‘South Park’ se ha convertido en ‘South America’, pero no es la primera vez que cambian todo sobre la serie

Ya es oficial: South Park, en la temporada 29, ha pasado a llamarse South America. De hecho, los creadores de la serie, Trey Parker y Matt Stone, han llevado la broma tan lejos que incluso han vuelto a retitular todos los episodios antiguos para llevar hasta el extremo la parodia de Donald Trump de cambiar los nombres de lugares icónicos para ponerles el sobrenombre de “América”, como el Lago América.

Sin embargo, no es la primera vez que la serie deja la impresión de que va a cambiarlo todo causando el desasosiego en los espectadores. Desde su estreno en 1997, ha hecho todo lo posible por reinventarse una y otra vez, llegando a causar auténticos tumultos entre la base de fans. Al final siempre vuelve todo a su cauce, pero 30 años después parece que no nos hemos dado cuenta… o hacemos como que no nos hemos dado cuenta.

The spirit of Christmas

Es un poco tramposo empezar por aquí, pero lo cierto es que mucha gente descubrió a posteriori que South Park venía de un corto navideño donde Santa Claus se enfrentaba con Jesucristo. Es más: en aquellos primeros días de Internet, ante la poca información, había quien aseguraba que la serie, después de su primera temporada, pasaría a llamarse The Spirit of Christmas, y los episodios durarían menos. Hoy por hoy podríamos darnos cuenta de inmediato, por lo cutre de la producción, que es mentira, pero por aquel entonces fue una auténtica revolución.

Como curiosidad, hay dos vídeos de The Spirit of Christmas, de 1992 y 1995: el primero es un enfrentamiento de Santa y Jesús luchando contra un muñeco de nieve, y el segundo es una lucha sangrienta entre ambos. Eso sí: Cartman, Kyle y Stan ya eran los protagonistas (aún sin nombre), y Kenny moría en ambos cortos (aunque en el primero tenía el diseño de Cartman). Hay cosas que nunca pasan de moda.

Terrance y Phillip en No sin mi Ano

La temporada 1 de South Park acabó en cliffhanger, cuando la identidad del padre de Cartman quedaba sin conocerse y una voz en off anunciaba que lo sabríamos cuatro semanas después. Sin embargo, el inicio de la siguiente temporada fue un especial ficticio de Terrance y Phillip, el dúo canadiense, que era la manera de Parker y Stone de reírse de su propio público dándoles exactamente lo contrario de lo que querían. Aunque hoy en día quizá se hubiese apreciado más, entonces provocó una oleada de quejas.

En total, Comedy Central recibió más de 2000 comentarios cabreados por e-mail y algunos fans decidieron dejar de ver la serie durante más de 5 años, incluso en su momento de apogeo, no perdonándoles tal traición. Stone no se lo pensó dos veces, y llegó a responderles, diciendo que “Si te enfadas tanto porque no sabes quién es el padre de un niño de ficción hecho con papel, algo malo te ocurre”. Por cierto, 22 días después del estreno no se atrevieron a gastar otra broma, y descubrimos que su padre era realmente su madre, porque era hermafrodita. South Park era así en sus inicios, qué le vamos a hacer.

Pip

Pero si hay un episodio que el público realmente odió, ese fue el protagonizado por Pip que en la temporada 4 parodió Grandes Esperanzas. Ninguno de los personajes principales aparecía en el episodio, que tiene un diseño y una animación diferentes al resto de episodios de por aquel entonces. Tristemente no le gustó a nadie y apenas se ha vuelto a repetir, pero fue suficiente para que los creadores de South Park pillaran la indirecta: se puede experimentar, pero solo con personajes realmente populares como Toallín (que protagonizó el otro episodio de la serie donde no sale ninguno de sus protagonistas). Al menos aprendieron la lección.

Tegridy Farms (y la temporada 23 en general)

Odio con todo mi corazón la trama que South Park se sacó de la manga sobre Tegridy Farms, la granja de marihuana que compraba Randy Marsh y a la que obligaba a su familia a ir. Sin embargo, a sus creadores les parecía tan graciosa que no solo le dieron gran parte de las tramas de la temporada 23, sino que llegaron a darle un opening exclusivo para un episodio sobre su vida allí. Era horroroso, pero por algún motivo siguieron insistiendo durante años.

En su defensa hay que decir que la temporada 23 tenía distintos openings para cada tema: uno presentaba la canción de los PC Babies, otro era una serie ficticia, One for the Ladies, y otro era una especie de parodia de Cowboy Bebop usando como excusa a Scott Malkinson. Ninguno de estos me dio tanto miedo como la idea de ver una temporada entera ambientada en Tegridy Farms. Aún tengo escalofríos.

Sin embargo, todo vuelve a su cauce en South Park, y por eso todos sabemos que, al igual que la trama de Trump embarazando a Satán, los especiales pandémicos o su manía con pedir que la cancelaran, en la temporada 30 todo seguirá igual. Al fin y al cabo, tres décadas no se cumplen todos los días, y seguro que tienen algo guardado que va más allá de una simple puya a Trump. ¿Puede pasar un año ya, por favor?

‘South Park’ ha cambiado de nombre. El motivo, meter el dedo en el ojo a Donald Trump

¿Quién nos lo iba a decir? Después de 29 años de emisión y 338 episodios, South Park ha llegado a su final. Adiós, South Park… Y hola, South America. Para la nueva temporada de su inmortal serie, Trey Parker y Matt Stone han decidido meter el dedo en el ojo a Donald Trump y reírse a mandíbula batiente de sus decisiones absurdas (como llamar Lago América al Lago Ontario), apoyadas por las grandes empresas.

Friendly faces everywhere

Tal y como los creadores han anunciado, “Inspirados por la valentía y el patriotismo de Apple y Google, vamos a cambiar el título de South Park a South America. Queremos agradecer especialmente a nuestra empresa madre, Paramount – a Skydance Company“. Gobernada con puño de hierro por el multimillonario de extrema derecha David Ellison, South Park se sabe intocable y los únicos capaces de reírse de sus tonterías sin repercusiones. Al fin y al cabo, es de lo poco que les sigue funcionando en audiencias.

El 16 de septiembre sabremos qué tienen entre manos, pero de momento, en el póster promocional, Donald Trump sale por delante del resto de personajes después de que la temporada pasada, de manera muy notoria, tuviera un affair con el mismísimo Satán… del que Satán estaba absolutamente harto. Al fin y al cabo, repetía las conductas tóxicas de su ex-novio, Saddam Hussein.

Para quienes llevamos siguiendo la serie todos estos años, es lógico tener unas ganas bárbaras de saber qué han hecho con esta nueva temporada. Al fin y al cabo, si en la anterior fueron los únicos capaces de plantar cara el presidente y que este acabara revolviéndose sobre sí mismo, en esta, con su continuidad asegurada, solo pueden redoblar la apuesta. Qué ganas de volver a Colorado.

‘South Park’ va a atreverse a hablar de la demolición de la Casa Blanca por parte de Donald Trump… y Satán

South Park romperá su patrón habitual de lanzamientos con un episodio especial que debutará el viernes por la noche, alineándose con las festividades de Halloween. Este episodio, titulado La mujer del sombrero, es la segunda entrega de la recién inaugurada Temporada 28 de la serie satírica que ha marcado la cultura pop desde su creación.

Este programa es grosero e irreal

En este episodio, los creadores Trey Parker y Matt Stone abordarán uno de los temas más controvertidos de la actualidad política: la demolición del ala este de la Casa Blanca por parte del presidente Donald Trump. La trama seguirá los planes del exmandatario para erigir un nuevo edificio simbólico que refleje su visión del país, un tema cargado de sátira, ironía y crítica social, característico del estilo de South Park.

La decisión de presentar este episodio en un marco tan relevante y lleno de tensiones políticas sugiere que los guionistas están dispuestos a explorar las narrativas contemporáneas que capturan la atención del público. Dado el origen de la serie, que a menudo toma inspiración de eventos actuales, este enfoque no sorprende a los seguidores de larga data.

Los episodios especiales suelen atraer a una mayor audiencia y el contexto de Halloween añade un nivel extra de anticipación, ya que las festividades a menudo se combinan con temáticas de terror y burla en el universo de South Park. Sin duda, los fans se preguntarán qué sorpresa o crítica particular incluirán Parker y Stone en esta ocasión, ya que sus comentarios sobre la política y la sociedad estadounidense suelen ser agudos y provocativos.

Con una mezcla de humor mordaz y comentarios sociales, La mujer del sombrero de South Park promete ser un episodio que no se debe perder, especialmente para aquellos que disfrutan de la sátira política en un contexto contemporáneo.

La serie de animación que ha llegado a 300 episodios y sigue tan fresca como en el primero

La serie animada Bob’s Burgers, conocida por su humor peculiar y entrañables personajes, ha logrado alcanzar un hito poco común en la actualidad televisiva: 300 episodios. Esta cifra resalta un logro significativo en un panorama audiovisual donde pocas series superan los 100 episodios, y menos aún alcanzan esta impresionante marca.

La hamburguesa del día número 300

El episodio titulado Grand Pre-Pre-Pre-Opening, que se emitió como el estreno de la temporada 16, celebra este notable logro. Con un enfoque único en la familia Belcher y su pequeño restaurante de hamburguesas, la serie continúa resonando con el público.

Detrás de este éxito se encuentra Loren Bouchard, el creador de Bob’s Burgers. Su visión y dedicación han sido fundamentales para la longevidad de la serie, que ha sabido adaptarse y evolucionar a lo largo de los años. Bouchard ha demostrado una habilidad excepcional para conectar con la audiencia, ofreciendo historias que no solo entretienen, sino que también exploran las dinámicas familiares de manera sensible y auténtica.

En el contexto actual de la televisión, donde las series luchan por mantenerse relevantes, alcanzar los 300 episodios es un testimonio de la fuerza y popularidad de Bob’s Burgers. La serie ha generado una base de seguidores leales, lo que ha permitido su continuidad y crecimiento en un mercado cada vez más competitivo. A medida que avanza en su nueva temporada, queda claro que el legado de Bob’s Burgers continúa consolidándosey que se ha hecho un hueco muy importanteen la cultura pop contemporánea junto a series de dibujos como South Park o Los Simpson.

La demostración de que ‘South Park’ sigue siendo relevante es ver a sus protagonistas diciendo que no lo es

Kristi Noem, la Secretaria de Seguridad Nacional de EE. UU., no ha dejado pasar por alto su reciente parodia en la popular serie de televisión South Park. Durante una aparición en el programa de radio de Glenn Beck, Noem calificó a la serie de “perezosa” y “mezquina” tras su caricaturización en el segundo episodio de la temporada 27. En el episodio, la funcionaria es representada disparando a cachorros y sometiéndose a procedimientos de Botox, en una crítica que ha generado un intenso debate sobre la sátira y la libertad de expresión.

¡Oh, dios mío! ¡Han matado a Kristi!

South Park es conocida por su estilo provocador y su capacidad para criticar figuras públicas y temas políticos actuales. Con el transcurso de las temporadas, la serie ha mantenido su acercamiento irreverente, convirtiéndose en un reflejo de las tensiones sociales y políticas en Estados Unidos y más allá. La parodia de Noem es solo la última en una larga lista de personajes políticos que han sido satirizados por la serie.

La funcionaria no es la primera en sentirse afectada por el humor ácido de South Park, que ha sido un vehículo de crítica social desde su debut en 1997. El hecho de que Noem haya decidido responder públicamente sugiere que la sátira puede haber tocado una fibra sensible, lo cual plantea preguntas sobre el papel del humor en la política y la aceptación de la crítica pública en la naturaleza del servicio público.

Este incidente también invita a la reflexión sobre la línea entre la crítica constructiva y la burla agresiva, especialmente en el contexto actual donde las figuras políticas a menudo enfrentan un intenso escrutinio mediático y social. A medida que el diálogo sobre la libertad de expresión continúa evolucionando, la respuesta de Noem podría ser vista como un intento de reclamar su narrativa en un espacio donde el humor a menudo desafía las convenciones establecidas.