La emoción en el ambiente aumenta a medida que se acerca el Tokyo Game Show 2025, una de las ferias de videojuegos más relevantes del año, que se llevará a cabo del 25 al 28 de septiembre en el centro Makuhari Messe, en Chiba, Japón. Este evento, tradicionalmente un punto de encuentro clave en la industria, promete ser un escaparate de nuevos títulos y anuncios significativos.
Los Oscar de los videojuegos
Más de un millar de expositores participarán, incluyendo compañías reconocidas como Capcom, Xbox y Level-5, que ofrecerán presentaciones, trailers y ocasiones para probar juegos. Los asistentes tendrán la oportunidad de experimentar de primera mano las últimas novedades en los stands, mientras que aquellos que no puedan asistir podrán seguir la mayoría de las presentaciones en vivo a través de plataformas como YouTube y Twitch.
La programación diaria del evento incluirá conferencias y charlas sobre diversos temas relacionados con la industria, con horarios adaptados a las audiencias en Japón, España y la Ciudad de México. Algunos destacados incluyen el programa especial de Capcom y una presentación dedicada a Nioh 3, así como una ceremonia de apertura que dará el pistoletazo de salida a estos cuatro días de intensa actividad.
Además, uno de los momentos culminantes del evento será la ceremonia de entrega de los Japan Game Awards 2025, donde se premiarán los mejores juegos de la feria, subrayando la importancia del evento como barómetro de tendencias en el sector. Los asistentes y espectadores pueden esperar una serie de sorpresas que, sin duda, darán de lo que hablar en los próximos días.
El equipo de Shift Up se encuentra en medio de un torbellino de especulaciones tras el éxito de su juego Stellar Blade, lanzado en PlayStation 5 y PC. Esta semana, la desarrolladora surcoreana planea un anuncio que ha generado gran expectación entre la comunidad gamer, particularmente tras la divulgación de una imagen enigmática que ha desatado un sinfín de teorías en redes sociales y foros.
¿Se trata de Silent Hill f?
Desde su debut, Stellar Blade se ha posicionado como una de las sorpresas de 2024, logrando una recepción positiva y una base de seguidores leales. Sin embargo, la reciente imagen, que muestra un pasillo poco común para sus anteriores ambientaciones, ha llevado a los jugadores a especular sobre sus posibles implicaciones. Aunque Shift Up no ha revelado detalles concretos, se espera que la incógnita se resuelva en los próximos días.
Las hipótesis más comentadas incluyen una potencial colaboración con franquicias icónicas como Resident Evil, sobre todo considerando que Capcom estará presente en otro proyecto del estudio, Goddess of Victory: Nikke. No obstante, la atmósfera inquietante de la imagen también ha llevado a algunos a pensar en una asociación con Silent Hill, que lanzará una nueva entrega, Silent Hill f, esta misma semana.
Además de las colaboraciones, algunos jugadores sugieren que el anuncio podría referirse a un nuevo contenido descargable para Stellar Blade o incluso la posibilidad de un port para Nintendo Switch 2. Con el secretismo que rodea la revelación, la comunidad está ansiosa, y las especulaciones continúan creciendo. Sin duda, los próximos días serán cruciales para conocer el futuro de Shift Up y su enigmático proyecto.
El director Zach Cregger, conocido por su trabajo en la exitosa película Weapons, está embarcado en un nuevo proyecto: una película basada en la popular franquicia de videojuegos Resident Evil, cuyo estreno está programado para 2026. En una reciente entrevista, Cregger expresó su entusiasmo por esta adaptación, afirmando haber dedicado miles de horas a jugar Resident Evil, lo que le ha permitido comprender profundamente la experiencia del juego.
Películas que no respetan la esencia de los videojuegos
Cregger describe su enfoque cinematográfico como una narrativa de “descenso al infierno”, siguiendo a un único protagonista en un viaje aterrador por un mundo lleno de peligros. Esta visión se aleja de las películas anteriores de Resident Evil, que según él, son inconsistentes y solo mantienen el nombre de la franquicia de Capcom sin capturar su esencia. “Nunca he visto una película de Resident Evil”, dice Cregger, lo que sugiere un enfoque fresco y original que podría sorprender tanto a los fanáticos de la serie de videojuegos como a aquellos acostumbrados a las adaptaciones anteriores.
El director también reconoce que los seguidores de las películas anteriores, especialmente los que admiraron las interpretaciones de Milla Jovovich, podrían no estar preparados para su visión de la historia. Sin embargo, Cregger está convencido de que los entusiastas de los juegos estarán emocionados con su enfoque. Con Weapons habiendo recaudado más de 200 millones de dólares a nivel mundial, promete que su interpretación de Resident Evil tendrá una escala aún mayor, algo inédito en el actual panorama del cine de terror.
Con cada detalle revelado, la expectativa por la película de Resident Evil continúa creciendo, y los aficionados ya comienzan a especular sobre lo que esta nueva adaptación traerá al mundo del cine de terror. Sin duda, esta apuesta de Cregger tiene el potencial de redefinir lo que significa una película de Resident Evil en la pantalla grande.
Capcom está desarrollando un nuevo juego de acción titulado Pragmata, que promete ofrecer una experiencia única centrada en mecánicas de hacking y disparos. Una reciente demo del juego ha revelado que los jugadores deberán hackear a sus enemigos antes de poder hacerles daño, lo que implica un enfoque en la multitarea durante el combate. Esto evoca la estética y jugabilidad de videojuegos de la era de Xbox 360, donde la singularidad y las mecánicas intrigantes ocupan un lugar central, en vez de gráficos impresionantes.
Un juego como los que disfrutabas en tu adolescencia
En la demo, los jugadores comenzaron con una pistola de recarga lenta y limitada, lo que sugiere un enfoque en la recolección de armas mientras se avanza en el combate. Las armas que se prueban son descartables, lo que añade un elemento de estrategia en la gestión de recursos durante las batallas. La jugabilidad invita a los usuarios a alternar entre disparar y realizar minijuegos de hacking, creando una experiencia dinámica que puede resultar familiar para quienes disfrutaron de títulos como P.N.03 o Syndicate.
A pesar de que la combinación de disparos y hacking no es immediatamente apasionante, la necesidad de realizarlos simultáneamente abre la puerta a un potencial intrigante. Durante la sesión de juego, se notó que la magia del título radica en cómo evoluciona su propuesta de mecánicas de hacking, algo clave para mantener el interés del jugador y evitar la monotonía. Se espera que Pragmata introduzca una variedad de minijuegos de hacking a lo largo de su narrativa, lo que podría elevar la experiencia a nuevas alturas.
Tras seis años en desarrollo, las expectativas son altas para que Capcom entregue un producto que pueda sorprender y revitalizar el entusiasmo por los juegos de acción en solitario. La evolución de Pragmata se mantiene bajo el radar, y aunque el camino por recorrer es incierto, la premisa resulta prometedora en el contexto de la actual oferta de videojuegos.
El rendimiento del juego en PC de Monster Hunter Wilds ha estado causando preocupación entre los jugadores desde hace varios meses. A pesar de las múltiples actualizaciones y parches, las críticas en Steam han llevado la calificacióndel título de Abrumadoramente negativas a Mayormente negativas, indicando que los problemas persisten. Los usuarios han manifestado su descontento, acusando a Capcom de no cumplir con las expectativas, especialmente considerando la reciente controversia en torno al lanzamiento de Dragon’s Dogma 2 en la misma plataforma.
Un cambio que no va a ocurrir rápido
Capcom ha reconocido públicamente los problemas de optimización que afectan a la versión para PC de Monster Hunter Wilds. A través de un comunicado en su cuenta oficial de Twitter, la compañía se comprometió a escuchar la retroalimentación de sus jugadores y trabajar en mejoras significativas. La actualización gratuita número 4, programada para lanzarse este invierno, parece ser un esfuerzo importante en esta dirección. Esta actualización incluirá optimizaciones relacionadas con CPU y GPU, así como una serie de medidas adicionales para mejorar el rendimiento general del juego.
A pesar de que se espera que la actualización aborde muchos de los problemas críticos, algunos jugadores están debatiendo si Capcom ha eliminado demasiado del encanto clásico del juego, lo que ha generado aún más críticas. Esto subraya la complejidad del desafío al que se enfrenta la desarrolladora al equilibrar la modernización del juego con la preservación de los elementos que han hecho de la serie un éxito. Mientras tanto, los miembros de la comunidad continúan presionando para que se implementen las mejoras necesarias.
Cabe recordar que algunos desarrolladores pueden estar aprendiendo de estas situaciones para evitar errores similares en futuros lanzamientos. La esperanza es que Capcom tome nota de las lecciones aprendidas y mejore no solo la situación actual de Monster Hunter Wilds, sino también sus planes para futuros títulos en PC.
Después de meses de recibir críticas “Abrumadoramente Negativas” en Steam, parece que Monster Hunter Wilds ha logrado escalar hasta obtener un estatus de “Mayormente Negativas” en sus reseñas recientes. Sin embargo, el camino hacia la mejora sigue siendo extenso, especialmente en lo que respecta a la versión para PC del juego.
Un absolutamente desastre en lo técnico
Desde febrero, los fanáticos han estado solicitando a Capcom que solucione los problemas relacionados con el rendimiento de la versión de PC. A pesar de que los desarrolladores han lanzado varios parches, muchos de los inconvenientes persisten. Aunque se implementó una actualización significativa a finales de junio, esta no fue suficiente para cambiar la percepción general de todos los jugadores.
La página de Steam de Monster Hunter Wilds refleja una ligera mejora en las críticas, pero aún se puede observar que muchos jugadores continúan siendo críticos con el rendimiento en PC. Un usuario reportó que el juego “arranca bien, pero la pantalla está completamente negra durante las escenas cinematográficas”, indicando que hay problemas graves que afectan la experiencia de juego. Otro comentario, más sarcástico, sugiere que ahora sería “un buen momento para jugar Monster Hunter World en su lugar”, lo que demuestra una comparación negativa con su predecesor.
A pesar de estas críticas, ha habido un aumento en las reseñas positivas, con algunos jugadores afirmando que es un juego en el que se puede invertir fácilmente cientos de horas, aunque esto depende de si su PC puede ejecutar el juego adecuadamente. Un aficionado expresó que “Monster Hunter Wilds merece mejores reseñas”, describiéndolo como “increíble”. A medida que los comentarios se vuelven más mixtos, hay esperanzas de que las futuras actualizaciones logren mejorar la recepción del juego y lo lleven a obtener críticas “Mixtas” o incluso “Positivas”.
El esperado juego Borderlands 4 llegará a la Nintendo Switch 2 el próximo 3 de octubre, según lo anunciado por Randy Pitchford, jefe de Gearbox. En un vídeo dirigido a los fans, Pitchford confirmó que la versión física del juego vendrá en una tarjeta de juego, omitiendo el tradicional cartucho. Es importante destacar que incluso las copias físicas requerirán una descarga adicional, un cambio que ha generado cierto debate entre los entusiastas de los juegos en formato físico.
Una versión que quizás no sea en la que deberías jugar
A pesar de que Gearbox había inicialmente prometido que Borderlands 4 funcionaría a 60 FPS en la nueva consola, Pitchford ahora señala que el juego se ejecutará mayoritariamente a 30 FPS, con algunas caídas durante combates intensos y sesiones multijugador en modo portátil. “Era importante para nosotros no recortar nada y soportar el juego cruzado con otras plataformas”, explicó Pitchford, resaltando que la experiencia del jugador sigue siendo una prioridad.
Otro tema que ha suscitado interés es el rendimiento de Borderlands 3 en la Switch 2, el cual ha sido objeto de críticas desde su lanzamiento. Pitchford reconoció que este título no estaba optimizado para la nueva consola, y hizo hincapié en que Gearbox tiene la intención de mejorar su rendimiento, aunque en este momento el enfoque del estudio está plenamente centrado en Borderlands 4.
El anuncio no solo ha generado entusiasmo entre los aficionados de la franquicia, sino que también refleja una tendencia en la industria, donde grandes desarrolladores como Square Enix y Capcom han optado por las tarjetas de juegos en lugar de los cartuchos tradicionales. A pesar de las controversias, los fans continúan mostrando interés por el nuevo lanzamiento de Borderlands, a la espera de más detalles en los próximos días.
Toma nota de su nombre: Es Zach Cregger, conocido por su trabajo en el ámbito del entretenimiento, y está dirigiendo una nueva adaptación cinematográfica de la popular franquicia de videojuegos Resident Evil, desarrollada por Capcom. En un contexto donde las adaptaciones de videojuegos buscan captar la esencia de las historias originales, Cregger ha manifestado su profundo amor por los juegos como la principal motivación para dar vida a este proyecto. Porque amo los juegos, declaró en una entrevista con ComicBook, subrayando su compromiso personal con el material de origen.
La visión de un fan
La película, que se espera que aporte una nueva visión a la saga, contará con Austin Abrams como protagonista. Los detalles sobre el papel específico que desempeñará Abrams no han sido revelados, pero su participación ha generado expectativas entre los fanáticos de la serie. Cregger está comprometido a ofrecer una narrativa que resuene con los seguidores de Resident Evil, así como a atraer a nuevos públicos no familiarizados con el mundo de los videojuegos.
La franquicia Resident Evil ha experimentado múltiples adaptaciones cinematográficas en el pasado, pero Cregger espera que su enfoque sea único, utilizando su experiencia y pasión para crear una historia que honre los elementos que hacen de los juegos un fenómeno cultural. Aunque aún faltan detalles sobre la trama y otros miembros del reparto, el interés en este nuevo capítulo es palpable.
Con la creciente tendencia de adaptar videojuegos a cine y televisión, el trabajo de Cregger podría marcar un cambio significativo en cómo se perciben estas historias en la pantalla grande. Los fanáticos y críticos estarán atentos para ver si esta nueva versión puede capturar tanto la esencia de Resident Evil como la emoción que estos títulos han brindado a sus jugadores a lo largo de los años. Sin duda, la visión de Cregger podría tener un impacto duradero en el futuro de las adaptaciones cinematográficas de videojuegos, aunque por el momento solo son rumores los detalles sobre posibles giros narrativos o su conexión con la historia original.
Algunas películas se consideran malas porque siempre se han dicho que son malas. Hay muchos casos. Películas que están bien dirigidas, que tienen un buen ritmo, que consiguen lo que se proponen y que la gente dice que están mal porque no encajan con lo que esperaban de ellas, convirtiéndose en un meme. Una información transmitida sin necesidad de un juicio real por parte de quien lo repite.
Street Fighter: La última batalla nos cuenta la historia de cómo el General M. Bison, un general de la droga, provoca una guerra en Shadaloo, una nación del sudeste asiático, y el Coronel William F. Guile, de las fuerzas de EEUU, es el único capaz de pararle. Ryu Hoshi y Ken Master son traficantes de armas que se ven implicados por accidente, Chun-li es una reportera que quiere sacar la verdad a la luz y Dhalsim un doctor que trabaja contra su voluntad para Bison.
¿Suena algo de esto a Street Fighter? No mucho, la verdad. Y esa fue la principal razón por la que el público se sintió decepcionado. Esperaban una adaptación fiel de los videojuegos y se encontraron una película que se tomaba muchísimas libertades, saliendo indignados del cine. Algo que ha hecho que con los años quede la idea de que es una película terrible. ¿Pero lo es? O antes de entrar en eso, ¿sería mejor si fuera más fiel al videojuego?
Street Fighter y particularmente Street Fighter 2 tiene una historia que es básicamente imposible de adaptar a una película. No por compleja, sino porque no hay por donde cogerla.
M. Bison monta un torneo de lucha a nivel mundial para poder lavar el cerebro a los mejores luchadores sobre la Tierra y unirlos a su organización para conquistar el mundo. Las razones para unirse de los luchadores es demostrar que son los mejores o, en el caso de Chun-Li y Sagat, una venganza personal contra Bison y Ryu. Ahí se acaba la historia. Buena suerte para construir una historia coherente a partir de ahí.
Se puede escribir una historia con esos mimbres, pero eso no significa que vaya a quedar algo con más sentido o mejor que lo que ofrece la película de Street Fighter. Y más aún en los 90s, donde los tropos del manga shonen no eran tan conocidos ni estaban tan aceptados y un acercamiento más directo quizás hubiera gustado a los fans, pero seguramente no hubiera sido entendido por el resto del público.
Actores sobresalientes y una buena factura
También hay que tener en cuenta que esta película pone mucho peso sobre sus dos protagonistas: Jean-Claude Van Damme y Raul Julia. Siendo las dos atracciones principales de la película y dos estrellas con un nombre de gran impacto en el momento de estreno de la película.
Van Damme venía de una racha ganadora durante la primera mitad de los 90s. Tras aparecer en Soldado universal, Doble impacto, Hard Target y Timecop era el héroe de acción de los 90s solo por detrás de Arnold Schwarzenegger. Por su parte, Julia tenía una dilatada carrera en el teatro y el musical, siendo un actor multipremiado y considerado uno de los mejores actores de su generación, pero además venía de enamorar al público al hacer de Gomez Addams en las dos películas de La Familia Adams. Es decir, tanto el protagonista como el villano de la película eran dos caras reconocibles y que el público quería ver.
De hecho, ambos son lo mejor de la película. Ambos por razones opuestas. Van Damme habla como un luchador de wrestling, haciendo promos de forma constante, lanzando one liners y siendo siempre el más guapo y el más fuerte de la habitación. Julia deja sacar su lado más teatral y nos ofrece un Bison exagerado, enfático, que está constantemente gesticulando y haciendo énfasis en cada inflexión de voz y cada pequeño movimiento, demostrando sus orígenes en el musical.
Ambos están increíbles en sus papeles y es imposible imaginar un Gile o un Bison mejor. Y aunque solo fuera por lo bien que lo hacen, ya sería imposible decir que esta es una mala película.
Sólo que además, no es lo único que hace bien. Visualmente tiene muchas ideas interesantes, tiene un ritmo envidiable que no permite ni un sólo momento de aburrimiento y un sentido del humor que hace muy divertida verla. Su único defecto real es que las peleas no están muy bien coreografiadas y eso, en una película de Street Fighter, es un delito. Pero también es verdad que no están muy bien coreografiadas para el canon de los 90s: si las comparamos con lo que se puede ver hoy en la mayoría del cine de Hollywood, son serviciales, que ya es más que el desastre sin sentido de la mayoría de películas de hoy en día.
Porque Street Fighter: La última batalla es una buena película. No excelente ni una película que vaya a cambiar la vida de nadie, pero sí disfrutable. Una película con encanto y que sabe ser lo que necesita: una buena película de acción que te puedes fumar una tarde tonta (en AppleTV+). Porque a veces no necesitas más que hacer las cosas bien y con gracia para que, con el tiempo, te acaben reinvindicando.
JoyCity Corporation está desarrollando un nuevo juego titulado Resident Evil Survival Unit, que introduce un giro estratégico a la icónica franquicia de survival-horror. Este innovador título está siendo producido en estrecha colaboración con Capcom, lo que asegura que se mantenga la esencia original de Resident Evil, conocida por su atmósfera tensa y sus desafiantes mecánicas de juego.
Un juego de móviles con elementos de survival horror… que es un RTS
La revelación completa de Resident Evil Survival Unit se llevará a cabo el próximo 10 de julio, y estará disponible para dispositivos móviles iOS y Android. JoyCity busca captar tanto a los fanáticos de larga data de la serie como a nuevos jugadores, adaptando los elementos del survival-horror en una experiencia de estrategia en tiempo real optimizada para las plataformas móviles. Esta transformación podría abrir nuevas oportunidades para explorar la narrativa y la jugabilidad en el universo de Resident Evil.
Además de este lanzamiento en el ámbito móvil, la serie Resident Evil también hará su regreso el próximo año con un nuevo título para PC y consola, denominado Resident Evil Requiem. Este juego presentará a Grace Ashcroft, la hija de Alyssa Ashcroft de Resident Evil Outbreak, quien se embarca en una investigación que desentierra secretos relacionados con la narrativa de la trilogía original. La trama se desarrollará en Raccoon City, un lugar emblemático que ha sido testigo de múltiples eventos catastróficos en la franquicia, incluyendo la devastadora destrucción ocasionada por un ataque aéreo destinado a contener el brote del virus T.
Con estos desarrollos, tanto Resident Evil Survival Unit como Resident Evil Requiem marcan un nuevo capítulo en la evolución de la serie, prometiendo atraer a diversos públicos mientras honoran las raíces de uno de los pilares del género de horror en los videojuegos.
