La película Los Cuatro Fantásticos: Primeros Pasos de Disney ha sido objeto de análisis en la reciente edición del podcast Daily Variety, donde Rebecca Rubin, jefa de taquilla de Variety, discute su desempeño en taquilla durante los primeros días de su estreno. Con la ambición de alcanzar la impresionante marca de $4 mil millones este verano, la película se enfrenta ahora a un desafío significativo.
No ha sabido mantener el tipo
En su segunda semana, Los Cuatro Fantásticos: Primeros Pasos registró una caída del 66% en comparación con su fin de semana de estreno. Este abrupto descenso plantea preguntas sobre la sostenibilidad de su éxito en el competitivo entorno de la taquilla, donde las expectativas iniciales son a menudo desafiadas por la recepción del público y la crítica.
Rubin señaló que, aunque las películas de superhéroes suelen tener un sólido inicio, la durabilidad en taquilla puede ser incierta. Este es un punto crítico, ya que el fenómeno de los descensos drásticos en la recaudación ha sido observado en anteriores lanzamientos. “¿Puede la taquilla alcanzar los $4 mil millones este verano?” se pregunta Rubin, indicando la presión sobre la película conforme avanza su carrera en los cines.
A pesar de la fuerte caída, el interés por la saga de los Cuatro Fantásticos es innegable, y los fanáticos siguen esperando que la película recupere impulso. Se rumorea que, si bien el primer fin de semana fue fuerte, la adaptación de la historia y la recepción del público juegan un papel crucial en el desenlace de su éxito comercial. En este contexto, la presión sobre Disney para que la película se mantenga relevante en la conversación del cine de verano es palpable.
Después de años de fervientes solicitudes por parte de los aficionados, EA ha confirmado que no tiene planes de lanzar Los Sims 5. En una reciente entrevista con Variety, Laura Miele, presidenta de EA, argumentó que el desarrollo de una secuela no sería beneficioso para la comunidad de jugadores. “Resetear todo lo que han creado y adquirido durante la última década no es una buena idea”, afirmó Miele, haciendo hincapié en que los usuarios han disfrutado de más de 85 paquetes de contenido para Los Sims 4 desde su lanzamiento en 2014.
Un juego con demasiado contenido para abandonarlo
Miele también subrayó los potenciales problemas que enfrentarían los usuarios al tener que empezar desde cero, despojándolos de años de inversión en contenidos y experiencias. En cambio, EA está enfocando sus esfuerzos en el nuevo juego, Proyecto Rene, que promete una experiencia de usuario actualizada y capacidades multijugador. “Veo a Los Sims como un ecosistema significativo, y un universo de múltiples experiencias de Sims que debemos construir”, declaró Miele, mientras resaltaba que Proyecto Rene podría ser una de las mayores oportunidades de crecimiento para Electronic Arts.
Aunque Proyecto Rene sugiere que los jugadores deben estar dispuestos a adquirir un nuevo título y empezar de nuevo, Miele aseguró que la incorporación de juegos en línea podría enriquecer considerablemente la experiencia de Los Sims. “Tendremos expresiones móviles de esto, y trabajaríamos en la tecnología básica y la experiencia del usuario”, añadió.
Recientemente, Los Sims 4 recibió una actualización que ha iniciado la preparación del juego para la incorporación de nuevos elementos, como hadas. Sin embargo, esta actualización también ha causado problemas en otras mecánicas del juego, dejando a muchos vampiros hambrientos, ya que todos los Sims son erróneamente marcados como “embarazados”, un recordatorio más de la compleja naturaleza de la franquicia.
En un reciente video de Variety, Orlando Bloom reveló que se arrepiente de haber participado en la película Troya, donde interpretó al personaje de Paris. En este contexto, Bloom admitió: “No quería hacer la película. No quería interpretar a este personaje”. Su declaración ha sorprendido a muchos, ya que Troya contaba con un elenco estelar que incluía a Brad Pitt, Eric Bana, Diane Kruger, Rose Byrne y Peter O’Toole, lo cual la convirtió en un proyecto de gran visibilidad en su momento.
Una película en la que ningún miembro del elenco acabó contento
Bloom, quien fue uno de los rostros más populares de los años 2000 gracias a su participación en franquicias como El Señor de los Anillos y Piratas del Caribe, mencionó que su experiencia en Troya fue compleja. Durante el video, el actor hizo un gesto que simulaba degollarse al hablar de su papel y reflexionó sobre una escena en la que su personaje se mostraba vulnerable, una representación que sentía contraria a sus convicciones personales.
No es solo Bloom quien ha expresado su descontento. Otros miembros del elenco, como Peter O’Toole, también han manifestado sus frustraciones. O’Toole, quien interpretó al rey Príamo, criticó al director Wolfgang Petersen, diciendo: “Puaj. Vaya desastre”. Por su parte, Diane Kruger habló sobre lo incómodo que fue el proceso de casting, recordando sentirse como “un trozo de carne” al enfrentarse a los ejecutivos del estudio.
A pesar de las opiniones negativas, Troya fue un éxito comercial, con un costo de producción de 175 millones de dólares y una recaudación de 497.4 millones. Sin embargo, la crítica no fue tan generosa, asignándole una puntuación de 56 en Metacritic. Esta mezcla de éxitos y desilusiones ha llevado a actores como Brad Pitt a reflexionar sobre sus decisiones profesionales posteriores, invirtiendo en proyectos más orientados hacia la calidad.
Hideo Kojima es un genio interdisciplinar. Antes de centrarse en el mundo de los videojuegos quiso ser novelista y director de cine y de hecho, llegó a escribir varias novelas que nunca llegó a publicar y dirigir varias películas de forma amateur con sus amigos. Finalmente, el mundo del videojuego es el que le dio la oportunidad de sacar aquello que tiene dentro y, desde entonces, ha demostrado que no existe mejor encaja para él. Incluso si sus más feroces críticos insisten que es un director frustrado.
No lo es, entre otras cosas, porque Kojima siempre ha rechazado la posibilidad de dirigir una película. Algo que le han ofrecido en múltiples ocasiones. Pero lo que no ha rechazado es la posibilidad de producir películas o animes de sus obras. Kojima Productions se creó con la intención de no sólo producir videojuegos, sino toda clase de contenido audiovisual, y parece que por fin va a ocurrir. Porque Death Stranding va a tener su propio anime.
Aunque no ha revelado más detalles, en una entrevista para Variety Japón el creativo japonés ha confirmado que está en desarrollado un anime de Death Stranding. Su intención con ello es reforzar la IP de Death Stranding, llevándola a otros medios, y haciéndola más conocida entre el público.
Si bien, como ya hemos dicho, no ha revelado más detalles, no existe poco talento en Japón que puedan hacer un anime de Death Stranding a la altura de sus referentes. La combinación de ciencia ficción y temas filosóficos es una especialidad del cine japonés, particularmente del animado, por lo cual no deberían tener problemas en encontrar al equipo perfecto para hacer esta adaptación. Incluso si, todavía, no conocemos ninguno de los nombres que se barajan para esta adaptación en curso.
Una adaptación al cine de imagen real del que sí conocemos detalles
El encargado de dirigir y escribir la adaptación al cine de Elden Ring será uno de los nombres más conocidos y repetidos del Hollywood actual: Michael Sarnoski. Director y guionista de Pig y A Quiet Place: Day One, ya tiene planificada su siguiente película tras Death Stranding: un gran drama épico de nombre The Death of Robin Hood con Hugh Jackman como Robin Hood, también para A24, que promete llevar su carrera a un nuevo nivel si sale bien.
Aunque Robin Hood tendrá que esperar. Antes tiene que rodar y estrenar la adaptación al cine de Death Stranding, la cual está planeada para el próximo 2027. Una fecha que ha confirmado el propio Hideo Kojima recientemente, confirmando así su estrecha vinculación con el proyecto.
Parece que no será todo el Death Stranding que veremos
Con Death Stranding 2: On the Beach con fecha de lanzamiento prevista para el próximo 26 de junio, parece que el universo de Death Stranding está muy lejos de estar agotándose. Incluso cuando Kojima ha confirmado que no está entre sus planes hacer más videojuegos de Death Stranding en el futuro. Ocupado con dos videojuegos ya, OD para Xbox y Physing para PlayStation, parece que el futuro de Death Stranding, ahora mismo, pasa por otros medios que no sean el videojuego.
Dicho eso, aún no conocemos apenas detalles sobre la película. No conocemos nada sobre el anime más allá de su existencia. Y el propio Kojima se pasó cuatro entregas de Metal Gear Solid diciendo que aquel era el último, esta vez de verdad. Por lo cual no sabemos qué nos depara el futuro, aunque lo que está claro, es que los próximos años son de Kojima, pero sobre todo, son para Death Stranding.
Netflix ha adquirido los derechos de la película Nouvelle Vague, dirigida por Richard Linklater, tras su debut en el Festival de Cannes, donde participó en la competencia oficial. Esta adquisición se ha confirmado por varias fuentes, incluyendo Variety, que destacan que el filme se ha convertido en uno de los favoritos del festival, lo que ha despertado un gran interés en la plataforma de streaming.
Una película que no tiene asegurado aparecer en salas
A pesar del entusiasmo por la película, existe una consideración importante respecto a su exhibición. Para que Nouvelle Vague sea elegible para recibir premios, debe proyectarse en salas de cine durante al menos dos semanas. Sin embargo, no se garantiza que Netflix ofrezca una ventana de exhibición teatral más allá de este requisito, lo que plantea dudas sobre su disponibilidad para el público en cines.
Richard Linklater, conocido por su trabajo en títulos aclamados como Boyhood y la trilogía Before, trae una visión única en Nouvelle Vague. Este filme, que sigue la estela del movimiento cinematográfico francés, ha sido muy bien recibido por la crítica, lo que sugiere un potencial significativo en premios y reconocimientos. Sin embargo, las decisiones estratégicas de Netflix podrían influir en cómo se mueve la película en la carrera de premios de la próxima temporada.
La tendencia de las plataformas de streaming a adquirir obras que destacaron en festivales ha sido un fenómeno creciente en la industria. Tal y como se ha visto en el pasado, esto puede cambiar la forma en que las películas son distribuidas y consumidas, ofreciendo a los cineastas una nueva vía para llegar a su audiencia. En este contexto, Nouvelle Vague podría ser un ejemplo clave de cómo seguirán evolucionando las dinámicas de estreno y dotación de premios en el mundo del cine moderno.
Según una exclusiva de Variety, la historia de la precuela no se centrará en la protagonista Kora, sino en Némesis, una cazarecompensas que se une a la lucha contra el Imperio de Mundo Madre. Némesis, un personaje marcado por un pasado violento, se embarca en una odisea de venganza tras perder a su familia a manos de las tropas del Imperio en su planeta natal, Byeol. Su historia de origen promete ser oscura y visceral, puesto que ha reemplazado sus brazos por prótesis mecánicas utilizadas por guerreros legendarios de su mundo.
El guion estará a cargo de la aclamada escritora Gail Simone, conocida por su trabajo en títulos destacados como Uncanny X-Men, mientras que la parte artística será llevada a cabo por Federico Bertoni. Con esta nueva etapa en forma de cómics, los creadores esperan atraer nuevos fanáticos al universo de Rebel Moon, que ha tenido un inicio problemático pero con potencial para mejorar, según la crítica y los seguidores más entusiastas del género.
Este enfoque en el formato de cómic permite explorar narrativas más profundas y complejas, lo que podría revitalizar el interés por Rebel Moon y ofrecer una experiencia diferente, especialmente luego de la tibia recepción de sus dos películas. Con la historia de Némesis como eje central, el futuro de esta saga podría estar más brillante de lo que se esperaba inicialmente.
