus tramas sobre mutantes, han desafiado las convenciones del cine de superhéroes desde su primera aparición en la pantalla grande. Con este reinicio, hay una gran curiosidad sobre cómo Schreier, conocido por su trabajo en películas como Paper Towns y Robot & Frank, abordará la adaptación de estos personajes tan queridos por los fanáticos.
Rumores sugieren que la película podría explorar nuevas direcciones en la narrativa de los X-Men, pero sin detalles concretos, los aficionados pueden solo especular sobre el enfoque de Schreier. A medida que la producción avance, muchos estarán ansiosos por cualquier avance que pueda proporcionar más claridad sobre el futuro de los X-Men en la cinematografía de Marvel.
Cualquiera que intentara afirmar que cierto personaje del universo de Marvel es el más popular se equivocaría. La popularidad de los personajes varía enormemente entre las épocas, haciendo extremadamente difícil decir cuál es el más popular. Incluso si no sería difícil señalar en la dirección de nuestro querido vecino y amigo Spider-Man. Pero quitando al bueno de Peter Parker, si quisiéramos hablar de cuál es el superhéroe que consistentemente ha sido más popular en los cómics de Marvel, tendríamos que decir dos: uno es el Capitán América, el otro es Lobezno.
Es fácil entender la popularidad de Lobezno. Es violento, sarcástico, tiene un pasado oscuro y triste, y a la vez es un hombre sensible y que se preocupa por quienes les rodea, nunca esquivando sus responsabilidades. Además, es un cowboy, es un samurái, pelea en la guerra civil española; hace lo que sea que necesites. Incluido, por alguna razón, ser amigo de Deadpool.
Porque vamos a ser sinceros: Deadpool no es el primer superhéroe en el que piensa ningún fan de Marvel. Ni el segundo. Ni el quinto. Pero siempre ha sido un héroe popular que ha funcionado bien tanto dentro como fuera del fandom de los cómics por su actitud irreverente y su constante romper la cuarta pared. En ocasiones funciona mejor o peor, pero nunca parece agotarse su fórmula. Algo que ha demostrado su última película, que ahora llega a plataformas de streaming y que no deberías perderte. O viendo su éxito, que ahora deberías aprovechar para volver a ver.
Deadpool, un caso de éxito rotundo
La historia de las películas de Deadpool es una particular. Aunque el MCU ya estaba en funcionamiento cuando se planteó, la primera película de Deadpool se estrenó en 2016 con dirección de Tim Miller sin ninguna involucración de Marvel. ¿Cómo es eso posible? Porque años antes en Marvel vendieron los derechos de los X-Men a 20th Century Fox, permitiéndoles, entre otras cosas, hacer películas de Deadpool.
Contra todo pronóstico, la película fue un éxito arrollador. Con un relativamente tímido presupuesto de 58 millones de dólares, ingreso 782.6 millones de dólares sólo en taquilla. Eso la convirtió en la novena película más taquillera del año, la película de los X-Men más taquillera, la película para mayores de 18 años más taquillera hasta el momento, un éxito rotundo como no había visto en muchos años Ryan Reynolds o la Fox y una de las películas más exitosas del año en proporción ganancias-inversión. Algo que hizo que la secuela fuera inmediatamente aprobada.
Deadpool 2 se estrenó en 2018 y fue dirigida por David Leitch, co-director de John Wick. Con un presupuesto de 110 millones de dólares, ingresó prácticamente lo mismo que su antecesora: 785.9 millones de dólares. Algo que la convirtió de nuevo en la novena película más taquillera del año, la película de los X-Men más taquillera y la película para mayores de 18 años más taquillera hasta el momento. Algo que hizo que en Disney, por fin, decidieran que ya era hora de que los mutantes volvieran a casa.
Deadpool y Lobezno: ni siquiera hacía falta pensárselo
Deadpool & Lobezno es dirigida por Shawn Levy, director de Noche en el museo y Free Guy, dirigió esta tercera parte estrenada en 2024 donde, por primera vez, fue integrada en el MCU. Específicamente, en la fase cinco del mismo. Algo posible gracias a que Disney compró Fox en marzo de 2019, llevando a que pudieran usar, por primera vez, a los X-Men en pantalla. Algo que aprovecharon para integrar a Lobezno en pantalla.
Si Deadpool era popular, Lobezno lo era todavía más. Y eso habría de notarse. Y más valía que lo hiciera. Ahora eran parte del MCU, lo cual significaba que el presupuesto de la película se disparó hasta los 200 millones de dólares, sin contar el presupuesto de promoción. ¿Y funcionó? La película hizo en taquilla 1.338 millones de dólares. Prácticamente lo mismo que las otras dos películas anteriores juntas. Algo que demostró a Disney que la gente estaba rabiosa por tener más X-Men en pantalla. Incluso después del absoluto descalabro que fueron sus últimas adaptaciones.
Ahora, ya la hayas visto o la quieras ver por primera vez, puedes verla tú también gracias a que acaba de llegar por primera vez a streaming, concretamente a Disney+. Y así podrás saber si Deadpool es de verdad tan graciosa y tiene tan buena química con Lobezno o si eso de los mutantes en el MCU en realidad está un poco sobrevalorado.
