Annapurna Interactive ha presentado en el State of Play de anoche el primer juego de Great Ape Games. De nombre The Lost Wild, nos propone adentrarnos en una isla donde un centro de investigación ha sido reclamado por la naturaleza… y los dinosaurios. Teniendo que hacer uso del sigilo y el ingenio, tendremos que sobrevivir en un juego de survival horror donde tendremos que evadir a los dinosaurios dentro de nuestras capacidades en una experiencia tensa y terrorífica.
Un juego que busca ser terrorífico y realista
Lo más interesante de la propuesta de The Lost Wild es que Great Ape Games está compuesto por veteranos de Creative Assembly, los creadores de Alien: Isolation. Un juego considerado uno de los cénits de los juegos de sigilo y terror, donde el alien de la película Alien nos perseguía por una nave espacial y nos obligaba a escondernos, evadirlo y buscar la manera de conseguir distraer su atención.
Con un gran énfasis en la exploración y la supervivencia, uno de sus mayores puntos de venta es que los dinosaurios tienen una representación realista y nunca antes vista de estas enormes criaturas. Comportándose como animales salvajes y no como monstruos, el interés del juego recaerá en que cada dinosaurio tendrá su propio comportamiento, conducta y tendencias. Obligándonos a observarlos y actuar en consonancia a como es más probable que actúen. Incluso si nunca es totalmente seguro saber cómo van a hacerlo.
Con una fecha genérica de 2027, The Lost Wild es un título imprescindible para los amantes de los juegos de sigilo y supervivencia, de los juegos de terror y, por supuesto, de los dinosaurios. Incluso si aún nos queda bastante tiempo para poder hincarle el diente. O que él nos lo hinque a nosotros.
Sony cerró anoche su State of Play con 20 minutos de gameplay de su próximo gran juego: God of War Laufey, una nueva entrega de la franquicia God of War. Siguiendo la historia de los dos últimos God of War, esta vez no encarnaremos a Kratos, sino a su mujer y madre de su hijo Atreus, Laufey, más conocida por su alias, Faye.
El juego comienza con el fallecimiento de Laufey y ahí es donde reside su mayor particularidad. Esta vez el juego no está ambientado en una mitología en particular, sino que Laufey está atrapada en el Más Allá de los dioses con toda clase de seres mitológicos. Con el propósito de escapar de allí, tendrá que huir con la ayuda de lo que parece una espada mágica con poderes para matar a dioses y un cubo gelatinoso parlante.
Un God of War con otra protagonista
Si bien aún no conocemos muchos más detalles, los veinte minutos de trailer nos han permitido conocer cuál es la base del juego. Siguiendo el estilo de juego hack’n’slash de God of War, pero con combate aéreo y énfasis en los parrys, parece que va a ser un juego muy deudor de anteriores entregas de la franquicia. Haciendo que no haya absolutamente nada que temer para los fans de la franquicia que esperan una nueva entrega de God of War, incluso si no lo protagoniza Kratos.
Habiendo visto ya dioses de la mitología mongola e insinuaciones de mitos artúricos, aún faltan muchos detalles por desvelar. Como su fecha de lanzamiento, ya que no sabemos una fecha de lanzamiento ni siquiera aproximada. Lo único seguro es que saldrá para PlayStation 5 en un futuro y que todo apunta a que hará las delicias de los fans de God of War.
Quizás lo más importante y sorprendente sea todo lo que respecta a nivel de historia. El grupo de los Cosechadores, una facción antimutantes habitual en los cómics especialmente a final de los 80s y principio de los 90s, está secuestrando mutantes con fines desconocidos, mientras Lobezno está intentando rescatarlos. Aunque este grupo sabe de la existencia de los mutantes, la mayor parte de las personas no conocen de su existencia, lo que parece confirmar que el juego transcurrirá o bien entre los 80s y los 90s, o en una nueva línea temporal.
Durante el trailer, además, se han presentado a varios personajes que aún no habíamos visto. En un momento dado, aparece Jean Grey apoyando en combate a Lobezno con un diseño basado en los New X-Men de Grant Morrison, pero no es el único personaje nuevo que aparece en el trailer. Mística, Omega Red y Sabertooth también hacen aparición en un supercut en el final del trailer, demostrando que vamos a tener algunos de los personajes más míticos de la historia de Logan.
Lobezno no tiene problemas con la violencia
Además, hemos podido ver cómo se jugará al juego. Con ciertos elementos de plataformas, el énfasis estará en la acción. Extremadamente violento y con la capacidad de regenerarse de las heridas, hemos visto que Lobezno es capaz tanto de entrar en un modo berserk que parece darle mayores capacidades y además, tener la capacidad de regenerar su salud al menos en una ocasión por partida gracias a sus capacidades mutantes.
A falta de conocer los detalles específicos, este trailer ha servido para darnos una mejor perspectiva del juego. Para saber más aún tendremos que esperar hasta su lanzamiento el próximo 15 de septiembre en exclusiva para PlayStation 5.
Sony no escapa de las bocas de los gamers. No para bien. Por cada noticia de interés como el próximo State of Play, del próximo 2 de junio, hay al menos otro par de noticias mucho menos positivas. Y es que la percepción general es que Sony están en serios problemas esta generación. PlayStation 5 es una consola que se percibe como sin videojuegos y, además, en Sony parece que no están haciendo nada por mejorar esa situación. De hecho, parece que no tienen problemas en empeorarla.
PlayStation 5 tendrá exclusivos, pero de qué modo
Hermen Hulst, CEO de Studio Business Group —encargado de estudios first-party y adaptaciones de las IP de PlayStation a otros medio—, comunicó el pasado lunes 18 de mayo a los estudios internos de la compañía que la mayoría de sus juegos pasarán a ser exclusivos de PlayStation 5. Algo que ha ocasionado no pocas olas de disgusto entre los jugadores.
Esto tiene matices. Según aclaraba el propio Hulst esto no afectará a todos los videojuegos, ya que los juegos multijugador, como Marathon o Helldivers 2, seguirán apareciendo normalmente en PC. Pero juegos narrativos centrados en una experiencia exclusiva para un solo jugador, como Spider-Man, God of War o Ghost of Tsushima, que actualmente han aparecido en PC, no tendrán sus secuelas en PC como sus fans podrían esperar.
Esto no es información nueva. Bloomberg ya avisó el pasado marzo de que estos eran los planes internos dentro de Sony, aunque sin una confirmación oficial todo quedaba en el aire. Pero ahora que se ha hecho, parece evidente cuál es su propósito: crear una razón a los usuarios para comprar PlayStation 5 e integrarse en el ecosistema PlayStation.
Una conveniente subida de precio
Si esto no fuera suficiente, en PlayStation han decidido hacer una subida de precio de todos sus productos. Además de que PlayStation 5 ya subió de precio el pasado mes de marzo, la tercera vez ya en esta generación, han decidido subir también los precios de su servicio PlayStation Plus, imprescindible para jugar online. Algo que, de nuevo, no ha sentado bien entre los usuarios. Teniendo que pagar entre 1 y 2 euros más de media por cada mes del servicio, es una subida que puede parecer pequeña, pero hay que sumarla a todas las demás subidas de precio de los productos de la compañía
¿A qué se debe todo esto? A que la situación de PlayStation esta generación es tremendamente precaria. Aunque ellos lo achacan a la situación económica y geopolítica, a causa del precio del petróleo, los materiales informáticos y las aduanas —de lo cual, además, han intentado aprovecharse—, se encuentran también con un problema autoinducido.
A principio de generación decidieron apostar de forma tajante por los juegos como servicio, anunciando hasta 12 de ellos para mitad de 2026. De esos, han sobrevivido menos de la mitad. Siendo todos los lanzados un fracaso, a excepción de Helldivers 2, parece que la política de PlayStation ha vuelto a cambiar para centrarse de nuevo en los juegos para un solo jugador centrados en la narrativa, con un problema. Llevan tiempo en desarrollarse y todos sus estudios han estado ocupados en hacer juegos como servicio por imperativo de la empresa.
Si los usuarios sienten que PlayStation 5 no tiene juegos es porque la cadencia de publicación de los mismos ha sido mínima. Y no va a mejorar en el futuro. Intentaron encontrar su propio Fortnite en juegos como Marathon, pero fracasaron, y ahora intentan salvar la situación elevando los precios, volviendo a los juegos para un solo jugador y poniendo el peso del precio sobre los jugadores. ¿Pero es esta una buena estrategia? Solo el tiempo lo dirá. Pero lo que es evidente es que Sony no está en una buena situación. Y en buena medida, no lo está por lo que se han hecho a sí mismos.
El 12 de febrero Sony llevará a cabo el State of Play más largo de su historia, con una duración que superará los 60 minutos. Este evento se iniciará a las 23:00 horas y se transmitirá en plataformas como Twitch y YouTube.
Resident Evil y Devil May Cry 6: los protagonistas de los rumores
Aunque Sony no ha confirmado oficialmente ningún título, los rumores han empezado a circular con gran fuerza. Se habla de actualizaciones y lanzamientos de juegos como Saros, el nuevo proyecto de Housemarque, que se lanzará el 30 de abril. Asimismo, se habla de la posible presentación de Resident Evil Requiem, disponible a partir del 27 de febrero, lo que abre la puerta a la especulación sobre una posible demo, aunque Capcom ha desmentido cualquier anuncio al respecto.
Entre otros títulos esperados, se rumorea la aparición de Devil May Cry 6, cuya aceptación podría ser reforzada por comentarios recientes de Bryan Dechart, voz de Connor en Detroit: Become Human. También se están evaluando las posibilidades de un juego metroidvania de God of War y novedades de Cory Barlog en Santa Monica Studio, un proyecto inédito que no guardará relación con la saga de Kratos.
Otros rumores indican que el remake de Assassin’s Creed Black Flag no estará presente en este evento, lo que genera cierta decepción entre los seguidores. A pesar de las especulaciones, cualquier sorprendente anuncio que Sony tenga reservado podría redefinir el panorama de la PlayStation 5. En poco tiempo, las incógnitas se despejarán y los aficionados de los videojuegos podrán disfrutar de todas las novedades que la compañía tiene para ofrecer.
El reciente State of Play organizado por Sony sorprendió a la comunidad de jugadores al centrarse exclusivamente en el mercado japonés, pero no cumpliendo con las altas expectativas que habían anticipado muchos fans. Se esperaban anuncios de franquicias icónicas como Final Fantasy y Kingdom Hearts, sobre todo ante la posibilidad de revelaciones sobre la tercera parte de Final Fantasy VII Remake o la cuarta entrega de Kingdom Hearts. Sin embargo, el evento culminó con la presentación de un tráiler de Octopath Traveler 0 y la confirmación de una demo gratuita.
Se disculpa quien menos culpa tiene
El evento, conducido por el actor Yuki Kaji, conocido por su papel en Ataque a los Titanes, no logró conectar con la audiencia como se esperaba. A lo largo de los 26 minutos de transmisión, muchos espectadores comenzaron a especular sobre los anuncios esperados, lo que rápidamente se transformó en decepción cuando solo se reveló más contenido sobre el título previamente anunciado, Octopath Traveler 0, cuyo lanzamiento está programado para el 4 de diciembre de 2025. Los comentarios en el canal oficial reflejaron este descontento, con algunos usuarios calificando el evento como “el susto de Square Enix”.
Ante la insatisfacción generada, Hirohito Suzuki, productor de Octopath Traveler 0, se disculpó públicamente reconociendo que el anuncio no cumplió con las expectativas de todos, aunque subrayó que el juego fue desarrollado con mucho cariño. A través de redes sociales, invitó a los jugadores a darle una oportunidad al título.
Para aquellos interesados, Square Enix ha lanzado una demo gratuita del juego en múltiples plataformas, incluyendo PS4, PS5, Xbox Series X|S y Nintendo Switch, que permite experimentar las primeras tres horas de la historia. Esta versión de prueba ofrece a los jugadores la opción de transferir el progreso a la versión final, brindando una oportunidad para explorar el mundo de Octopath Traveler 0 antes de su lanzamiento oficial.
El 4 de diciembre se lanzará el esperado DLC The Forsaken Hollows para Elden Ring: Nightreign, tal como se anunció en un nuevo tráiler presentado por FromSoftware durante el State of Play de Sony centrado en Japón. Esta expansión traerá consigo nuevos jefes y personajes jugables, entre los cuales destaca el legendario Artorias, un jefe icónico de Dark Souls que regresa como un nuevo enemigo.
Vuelve el rey
Artorias, conocido por su ferocidad y su rica historia, fue un desafío fundamental en Dark Souls, simbolizando un cambio en el diseño de jefes y en la narrativa de los juegos de FromSoftware. Desde su aparición en el DLC Artorias of the Abyss en 2012, donde se enfrentaba a los jugadores en combates sumamente técnicos y estratégicos, Artorias ha dejado una marca indeleble en la comunidad de jugadores. Esta vez, los aficionados se preguntan cómo se adaptará su combate a un formato cooperativo de 3v1 en Nightreign.
Desde la longeva tradición de los jefes de Dark Souls, el desarrollo del diseño de jefes de FromSoftware ha evolucionado hacia combates más rápidos y dinámicos, como se observa en Elden Ring. Esto plantea la interrogante sobre si Artorias necesitará ajustes en su inteligencia artificial para seguir representando una amenaza adecuada en este nuevo contexto. Su regreso no solo promete nostalgia, sino también una emocionante mezcla de retos en un juego que busca ampliar su repertorio de jefes mediante personajes emblemáticos de sus títulos anteriores.
Con la inclusión de Artorias, se espera que Nightreign ofrezca un emocionante recorrido a través de los momentos más memorables (y temibles) de la historia de FromSoftware. Este movimiento podría establecer un estándar para futuros DLCs, con la esperanza de que el contenido continúe sorprendiendo y desafiando a los jugadores.
Hoy se llevará a cabo un evento que promete ser un festín para los aficionados a los videojuegos, especialmente aquellos que poseen una PlayStation 4 o 5. Sony ha programado una nueva edición de su State of Play, que dará inicio a las 23:00 horas en España y a las 16:00 en Ciudad de México. La emisión durará aproximadamente 40 minutos, lo que garantiza tiempo suficiente para desplegar una serie de anuncios y avances sobre títulos esperados.
Un evento con un enfoque muy claro
En esta ocasión, el enfoque del evento será significativo, ya que todos los juegos presentados han sido desarrollados en Japón y Asia. Esto no solo sugiere un fuerte énfasis en la cultura de los videojuegos de esas regiones, sino que también hace aumentar las expectativas sobre posibles lanzamientos. Títulos como Phantom Blade Zero, Nioh 3 y Code Vein 2 son algunos de los candidatos más prometedores que podrían hacer su aparición durante la transmisión.
Adicionalmente, se anticipa que las franquicias más queridas por los jugadores estarán presentes, junto con una selección de juegos indie que se han caracterizado por sus propuestas innovadoras. Esto podría ofrecer una mezcla interesante, abarcando tanto lo familiar como lo novedoso en la narrativa y la jugabilidad.
Como maestro de ceremonias, contaremos con la participación de Yuki Kaji, un reconocido actor de doblaje que ha dejado su huella en la industria, siendo la voz de personajes icónicos como Eren Yeager en Shingeki no Kyojin y Hope en Final Fantasy XIII. Su presencia aportará un toque especial al evento, que promete ser tanto informativo como entretenido.
Este State of Play ofrece una oportunidad imperdible para los fanáticos de las consolas de Sony, ofreciendo un vistazo a lo que el futuro de los videojuegos puede deparar. A medida que el evento se acerque, los rumores sobre otros posibles anuncios pueden incrementar en la comunidad gamer.
Muchas veces parece que está todo inventando. ¿Cómo es posible innovar cuando ya vivimos en el futuro? Esto parece especialmente real en el videojuego, un medio en el que parece que ya se ha hecho todo. Todas las mecánicas están estandarizadas, conformándose en géneros y mapeados de controles que resultan familiares a cualquier jugador que haya dedicado un poco de tiempo al mismo. Pero aun así, cuando nos adentramos en el terreno de los indies, siempre hay algo que nos sorprende. Como por ejemplo, un juego al que Sony ha dedicado mucho cariño en sus eventos desde hace un par de años.
Baby Steps salió la semana pasada de forma discreta, pero no sin hacer ruido. Habiendo aparecido en varios State of Play de PlayStation, llamó la atención por la particularidad de su premisa: encarnamos a un hombre que, tras pasarse horas viendo One Piece tirado en el sofá del sótano de la casa de sus padres, se ve teletransportado al universo de un videojuego. Pero tras tantas horas tumbado, no sabe ni cómo se anda. Y es demasiado orgulloso como para reconocerlo.
Andar es más mecánicamente complejo de lo que parece
Con esa premisa, Bennett Foddy, Gabe Cuzzillo y Maxi Boch, creadores del chiquillo, hacen un juego brillante de exploración y autoconocimiento que se basa sobre una única premisa: ¿y si andar fuera extremadamente complicado? Y no en plan Death Stranding, que fuera duro pero satisfactorio. Complicado de verdad.
Para conseguir que nuestro protagonista, Nate, ande, tenemos que apretar los gatillos e inclinar la palanca izquierda de nuestro mando. Cada gatillo controla una de las piernas y la palanca controla el resto del cuerpo. Eso significa que si apretamos el gatillo izquierdo, subirá la pierna izquierda. Si además de apretar el gatillo izquierdo movemos la palanca izquierda, moverá adelante, atrás o a los lados la pierna izquierda. De ese modo tendremos que intentar controlar los movimientos de Nate, desde su trote cochinero hasta los movimientos más precisos, para conseguir su objetivo. Primero conseguir encontrar un baño donde hacer un pis, después, uno más ambicioso: llegar a coronar la montaña que hay ante sus ojos.
Por supuesto, el juego no nos lo pone fácil. Aunque al principio lo normal es caerse, rápidamente nos acostumbramos a andar con cierta fluidez. Pero lo que en cualquier otro juego sería trivial, en Baby Steps es todo un reto. Subir una cuesta, ya no digamos unas escaleras, atravesar un tablón o pasar por un camino especialmente estrecho es un reto particularmente difícil. Si además hay alguna clase de obstáculo o tenemos que hacer algo más complejo, como trepar una pared, puede volverse casi imposible.
Para mejorar en la vida hay que dar un paso cada vez
Pero esa es parte de la gracia. Baby Steps es consciente en todo momento del reto que supone y nunca nos castiga, o no sin ofrecernos una parte de comedia en lo que hace. En ese sentido, nos recuerda a los momentos más hilarantes de Dark Souls: puede que nos tire una bola de piedra gigante a la cara, ¿pero no hay algo cómico en ello, como si estuviera salido de Humor Amarillo? Y lo mismo hace Baby Steps.
A veces nos caemos por un precipicio, o pisamos mal y nos vamos río abajo, y perdemos todo el progreso que había, pero nunca se siente del todo frustrante. En parte, porque es cómico cómo se mueve Nate y parece impertérrito a todas sus desgracias. En parte, por su diseño de mundo abierto. Siempre que fracasamos llegamos a un lugar nuevo, una zona que no habíamos visto o una nueva forma de avanzar hasta donde habíamos llegado antes, demostrándonos que no existe el fracaso como tal en Baby Steps: sólo la posibilidad de conocer algo nuevo y, quizás, incluso la oportunidad de un triunfo todavía mayor.
Esto va con los temas que desarrolla el juego. Nate es una persona con ambiciones y deseos, pero demasiado aterrados para perseguirlos, que se va abriendo de forma frustrantemente lenta a lo largo del juego. Y todas las mecánicas del juego van en relación con esa narrativa. Cómo, para poder avanzar en la vida, es necesario acometer riesgos y equivocarse. Que nunca existe nada de lo que no podamos volver, porque nunca vamos a hacer nada que no sea un camino que alguien haya caminado antes.
Baby Steps es, en muchos sentidos, el primer walking simulator de verdad. Porque de verdad centra todo su propósito en andar. Y si te llama la atención lo que hemos contado sobre él, lo tienes disponible tanto para PC como para PlayStation 5.
Durante el reciente State of Play de PlayStation, se reveló que Marvel’s Wolverine, un título que muchos jugadores pensaban que nunca verían, continúa en desarrollo. Después de una breve presentación en 2023 que dejó a los seguidores con ganas de más, el nuevo tráiler ha demostrado que Insomniac Games está tomando un enfoque audaz, marcando un drástico cambio de tono con respecto a sus anteriores franquicias, como Spider-Man y Ratchet & Clank.
Arrancarle la cara a alguien no estaba en nuestra lotería
El tráiler presenta una serie de escenas de violencia extrema, destacando el icónico personaje de Wolverine en acción. Desde un inicio impactante donde el héroe ensangrentado utiliza sus garras para acabar con un ciborg humanoide, hasta momentos brutales como clavarlas en la mandíbula de un enemigo, el contenido refleja un giro hacia una narrativa más oscura y brutal. Este nuevo enfoque ha suscitado interrogantes en el equipo de desarrollo, quienes han expresado su preocupación sobre cómo la violencia podría ser recibida tanto por el público como por los organismos de clasificación por edades.
Aaron Jason Espinoza, director de comunidad de Insomniac, afirmó que el juego es “más oscuro y brutal de lo que se podría esperar” de su estudio, lo que contrasta fuertemente con sus producciones anteriores, más familiares. Marcus Smith, director creativo, reveló que uno de los grandes interrogantes de los fanáticos es si el juego será tan visceral como los cómics, a lo que respondieron con un afirmativo rotundo tras ver el tráiler.
Con su lanzamiento previsto para finales de 2026 en PlayStation 5, Marvel’s Wolverine promete ser el proyecto más visceral del estudio. La intención es abrazar la naturaleza violenta y antihéroe de Logan, presentándolo en su forma más cruda, y así diferenciarse de otras entregas del universo Marvel que han mantenido un tono más ligero.