Hideo Kojima, conocido por su enfoque innovador y provocador en la industria de los videojuegos, busca generar emociones intensas y reflexivas en los jugadores a través de experiencias incómodas y momentos extraños en sus títulos. Entre los ejemplos más destacados se encuentra la representación de torturas en Metal Gear Solid V: Ground Zeroes y las secuencias oscuras presentadas en Death Stranding 2. Este enfoque resuena profundamente con su afirmación de que las experiencias que incomodan a los jugadores son más memorables y duraderas que aquellas que son cómodas o fáciles de digerir.
Un artista que busca mantenerse en el tiempo
Kojima ha diseñado deliberadamente sus historias para que requieran reflexión y análisis en lugar de ofrecer simplemente experiencias inmediatas y obvias. En entrevistas, ha expresado que los momentos que resultan demasiado cómodos o políticamente correctos tienden a ser olvidados rápidamente. A su juicio, lo que realmente perdura en la memoria, incluso después de años, es aquello que deja una sensación de incomodidad o fricción, lo que invita a los jugadores a sumergirse más profundamente en la narrativa y sus temas.
Este deseo de provocar reflexión está presente en los tráilers y títulos que Kojima presenta, los cuales suelen dejar a los jugadores sorprendidos y pensando en el significado más allá de la superficie. Es esta capacidad de desafiar las expectativas y explorar temas complejos lo que ha consolidado su estatus dentro del mundo de los videojuegos. Los seguidores y críticos frecuentemente destacan cómo sus obras no solo entretienen, sino que también invitan a la introspección, lo que marca su estilo único e inconfundible en una industria más a menudo adherida a fórmulas convencionales.
Con Death Stranding 2 en el horizonte, los fanáticos esperan con ansias nuevas experiencias que seguramente continuarán con esta tradición de incomodidad reflexiva que ha caracterizado el trabajo de Kojima a lo largo de su carrera.
Pocas series han causado más sensación que The Walking Dead. O no series que pueden enmarcarse dentro del terror. Generalmente vedadas del discurso de las grandes series de televisión, The Walking Dead supo enamorar al público generalista al poner el foco en la construcción de personajes y la tensión constante sobre quién sobreviviría a cada capítulo y cada temporada. Al menos, hasta que quizás se excedieron un poco de más con la tensión para buena parte del público.
Gran parte de su éxito se debió a la enorme carisma de su actor, Norman Reedus. Aunque ya tenía una notable carrera en el cine antes de The Walking Dead, el actor alcanzó el estrellato gracias a la serie, convirtiéndose en uno de los actores más conocidos del mundo. Algo que quizás no se ha traducido en muchos papeles memorables, a excepción de sus apariciones en el videojuego como musa de Hideo Kojima. Porque tanto en el tristemente cancelado Silent Hills, secuela de Silent Hill, como en los dos Death Stranding, es el protagonista absoluto de los juegos.
En The Walking Dead: Daryl Dixon seguimos a Daryl intentando descubrir cómo ha llegado hasta Francia, el origen de la infección zombie, a la vez que intenta descubrir cómo la humanidad ha llegado hasta esa situación. Algo que le hará moverse por todo el mediterráneo y descubrir cómo en Europa las cosas son muy diferentes a cómo son en EEUU.
Con tres temporadas hasta ahora, con la tercera acabada hace literalmente dos días, la serie no para de recibir el entusiasmo de los fans. Siendo el personaje favorito de los mismos, no es de extrañar que el spin-off funcione a la perfección. Especialmetne al centrarse no sólo en Daryl, sino en toda una situación nueva que va más allá de la ambientación ya conocida.
Ahora bien, la serie no seguirá mucho más. Aunque hay anunciada una cuarta temporada, ya han advertido que será la cuarta y última. Sirviendo de cierre para el spin-off más querido de la franquicia. Así que si quieres ponerte al día, puedes hacerlo viendo toda la serie en streaming en AMC+, aunque también tienes disponible la primera temporada en Prime Video y en AppleTV+. Si es que acaso aún no estás suscrito a AMC+ y quieres asegurarte primero si merece la pena la serie antes de suscribirte a otro servicio de streaming.
AMC: Stream TV Shows Full Episodes Watch MoviesDESCARGAR
Esta aplicación te permite ver American Movie Classics en tu teléfono o tableta. Puedes acceder a temporadas completas de las series originales de la cadena de cable, aunque esto requiere un inicio de sesión. Sin embargo, incluso sin ella, puedes ver muchos estrenos de temporada y una gran variedad de extras en vídeo. No permite emitir la pantalla ni, en nuestras pruebas, ahorrar ancho de banda mientras se usa con datos. También tiene un gran número de anuncios, que pueden obstaculizar la experiencia de visualización.
Muchas veces parece que está todo inventando. ¿Cómo es posible innovar cuando ya vivimos en el futuro? Esto parece especialmente real en el videojuego, un medio en el que parece que ya se ha hecho todo. Todas las mecánicas están estandarizadas, conformándose en géneros y mapeados de controles que resultan familiares a cualquier jugador que haya dedicado un poco de tiempo al mismo. Pero aun así, cuando nos adentramos en el terreno de los indies, siempre hay algo que nos sorprende. Como por ejemplo, un juego al que Sony ha dedicado mucho cariño en sus eventos desde hace un par de años.
Baby Steps salió la semana pasada de forma discreta, pero no sin hacer ruido. Habiendo aparecido en varios State of Play de PlayStation, llamó la atención por la particularidad de su premisa: encarnamos a un hombre que, tras pasarse horas viendo One Piece tirado en el sofá del sótano de la casa de sus padres, se ve teletransportado al universo de un videojuego. Pero tras tantas horas tumbado, no sabe ni cómo se anda. Y es demasiado orgulloso como para reconocerlo.
Andar es más mecánicamente complejo de lo que parece
Con esa premisa, Bennett Foddy, Gabe Cuzzillo y Maxi Boch, creadores del chiquillo, hacen un juego brillante de exploración y autoconocimiento que se basa sobre una única premisa: ¿y si andar fuera extremadamente complicado? Y no en plan Death Stranding, que fuera duro pero satisfactorio. Complicado de verdad.
Para conseguir que nuestro protagonista, Nate, ande, tenemos que apretar los gatillos e inclinar la palanca izquierda de nuestro mando. Cada gatillo controla una de las piernas y la palanca controla el resto del cuerpo. Eso significa que si apretamos el gatillo izquierdo, subirá la pierna izquierda. Si además de apretar el gatillo izquierdo movemos la palanca izquierda, moverá adelante, atrás o a los lados la pierna izquierda. De ese modo tendremos que intentar controlar los movimientos de Nate, desde su trote cochinero hasta los movimientos más precisos, para conseguir su objetivo. Primero conseguir encontrar un baño donde hacer un pis, después, uno más ambicioso: llegar a coronar la montaña que hay ante sus ojos.
Por supuesto, el juego no nos lo pone fácil. Aunque al principio lo normal es caerse, rápidamente nos acostumbramos a andar con cierta fluidez. Pero lo que en cualquier otro juego sería trivial, en Baby Steps es todo un reto. Subir una cuesta, ya no digamos unas escaleras, atravesar un tablón o pasar por un camino especialmente estrecho es un reto particularmente difícil. Si además hay alguna clase de obstáculo o tenemos que hacer algo más complejo, como trepar una pared, puede volverse casi imposible.
Para mejorar en la vida hay que dar un paso cada vez
Pero esa es parte de la gracia. Baby Steps es consciente en todo momento del reto que supone y nunca nos castiga, o no sin ofrecernos una parte de comedia en lo que hace. En ese sentido, nos recuerda a los momentos más hilarantes de Dark Souls: puede que nos tire una bola de piedra gigante a la cara, ¿pero no hay algo cómico en ello, como si estuviera salido de Humor Amarillo? Y lo mismo hace Baby Steps.
A veces nos caemos por un precipicio, o pisamos mal y nos vamos río abajo, y perdemos todo el progreso que había, pero nunca se siente del todo frustrante. En parte, porque es cómico cómo se mueve Nate y parece impertérrito a todas sus desgracias. En parte, por su diseño de mundo abierto. Siempre que fracasamos llegamos a un lugar nuevo, una zona que no habíamos visto o una nueva forma de avanzar hasta donde habíamos llegado antes, demostrándonos que no existe el fracaso como tal en Baby Steps: sólo la posibilidad de conocer algo nuevo y, quizás, incluso la oportunidad de un triunfo todavía mayor.
Esto va con los temas que desarrolla el juego. Nate es una persona con ambiciones y deseos, pero demasiado aterrados para perseguirlos, que se va abriendo de forma frustrantemente lenta a lo largo del juego. Y todas las mecánicas del juego van en relación con esa narrativa. Cómo, para poder avanzar en la vida, es necesario acometer riesgos y equivocarse. Que nunca existe nada de lo que no podamos volver, porque nunca vamos a hacer nada que no sea un camino que alguien haya caminado antes.
Baby Steps es, en muchos sentidos, el primer walking simulator de verdad. Porque de verdad centra todo su propósito en andar. Y si te llama la atención lo que hemos contado sobre él, lo tienes disponible tanto para PC como para PlayStation 5.
El mundo de los videojuegos ha visto el lanzamiento de Baby Steps, un metroidvania que aborda temas de frustración y fracaso en la vida moderna a través de un enfoque de humor negro y slapstick. El juego centra su narrativa en Nate, un hombre de 35 años que vive en el sótano de sus padres, símbolo de la impotencia y el estancamiento que muchos sienten en una sociedad competitiva.
Un juego sobre no ajustarse a las expectativas sociales
Los jugadores son guiados a través de un paisaje montañoso lleno de obstáculos absurdos, donde la experiencia se convierte en un comentario sobre la futilidad de los logros en un mundo donde los resultados son difíciles de alcanzar. A simple vista, Baby Steps parece divertir, pero la realidad es que oculta una crítica más profunda sobre la vida contemporánea y las expectativas sociales. Especialmente, el juego desafía a los jugadores a recolectar objetos para logros, una tarea que se siente onerosa y muchas veces desalentadora.
El humor de Baby Steps evoluciona hacia un territorio sombrío, destacando momentos de desesperanza. En una de las secciones más impactantes, Nate expresa su deseo de morir, lo que subraya la carga emocional que muchos enfrentan en la vida moderna. Este momento resuena con su audiencia, reflejando la lucha interna de aquellos que se sienten atrapados en una rutina sin salida.
Comparado con Death Stranding, “Baby Steps” ha sido elogiado por ofrecer una crítica más incisiva del fracaso y la desilusión. Los creadores, Gabe Cuzzillo, Maxi Boch y Bennett Foddy, han logrado crear no solo un juego entretenido, sino también una experiencia significativa que conecta con la desazón contemporánea, convirtiéndolo en una obra que resuena en un mundo donde la búsqueda del sentido parece cada vez más complicada.
El éxito de ‘Death Stranding’, la aclamada obra de Hideo Kojima, se expande más allá de los límites de los videojuegos gracias a nuevos proyectos . La productora A24 ha confirmado que está trabajando en una película de acción real, mientras que un anime original titulado ‘Death Stranding Mosquito’ también está en desarrollo. Este último promete no limitarse a la historia principal del juego, sino explorar una historia secundaria al azar dentro del universo creado por Kojima.
Death Stranding para rato
Desde hace meses, Kojima ha estado compartiendo avances sobre esta adaptación a anime, que parece seguir la estela de éxitos recientes como ‘Cyberpunk: Edgerunners’. Esto proporciona a los creadores la oportunidad de presentar nuevos temas y personajes que podrían enriquecer aún más el fascinante y a menudo perturbador mundo de ‘Death Stranding’. Con la libertad creativa que habitualmente disfruta, Kojima podría dar rienda suelta a ideas que tal vez no se exploraron en los videojuegos.
El primer tráiler del anime sugiere que se mantendrán los elementos surrealistas e inquietantes propios de la franquicia, aunque las opiniones sobre la calidad de la animación CGI han generado cierto debate entre los fans. Algunos críticos han expresado preocupaciones sobre el acabado visual, lo que podría influir en la recepción del proyecto. Sin embargo, el entusiasmo por la historia original y la dirección está presente entre los seguidores de Kojima.
ABC Animation Studio está a cargo de la producción del anime, con Hiroshi Miyamoto como director, conocido por su trabajo en la exitosa franquicia ‘Precure’, y Aaron Guzikowski, guionista de ‘The Red Road’ y ‘Raised by Wolves’, como encargado del guion. Sin duda, el futuro de‘Death Stranding‘ en el mundo del entretenimiento se presenta prometedor, y millones de fans están ansiosos por descubrir qué más tiene reservado Kojima para su universo.
Estamos a las puertas del Tokyo Game Show, uno de los grandes eventos de videojuegos del año, por lo cual todo el mundo se está lanzando a hacer sus pequeños eventos y anuncios alrededor del mismo. Cada vez más occidentales, gracias a la relevancia que está ganando en los últimos años, pero especialmente los japoneses, ya que es su evento por antonomasia. Y quien no ha querido perdérselo por nada del mundo es el ínclito Hideo Kojima.
Con un livestreaming, de nombre Beyond the Strand, en el que ha mostrado todo lo que tiene entre manos ahora mismo, que incluye algunas cosas realmente inesperadas, Kojima ha querido enseñar al mundo qué podemos esperar por su parte tras Death Stranding 2: On The Beach. Y lo que podemos esperar son muchos videojuegos, además de algunas rarezas made in Kojima.
El primer anuncio y probablemente el mayor de todos ha sido mostrar oficialmente el primer trailer de OD, el videojuego de terror que está haciendo con Xbox Games Studios. Aunque es sólo un teaser y no se ve nada de gameplay, se puede ver ya un tono concreto de lo que busca: un juego de terror al estilo P.T, con un estilo cercano a Stanley Kubrick, que parece que no va dejar indiferente a nadie.
Sobre los detalles, tenemos unos cuantos. Está protagonizado por Udo Kier y Hunter Schafer y, no sabemos en categoría de qué o cómo, en el proyecto está involucrado Jordan Peele, director de películas de terror como Get Out o Us. El detalle más importante, su fecha de lanzamiento, no la conocemos, por desgracia.
El segundo anuncio, no menos impactante, ha sido mostrar la primera imagen de su próximo juego. De hecho, su poster. De nombre Physint, es un juego de sigilo y acción, suponemos que al estilo Metal Gear Solid, del cual aún no sabemos apenas nada.
¿Qué sabemos? Que hay al menos tres actores involucrados: Carlee Fraser, Ma Dong-seok y Minami Hamabe. Más allá de eso, en el pasado, Kojima ha afirmado que Physint no estará listo antes de 2030, así que nos tocará esperar para ver qué hace con lo que parece el sucesor espiritual de Metal Gear Solid. Pero más nos vale esperar sentados.
Películas, series ¿y cómo que su propia marca de alcohol?
En las noticias relacionadas con Death Stranding, ha comentado que la adaptación al cine por parte de A24 dirigida por Michael Sarnoski sigue su curso, pero también que no será la única adaptación que tendrá la franquicia. Death Stranding tendrá un anime, de nombre Death Stranding: Mosquito, dirigida por Hiroshi Miyamoto y guionizada por Aaron Guzikowski. ¿Por qué se llama Mosquito? Porque el protagonista de la serie, que no es Sam Porter Bridges, es capaz de absorber algo realmente importante, pero que no es sangre. ¿El qué? No lo sabemos, y como tampoco sabemos la fecha de estreno de la serie, tendremos que esperar para saberlo.
En otro anuncio sin fecha, pero no por ello menos interesante, Kojima ha anunciado que Kojima Productions colaborará con Niantic Spatial para hacer un juego de Realidad Aumentada. Aunque no han dado detalles sobre el mismo, será un juego de los creadores de Pokémon Go con el que buscan que conectemos con las personas y el entorno que nos rodea, por lo cual es interesante ver en qué acaba resultando.
Para acabar, nada mejor que los dos anuncios más delirantes para el final. Porque por su décimo aniversario, Kojima Productions va a sacar un producto especial a la venta. ¿Un videojuego? No. ¿Una figura o un libro de arte? Tampoco. Sake. Alcohol japones. De nombre Zaku Ludens, saldrá en un futuro en colaboración con Shimizu Seizaburo Shoten y parece dudoso que salga de Japón. Pero dudoso no es imposible, como imposible es que salga de Japón la tarjeta de crédito Hideo Kojima, con la cual puedes conseguir Kojima Points al hacer compras con la misma, en una colaboración con el Mitsubishi UFJ Financial Group. Y si piensas que nos estamos quedando contigo, no, en serio: Japón es así.
También es que Kojima es así. Tenemos que quererlo como es. Y eso también pasa por aceptar que las fechas las dará cuando todas estas cosas estén a punto de salir. Así que ahora tenemos muchas cosas que esperar en el horizonte por parte de Kojima Productions. Incluso un sake, si eso es lo que te gusta.
Durante la transmisión en vivo con motivo del décimo aniversario de Kojima Productions, Hideo Kojima presentó un nuevo póster de su próximo juego exclusivo para PlayStation titulado Physint. Este título marcará un regreso a las raíces del estilo de juego de “acción de espionaje táctica” que popularizó la emblemática serie Metal Gear Solid, en contraste con su obra anterior, Death Stranding.
Physint ha tenido que enfrentarse a algunos notables problemas
En el evento, Kojima mencionó que el proceso de casting para el personaje principal se vio afectado por las huelgas de SAG-AFTRA, aunque confirmó que los actores Don Lee, conocido por su papel en Train to Busan, Charlee Fraser, destacada por su actuación en Furiosa: A Mad Max Saga, y Minami Hamabe, quien participó en Godzilla Minus One, formarán parte del elenco.
Physint utilizará una versión avanzada del motor Decima, tecnología que también sustentó obras destacadas como Horizon Zero Dawn y Death Stranding. Aunque no se espera su lanzamiento inmediato, se anticipa que el juego llegue dentro de seis años, lo que lo convierte en un proyecto aún más lejano que OD, que tampoco cuenta con una fecha de lanzamiento confirmada.
Kojima destacó que Physint será “tanto un juego como una película al mismo tiempo”, sugiriendo que la experiencia de juego podría ser tan cinematográfica que podría confundirse con un filme para quienes lo presencien. “No estoy seguro de hasta dónde podemos llevarlo aún”, agregó el creativo japonés.
La transmisión estuvo llena de anuncios, incluyendo un anime basado en Death Stranding y un sake de Kojima Productions, dejando a los fanáticos entusiasmados por el futuro de la compañía y sus innovadoras propuestas en el mundo del entretenimiento.
En un emocionante anuncio durante un livestream por el 10° aniversario de Kojima Productions, se ha confirmado que el aclamado videojuego Death Stranding recibirá su propia adaptación en forma de anime, bajo el título provisional de Death Stranding Mosquito. La producción estará a cargo de ABC Animation Studio, con Hiroshi Miyamoto como director y Aaron Guzikowski responsable del guion. El legendario Hideo Kojima se involucrará como productor, lo que eleva las expectativas sobre la calidad del proyecto.
Un anime que promete ser legendario
Según información compartida durante el evento, la animación del anime promete ser de alta calidad, destacando un estilo visual detallado que ha cautivado a los fanáticos. Sin embargo, lo que más ha sorprendido es el aumento en la acción, con escenas de combate más intensas de lo que se esperaba, y la presencia de un perro negro con tentáculos que ha dado mucho de qué hablar entre los seguidores de la franquicia.
Cabe destacar que Death Stranding Mosquito no será una adaptación directa del juego original. En su lugar, desarrollará una historia propia y personajes que no aparecieron en el primer título, lo que abre un abanico de posibilidades creativas para explorar nuevos horizontes en el universo de Death Stranding. Michael Sarnoski, director de una próxima adaptación cinematográfica de Death Stranding, también hizo hincapié en que su película contará con una narrativa independiente, sin que sus personajes estén relacionados con el videojuego original.
Durante la misma transmisión, Kojima Productions mostró un video de tres minutos del nuevo título de survival horror titulado OD, aunque se ofrecieron pocos detalles sobre este proyecto. Hasta el momento, no existe una ventana de lanzamiento confirmada para Death Stranding Mosquito, dejando a la comunidad de jugadores y fanáticos en expectativa por futuras actualizaciones.
El aclamado videojuego Death Stranding, creado por Hideo Kojima, será adaptado a una película en colaboración entre A24 y Kojima Productions. El jefe de A24, Noah Sacco, había planteado la posibilidad de que Kojima dirigiera el proyecto, pero el creador del juego declinó la oferta, afirmando que se ve a sí mismo solo como un supervisor de la trama y no como director. “¿Estás seguro de que no quieres dirigir?”, le preguntó Sacco, según informes de The New Yorker. Kojima ha reiterado que su enfoque está en los videojuegos y que actualmente trabaja en tres proyectos, lo que dificulta su involucramiento directorial.
¿Cine o juegos?
La película, que contará con un guion y dirección de Michael Sarnoski, conocido por su trabajo en Un lugar tranquilo: Día uno, promete no ser una simple adaptación directa del juego original. Kojima ha enfatizado que la película estará diseñada para atraer no solo a los fanáticos del videojuego, sino también a los amantes del cine en general. “No es solo una traducción directa del juego”, comentó. “Será para cualquiera que ame el cine”.
En cuanto al elenco, aún no se ha confirmado si los actores del videojuego, como Norman Reedus y Mads Mikkelsen, volverán a retomar sus papeles. Sin embargo, Reedus ha expresado su interés en participar en el proyecto cinematográfico. Se espera que más detalles sobre el casting y la producción se revelen en el futuro.
Por el momento, Death Stranding no tiene una fecha de estreno anunciada, lo que mantiene en expectación tanto a los seguidores del videojuego como a los aficionados al cine. La adaptación es una de las muchas que está en marcha, lo que refuerza la creciente intersección entre la industria de los videojuegos y el cine.
Hideo Kojima, reconocido por crear sagas icónicas como Metal Gear Solid y Death Stranding, ha compartido sus preocupaciones sobre la dirección actual de la industria de los videojuegos. En una reciente entrevista con SSense, el creador japonés expresó su decepción ante la tendencia de los grandes estudios de optar por fórmulas seguras y juegos similares, observando que muchos títulos presentados en eventos como el Summer Game Fest 2025 parecen girar en torno a conceptos repetitivos, como la lucha contra monstruos alienígenas o la estética medieval.
Se siente responsable de hacer juegos originales
Kojima sostiene que es vital que la industria asuma riesgos y ofrezca propuestas realmente innovadoras para evitar caer en la monotonía. Con la experiencia adquirida a través de su carrera, ahora siente una mayor responsabilidad hacia su equipo y su legado, influyendo en su trabajo con Death Stranding 2, que ha tenido un buen desempeño comercial y refuerza su convicción de que el público está dispuesto a invertir en títulos diferentes.
El creador nipón también se ha mostrado escéptico respecto a los remakes de sus obras más reconocidas, revelando que no tiene interés en jugarlos. Esta postura refleja su desconexión emocional con proyectos que no considera representativos de su visión creativa. Kojima comparó su enfoque actual en Kojima Productions con su tiempo en Konami, donde buscaba un equilibrio entre creatividad y negocio.
