Durante el reciente fin de semana de semana santa, los aficionados a los videojuegos fueron sorprendidos por el lanzamiento del tráiler de Doom: The Dark Ages, en lugar del muy anticipado tráiler de Oblivion Remastered. El avance comienza con una narrativa impactante, en la que un personaje reminiscentes de Hellraiser asalta a una humanidad dividida utilizando un navío volador, diseñado al estilo del Imperio de Warhammer 40,000, acompañado de un ejército de demonios. Para contrarrestar esta amenaza, los humanos deciden liberar al Doom Slayer, utilizándolo como una poderosa arma.
El tráiler resalta un enfoque renovado en el combate, privilegiando las mecánicas de eliminación a corta distancia en lugar de los característicos glory kills. Las ejecuciones se han simplificado y ahora están reservadas principalmente para los grandes jefes demoníacos, lo que ha generado cierto debate entre los fans.
El Doom Slayer, cada vez más medieval
A pesar de estas reservas, el tráiler muestra una serie de armas novedosas que incluyen un escudo lanzable y una ballesta que se asemeja al BFG, junto con la posibilidad de pilotar un mech o montar un dragón, lo que añade un elemento de emoción al juego. Doom: The Dark Ages está programado para ser lanzado el 15 de mayo, y los usuarios podrán agregarlo a su lista de deseos en Steam.
Cabe señalar que el lanzamiento del tráiler se coincidió con la entrada del luchador Drew McIntyre en Wrestlemania, que palideció en comparación con la impresionante presentación del nuevo título. Aunque fans esperan más información, can surgir rumores sobre posibles características o expansiones futuras del juego, lo que podría seguir alimentando la emoción en torno a este lanzamiento esperado.
Doom se publicó en 1993 y es como si no hubiera envejecido un sólo día. La gente sigue jugándolo, su influencia sigue siendo tremendamente patente y los modders siguen trabajando en él como si no hubiera un mañana. Entre WADS, total conversions y otros trabajos, puedes no jugar a ningún otro juego que sea Doom el resto de tu vida. Y vamos a demostrarte que eso no es ninguna mala idea con esta serie de mods del Doom original que lo convierten en, literalmente, otro juego completamente diferente.
El clásico entre los clásicos. 32 niveles de pura locura que coge el diseño de niveles de los dos Doom originales y lo eleva a un nuevo nivel al hacer que sea aún más difícil, aún más brutal e igual de divertido. Con muchísimos secretos y pruebas opcionales, es el mod que tienes que jugar si no has jugado a ningún mod de Doom. Un absoluto imprescindible.
Empezamos la locura con uno de los mods más recientes para el juego. Una conversión total del juego en cuatro capítulos que nos pone en la piel de una chica gato que debe investigar una nave espacial abandonada en Marte. Con nuevas armas, una estética más anime y un ritmo tan frenético como cabría esperar, es todo lo que esperas del Doom clásico, además de algo nuevo: un excelente combate cuerpo a cuerpo.
Algo que vamos a tener que comentar dos veces es que un mod de Doom va a tener una versión independiente pasando a ser un videojuego completo. Esta es la primera. Ashes 2063 es una conversión total que convierte a Doom en una especie de Fallout mucho más serio y oscuro, con pequeños elementos de RPG, con algunas de las armas mejor diseñadas que hemos visto en un mod de Doom. Un absoluto imprescindible que tiene una secuela y que tiene otra secuela más en camino.
En 2023 este mapa de Doom II hizo un ruido enorme incluso fuera de la comunidad de Doom. Y no es para menos. Inspirado en La Casa de Hojas de Mark Z. Danielewski, la premisa de este mapa es muy sencilla: tenemos que vaciar de demonios una casa que es más grande por dentro que por fuera. Salvo porque rápidamente deriva en un viaje narrativo entre dimensiones, con una casa siempre cambiante y que oculta muchas más cosas de las que podrías imaginar. Todo un viaje que aún sigue guardando sorpresas, dos años después.
Shadowman es uno de los grandes autores de escenarios en Doom y lo demostró con la trilogía The Inquisitor, uno de los niveles más enormes y absolutamente singulares de la historia del juego. Haciendo uso de muchísimos efectos visuales, repleto de no-muertos y con muchas armas nuevas, su ambientación de estilo medieval va creciendo con las entregas hasta convertirse en uno de los Shooters RPG más profundos e infravalorados de la historia en el exquisito The Inquisitor III.
Pocos survival horror dan tanto miedo como Total Chaos. Pudiendo competir de tú a tú con cualquier juego AAA, tendremos que gestionar nuestro inventario, tener en consideración nuestra estamina y la ruptura de nuestras armas, que no abundan precisamente. Todo ello en una atmósfera tremendamente lúgubre y contra unos enemigos que no nos dejarán nunca en paz. Si esto te suena bien, este año saldrá de forma independiente como su propio videojuego. Algo merecido y que no podemos esperar a catar.
Doom es grande, pero Blood es el otro gran shooter de principios de los 90s que no deberíamos olvidar. BLOOM lo sabe y por eso es la fusión de ambos conceptos: una aventura donde podemos elegir al protagonista de Doom o de Blood para confrontar una aventura que es absolutamente singular, como una pesadilla enfermiza que da gusto estar viviendo, con un diseño de niveles absolutamente magistral.
Para acabar, nada como la bola más loca inimaginable. Porque quizás piensas que Doom solo vale para los FPS. Quizás piensas que el mejor Sonic 3D lo ha debido hacer SEGA. Pero si piensas eso, te equivocarías en ambas. Doom sirve también para hacer juegos de plataformas 3D y el Sonic Team Junior, que no tienen afiliación alguna con SEGA, hicieron con su motor Sonic Robo Blast 2, el mejor juego 3D de Sonic. Una absoluta delicia que no te deberías perder, incluso si el Doom te da exactamente igual.
Bethesda y Nightdive Studios han lanzado una remasterización de Doom y Doom II que incorpora no solo los juegos base, sino también los niveles maestros, Final Doom y una nueva campaña titulada Legacy of Rust. Este esfuerzo por actualizar el clásico de los shooters se destaca por reunir todas las aventuras adicionales de Doom bajo un mismo techo, ofreciendo a los fanáticos una experiencia robusta y completa.
Doom está completo más de 30 años después
Sin embargo, uno de los puntos más destacados de esta remasterización fue la omisión de Sigil 2, diseñado por el icónico John Romero, co-creador de Doom. Inicialmente, Sigil 2, que se había presentado como un mod, ahora se ha integrado oficialmente en la biblioteca del juego, completando la saga. Esta inclusión se produce después de un parche reciente que también abordó pequeños errores y problemas de compatibilidad con mods. Ahora, Sigil 2, que presenta mapas más grandes y desafiantes, aparece en la pantalla de selección del juego junto a otros episodios oficiales.
Romero ha indicado que Sigil 2 fue diseñado con un nivel de dificultad superior al de Sigil 1, haciendo que sea casi imposible completar sus niveles sin guardar el progreso, a diferencia de su predecesor. La razón detrás de la ausencia de Sigil 2 en el lanzamiento inicial podría atribuirse a obstáculos de licencia que Bethesda no pudo resolver a tiempo, a pesar de que han pasado varios meses desde su lanzamiento en diciembre de 2023.
No solo eso, el próximo 15 de mayo se espera el lanzamiento de Doom: The Dark Ages, una precuela que ha recibido comentarios positivos anticipados. Este nuevo título promete ofrecer una experiencia diferente, desafiando las expectativas sobre la serie y generando entusiasmo entre los aficionados por lo que traerá. Como se observa, el universo de Doom sigue expandiéndose, fortaleciendo su legado en el mundo de los videojuegos.
Microsoft ha presentado una demo interactiva inspirada en Quake II, que utiliza un modelo de inteligencia artificial generativa para crear visuales y acciones en tiempo real. Bajo el nombre de Copilot Gaming Experience, la demostración pretende ofrecer una nueva forma de interactuar con los videojuegos. Sin embargo, la realidad de la ejecución deja mucho que desear. A pesar de las miles de millones de dólares invertidas en su investigación y desarrollo, la calidad visual es baja y presenta problemas de rendimiento, lo que ha suscitado dudas sobre su viabilidad.
Una tecnología inútil
La tecnología, conocida como World and Human Action Model, busca simular comportamientos de los jugadores y crear entornos dinámicos. Al no contar con niveles o metas definidas, el entorno del juego resulta en un constante cambio que puede desorientar a los jugadores. Varios usuarios han experimentado malestar físico, como mareos, en esta demo, lo que plantea inquietudes sobre el bienestar de los jugadores ante el uso de este tipo de tecnología.
El analista también señala que el gasto exorbitante en el desarrollo de este tipo de proyectos genera interrogantes éticas sobre la dirección que está tomando la industria de los videojuegos. A pesar de la audacia que implica la integración de la inteligencia artificial en los videojuegos, no parece haber cumplido con las expectativas de calidad que los jugadores modernos demandan.
Comparando la situación actual con la fallida plataforma de streaming de Google, Stadia, se plantea la pregunta de si las demostraciones tecnológicas, por impresionantes que sean, realmente aportan algo al consumidor. Con la actual oleada de AI, algunos se cuestionan si la industria está apresurándose a adoptar tecnologías que aún no están a la altura de lo que promete, dejando a los jugadores insatisfechos en los procesos. Sin duda, la Copilot Gaming Experience ha dejado un sabor amargo al invitar a la reflexión sobre el futuro de los videojuegos y el papel de la tecnología en su evolución.
Microsoft ha dado un paso significativo en la protección del trabajo de los actores de doblaje en España al llegar a un acuerdo con PASAVE, la Plataforma de Asociaciones y Sindicatos de Artistas de Voz de España. Este pacto surge en un contexto donde la utilización de inteligencia artificial para la síntesis de voz ha suscitado serias preocupaciones dentro de la industria, con un creciente temor entre los intérpretes de que sus voces puedan ser replicadas sin su consentimiento o adecuada compensación.
Luchando por los derechos de esta profesión
“Hemos alcanzado un acuerdo con PASAVE que protege la interpretación del artista frente al uso de la IA. Este acuerdo refleja nuestro respeto por el valioso trabajo que realiza la comunidad de actores de doblaje y nuestro compromiso continuo con nuestros jugadores en España. Estamos deseando continuar esta colaboración para ofrecer juntos contenido excepcional en español”, explicó el portavoz de la compañía americana.
El uso creciente de inteligencia artificial en la producción de voces ha transformado el panorama del doblaje, permitiendo a las empresas sintetizar voces humanas con alta fidelidad. Sin embargo, esta técnica ha sido objeto de críticas, tanto en Estados Unidos, donde los actores se han movilizado con huelgas, como en otras regiones.
A diferencia de modelos que buscan reemplazar el talento humano, el acuerdo con PASAVE protegerá al artista y su interpretación frente al uso de la IA, mostrando respeto y compromiso con los jugadores del país.
No obstante, a pesar de este avance, permanecen vigentes los debates sobre el impacto de la inteligencia artificial en la industria. La aplicación efectiva de este acuerdo todavía se encuentra en cuestión, y será crucial observar cómo Microsoft logrará equilibrar la innovación tecnológica con la protección de los derechos de los artistas de voz en el futuro.
La 21ª ceremonia anual de los BAFTA Games Awards se llevará a cabo el martes 8 de abril de 2025, y se transmitirá en vivo por YouTube y Twitch. Este año, el evento contará con la presencia del aclamado compositor Yoko Shimomura, reconocido por su trabajo en títulos icónicos como Kingdom Hearts, Mana y Live A Live, quien será galardonado con la beca, el mayor honor que otorgan los BAFTA.
No son todos los que están, pero están todos los que son
Pero ya sabemos algunos vencedores de estos premios, porque BAFTA ha revelado que el juego Shenmue de SEGA, lanzado en 1999, ha sido votado como el videojuego más influyente de todos los tiempos en una encuesta comunitaria. Este título pionero no solo introdujo mecánicas innovadoras como eventos de tiempo rápido y narración cinematográfica, sino que también revolucionó el concepto de mundo abierto al presentar ciclos climáticos y rutinas de personajes no jugables (NPCs). Ya sea que los jugadores hayan experimentado su historia o no, el impacto de Shenmue sigue resonando en la industria del videojuego.
Yu Suzuki, el creador de Shenmue, expresó su agradecimiento a los fanáticos, afirmando que este reconocimiento es un poderoso recordatorio de que el desafío que asumieron continúa inspirando a muchos. Destacó la importancia de la pasión y el apoyo de los aficionados durante el desarrollo del juego.
En la misma encuesta, Doom (1993) ocupó el segundo lugar, seguido por Super Mario Bros (1985) en el tercer puesto y Half-Life (1998) en cuarto, mientras que The Legend of Zelda: Ocarina of Time (1998) se posicionó en el quinto lugar. Los resultados resaltan no solo la relevancia histórica de estos juegos, sino también el aprecio continuo que los jugadores tienen por ellos.
La ceremonia será presentada por el comediante Phil Wang y se espera que ofrezca una noche llena de emociones y sorpresas para los amantes de los videojuegos.
El primer trimestre de 2025 ha culminado con cifras destacadas para Ubisoft, ya que su esperado título, Assassin’s Creed Shadows, se ha posicionado entre los cinco juegos más vendidos del año. Según datos de Circana y el analista Mat Piscatella, el juego ha logrado atraer a tres millones de jugadores en su primera semana, alcanzando la segunda mayor cifra de ingresos por ventas en el primer día en la historia de la franquicia. Solo ha sido superado en este aspecto por Monster Hunter Wilds, lo que subraya el atractivo y éxito inmediato de Shadows en un mercado competitivo. Pero claro, esto solo son los datos de este primer trimestre…
¿Se mantendrá en el top a final de año?
A pesar de los recientes desafíos que ha enfrentado Ubisoft en sus lanzamientos previos, el desempeño positivo de Assassin’s Creed Shadows indica que la saga sigue siendo una de las más rentables para la compañía. Este impulso llega en un momento crucial, ya que Ubisoft busca recuperar una posición sólida en el mercado y reafirmar su relevancia entre las grandes franquicias de videojuegos.
No obstante, se anticipa que el ranking de Assassin’s Creed Shadows podría verse influenciado por futuros lanzamientos de gran calado como Grand Theft Auto 6 y DOOM: The Dark Ages, que podrían desplazar al juego en las listas de ventas. Este entorno de competencia constante mantiene la atención sobre cómo la obra de Ubisoft se desenvuelve a lo largo del año.
Además, la compañía ha aprovechado este éxito para reforzar su estructura empresarial, anunciando la creación de una nueva filial gracias a una inversión de Tencent de 1.160 millones de euros por una participación del 25%. Esta nueva división agrupará sus franquicias más importantes, como Assassin’s Creed, Far Cry y Rainbow Six, aunque la decisión ha generado cierto escepticismo entre los empleados sobre su impacto en la compañía.
El mundo de los videojuegos se encuentra en expectativa tras el anuncio del reboot de uno de los shooters clásicos más emblemáticos: Painkiller. Originalmente desarrollado por People Can Fly a inicios del siglo XXI, este título marcó una época dorada en la que el hardware 3D revolucionó la experiencia de juego en PC. Con la llegada de chips como los Voodoo y GeForce, los jugadores disfrutaron de gráficos sorprendentes y mecánicas de juego innovadoras.
Una nueva versión de un absoluto clásico de los FPS
La nueva versión de Painkiller, que se espera para el próximo otoño, promete una estética gráfica remozada, mientras que preserva la simplicidad y diversión que caracterizaban a los lanzamientos de hace 20 años. La marca 3D Realms, ahora bajo la órbita de Saber Interactive, está involucrada en el desarrollo de este reboot, lo que ha emocionado a los aficionados que esperan con ansias esta entrega.
Aunque el juego cuenta con actualizaciones gráficas significativas, sus fundamentos de combate y la esencia shooter se mantendrán, permitiendo a los jugadores disfrutar de una experiencia cercana a la del original. Painkiller no solo tratará de ofrecer una nostalgia a los veteranos, sino que también buscará atraer a una nueva generación de jugadores que aprecian la frenética acción y simplicidad que destacan en este tipo de títulos.
El nuevo Painkiller podría ser el inicio de una serie de entregas, con una narrativa que girará en torno a la eterna lucha entre el cielo y el infierno. Este concepto, así como la premisa de eliminar hordas de enemigos grotescos, promete ofrecer a los jugadores la emoción de disparar con una variedad de armas poderosas. Con el éxito de títulos recientes como Doom y Wolfenstein, la apuesta por un reboot de Painkiller parece válida, abriendo la puerta a múltiples entregas si esta versión encuentra el favor del público.
No es fácil coger un juego que te ha apasionado y encajonarlo, como sea, en una consola con menos potencia que la original, normalmente en un periodo de tiempo ínfimo y con un equipo minoritario. Porque, al fin y al cabo, ¿quién se va a comprar un juego de PS5 en Switch? ¿Quién le va a dar a un mítico de PC en la 3DO? ¿Quién va a jugar al Resident Evil en el móvil? La respuesta es “Más gente de la que parece”, y por eso estas atrocidades siguen saliendo a cuenta y siguen siendo rentables… aunque salgan fatal.
Hoy vamos a echar un vistazo a 7 absolutos horrores de la historia del videojuego, 7 juegos que se portearon y salieron tan mal que todos hemos decidido hacer como que no existen. Pero vaya que si existen. Y vaya que si, la mayoría de ellos, dieron beneficios de alguna manera… aunque solo fuera por lo baratos que salieron.
7-Arkham Knight (PC)
El clásico, ¿no? De alguna manera, Iron Galaxy Studios siguen abiertos después de perpretar el que posiblemente es uno de los mejores ejemplos sobre por qué no hace falta hacer un port de todo. En 2013, su versión de Batman: Arkham Origins ya hizo que muchos se enfadaran porque estaba repleto de bugs y de problemas, que ellos mismos respondieron poco después que… no iban a arreglar. Y así se quedó el juego, a medio hacer.
Pero lo peor estaba por venir: en 2015, hicieron el port para PC de Batman: Arkham Knight y su resultado fue absolutamente desastroso. Tanto, que Warner Bros tuvo que retirar el juego y pedir disculpas (aunque, a favor de Iron Galaxy, hay que decir que la empresa sabía perfectamente que esta versión tenía problemas y la lanzó de todas maneras). Tardaron cuatro meses en arreglar sus errores y volver a lanzarlo, pero esta vez pusieron la responsabilidad en la mesa de los mayores, Rocksteady (que, por otro lado, es lo que tendría que haber pasado desde el principio). Un bat-horror.
6-Spider-man 2 (PC)
Pero, francamente, creo que hay ports incluso peores que el de Batman: Arkham Knight, que simplemente se han olvidado porque pertenecen a otro tiempo. Me refiero a Spider-man 2, el mejor juego del arácnido hasta que llegó el Spider-man de PS4, un título de 2004 que arrasó en PS2, GameCube y Xbox y que, por supuesto, tuvo su correspondiente port a ordenador. Bueno, más o menos.
¿Cómo es posible que este port llegara a salir a la venta? No solo va a 12 frames por segundo, sino que, además, los gráficos son infinitamente peores, el gameplay no tiene por dónde cogerse, no existen las texturas, las peleas son riñas de colegio… Se trataba de un juego totalmente diferente en el que, para interactuar con enemigos y edificios, tenías que… clicar sobre ellos. Nadie entendió nada, nadie quedó contento en absoluto con el resultado y el estudio que lo realizó, Fizz Factor, cerró en 2009. Es difícil ponerse triste por ello.
5-Marble Madness (Game Boy Advance)
Es posible que estés pensando “¿Marble Madness? ¿El arcade de 1984? ¿Cómo se puede fastidiar algo así?”. Bueno, pues aunque el juego había aparecido en todas las consolas habidas y por haber (de NES a Mega Drive), cuando llegó la hora de pasarlo a la portátil de Nintendo, para la que llegaban decenas de juegos de toda calaña semanalmente, no se comieron la cabeza: lo juntaron con otro clásico, Klax, en un cartucho que ofrecía dos por uno.
No solo eso: además, decidieron que para hacer un port como este con tres semanas era más que suficiente. El resultado te lo puedes imaginar: pantallas incompletas, físicas que no atendían a la realidad, ninguna animación ni mejora y, aún peor: faltaban tres niveles. Y teniendo en cuenta que el juego original tenía seis, se puede deducir que faltaba exactamente la mitad. Espectacular trabajo.
4-Doom (3DO)
A estas alturas ya sabemos que Doom ha sido porteado a absolutamente todo, incluyendo impresoras y neveras inteligentes. Si tiene una pantalla, tiene un Doom. Y claro, entre todas estas versiones tenía que haber alguna terrible. Es el caso del port para 3DO, la consola que Panasonic lanzó a mediados de los 90 y que no acabó interesando a nadie pese a ser considerado “producto del año”. Como puedes imaginar, Logicware y Art Data Interactive no le pusieron precisamente cariño al asunto.
Al jugar a este Doom tenías cuatro posibilidades de pantalla: a más pequeña, mayor velocidad de fotogramas. A más grande, menor. Por así decirlo: si querías ver lo que pasaba en pantalla, no podías enterarte de nada de lo que estaba pasando. El caos fue tal en su creación que la banda sonora acabó siendo interpretada por el grupo de rock del CEO, la única cualidad que puede considerarse como esperanzadora en esta catástrofe.
3-Pac-man (Atari 2600)
En 1980, Pac-man se comió cualquier tipo de conversación sobre videojuegos: solo existía esa bola amarilla comiendo pastillas y esquivando a los fantasmas a través de distintos laberintos. Lógicamente, las consolas caseras también querían tener su oportunidad. La primera en intentarlo fue Atari 2600, el 3 de abril de 1982 (llamado por la propia Atari “El día Nacional de Pac-man”), y fue el juego más exitoso de la historia tras vender ocho millones de copias.
Nada mal para un port que se hizo en tan solo seis meses por el programador Tod Frye y que era, francamente, malísimo. De hecho, apenas se parecía en nada al juego original, sus gráficos eran vergonzosos: ni siquiera los fantasmas tenían distintos colores, los laberintos eran distintos (mucho más sencillos), no había objetos que coger ni, por supuesto, música de ningún tipo al pasarse un nivel. Si está en el puesto número 3 es porque, francamente, aún quedaban cuatro años para que se lanzara la NES y el mundo no sabía que se podían hacer las cosas mejor.
2-Resident Evil 4 (Zeebo)
Zeebo fue una consola exclusiva de Brasil y México con muy, muy poca potencia gráfica que decidió, por qué no, portear Resident Evil 4 en una versión que ocupaba 7 Mb. Sí, 7 Mb. Como podéis imaginar, la velocidad a la que se movía era de tiempos de PlayStation, los modelados de los personajes eran poligonales, no había una sola cutscene, la música sonaba en Midi… En fin. Un horror a todas luces, que 16 años después sigue siendo una de las mayores atrocidades de la historia de los videojuegos.
Las mecánicas, eso sí, eran las de Resident Evil 4 Mobile Edition, aunque faltan misiones, la banda sonora es distinta y los Ganados tienen la piel azul por algún motivo. En 2011, Zeebonet dejó de funcionar y el juego ya no se pudo descargar más, pero hay suficientes pruebas a lo largo y ancho de Internet como para asegurarnos de que era un juego que nació zombie.
1-Street Fighter II (ZX Spectrum)
Cuando te haces adulto, aprendes que tienes que saber cuáles son tus limitaciones. Que, por mucho que te esfuerces, no vas a llegar a todo ni vas a poder hacer todo correctamente. Y eso es perfecto, no pasa nada, debemos abrazar nuestras imperfecciones. ZX Spectrum decidió ignorar por completo esta norma y lanzó su propia versión de Street Fighter II en 1992. Y fue deleznable, incluso peor que la de Commodore 64.
Solo dos colores en pantalla y sus movimientos lentísimos (quizá a uno o dos frames por segundo) hacían que el juego fuera absolutamente injugable, Sí, un éxito técnico poder trasladar Street Fighter II a ZX Spectrum, pero no hacía falta. Hay quien ama con locura esta versión, como el mayor logro al que jamás llegó el dispositivo, pero, sinceramente, ¿quién piensa en esto cuando piensa en Street Fighter? Un auténtico bochorno.
Llega la primera. Empieza a hacer más calor, o menos frío, y dan ganas de salir a la calle. Pero más importante que todo eso es que Steam pone sus ofertas de primavera. Una de las cuatro grandes ofertas del año, que coinciden con cada una de las cuatro estaciones. Aunque hay quien dice que antes las ofertas eran mejores, nosotros no estamos de acuerdo. Hay ofertas excelentes ahora mismo. Y te lo vamos a demostrar. Estas son las ofertas de Steam que no te puedes perder.
Si como nosotros estás esperando con ansias Silent Hill f, tal vez tengas curiosidad por jugar los anteriores títulos de su creador, Ryukishi07. Y al que más se parece es Higurashi When They Cry. Además, estás de enhorabuena: ¡es gratis! Bueno, más o menos. Es gratis el primer capítulo, pero tendrás que comprar los siguientes, que tienen una oferta muy jugosa. Pero haznos caso, esto es como la droga. Si la primera es gratis es porque saben que no te vas a poder desenganchar ni aunque quieras.
Uno de los grandes juegos indies de la historia. Con un gran fandom detrás, muy querido por el público, llevó al estrellato a Toby Fox. Y no sin buenos motivos. Este año nos deberían llegar los siguientes dos capítulos de su siguiente trabajo, Deltarune, ¿y qué mejor modo de prepararse que jugar a su primer juego pagando una cantidad absolutamente ridícula de dinero? Pagas más dinero por un café que disfrutas menos que lo que se queda contigo Undertale.
Si Microsoft tiene una gran apuesta este año ese es Doom: The Dark Ages. Y es que la franquicia Doom no ha fallado desde que regresó en 2016 con una reinvención del juego con el mismo frenetismo, violencia y espíritu heavy metal que el original, pero un toque diferente. Si nunca has llegado a jugar aquel primer juego, este es el momento perfecto. Sólo dos euros para prepararte de cara a Doom: The Dark Ages del cual han confirmado que beben de este incluso más que de Doom Eternal.
Cumple 30 años, aún no sabemos qué pretenden hacer Square Enix, pero parece que lo primero es que podamos rejugarlo todos. Con la mayor oferta de su historia, Chrono Trigger ahora mismo está básicamente regalado. Por menos de 4 euros te puedes llevar uno de los mejores JRPG de la historia, creado por el equipo de creadores más absolutamente alucinante de la historia del desarrollo de videojuegos. Todo lo que te digamos de Chrono Trigger se queda corto. Aunque eso no significa que no lo intentamos.
Si eres más de juegos de rol occidental, al estilo Baldur’s Gate, Pathfinder: Wrath of the Righteous es exactamente lo que necesitas. Un juego muy inspirado en los clásicos, pero con todas las comodidades de los juegos modernos, lo único que no tiene es la licencia de Dungeons & Dragons. Tiene la de Pathfinder, el más famoso clon de Dungeons & Dragons. Y el juego es una absoluta delicia que te tendrá pegado a la pantalla tantas horas como quieras echarle por una cantidad ridícula de dinero.
Sabemos que acaba de salir WWE 2K25, pero seamos sinceros: sólo existe un rey de los videojuegos de wrestling y ese es Fire Pro Wrestling. El mejor videojuego de wrestling lleva siéndolo 30 años y no va a dejar de serlo pronto, y ahora puedes comprarlo por un mínimo histórico. Además, la versión de PC te permite introducir una cantidad prácticamente infinita de contenido creado por la comunidad que hace que este pueda ser el juego que juegues el resto de tu vida si es lo que quieres. Y no. No estamos exagerando.
Si tienes gafas VR es probable que ya lo tengas, pero si no es el caso, ¿por qué no tienes Half-Life: Alyx? Este juego es la razón para tener unas gafas VR y ahora está a un precio por el cual es prácticamente robarle a Valve. O lo sería de no ser porque siguen sin darnos Half-Life 3, por lo cual estamos un poco cabreados con ellos. Así que, si tienes VR o estás pensando en hacerte con ellas, este juego debería estar en tu biblioteca, porque no vas a experimentar nada mejor.
Habrá quien no haya saltado a Diablo IV porque está esperando a que haya más contenido. Si eres esa persona, enhorabuena: este es tu momento. El precio es excelente y el contenido de Diablo IV ya es más de lo que vas a poder abordar incluso si le dedicas 8 o 10 horas diarias. ¿Y eso es bueno? Es excelente para los jugadores de Diablo. Porque hablamos de menos de 30 euros para un juego que, si quieres, te va a durar cientos de horas de exactamente lo que buscas. Rascarte exactamente ese picor que tienes por más Diablo.
Ha tenido impresiones encontradas, pero vamos a decirlo claro: Dragon Age: The Veilguard. No es los anteriores Dragon Age, pero no es un mal Dragon Age. Y desde luego es un buen Dragon Age que jugar por 30 euros. Un precio irresistible para un juego que, polémicas aparte, es gráficamente espectacular y pone sobre la mesa una narrativa atrapante y una jugabilidad muy interesante.
La joya de la corona. El J-RPG para mantenernos atrapados muchas, muchas horas. Persona 3 Reload no ha bajado tanto de precio, pero no importa: es un juego excelente y deberías aprovechar para comprarlo, disfrutarlo, paladearlo. Si eres fan de Persona 5, Persona 3 Reload no sólo no te va a decepcionar, sino que además puede gustarte incluso más. Por eso debes probarlo. Porque quizás sea tu nuevo juego favorito.
