Se ha filtrado cuál podría ser uno de los próximos personajes en llegar a Mortal Kombat 1 gracias a que uno de sus actores de voz se ha ido de la lengua
Parece ser que los actores de voz ya son oficialmente la principal fuente de filtraciones de la industria del videojuego. No pasa semana sin que tengamos que comentaros que uno de ellos ha desvelado, sin darse cuenta o sin querer, algo que todavía no se ha anunciado. Esta vez al juego que le ha tocado es a Mortal Kombat 1, que ha visto desvelado uno de los personajes que llegará en forma de DLC, aunque en principio no ocurrirá pronto.
Andrew Morgado, actor que pone voz a Reptile en Mortal Kombat 1, ha filtrado cuál será el próximo personaje que aparece en el juego. Comentando en un podcast que en el estudio de grabación coincidió con otros actores, nombró a algunos de ellos, como Ronda Rousey o Robert Patrick. Este último, dijo Morgado, estaba allí para grabar sus líneas de diálogo para el personaje del T-1000, el recordado villano compuesto de metal líquido de Terminator 2. Algo que no estaba confirmado por nadie y que el propio Morgado no parecía saber que no era información público.
En cualquier caso, esto no debería pillar por sorpresa a nadie. En Mortal Kombat 11, anterior entrega de la franquicia, ya apareció el T-800 como uno de los luchadores publicados en forma de DLC. Y si la franquicia ya tuvo a Arnold Schwarzenegger haciendo de uno de los robots más carismáticos y recordados de la historia del cine, era de esperar que pudieran redoblar en sus esfuerzos trayendo al más recordado de sus rivales.
Si bien es cierto que en Netherrealm, desarrolladores del juego, no han confirmado ni desmentido la información al momento de la publicación de esta noticia, la filtración parece muy creíble. Mientras tanto, ellos siguen trabajando en los personajes ya confirmados como DLC. Estos se tratan de viejos conocidos como Quan Chi y Ermac, y también de kameos como Homelander, Peacemaker o Omni-Man, del cual ya hemos visto incluso un trailer. Por lo cual parece que es cuestión de tiempo que se confirme y sepamos más sobre este viscoso villano en Mortal Kombat.
Cyberpunk 2077 es ya jugable gracias al parche 2.0 y Phantom Liberty, ¿pero cuánto le ha costado a CD Projekt Red? Más de cien millones de dólares.
El dinero no lo soluciona todo, pero soluciona una cantidad impresionante de cosas. Eso lo saben bien los estudios de videojuegos. Hay problemas que no se pueden solucionar no importa cuanta cantidad de dinero se lance contra ellos, pero otros sólo necesitan de eso: más fondos. Mas presupuesto. Con eso y todo el músculo creativo y de personal que viene asociado, es posible llevar adelante cosas que hasta entonces parecían imposibles. O que habían sido un absoluto desastre.
Cyberpunk 2077 fue un absoluto desastre. Sin embargo, Phantom Liberty se siente como su propio juego. Probablemente, porque lo es. A fin de cuentas, CD Projekt Red se ha gastado 60 millones de dólares en su desarrollo y otros 21 millones en marketing en el desarrollo de este DLC. Aproximadamente la mitad de lo que costó desarrollar Cyberpunk 2077 en primer lugar, teniendo en cuenta que el juego costó 174 millones de dólares de desarrollo. Aunque no tanto si consideramos los 142 millones de dólares que gastaron en marketing.
Esto nos deja una imagen bastante loca de los números que han hecho en CD Projekt Red. Porque además, hemos de tener en cuenta que el DLC no es el único cambio que han hecho en el juego. Desde su lanzamiento en el juego en 2020, han estado trabajando en el mismo en actualizaciones de toda clase para arreglar fallos y añadir contenido para acercarse a lo más similar posible a una versión estable posible. Incluido su ambicioso parche 2.0, lanzado el pasado 26 de septiembre junto con Phantom Liberty de forma gratuita, que ha terminado de pulir muchos aspectos del juego.
Todo esto lo sabemos gracias a la presentación para inversores de CD Projekt, disponible en Youtube, donde hicieron un desglose de todos estos números. Algo que nos deja también otras cifras como que el parche 2.0 ha costado la friolera de 40 millones de dólares, colocando el monto total en 121 millones de dólares para arreglar Cyberpunk 2077. Una cifra absolutamente demencial, incluso para un juego ya de por sí carísimo de realizar, pero que si ha resultado de esta manera es porque, de alguna manera, en CD Projekt deben creer que les compensa.
Sonic Frontiers tiene el dudoso honor de considerarse el juego más difícil de la franquicia Sonic, por las razones equivocadas, según sus fans
Los debates sobre la dificultad en los videojuegos no son un tema que suela acabar bien. No pretendemos ser nosotros quien lo abra. Eso no quita para que la fricción existe, la fricción crea dificultad y eso es algo que debemos tener en cuenta. Hay juegos difíciles. Hay juegos fáciles. Y dentro de una misma franquicia, hay juegos más difíciles que otro. También es cierto que con el tiempo, los juegos han ido volviéndose más fácil. Y lo que no nos esperábamos es que el juego más difícil de una franquicia saliera tras 32 años de historia.
Sonic Frontiers es el último juego de Sonic, lanzado el pasado 8 de noviembre de 2022. Con buenas críticas y un buen recibimiento del público, es el Sonic mejor recibido realizado por el Sonic Team desde que SEGA dejó de producir consolas. Todo un mérito por sí mismo al cual hay que sumar el mimo post-lanzamiento que le han dado, con hasta tres actualizaciones gratuitas en forma de DLC.
El último de estos DLC gratuitos salió hace unos días y se llama The Final Horizon. Añadiendo nuevas misiones, nuevo contenido a la historia y la posibilidad de jugar por primera vez con Tails, Knuckles y Amy, cada uno con sus propios poderes y habilidades, es un DLC enorme que da una vida completamente nueva al juego. Pero eso no es lo que está llamando más la atención al juego. Es el hecho de que muchos jugadores están quejándose de que este DLC es el juego de Sonic más difícil de la historia.
Con una página del foro de GameFAQs en el subforo de Sonic Frontiers llamada «este DLC es demasiado difícil» que ya va por las doce páginas, además de decenas de comentarios en redes sociales, estos comentarios no deberían extrañarnos. No cuando la dificultad es, ciertamente, mucho más elevada de lo que cabría esperar.
¿Cómo de difícil? Secciones que requieren hacer saltos perfectos, un final que es una sucesión de enemigos finales que son capaces de matar a Sonic de un sólo golpe y una practica completa ausencia de puntos de guardado entre ellos. Algo que hace la experiencia de este DLC extremadamente frustrante para algunos jugadores. Y algo que nos hace preguntarnos si realmente es un juego muy difícil o, simplemente, uno con una fricción muy mal equilibrada.
Minecraft va a tener un nuevo DLC temático de Dungeons & Dragons que incluirá muchísimo material con el cual disfrutar de nuevas aventuras.
Minecraft es un juego que nunca se agota. Está en su ADN. Su gracia está en que no importaría que sus desarrolladores no hagan nunca nada con él, la comunidad seguiría manteniéndolo con vida. Es un juego que no se agota, porque su definición es hacer lo que quieras con él. Pero, además, sus desarrolladores están muy lejos de abandonarlo a su suerte. Como demuestra su próximo DLC.
Si tras Baldur’s Gate 3 necesitas más experiencias similares, Minecraft te tiene cubierto. Eso es porque, en colaboración con Everbloom Games y Wizards of the Coast, van a lanzar un DLC de Minecraft temático de Dungeons & Dragons.
Este DLC no sólo incluirá lo que cabría esperar, como nuevos escenarios y monstruos, sino también una nueva serie de mecánicas de rol como sistemas de clases, características y un combate basado en dados que buscan capturar la verdadera experiencia de Dungeons & Dragons. Algo que incluirá también una banda sonora más compleja y elaborado de lo que es común en Minecraft, que irá cambiando de forma orgánica según cambiemos de escenario, y una historia que comenzará como una buddy movie para ir adentrándose en terrenos más cercanos a la épica según avance. Algo que lo acercará más a la experiencia de estar jugando a una partida de rol clásica.
En cualquier caso, la pretensión es que el juego siga siendo Minecraft. No un simular de Dungeons & Dragons. Este DLC no va a ser un juego de rol dentro de Minecraft, sino que pretende ofrecer elementos clave que permitan dar forma a la experiencia concreta de Dungeons & Dragons dentro de Minecraft que cada jugador desee dentro del propio juego. Que es precisamente lo que hace especial a Minecraft. Lo que hace su comunidad de él. Sus posibilidades infinitas. Hacer el juego tuyo.
Si todo esto te llama la atención, este DLC llega al Marketplace de Minecraft el próximo 26 de septiembre.
Naoki Yoshida ha confirmado nuevas informaciones sobre Final Fantasy XVI, asegurando que el juego continuará recibiendo contenido.
Ningún Final Fantasy está acabado una vez llega a las estanterías de las tiendas. Entre reediciones, DLCs, expansiones, nuevas versiones y nuevas historias, no hay ningún juego de la franquicia que, de una u otra manera, no haya tenido al menos un pequeño remozado de lo que fue en origen al salir. Por supuesto, Final Fantasy XVI no es la excepción, y, como tal, ahora tenemos una serie de nuevas noticias sobre el mismo. Sólo una de ellas indiscutiblemente positiva.
Durante la pasada PAX West 2023, celebrada durante el 1 y el 4 de septiembre, hubo una conferencia donde hablo el productor de Final Fantasy XVI, Naoki Yoshida. En esa conferencia, confirmó varias cosas sobre el futuro del juego. Entre ellas, que tendrá dos DLC de pago.
Asegurando que el estudio ha estado atento del feedback de los jugadores, la idea es que la gente pueda pasar más tiempo en Valisthea. El mundo del juego de Final Fantasy XVI. En cualquier caso, aún no sabemos más sobre estos DLC. No cuando el propio Yoshida ha confirmado que espera que, para antes de acabar el año, pueda compartir algo más sobre el DLC.
Por el lado positivo, también anunció que se publicaría una actualización gratuita poco después de la conferencia. Modificando aspectos del modo arcade, numerosos errores y algunas cuestiones cosméticas, siguen poco a poco mejorando el juego.
Algo que ayuda para el gran anuncio que hizo Yoshida. No por nada, confirmó lo que ya sabíamos: la exclusiva de Final Fantasy XVI es de solo seis meses y la producción de la versión de PC ya está en marcha. Sin fechas aún, espera poder compartir más información antes de que acabe el año. Algo que nos hace tener fe sobre el futuro de este juego que, quizás decepcionó algunos de salida, pero aun así promete acabar siendo un gran juego.
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El Pokémon Presents no enseñó ningún título nuevo para la serie principal, pero los fans han encontrado pistas de cuál puede ser su próximo juego .
El Pokémon Presents estuvo cargado de pequeños anuncios, pero no tuvo nada de gran entidad. Tiene sentido porque, al ser en agosto, no era de esperar grandes novedades. Se anunciaron series de animación, cómo va a suceder el mundial de Pokémon y los DLC de los últimos principales, pero más allá de eso, no ocurrió nada de identidad reseñable. Pero eso no significa que los fans no hayan buscado motivos para emocionarse. Y como bien saben los conspiranoicos, quien busca lazos causales siempre los encuentra, un grupo de fans creen que durante el Presents se dio una pista de cuál será el siguiente juego de Pokémon que lanzarán desde Nintendo.
>Drayden's relative using a Pokemon that transforms into the Driftveil Bridge
Entre las cosas que se mostraron durante el Pokémon Presents fue un nuevo pokémon Archaludon, una nueva evolución del pokémon Duraludon. La particularidad es que Duraludon, que se vio por primera vez en Espada y Escudo, tiene forma de rascacielos, y su evolución recuerda a un puente moderno. Una evolución que tiene cierta coherencia, pero que tiene una particularidad que no ha pasado desapercibido: se parece a un puente concreto del mundo de Pokémon. Específicamente, al puente Skyarrow, el puente principal de la región Unova, donde transcurren Pokémon Blanco y Negro.
Esto ha hecho saltar todas las alarmas. Haciendo pensar a los jugadores que el próximo juego de Pokémon sea un remake de las entregas de Blanco y Negro. Algo que además, tendría sentido. Los remakes de Pokémon Blanco y Negro son los siguientes juegos que se esperan que se lancen dentro de la serie de RPGs tradicionales y, de hecho, es algo habitual entre los juegos de la franquicia mostrar pequeñas pistas en los anteriores antes de su anuncio.
Por supuesto, las referencias no acaban ahí. Uno de los entrenadores que se muestran en el nuevo trailer se llama Drayton, un entrenador tipo dragón, que bien podría ser familiar de Draygon, un líder de gimnasio de tipo dragón de Pokémon Negro. Algo que no es nada descabellado dada la similitud de nombres y simpatías por el tipo de pokémon.
En cualquier caso, aún no sabemos qué nos depara el futuro de la franquicia. Pero todo apunta que, en el horizonte, deberíamos esperar un remake de Pokémon Blanco y Negro y no un nuevo Pokémon de la serie principal o un nuevo Pokémon Leyendas en un futuro próximo.
Dead Cells es uno de los mejores videojuegos de 2018 y ahora va a recibir un anime, además de la promesa de más contenido varios años más.
Dead Cells es un juego que quizás no conozcas, pero es uno de los mejores videojuegos del 2018. Este roguelite de acción y plataformas se ha ido actualizando progresivamente a lo largo de los años, haciendo que lo que en origen fuera de por sí un juego excelente se haya convertido, a base de actualizaciones y DLCs, en uno de los juegos indies más importantes de su género. Por eso no debería extrañarnos la noticia de que el juego va a tener una adaptación en forma de serie de animación.
Anunciada para algún momento de 2024, con el estudio de animación Bobbypills encargándose de la misma, esta será una obra producida por el propio estudio del juego original, Motion Twin, y coproducida por Animation Digital Network. Con diez episodios de siete minutos cada uno, la historia transcurrirá en una isla maldita, antaño una cárcel, donde el protagonista, un hombre con una cabeza que es un ojo en llamas, tendrá que matar a El Rey para acabar con la maldición.
Si bien en principio será estrenada exclusivamente en Francia, posteriormente tendrá un estreno mundial. Como grandes fans de Dead Cells que somos, no podemos esperar a ver qué sale de esta adaptación. Y mientras tanto, podemos disfrutar de su último DLC, Return to Castlevania, donde introducen múltiples elementos de la franquicia Castlevania en el juego. Porque si algo es Dead Cells, es inagotable. Algo que se demuestra también en que lleva diez millones de copias vendidas en estos cinco años, ha sido portado a todas las consolas y dispositivos móviles actuales, y además, no nos van a dejar colgando pronto: han confirmado que tienen planeado seguir desarrollando contenido para el juego, al menos, durante otros dos o tres años más. Algo que, si la serie de animación funciona, no nos extraña que se acabaran convirtiendo en más años de los que podamos imaginar.
Sí, claro que no me importa que me vendas el juego a medias. No, claro, una historia inédita, un mapa y un vestido. Por supuesto que quiero pagar aún más. Solo faltaría.
Imagina que mañana vas a comprar el pan y el panadero, que siempre te ha dado la barra clásica, esta vez te da una corteza sin miga y te dice que es una nueva estrategia de ventas: si quieres la miga hay que pagarla por separado. No es necesaria para disfrutar de la comida, ¿no? Bueno, pues eso es, básicamente, lo que los jugadores hemos asumido con los DLC. Sí, claro que no me importa que me vendas el juego a medias. No, claro, una historia inédita, un mapa y un vestido. Por supuesto que quiero pagar aún más. Solo faltaría.
Se dice que el juego que empezó la veda de los DLC (aunque los jugadores de PC ya supieran lo que era tener juegos a medias con los Packs de Expansión) fue ‘Total Annihilation’ en 1997 con actualizaciones y nuevos mapas gratuitos. Obviamente, eso no iba a durar para siempre. Pronto, hasta la Nintendo DS tendría niveles descargables para ‘Profesor Layton’ o ‘Picross’. Y ahora vivimos en un mundo en el que somos perfectamente conscientes de que pagar 60 euros por un juego realmente solo es el comienzo.
Que las empresas de videojuegos nos ven como simples vacas a las que sacar toda la leche está claro. Que hayamos aceptado como un síntoma positivo sistemas para que nos lo hagan como el Season Pass es como para plantearnos cosas. Principalmente, ¿por qué todo este contenido no está directamente en el juego? Por ejemplo, ‘Mario Kart 8 Deluxe’ en Switch. Sí, claro que agradezco tener 48 pistas adicionales a las que ya tuve en Wii U: lo que no sé es por qué no venían ya incluidas de serie.
Al menos Mario y los suyos reciben contenido de calidad. Imagina ser muy fan de ‘Oblivion’ y acabar pasando por caja por la famosa armadura de caballo (que costaba dos euros y medio, nada menos), o ser el mejor jugando a ‘Madden 2010’ y pagar para conseguir un nuevo nivel de dificultad. Si eres de los que paga su dinerito para tener nuevas skins, ¿no recuerdas que en ‘Street Fighter III: Third Strike’ hicieron sacar la cartera para poder… cambiar de color la ropa de tu personaje? Si hacen este tipo de cosas es porque funcionan: por más que los fans se quejaran, los responsables de ‘Asura’s Wrath’ probablemente acabaran haciéndose de oro con la ocurrencia de sacar el final del juego aparte tras darles 7 euros. ‘True Ending’, lo llamaban. Ya hay que tener arrestos.
No solo DLC
El contenido descargable y los Season Pass se han convertido en parte de nuestra vida de manera tan rápida que parece que los jugadores incluso agradecemos a las empresas que nos saquen tanto dinero como pueden. Sí, claro, no es lo mismo un DLC de ‘Horizon’ o ‘The Witcher 3’ en el que se nos abren nuevas zonas del mapa y la historia se hace más grande que un pack de lámparas para ‘Los Sims 3’, pero la sensación es la misma.
Pero, por otro lado, si pasamos por el aro de las microtransacciones en los juegos para móviles, podemos tragar en todo. “Paga para no esperar”, “Paga para conseguir más vidas”, “Paga para girar la ruleta”, “Paga para conseguir nuevas armas”. Paga, así, en general. Hasta haber llegado a la coexistencia zen de ‘Marvel Snap’, en el que dejarse el dinero es realmente solo una posibilidad para los muy ansiosos, nos hemos tenido que comer miles de ‘Candy Crush’. ¡Incluso Duolingo se vende como un juego con microtransacciones! ¿Quieres aprender italiano? Pues a pasar por caja.
El early access, las betas que puedes jugar después de pasar por caja, los packs de skins y ropa… Los desarrolladores de videojuegos parecen haberse olvidado de crear experiencias completas: ¿Para qué, si después vamos a apoquinar por ellas? No olvidemos que títulos como ‘Call of Duty Black Ops: Cold War’ tienen tantos DLC que es literalmente un pozo sin fondo que, además, diferencia entre personas que se pueden permitir el mejor arma y las que no. Paga para ser el mejor.
Cierto, se siente bien poder probar un juego antes de su salida oficial, y saber que al terminarlo habrá más aventuras. ¡Incluso poder diferenciarte del resto en el modo online con un traje por el que has pagado o utilizar una carta aún inédita para el resto que desestabilice la partida! Y sin embargo, hay algo que está profundamente mal en todo esto, como si fuéramos conscientes de que hace no tanto esto se consideraría vender un juego incompleto o hacer trampas. Es el mundo del gaming actual. Saca tu cartera. Después hablamos.
