Esta semana, el universo de Monster Hunter: Wilds celebra un hito significativo, tras alcanzar la impresionante cifra de 10 millones de copias vendidas en todo el mundo. Y claro, Camcon está encantada. Tanto que el director del juego, Yuya Tokuda, expresó su gratitud hacia la comunidad de jugadores por su apoyo incondicional y les ofreció un vistazo al futuro del RPG de acción.
Se dice pronto, pero…¡10 millones!
Estamos muy contentos de que tanta gente en todo el mundo esté jugando, comentó Tokuda. Para conmemorar este logro, se planea lanzar un pack de objetos gratuito. Este lote especial, típico en la saga, incluirá objetos que se pueden consumir como pociones, filetes y esferas de armadura, elementos muy apreciados por la comunidad en sus aventuras.
El director también aprovechó la oportunidad para agradecer los valiosos comentarios y sugerencias que han recibido desde el lanzamiento del juego. Según Tokuda, el equipo de desarrollo ha estado leyendo vuestras ideas y nos sentimos entusiasmados con ellas, indicando que este feedback será fundamental en la planificación de futuras actualizaciones.
En el comunicado, se desglosan los planes inmediatos para Monster Hunter: Wilds. Se espera que la primera gran actualización de contenido, conocida como TU1, se lance a finales de esta semana, seguida de un parche intermedio programado para finales de mayo, y una segunda actualización (TU2) que llegará en algún momento del verano, aunque la fecha específica aún no ha sido anunciada.
Con estas iniciativas, Capcom no solo busca retener a su base de jugadores actual, sino también atraer a nuevos aventureros a su mundo lleno de retos y creatividad. Mientras tanto, los rumores sugieren que podrían haber más sorpresas en el camino para enriquecer aún más la experiencia del juego.
Cada consola de videojuegos se enorgullece de contar con sus propias franquicias y personajes exclusivos, y Sony no es la excepción. Uno de los ejemplos más emblemáticos de su catálogo es la saga MediEvil, que hizo su debut en la primera PlayStation en 1998. Este título ha dejado una huella indeleble en la cultura gamer y recientemente experimentó un renacimiento gracias a un exitoso remake lanzado para PS4.
Un nombre con menos gancho que el nombre final
Originalmente, la propuesta de la serie no era conocida como MediEvil. Durante su desarrollo, el equipo de SCE Studio Cambridge consideró el nombre provisional Dead Man Dan, una opción que finalmente fue descartada. En retrospectiva, el creador Chris Sorrell compartió en una entrevista hace más de una década que este cambio de nombre fue crucial, ya que reflejaba una evolución significativa en la identidad del personaje principal, Sir Daniel Fortesque, quien se ha convertido en un ícono de la franquicia.
La estética de MediEvil debe buena parte de su singularidad a influencias externas. En particular, la película Pesadilla Antes de Navidad de Tim Burtonsirvió de inspiración para la atmósfera oscura y la peculiaridad en el diseño de personajes. Además, elementos de ciertas sagas de Capcom también jugaron un papel en la creación del juego. Esta fusión de estilos ha contribuido a que MediEvil se sienta único dentro del extenso universo de videojuegos.
A través del tiempo, MediEvil ha mantenido el interés de los aficionados, y el reciente remake ha logrado revitalizar la franquicia, presentando a una nueva generación de jugadores las aventuras de Sir Daniel en una era digital. Este fenómeno resalta cómo las historias y personajes pueden trascender el tiempo y los formatos, asegurando su lugar en la historia de los videojuegos.
La esperada serie animada de Devil May Cry se estrenará en Netflix el 3 de abril de 2025, con todos sus episodios disponibles desde el primer momento. Este lanzamiento permitirá a los fanáticos sumergirse de inmediato en el universo de Dante, ya que la serie contará con ocho episodios, una duración estándar para las producciones animadas de la plataforma. Los episodios estarán disponibles a la medianoche hora del Pacífico, las 3:00 AM en la Costa Este de EE. UU. y las 9:00 AM GMT en España.
Una adaptación que se espera siga la estela de los videojuegos
Devil May Cry es el nuevo proyecto del reconocido productor Adi Shankar, conocido por su trabajo previo en la exitosa serie Castlevania. Con Shankar al mando, se espera que la adaptación mantenga la acción intensa y la estética oscura que han caracterizado a los videojuegos originales de Konami. Aunque no es necesario tener un conocimiento profundo de la franquicia para disfrutar de la serie, familiarizarse con la historia y los personajes puede enriquecer la experiencia del espectador.
Este anuncio se suma a la creciente lista de adaptaciones animadas de videojuegos que Netflix ha estado lanzando, incluyendo títulos como Arcane y Castlevania. Según los informes, estas producciones han sido bien recibidas, lo que ha llevado a la plataforma a invertir en más contenido de este tipo. La estrategia de liberar todos los episodios al mismo tiempo podría aumentar el interés y la conversación en torno a la serie, permitiendo a los fanáticos devorar la historia en una sola sesión.
Con la cuenta regresiva para su estreno ya en marcha, los suscriptores de Netflix pueden esperar una experiencia inmersiva que combine la narrativa fascinante de los videojuegos con el atractivo visual de la animación moderna. Devil May Cry no solo promete acción desenfrenada, sino también una profundidad de personajes que han resonado con los jugadores durante años. La serie será, sin duda, uno de los títulos más esperados de 2025.
La cacería en el mundo de Monster Hunter Wilds está a punto de intensificarse con la llegada de una nueva actualización gratuita, programada para el 4 de abril de 2025. Capcom ha revelado una serie de emocionantes contenidos que se añadirán al juego, incluyendo la introducción de tres nuevos monstruos: Mizutsune, Zoh Shia y Rey Dau, lo que promete mantener a los cazadores ocupados en sus aventuras.
Mizutsune, no te han echado de menos los cazadores
Mizutsune, un leviatán que ataca con burbujas debilitantes, requerirá que los jugadores alcancen al menos el rango 21 para poder enfrentarse a él. Por su parte, Zoh Shia regresará al juego, permitiendo a los cazadores desafiarlo más allá de su aparición en la historia, aunque también exigirá un rango de 50. La tercera adición, Rey Dau, será un desafío reformado para los cazadores de alto nivel, disponible a partir del 30 de abril de 2025, coincidiendo con el evento que lo acompaña.
Además de los nuevos monstruos, la actualización incluirá la Sala Principal, un ambiente social que se desbloqueará en el rango 16, donde los jugadores podrán participar en minijuegos y misiones de arena. Esta nueva área también ofrecerá eventos de temporada, comenzando con el Festival de la Armonía: Floradanza, programado del 23 de abril al 7 de mayo, con recompensas únicas a la disposición de los cazadores.
Los rumores apuntan a que se avecina aún más contenido emocionante: Capcom ha insinuado que durante el verano de 2025 se presentará un monstruo muy esperado por la comunidad, que probablemente sea el icónico Lagiacrus, conocido por ser el protagonista de Monster Hunter 3. Con el creciente entusiasmo por lo que está por venir, los jugadores no querrán perderse estas nuevas aventuras que expandirán el universo de Monster Hunter Wilds.
Capcom ha confirmado que siempre ha considerado la posibilidad de crear una secuela para Okami, una de sus propiedades intelectuales más únicas y valoradas. Yoshiaki Hirabayashi, productor de la compañía, explicó que el interés en revivir la franquicia se debe a la sólida base de jugadores insatisfecha y la singularidad de su narrativa. “Siempre estábamos buscando la oportunidad para crear un nuevo Okami”, declaró Hirabayashi durante una entrevista con IGN.
La serie, aunque aclamada por la crítica, ha enfrentado dificultades en ventas a lo largo de los años. A pesar de su éxito en la recepción de la crítica, Capcom la consideró un fracaso comercial tras el lanzamiento inicial, lo que llevó al cierre del desarrollador original, Clover Studio. Sin embargo, Okami sigue captando la atención de nuevos jugadores, lo que se traduce en un flujo constante de interés en el juego. “Es una IP muy, muy única”, afirmó Hirabayashi, señalando que “vemos que ha habido un flujo constante de personas disfrutando del juego”.
El creador original de la franquicia está de acuerdo con la idea de traerla de vuelta
Lo que añade un grado de emoción a esta noticia es la reafirmación por parte de Hideki Kamiya, director del juego y fundador del nuevo estudio Clover, quien manifestó que siempre ha añorado la creación de una secuela, argumentando que “la historia en sí no está realmente completa”. La reciente revelación de la secuela en The Game Awards ha generado expectativas sobre el nuevo rumbo que tomará la franquicia.
Capcom ha revelado que el icónico actor japonés Toshiro Mifune, célebre por su papel como Miyamoto Musashi en una serie de películas de los años 50, será la base del modelo facial del protagonista de su próximo videojuego, Onimusha: Way of the Sword, programado para lanzamiento en 2026. Esta decisión, que ha sorprendido a muchos, se alinea con la reciente reactivación de la exitosa serie Onimusha, que fue lanzada originalmente a inicios del milenio.
Durante una presentación en el evento PlayStation State of Play, Capcom mostró avances de combate y cortos narrativos que presentan al joven samurái Musashi enfrentándose a demonios en un entorno sobrenatural. El juego destaca por un estilo de combate más pausado y deliberado, a diferencia de otros títulos de acción más veloces. Los desarrolladores han comparado este enfoque con juegos recientes como Sekiro: Shadows Die Twice y Ghost of Tsushima, donde se prioriza la estrategia y la precisión en los enfrentamientos.
Mifune, un actor mítico de la cinematografía mundial
La elección de Mifune no es solo nostálgica, sino una decisión estratégica, considerando su legado en el cine japonés, donde el actor dejó una huella indeleble. Sin embargo, hay preguntas sobre el proceso que Capcom debió seguir para obtener la licencia necesaria para utilizar la imagen de Mifune, dado que él fundó una productora que aún opera y gestiona su legado. El desarrollo del juego promete explorar este dilema ético y narrativo a través de su jugabilidad y historia.
Con un enfoque en combates intensos y un profundo respeto por la cultura samurái, Onimusha: Way of the Sword busca revivir la epopeya de los samuráis en una era nueva y digital. A medida que los detalles del juego se desvelan, la expectativa crece por una experiencia que honre tanto a su protagonista histórico como a su legendario intérprete. Y hasta entonces, tenemos en el horizonte un remaster de la segunda entrega de la franquicia.
Muchos nuevos jugadores comenzaron a encgancharse a la saga Resident Evil gracias a sus remasterizaciones; otros aún recuerdan aquel ese primer juego en la PlayStation. A ambos les interesa este nuevo giro en la historia de Resident Evil que podría estar en marcha, ya que una clasificación reciente del ESRB sugiere que Resident Evil 5, un juego lanzado originalmente en 2009, está en camino de recibir una nueva versión remasterizada. Este título, que se alejó del enfoque de horror característico de sus predecesores, se centró más en la acción y la jugabilidad cooperativa, permitiendo a los jugadores controlar a Chris Redfield y a la novata Sheva Alomar.
La saga de videojuegos con la que muchos descubrieron lo que era el verdadero terror
A pesar de que Resident Evil 5 ha recibido múltiples relanzamientos en el pasado, estos han sido considerados en su mayoría como simples ports en lugar de remasterizaciones significativas. La mayoría de esas versiones incluían contenido adicional, como el DLC Lost in Nightmares. Sin embargo, la nueva oferta parece poner un énfasis en mejorar los gráficos y el rendimiento en las consolas de última generación, específicamente mencionando la Xbox Series. Se anticipa que también estará disponible para la PlayStation 5.
Los fanáticos de esta icónica serie de videojuegos, conocida por su mezcla de horror y acción desde su primer lanzamiento en 1996 por Capcom, están a la expectativa. Se espera que esta remasterización ofrezca mejoras visuales que podrían atraer tanto a los nuevos jugadores como a quienes disfrutaron del título en su lanzamiento. Aunque circulan rumores sobre un posible remake de Resident Evil 5, por ahora parece que solo se tratará de esta nueva versión del juego original.
Con la creciente popularidad de los juegos cooperativos y el éxito de las remasterizaciones previas de la serie, el regreso de Resident Evil 5 en esta forma actualizada podría ser bien recibido. Estaremos atentos a futuros anuncios oficiales de Capcom para conocer más detalles sobre esta esperada remasterización.
Hideaki Itsuno, el aclamado director de videojuegos de Capcom, conocido por su trabajo en títulos emblemáticos como Devil May Cry y Dragon’s Dogma, ha anunciado que está desarrollando un nuevo juego de acción AAA en su recién creado estudio, LightSpeed Japan. Este estudio es una subsidiaria de LightSpeed Studios, que pertenece a Tencent y se centra en la creación de juegos originales y multiplataforma.
Un hombre convencido de que la innovación es el camino
Durante la reciente Game Developers Conference 2025, LightSpeed Studios presentó su “iniciativa de IP original”, enfocada en impulsar la creación de juegos que sean no solo innovadores, sino que también aprovechen diversas perspectivas culturales. En esta era de desarrollo cada vez más globalizado, su enfoque representa un paso significativo hacia la inclusión y la creatividad en la industria de los videojuegos.
A pesar de que no ha podido mostrar nada específico sobre el juego, Itsuno enfatizó que su objetivo es ofrecer experiencias de juego únicas que deslumbren a los jugadores. En sus propias palabras, afirmó estar construyendo un entorno creativo que combina perspectivas culturales diversas con tecnología de vanguardia. La promesa de un enfoque innovador ha generado expectativas en la comunidad de jugadores, quienes anhelan experimentar algo verdaderamente diferente en el ámbito de los videojuegos de acción.
Itsuno, quien ha sido parte fundamental de la evolución de varios títulos icónicos desde mediados de los 90, está decidido a proporcionar una experiencia que provoque en los jugadores la sensación de haber presenciado algo nunca antes visto. Aunque no hay más información disponible, la comunidad está expectante por ver cómo se materializa este nuevo proyecto.
En un momento donde los rumores pululan sobre diferentes tendencias y expectativas en la industria, la llegada de un juego de Itsuno es un hecho que promete ser una de las novedades más intrigantes en un futuro cercano.
Capcom ha presentado una nueva solicitud de marca para Dino Crisis el 4 de marzo, lo que ha reavivado las esperanzas de los fanáticos de la icónica franquicia de horror. Sin embargo, el interés renovado por parte del desarrollador podría no ser tan significativo como desearían muchos seguidores. Desde que Shinji Mikami dirigió el juego original en los años 90, Capcom ha renovado varias veces la marca, siendo la última aprobación en 2021, lo que le otorga validez por una década más.
No hay sitio para Dino Crisis en la Capcom actual
A pesar de que no ha habido nuevas entregas de Dino Crisis en más de 20 años, la reciente solicitud ha generado especulaciones sobre la posibilidad de un nuevo juego. Sin embargo, Mikami ha expresado su sorpresa ante el deseo de los fanáticos por una nueva entrega, argumentando que la popularidad de la serie Monster Hunter ha cubierto el vacío en el ámbito de juegos con dinosaurios. “El asombro de los dinosaurios y las cosas que puedes hacer con ellos realmente han sido dominados por Monster Hunter en los últimos años”, afirmó Mikami, sugiriendo que este fenómeno limita el espacio para un nuevo Dino Crisis.
Monster Hunter Wilds, que ha sido un rotundo éxito incluso desde antes de su lanzamiento, parece reforzar el argumento de Mikami, al demostrar que el público ha encontrado en esta serie una alternativa satisfactoria al horror clásico representado en Dino Crisis. Con la creciente popularidad de juegos como Monster Hunter, la pregunta persiste: ¿hay realmente un interés genuino y un mercado viable para una nueva entrega de Dino Crisis?
Por lo tanto, aunque los fanáticos pueden alimentarse de la esperanza renovada tras la solicitud de marca, la realidad sugiere que cualquier nuevo avance podría no materializarse en el corto plazo. ¿Podrá la saga Dino Crisis recuperar su estatus y generar una nueva ola de entusiasmo, o ha llegado su hora de permanecer en los recovecos de la nostalgia? De momento, lo que es seguro, es que podemos jugar los dos primeros en PC.
Resident Evil es una licencia muy cotizada. Ya sea en el cine o en el videojuego, todo el mundo quiere hincarle el diente. Todo lo que lleve su sello vende como pan caliente y, hasta en sus peores momentos, ha demostrado tener una capacidad más que envidiable para mantener unos números asombrosos. Es por eso que no debe extrañarnos que en la guerra de pujas por ver quién se encargará de la nueva adaptación de Resident Evil ha habido lucha. Y que quien se ha llevado el gato al agua, ha sido una de las grandes con un plan.
Porque Sony producirá la próxima película de Resident Evil. Siendo un reinicio de la serie, el plan es que esté dirigida por Zach Cregger y que la escriba junto con Shay Hatten, enfocándose más en los aspectos de terror de la franquicia. Aunque todavía carece de título oficial, ya tiene una fecha de estreno, el 18 de septiembre de 2026, y aunque no lo parezca, todo esto son buenas noticias.
¿Por qué? Porque todas las piezas encajan de una forma particularmente armoniosa. Por supuesto, luego todo tiene que salir acorde al plan, algo que no siempre ocurre, pero si lo hiciera, hay razones para tener fe. Específicamente, tres razones. Las cuales te vamos a desgranar a continuación.
Primer motivo: Sony no es nueva
El primer motivo es que Sony es una de las grandes productoras de cine, pero además la única que tiene también intereses en el mundo de los videojuegos. Su relación con Capcom es muy lóngeva, tanto desde Sony Pictures Motion Picture Group como desde Sony Interactive Entertainment, convirtiéndolos en unos socios perfectos para esta clase de aventura común. Especialmente porque Sony ya se encargó en su momento de las adaptaciones de Resident Evil dirigidas por Paul W.S. Anderson y de lar reciente Resident Evil: bienvenidos a Raccoon City.
Además, Sony, en tiempos recientes, ha cambiado su estrategia. Más enfocados en el transmedia, están explorando y explotando de forma más sostenida en el tiempo las posibles confluencias entre el cine y el videojuego. Algo que bien podrían seguir explotando no sólo dentro de su propio grupo, sino también con otras compañías japonesas, como Capcom.
Segundo motivo: Cregger y Hatten le saben
El segundo motivo es que los implicados en esta nueva adaptación vienen de hacer buenas películas. Un detalle importante a la hora de hacer una buena película. Zach Cregger ha arrasado con Barbarian, una de las películas de terror más aclamadas de los últimos años, sabiendo explotar de manera magistral sus limitaciones para jugar de forma excelente con un guion magistral y unos actores en estado de gracia. Pero además, sus guiones para The Civil War on Drugs y más recientemente, Mars, demuestran que tiene una solidez autoral incuestionable.
Por su parte, Shay Hatten viene de escribir la excelente John Wick 4, aunque también de hacer el guion de las desastrosas dos partes de Rebel Moon. ¿Con qué deberíamos quedarnos? Teniendo de su lado a Zach Cregger, el cual además se ha declarado fan de los juegos de Resident Evil, y siendo que el mayor problema de Rebel Moon es una dirección rozando la ilegalidad moral, confiamos en las capacidades de Hatten en el contexto adecuado.
Tercer motivo: ya no son los 2000 (gracias a dios)
El tercer motivo es el más abstracto y es que, por fortuna, ya no es 2002. Los videojuegos ya no son una cosa que la gente no se toma demasiado en serio. Paul W.S. Anderson hizo lo que pudo con Resident Evil e hizo algo propio e interesante a su manera, pero que difícilmente era Resident Evil. Y hoy, más de 20 años después, es más fácil hacer algo fiel a la obra original.
No es difícil concebir ahora una película de Resident Evil que sea, bueno, Resident Evil. De terror, con zombies, un poco ridícula y humorística a ratos, pero que tenga toda la tensión y brutalidad de los juegos. De hecho, Barbarian ya tiene ese tono y por eso Cregger es una elección perfecta como director, al menos sobre el papel. Y Hatten tiene experiencia escribiendo historias de zombis, tras escribir no pocas películas del género. ¿Funcionarán todas estas piezas cuando se pongan juntas? No lo sabemos. Pero existen motivos para creer que sí. Y por eso debemos creer. Porque quizás, el año que viene, por fin, tengamos una buena película de Resident Evil que de verdad se parezca a los videojuegos.
Lanzado originalmente en 1998, Resident Evil 2 marcó un antes y un después en el género de terror y acción en los videojuegos. Ahora, retorna al mercado en una versión remasterizada para las consolas de nueva generación. Sin duda alguna, una oportunidad única para volver a disfrutar de cada instante con este emblemático juego.
