El director de ‘Spider-man: Brand New Day’ va a adaptar una de las series más famosas de la historia, que acaba de tener un remake

Uno creería que Destin Daniel Cretton, después de petarlo este año con la nueva entrega de Spider-man se podría inmediatamente con la siguiente. Sin embargo, ha preferido meterse en otro tipo de líos. Después de confirmar que empezará el rodaje de la ansiada versión en imagen real de Naruto dentro de poco, ahora hemos sabido que después será el director de la adaptación a cine de una de las series policiacas que marcaron la década pasada: Hawaii Five-0.

Hawaii, Bombay, es un paraíso

Aunque, de hecho, esta Hawaii Five-0 ya era una versión de la serie original, que duró 282 episodios entre 1968 y 1980. Vamos, que Cretton tiene mucho donde elegir, aunque la elección, viniendo de dos super-franquicias como Marvel y Naruto es, como poco, sorprendente. De momento solo sabemos que Chris Bremner, más conocido por Bad Boys for Life, y Noah Oppenheim, autor de Jackie, están tras el guion, y que Cretton pretende dirigirla tras su desarrollo.

Habrá que ver si no es demasiado pronto para hacer otro remake tras el de 2010, pero lo tiene todo para triunfar: acción, un tema principal reconocible, playas paradisiacas y alguien al mando que, como ha quedado claro y demostrado, sabe darle una vuelta de tuerca a las cosas. Pero claro, no podemos esperar ver esta película pronto porque, obviamente, Marvel y Sony van a hacer lo que sea para tener Spider-man 5 lo antes posible. Con o sin policías en playas paradisiacas.

Aún es pronto para saber si la película se desarrollará en los 70, como los fans quieren, o se ambientará en la actualidad, como el remake. Solo hay una cosa clara: Cretton tiene en sus manos convertirse en el nuevo Rey Midas de Hollywood. Habrá que ver si lo consigue.

En China han hecho una nueva película de Tom y Jerry. Es el mayor desastre del año

Tom y Jerry, el gato y el ratón más famosos de la historia de la animación, han cumplido 85 años. Uno creería que Warner, los propietarios actuales de la licencia, haría algo especial para celebrar su aniversario. Al fin y al cabo, aunque ahora estén algo pasados de moda, en su momento llegaron a ganar siete Óscars entre 1943 y 1953 y dieron pie a una franquicia que se ha ido hundiendo poco a poco a base de películas directas a vídeo… que acaban de llegar a su punto más bajo.

Mal y Jerry

Tom y Jerry han protagonizado un total de 22 películas directas a vídeo (incluyendo crossovers con Willy Wonka y El mago de Oz), a cada cual más infecta y perdiendo personalidad por el camino. Sin embargo, tan solo han llegado a protagonizar dos en cine: una terrible adaptación musical de 1992, una en CGI mezclada con acción real en 2021, y la actual, un despropósito tremendo dirigido por un tal Zhang Gang.

Tom y Jerry: La brújula mágica es la primera aventura de los personajes totalmente animada por ordenador (por un ordenador chino, se entiende) y ha resultado ser un absoluto desastre. En lugar de conocer a los personajes y centrarse en revivir sus dinámicas, lo que ha hecho es meterles en un viaje en el tiempo por China sin sentido de ningún tipo, y que no ha gustado a nadie.

Las críticas no han sido precisamente benévolas, diciendo que se asemeja a los gritos de un niño hiperactivo, Tom y Jerry acaban siendo personajes secundarios y es, simplemente, un burruño de ruido y colores brillantes. ¿Os acordáis de esos cortos que ganaron el Óscar hace ocho décadas? Bueno, pues no estarían avergonzados de esta absoluta bazofia. Qué desastre, chatos.

El primer e increíble tráiler de lo nuevo de ‘American Horror Story’ es todo lo que alguna vez soñamos

Con Ryan Murphy siempre juegas al acierto tremendo o a la decepción morrocotuda. Por cada The Beauty hay una Glee, por cada Grotesquerie una Feud: Bette and Joan. Sin embargo, hay una serie con la que lleva acertando de manera bastante consistente durante los últimos 15 años: American Horror Story. Es más: a pesar de que llevamos dos años sin nueva temporada, lo que ha creado en su temporada 13 es tan loco, intrincado y meta-referencial que va a hacer las delicias de sus fans.

El retorno de… ¡Todos!

Si esta es la última temporada de la serie, creo que todos nos podremos dar por satisfechos, porque Murphy lo ha dado todo con el retorno de protagonistas de todos los años anteriores. Sí, incluso aunque estuvieran interpretados por las mismas personas. Jessica Lange interpretará a sus cuatro personajes, Evan Peters lo hará con cinco y Sarah Paulson se desdoblará hasta en seis identidades diferentes. Un mareo exclusivo para seguidores acérrimos.

Tiene mérito, sobre todo porque Lange dejó la serie hace una década y prometió que no volvería, pero claro, ¿cómo resistirse a los encantos de una temporada all-stars? Además de ellos volverán (ojo) Emma Roberts, Angela Bassett y Jamie Brewer, con sus personajes de siempre, pero además incluirá apariciones del mítico John Waters o de Paul Anthony Kelly, además de estrellas de otras series suyas. Si algo se puede redoblar, lo hará.

“Algunos de ellos harán de dos personajes de dos temporadas diferentes al mismo tiempo. Evan Peters estaba, en un momento, haciendo de dos personajes diferentes y hablándose a sí mismo, dice su productor y creador. A veces, ante este tipo de cosas, solo queda dejarse llevar.

“Nunca eres un maestro, siempre eres un aprendiz”. Guillermo del Toro habla claro sobre la IA

Puede que no haya nadie en el mundo que odie más la IA que Guillermo del Toro. El director de Pinocho, El laberinto del fauno y La forma del agua, entre muchas otras, aborrece con tanta fuerza la IA Generativa que no pierde ocasión de ponerla a parir. No le faltan razones: además del impacto medioambiental, Del Toro, que se considera un artista puro (porque, bueno, lo es) no está dispuesto a vivir subyugado a lo que le apetezca a una maquinita.

IO odio la IA

Aunque nos prometieron que nos iba a cambiar la vida y a despedirnos a todos de nuestros puestos de trabajo, de momento la IA Generativa lo que más ha creado han sido terribles pósters marrones símbolos de una imaginación cercana a la nada más absoluta. Y Del Toro no está dispuesto a dejarse llevar por el mensaje triunfador de los oligarcas, especialmente si eres un artista.

“La IA te ayuda a llegar a la mitad de una buena idea realmente rápido, pero hay una dialéctica con el proceso que te va a llevar al 10% superior. La triangulización con la que he llegado a algunas de mis mejores ideas solo han ocurrido porque he pasado un mes o dos viviendo con ellas. Y no son lineales. La IA es un motor super-rápido que hace permutaciones semi-conscientes de cosas que ya existen. La creación son cosas que nunca han existido, pasando a existir”, ha dicho, con toda la razón del mundo. Vete a decirle a Guillermo del Toro que use ChatGPT, anda.

Es más, el autor ha declarado que La otra cosa es la pérdida del aprendizaje que uno tiene como aprendiz. Nunca eres un maestro, eres siempre un aprendiz. Y vas a descubrir que el 30% de una gran imagen ocurre de manera accidental. Una gota de agua pega con la lente, o la cámara se mueve. Como me dijo James Cameron, ‘el público cree que una imagen es real si pones un accidente en ella’. Es cierto. Y estoy de acuerdo. El accidente es vital. Y los mejores accidentes son cosas con las que no cuentas. Simplemente ocurre de la interacción con la realidad”. Apuntad, porque quizá este sea el último artesano del cine, incapaz de arrodillarse ante el supuesto nuevo gran futuro que nos han pintado unos pocos mil-millonarios. Que siga pudiendo contar lo suyo durante mucho, muchísimo tiempo más.

‘Spider-man: Brand New Day’ va a perder por fin su primer puesto en taquilla. Su sustituta ha utilizado trucos de magia

El 31 de julio parece que fue hace varias décadas, porque han pasado muchísimas cosas desde entonces. Entre ellas, que tenemos una nueva película en el top 3 de las más taquilleras de la historia: Spider-man Brand New Day, lo nuevo de Marvel Studios que ha aguantado un mes y medio en el número 1, sin nadie que la tosa, acumulando (hasta ahora) más de 2400 millones de dólares en todo el mundo. Pero claro, todo tiene su final.

La araña ha caído

Según las predicciones (aunque personalmente creo que se quedan cortas), Prácticamente Magia 2 hará en taquilla entre 30 y 40 millones de dólares en los más de 4000 cines donde se estrenará en Estados Unidos, a lo que hay que sumar su recaudación internacional. Teniendo en cuenta que ha costado 75 millones de dólares y que la primera película fue un fracaso, ya podemos hablar de una tercera parte cuanto antes. Sandra, Nicole, calentad que salís.

De nada ha importado que la reacción crítica no haya sido la mejor, porque al fin y al cabo esta es una película de culto y como tal se la han tomado los y las fans, que quieren repetir como sea el ambiente de la primera entrega. Spoiler: si quieres exactamente lo mismo, estás de enhorabuena, porque no le han dado ni media vuelta.

Estas cifras suponen (y supondrán) una mejora clara para Warner: este año, ni tan solo una de sus películas ha recaudado más de 100 millones de dólares. Prácticamente magia 2, en realidad, solo estará calentando el podium hasta la llegada de Resident Evil y el resto de bombazos que irán turnándose el número 1 desde ahora hasta diciembre. Solo hay una cosa clara: la araña ha caído. ¡Viva la araña!

‘Ahora me ves’ no se queda solo en cines: ahora, además, tendrá versión en Broadway

Uno podría pensar que la magia se les acabaría tarde o temprano a los Cuatro Jinete, pero lo cierto es que tras casi 9 años de silencio, la tercera entrega en cines de Ahora me ves tuvo el suficiente éxito como para asegurar una cuarta en algún momento. Sí, la saga ha ido bajando en taquilla con cada nueva secuela, pero a todos nos gusta que Jesse Eisenberg y sus compañeros nos hagan unos truquitos de manos para dejarnos boquiabiertos. Y ahora, ha llegado el momento de demostrarlo en el escenario.

Magia potagia

Así pues, aunque aún no tengamos noticia del retorno de los personajes originales, el 11 de noviembre todo Nueva York podrá vivir un truco de magia con la versión teatral de Ahora me ves, que solo durará ocho semanas (a priori) en las que los Cuatro Jinetes dominarán Broadway. No, eso no significa que vayamos a ver sobre el escenario a Matthew McConaughey, Dave Franco, Isla Fisher y Mark Ruffalo. Hasta las sagas tienen un límite.

En este show, una “explosiva mezclas de ilusiones de alta tecnología, números en solitario y espectáculos alucinantes” (no lo digo yo, claro, eso es lo que intentan vender) tendremos a Gabriella Lester como la escapista, James Moore y Darcy Oake como ilusionistas y Matthew Pomeroy como mentalista. Son guapos, son jóvenes y no les importa tomar su nombre de una franquicia.

Conste que esta llegada a Broadway no es novedosa: el show ya ha pasado antes por Australia, Singapur y Londres, e incluso contará antes con un mes de estancia en Las Vegas. Porque si hay que cometer un robo, se comete por todo lo alto.

¿Tendremos más Bucky pronto? Sebastian Stan ha propuesto una secuela de ‘Capitán América: El Soldado de Invierno’

Hace 12 años que conocimos al Soldado de Invierno (o sea, Bucky Barnes) en las películas Marvel, y desde entonces Sebastian Stan nunca ha dejado de lado al personaje: le hemos visto un total de 9 veces (incluyendo su serie), ahora forma parte de Los Nuevos Vengadores, aunque tiene pinta de que no será una de las personas que sobrevivirá a la hecatombe de Secret Wars. Eso sí, de una manera u otra está tan seguro de seguir con Bucky, de hecho, que ya le ha propuesto a Kevin Feige una nueva película de su personaje.

El soldado de primavera

Últimamente, los actores, siguiendo la estela de Ryan Gosling, están proponiendo nuevos proyectos medio en serio medio en broma. Ya sabéis, la misma estrategia que muchos utilizan para ligar: es broma, pero si quieres no es broma. “Mantenemos un presupuesto realmente bajo. Va de un tío que cree que reconoce a alguien de su pasado de la época en la que le lavaron el cerebro, y se obsesiona con esta persona. Se embarca en un viaje para intentar averiguar quién es esta persona. Es un thriller”. No es por nada, pero aquí tienes mi dinero, Sebastian.

Eso sí, Feige parece creer que los experimentos solo los hace con gaseosa, así que le dijo “Sí, suena bien” y dejó el tema aparte. De hecho, Stan no parece muy convencido de que la cosa vaya a seguir adelante como sí lo han hecho otras ideas al estilo de Ghost Rider. No se puede tener todo.

Esta película, que sería una especie de Sicario en Marvel, sería, al menos, algo diferente a lo que el estudio nos tiene acostumbrados, una especie de evolución a la idea que DC tiene al estrenar Clayface: o sea, películas más pequeñas y de distintos géneros, pero ambientadas en el mismo universo. Venga, Kevin, ¿qué te cuesta colarla entre Vengadores y X-Men?

La temporada 2 de ‘The Gentlemen’ ha sido un fracaso en Netflix, pero no es culpa de la serie… sino del streamer

A nadie se le escapa que Netflix tiene un problema grave con sus segundas temporadas, porque, sin importar el bombazo que fuera la primera tanda de episodios, siempre suelen volver a la baja y con datos decepcionante. Ha pasado con One Piece, Beef o Las cuatro estaciones, y ahora es el turno de The Gentlemen, que de la temporada 1 a la 2 ha bajado un 45%.

Caballeros a la baja

Aunque la crítica ha sido mayoritariamente positiva, The Gentlemen ha llegado a 6,7 millones de visionados en sus primeros 4 días, o lo que es lo mismo, se ha colocado en el top 3 semanal de las series en inglés. Nada espectacular, sobre todo teniendo en cuenta que la primera temporada fue un éxito sorpresa. Al menos no todo son malas noticias para Guy Ritchie.

Y es que Netflix, confiando a ciegas en la serie, ya la renovó para una temporada 3, por lo que, al menos, podrá terminar su historia. En el fondo, esto no es culpa de The Gentlemen ni de Ritchie, sino de la propia Netflix, que tiene una manera tremendamente ineficaz de hacer que la gente se entere de los retornos de las series, dándole una importancia inusitada a los estrenos y dejando que las continuaciones funcionen como mera pesca de arrastre. Salvo Stranger Things y otros bombazos similares, ni siquiera hay cartelería: simplemente, no interesa.

Entonces, ¿cuál es el futuro de Netflix? ¿No confiar en hacer franquicias como El juego del calamar y conformarse con miniseries que, quizá, puedan expandirse en su universo? ¿Dar otras herramientas al público para que se entere de las series que vuelven? Algo tiene que hacer, en todo caso, para que estos bajones de audiencia del 45% no vuelvan a darse. Porque son, francamente, dolorosos de ver.

Godzilla tiene nuevo tráiler, y esta vez viene acompañado por otro clásico de los kaiju

Godzilla nació en 1954 por el miedo que aún había en Japón a lo nuclear tras los bombardeos de Hiroshima y Nagasaki. Por supuesto, fue un sonoro éxito. Tanto, que Estados Unidos acabó ignorando que en realidad la culpa era de ellos y se crearon auténticos blockbusters con el monstruo como protagonista. Al final, con el Monsterverso a puro rendimiento, tuvieron que ser los japoneses los que vuelvan a recordarnos la esencia del personaje en Godzilla minus one y la nueva Godzilla minus zero.

¡Rayo de energía!

Su nuevo tráiler es absolutamente increíble, exactamente todo lo que adoramos de las películas del lagarto gigante. Obviamente, el kaiju no fue totalmente destruido en la primera parte y volverá para juntarse con los personajes de la primera parte, algunos nuevos y la presencia del gran villano de la historia: King Gidorah. Y una buena pelea entre los dos monstruos gigantes es siempre algo digno de ver.

La película transcurrirá solo dos años después de Godzilla Minus One, en 1949, justo después de la II Guerra Mundial: el momento perfecto para la primera aparición del monstruo. Está por ver si sabrán hacer una alegoría tan fuerte como hicieron en 2023, pero dado que el director, Yamazaki Takashi, vuelve a ponerse tras las cámaras, podemos esperar una de las películas más definitivas del kaiju.

No solo es brutal y violenta sino que, además, es tan espectacular que se trata de la primera película de Japón rodada específicamente para Imax (siendo muy conscientes del éxito internacional que pueden tener, claro). El 3 de noviembre se estrenará en Japón, y llegará a los cines de todo el mundo (incluyendo España) solo 3 días después. A ver si con un poco de suerte no nos merienda antes de entrar en la sala.

‘South Park’ ha cambiado de nombre. El motivo, meter el dedo en el ojo a Donald Trump

¿Quién nos lo iba a decir? Después de 29 años de emisión y 338 episodios, South Park ha llegado a su final. Adiós, South Park… Y hola, South America. Para la nueva temporada de su inmortal serie, Trey Parker y Matt Stone han decidido meter el dedo en el ojo a Donald Trump y reírse a mandíbula batiente de sus decisiones absurdas (como llamar Lago América al Lago Ontario), apoyadas por las grandes empresas.

Friendly faces everywhere

Tal y como los creadores han anunciado, “Inspirados por la valentía y el patriotismo de Apple y Google, vamos a cambiar el título de South Park a South America. Queremos agradecer especialmente a nuestra empresa madre, Paramount – a Skydance Company. Gobernada con puño de hierro por el multimillonario de extrema derecha David Ellison, South Park se sabe intocable y los únicos capaces de reírse de sus tonterías sin repercusiones. Al fin y al cabo, es de lo poco que les sigue funcionando en audiencias.

El 16 de septiembre sabremos qué tienen entre manos, pero de momento, en el póster promocional, Donald Trump sale por delante del resto de personajes después de que la temporada pasada, de manera muy notoria, tuviera un affair con el mismísimo Satán… del que Satán estaba absolutamente harto. Al fin y al cabo, repetía las conductas tóxicas de su ex-novio, Saddam Hussein.

Para quienes llevamos siguiendo la serie todos estos años, es lógico tener unas ganas bárbaras de saber qué han hecho con esta nueva temporada. Al fin y al cabo, si en la anterior fueron los únicos capaces de plantar cara el presidente y que este acabara revolviéndose sobre sí mismo, en esta, con su continuidad asegurada, solo pueden redoblar la apuesta. Qué ganas de volver a Colorado.