El pasado domingo 7 de junio se celebró el Xbox Games Showcase donde se anunciaron algunos de los títulos más importantes que vamos a ver en lo que queda de 2026 y que veremos en 2027. Entre estos estuvo uno de los juegos más esperados por los fans del rol japonés y que, aunque se sabía que estaba en desarrollo, aún no se sabía oficialmente. Y ahora, por fin, se ha anunciado Persona 6.
Anunciado casi 10 años después del lanzamiento de su anterior entrega, Persona 5, el juego se ha anunciado con un breve teaser que solo nos ha ofrecido un logo, el color de la entrega (el verde) y las consolas para las que saldrá PlayStation 5, Xbox Series X|S y PC. Además, estará de lanzamiento de Xbox Game Pass. Aparte de esto, no se nos ha ofrecido nueva información del juego directamente, que se mantiene en el más absoluto de los misterios.
Un juego con más detalles de lo que parece
Excepto porque en la página de la Xbox Store de Persona 6 se ofrecen algunos detalles nuevos sobre el juego. Además de los aspectos clásicos de la saga Persona, como los social link que regresan y la ambientación de instituto, el juego va a tener “extraños rumores, inquietantes leyendas urbanas e incidentes ocultos que solo tú y tus más cercanos aliados podéis encarar”. Lo cual parece acercalo al estilo de Persona 2: Innocent Sin, más que de las dos anteriores entregas de la franquicia.
Aunque sin fecha de lanzamiento, el juego está ya anunciado. Pero Atlus aún tendrá que lanzar su próximo juego, también aparecido en este evento: Persona 4 Revival, con fecha de 18 de febrero de 2027. Por lo que, al menos, parece que aún tendremos que esperar hasta bien entrado 2027 para ver un nuevo Persona.
Esta noche ha sido el Summer Game Fest, uno de los mayores eventos de videojuegos del mundo. Sustituyendo al E3, sirve como una gran gala donde se presentan algunos de los mayores anuncios de la industria del videojuego por venir. Este año no ha sido la excepción y ha habido algunos títulos sobresalientes que van desde títulos inminentes a algunos que, aun sin fecha, nos hacen ya soñar por lo que está por venir.
Un comienzo arrollador
El comienzo no ha podido ser más espectacular. Con un trailer ambientado en Francia y que se ha mostrado misterioso durante un largo rato, en Capcom han mostrado el primer trailer del remake de Resident Evil: Code Veronica. Con fecha un 2027 genérico y confirmado para PlayStation 5, Xbox Series X|S y Switch 2, se confirma que seguiremos con Resident Evil anual.
Los siguientes dos anuncios nuevos no han sido menos grandes. Por un lado, hemos tenido lo nuevo de Studio MDHR, los creadores de Cuphead. Anunciando una aventura de plataformas 8bit al estilo de los clásicos como Contra en un precioso pixelart para consolas actuales y PC, además de para formato físico para Master System, de nombre Mighty Cuphead Adventure, también han anunciado Cuphead 2.
Al mismo tiempo, Fumito Ueda, el visionario creador de juegos como Shadow of the Colossuss o ICO ha enseñado un nuevo trailer de su nuevo juego, del cual ya conocemos su nombre, genATLAS, y del cual tiene una novedad sorprendente: tendrá fases de shooters. Aunque en el caso de ninguno de estos juegos hemos recibido una fecha, ni siquiera tentativa.
Una mitad de evento más lenta
A partir de aquí, la acción del evento se ha ralentizado notablemente. Con menos anuncios de peso y con más juegos ya conocidos que no reciben grandes novedades, no ha mantenido la fuerza de estos primeros minutos. Pero eso no significa que no haya habido grandes noticias. Como por el ejemplo el anuncio de la beta abierta de Mortal Shell 2, secuela de un popular y muy singular soulslike con un tono oscuro y metalero, ya disponible en Steam.
Otro de los grandes anuncios ha sido que Teenage Mutant Ninja Turtles: The Last Ronin, el juego adaptación del cómic homónimo, no está muerto. De hecho, Platinum Games, el mítico estudio creador de juegos como Bayonetta, Vanquish o, más recientemente en colaboración con Team Ninja, Ninja Gaiden 4, está desarrollándolo. Tratándose de un juego de acción AAA, no han dado más detalles y ni siquiera un trailer completo, pero el nombre de Platinum Games emocionará a muchas personas.
Uno de los anuncios más sorprendentes de la noche ha sido el de Guild Wars 3. Presentado con un artístico trailer de bordados, el decano MMO creado por veteranos de Warcraft y que durante años ha sido la alternativa de World of Warcraft ha presentado su tercera parte con una beta para otoño de 2027.
Aunque es innegable que dos de los juegos que más llamarán la atención tienen un nombre propio muy familiar: Star Wars. Por un lado, Star Wars: Galactic Racer es un juego de carreras ilegales de vainas y otros vehículos que promete carreras adrenalíticas al más puro estilo arcade de los creadores de los antiguos Burnout y que saldrá el 6 de octubre. Por otro lado, Star Wars Zero Company cogerá el estilo de los juegos de estrategia táctica estilo X-Com y lo llevara al universo de Star Wars en un juego que llegará el próximo 24 de agosto
El plato fuerte de la noche
Pero no vamos a fingir que los grandes anuncios de la noche no llegaron al final. El primero fue una expansión de Monster Hunter Wilds. De nombre Ascendance, en Capcom la han definido como masiva y solo sabemos tres cosas: sale en 2027, parece que trascurre en lo que parece en una tierra en los cielos y aparece la sombra de lo que parece un Lao-Shan Lung. Lo cual hará la delicia de los fans.
Además, los creadores de Stellar Blade han mostrado su próximo juego ambientado en el universo de creación más famosa. Aunque aún en sus primeros estadios de desarrollo, han mostrado una cinematográfica y unas pequeñas escenas jugables con un aspecto visual espectacular que hará las delicias de los fans de los juegos de SHIFT UP y que harán esperar con ansias este futuro Stellar Blade Blood Rain. Aunque tendrán que esperar con calma, porque ni siquiera tiene una fecha aproximada de salida.
Aunque el gran cierre final ha sido la tercera parte del remake de Final Fantasy VII, de nombre Final Fantasy VII Revelation. Prometiendo un mundo abierto aún más grande, pudiendo explorarlo con un dirigible y pudiendo lanzarnos en paracaídas en cualquier momento, además de la inclusión de Cid y Vincent como personajes jugables, tiene ya fecha de salida: primavera de 2027. Con otra ventaja: saldrá en todas las consolas al mismo tiempo. PlayStation 5, Xbox Series X|S y Switch 2.
Con eso ha acabado un Summer Game Fest cargado de anuncios y que, aunque con sus altibajos, ha sido la mar de interesante. Y aunque nos hemos dejado cosas en el tintero, ha tenido algo para todo el mundo. Demostrando que, cuando quiere, Geoff Keighley aún sabe cómo hacer un evento.
Activision ha confirmado que Call of Duty Warzone dejará de funcionar en PlayStation 4 y Xbox One con la salida del próximo juego de la franquicia, Call of Duty: Modern Warfare 4. El momento exacto de este cierre será cuando comience la primera temporada y se active el primer pase de temporada del nuevo juego, que sale el próximo 23 de octubre de este mismo año.
Un juego que desaparece de la pasada generación
En cualquier caso, si quieres jugar a Call of Duty Warzone en consolas de anterior generación antes de que cierren sus servidores vas a tener que darte prisa. El juego se retirará de las tiendas digitales de PlayStation 4 y Xbox One el próximo viernes 4 de junio, momento en que también se desactivarán sus compras in-game. Asegurándose de que ya no se puedan seguir haciendo nuevas adquisiciones del juego.
Eso no significa que todos los servidores del juego cierren. Si juegas en PC, PlayStation 5 o Xbox Series X|S este popular battle royale basado en Call of Duty seguirá funcionando con total normalidad y no te afectara en nada el cierre. Salvo porque, por razones evidentes, ahora habrá menos jugadores en los lobbys. Algo que no debería ser un problema,ya que Call of Duty Warzone es un juego que no ha tenido hasta el momento problemas con su cantidad de jugadores.
Call of Duty: Modern Warfare 4, la nueva entrega de Call of Duty, se ha presentado con menos fanfarria que otras entregas anteriores de la franquicia, quizás por los pobres resultados de la anterior entrega de la franquicia. El juego saldrá el próximo 23 de octubre para PlayStation 5, Xbox Series X|S, Nintendo Switch 2 y PC.
Activision ha anunciado Call of Duty: Modern Warfare 4. La nueva entrega de la popular franquicia de Activision ha sido desarrollada principalmente por Infinity Ward, con la asistencia de otros estudios internos, y se publicará el día 23 de octubre de 2026 para PC, PlayStation 5, Nintendo Switch 2 y Xbox Series X|S.
Un juego que quiere resucitar a la franquicia
Pero estos no son los únicos detalles que conocemos sobre esta entrega. Con tres grandes modos de juego, se dividirá en modo campaña, modo multijugador y el novedoso modo DMZ. En la campaña para un jugador nos llevara a Corea del Sur, que será invadida por Corea del Norte y deberemos evitarlo siguiendo tres narrativas entrelazadas: la de un pelotón de soldados norteamericanos y surcoreanos, la del capitán Price haciendo misiones alrededor del mundo y la de un miembro de la dictadura norcoreana.
En el caso del multijugador, es lo que hemos conocido siempre, pero con un cambio importante en su jugabilidad. Añadiendo ahora los Apex Attachments, se han alterado de forma significativa tanto el comportamiento de las balas y las armas para hacerlos más realistas.
En último lugar, el modo DMZ es la inclusión más particular. Básicamente un modo extraction shooter al estilo Arc Raiders o Marathon, pero dentro de Call of Duty. Pudiendo jugar tanto en solitario como en grupo, la mayor inclusión de este modo extraction shooter es la meterología dinámica y un sistema de objetivos dinámicos que promete hacer que cada misión sea completamente diferente a la anterior.
Una semana gratuita coincidiendo con su segunda temporada
Del 2 al 9 de junio podrás jugar a Marathon de forma completamente gratuita tanto en PC como en PlayStation 5 y Xbox Series X|S. Esto coincidirá con el estreno de la Temporada 2 del juego, titulada NIGHTFALL, en la cual los mapas del juego tendrán un giro oscuro hacia el género del survival horror. Algo que ya estaba presente en la primera temporada, pero que se reforzará en esta segunda.
Todo esto vendrá acompañado de ciertos sistemas y modos pensados para nuevos jugadores. El primero de ellos será el sistema de progresión Cradle, con el cual podremos personalizar los atributos de nuestro Cazador. El otro son dos modos PvE, los cuales liberarán al juego de cualquier clase de combate contra jugadores, quitando la tensión de poder perder todo lo que hemos logrado en cualquier instante, con lo cual esperan atraer más público que le puede dar miedo lo duro de la premisa básica del juego.
La idea en Bungie es seguir curando la experiencia de Marathon. Para la tercera temporada quieren asegurar que la experiencia para nuevos jugadores sea la mejor posible y para la cuarta dar profundidad al sistema de extracción y sus consecuencias. Por lo que parece que, si bien Marathon no está haciendo los números que esperaban en Sony, aún tenemos mucho juego por delante.
Hay juegos que es fácil vaticinar que van a funcionar bien. Todos los números están a su favor, el estudio es querido, se habla bien de ellos en redes sociales. Pero a veces con eso no es suficiente.
Si su desarrollo ha sido estrambótico, ha sido muy caro o el estudio está en una situación precaria, es perfectamente posible que no sea suficiente con ser un éxito. Que necesite romper las escalas para poder considerarse un triunfo. Y bien puede ser que uno de los indies más esperados del año, Mina the Hollower, esté en esa situación.
Unas inspiraciones en la manga
Mina the Hollower sorprende porque no oculta sus inspiraciones. Tampoco lo intenta. Es un juego muy inspirado por The Legend of Zelda, pero además, específicamente por los juegos 2D de la franquicia que vinieron después de A Link to the Past, el último juego que salió para Super Nintendo. Abrazando lo que hizo Nintendo en juegos como A Link to the Past, Oracle of Seasons y Oracle of Ages, Mina the Hollower los toma como inspiración para crear su propia identidad.
Porque es cierto que bebe mucho de ellos. Tiene una perspectiva isométrica de 3/4, estética pixelart similar al de una Super Nintendo y una mezcla de combate, exploración y puzzles, pero no es exactamente igual que un Zelda. No solo porque Mina sea una ratoncita con un propósito claro: descubrir por qué los generadores de chispas que alimentan de energía a la Isla Tenebrosa están fallando. No solo también porque tiene otra gran inspiración: los juegos de From Software.
Donde en los Zelda solo tenemos una espada, en Mina The Hollower tenemos toda una variedad de armas donde elegir. Cada una de ellas incentivando un estilo de juego diferente, esto se potencia con un arma secundaria, al estilo Castlevania, de usos limitados. Incentivando el combate de un modo mucho más cercano a un Bloodborne 2D que a cualquier The Legend of Zelda.
Eso hace que el juego tenga también un punto de dificultad mayor de lo que esperaríamos en esta clase de juegos. Algo inesperado de un juego que, si bien está ambientado en un pseudo siglo XVIII de ambientación gótica, está habitado por adorables animales antropomórficos. Pero donde también hay trampas mortales, castillos repletos de monstruos y, por supuesto, pantanosos venenosos. Por si acaso no había quedado clara la influencia de From Software.
Un estudio que lo ha dado todo
Además, Mina tiene que conseguir algo aún más importante que descubrir qué está ocurriendo en Isla Tenebrosa. Tiene que vender bien y rápido. ¿Por qué? Porque el destino de su estudio depende de ello. Yacht Club Games, el estudio desarrollador de Mina The Hollower, ha declarado que están al borde de la bancarrota y, si el juego no es un éxito inmediato, podrían tener que cerrar sus puertas.
Ahora bien, esto no parece que vaya a ser un problema. Yacht Club Games son los creadores de Shovel Knight, un juego publicado en 2014 y que hizo las delicias de los fans de los plataformas retro al estilo de la NES. Con un pixel art exquisito y una dificultad endiablada, ha creado toda una franquicia a su alrededor adorada por un público entusiasta. ¿La razón? La calidad de sus juegos y el mimo dedicado a los mismos, estableciendo a Yacht Club Games como un sello de calidad.
Además, eso se hace notar en los números. Mina the Hollower es, actualmente, el sexto juego más deseado de Steam. Eso significa que, incluso en las previsiones más conservadoras, debería alcanzar las seis cifras en sus primeras veinticuatro horas sin problemas. Si el marketing y el entusiasmo acompañan, podría alcanzar las siete. Pero eso está por ver.
¿Será Mina the Hollower el próximo gran éxito indie? Todo apunta a que sí. Es un juego precioso, que está causando sensación en redes sociales y que viene de un estudio con fama de entregar resultados excelentes. Si eso será suficiente está aún por ver, dada su situación. Pero no tendremos que esperar mucho: Mina the Hollower saldrá para PC, PlayStation 5, Nintendo Switch, Nintendo Switch 2 y Xbox Series X|S el próximo 29 de mayo. Y salvo catástrofe mayúscula, bien podríamos estar ante uno de los juegos del año.
Square Enix ha hecho un stream especial para celebrar el 40 aniversario de la querida franquicia de JRPGs Dragon Quest. En el mismo, Yosuke Saito, productor del juego, Yuji Horii, creador de la saga, han presentado la nueva entrega de la franquicia: Dragon Quest XII. Con una particularidad. Han anunciado que han tenido que hacer un reboot del proyecto y que ahora pasará a llamarse Dragon Quest XII: Beyond Dreams.
Un proyecto repleto de problemas
Dragon Quest XII, técnicamente, ya había sido anunciado. Hace cinco años se presentó bajo el nombre de Dragon Quest XII: The Flames of Fate con un, literal, logo en llamas, y ninguna información más. Ahora, y debido a una serie de problemas que les han llevado a reiniciar el proyecto, vuelve en esta nueva encarnación.
Aunque la información que tenemos es aún muy escasa, nos han dejado con un pequeño teaser trailer conceptual del juego que nos deja ver a los protagonistas. Incluidos los diseños de Akira Toriyama, fallecido el pasado 2024, y del cual técnicamente ya se habían enseñado sus últimos trabajos realizados en vida, tanto para videojuego como para manga. Horii ha afirmado que en el futuro aclarara cómo es esto posible, incidiendo en que la música es de Koichi Sugiyama, compositor desde la primera entrega de la saga y fallecido en 2021.
Sin fecha de lanzamiento ni plataformas confirmadas, parece que aún tendremos que esperar mucho para ver la nueva entrega de Dragon Quest. En el mismo evento han anunciado también Dragon Quest Monsters: The Withered World, una nueva entrega de la subfranquicia Dragon Quest —una mezcla de Dragon Quest y Pokémon—, con nada más que un logo y afirmando que llegará pronto a Nintendo Switch, Nintendo Switch 2, PlayStation 5, Xbox Series X|S y PC.
CD Projekt ha anunciado por sorpresa una nueva expansión para The Witcher 3: Wild Hunt. De nombre Songs of the Past, nos pondrá en la piel de Geralt de Rivia, está siendo codesarrollada por Fool’s Theory, responsables del RPG The Thaumaturge, y de momento no sabemos nada más salvo que sabremos más “a finales de verano”. Toda una sorpresa, teniendo en cuenta que el juego original salió hace ya once años.
Una expansión para la cual tocará esperar
Aunque parece que no tendremos que esperar mucho para saber todos los detalles sobre la expansión. Desde CD Projekt han anunciado que emitirán un directo especial el jueves 28 de mayo a las cinco de la tarde, hora peninsular de España. Aunque no han anunciado específicamente sobre qué hablarán, si han dicho que el evento contará con la presencia de Kacper Niepokólczycki y Magdalena Zych y que además “regresaremos una vez más a la tierra de caballeros, viñedos y vampiros”.
Ha habido muchos rumores durante meses sobre esta expansión. Siendo probable que sea una forma de enlazar los eventos de The Witcher 3: Wild Hunt con los del futuro The Witcher 4, según han declarado esos mismos rumores, parece que en CD Projekt quieren empezar a devolver el interés en el brujo entre sus fans.
Ahora bien, si quieres jugar a Songs of the Past debes saber que has debido mantenerte al día. The Witcher 3: Songs of the Past se lanzará en 2027 para PC, PlayStation 5 y Xbox Series X/S. Así que si pensabamos jugarlo en PlayStation 4 o Xbox One, nos tememos que te tocará volver a pasar por caja para poder jugarlo. Porque el mundo sigue avanzando. Incluso el de The Witcher.
James Bond es un personaje mítico. La creación de Ian Flemming ha tenido un enorme impacto en la cultura popular, no sin buenos motivos. Su elegancia, socarronería y su capacidad de adaptarse a los tiempos es absolutamente envidiable. También un poco aterradora. Eso no quita para que de la sensación de que algún día los tiempos le dejarán atrás. No puede ser que siempre se pueda adaptar, cobrar una forma nueva para una nueva generación y seguir siendo atractivo. Pero en IO Interactive parecen creer lo contrario y han querido demostrarlo con su nuevo juego, 007: First Light.
Un James bond diferente
La mayor particularidad de 007: First Light es que nos presenta a un James Bond antes de ser 007.Su primera misión ni siquiera es como espía. Como soldado del ejército británico, se ve envuelto por accidente en una misión del MI6 y decide seguir sus órdenes (y por supuesto, desobedecerlas) cuando se encuentra en una situación que le supera tanto a él como a sus futuros superiores. Algo que acabará llevándole al viaje que supone este juego: su entrenamiento, sus primeras misiones y el descubrimiento de una gran conspiración que le valdrá para ganarse el título, oficialmente, de 00.
Porque la gracia de este juego es que es James Bond, pero no exactamente. El programa 00 ya no existe y se está retomando, James Bond aún no es el suave cabronazo que no conocemos y todo tiene un toque más juvenil y directo. Un poco John Wick, un poco young adult, casi como una versión de James Bond de la famosa serie de los 90s Las aventuras del joven Indiana Jones.
También que es un juego de IO Interactive, la gente detrás de los excelentes juegos de Hitman. Algo que se traduce en que buena parte de nuestras misiones requerirán que sepamos cómo infiltrarnos, pasar desapercibido y cómo recabar información. Aunque como no somos un agente 00, sin licencia para matar. Eso significa que aunque recuerda a Hitman en estructura y forma en sus misiones, la ausencia de asesinatos hace que tenga su propia personalidad: se siente como un metódico trabajo de espías.
Porque lo más sorprendente es que también tiene un componente más dinámico. Como si de un juego de Naughty Dogs se tratara, de un Uncharted o un The Last of Us, a veces las cosas se salen de madre y nos dan licencia para matar. En esos casos se suceden los tiroteos, las persecuciones y los set pieces de cosas estallando y viniéndose abajo y el juego es un puro espectáculo de adrenalina. Pero especialmente en lo que respecta al combate, el trabajo de IO Interactive es no menos que excelente. Sus tiroteos son exquisitos y sus combates a puñetazos son buenísimos, pudiendo dar incluso una o dos lecciones al respecto al estudio interno más querido de Sony.
Pero sigue siendo James Bond
Eso no significa que no siga teniendo todo lo que esperamos de una historia de James Bond. Todos los personajes clásicos de sus historias están presentes. M, Q y Miss Moneypenny hacen su aparición, aunque lo hacen de una manera diferente a la que estamos habituados. Teniendo un rol diferente y más contemporáneo.
También aparece todo el equipo de Q, con quien tendremos que trabajar de forma íntima, porque una parte importante del juego son los gadgets de James Bond. Teniendo que elegir entre dos y tres antes de cada misión, lo que podamos hacer dependerá también de lo que decidamos equiparnos. No es lo mismo un dardo envenenador que un láser cegador que sirve también para romper candados y cadenas, como tampoco lo es una pluma lanza explosivos. Y en esas decisiones se define no solo la clase de James Bond que queremos ser, sino también lo James Bond que es este juego: es imposible avanzar sin recurrir a nuestros artilugios.
Además de nuestra labia. Porque sigue siendo James Bond y, parte de lo que podemos hacer, es salir airoso regalándole la oreja a la gente que nos encontremos. Aunque eso gastará una serie de puntos de acción que solo recuperaremos al emprender acciones con éxito, por lo que será solo un último recurso para las situaciones más peliagudas.
Pero ese es el encanto de 007 First Light. Que quiere que nos sintamos como James Bond. También en llevar un Rolex, un Aston Martin y salir de una situación que no va como habíamos planeado tirándonos un tremendo farol, pero que funciona. Porque esa es parte de la identidad del personaje. De lo que es. Y en IO Interactive lo entienden y consiguen implementarlo de forma prodigiosa con unas pocas pinceladas magistrales.
Solo que un James Bond contemporáneo
Al final, la gracia de este James Bond es que no es el James Bond de nuestros padres y nuestros abuelos. Es un James Bond millennial, irreverente y totalmente contemporáneo. Sigue teniendo los rasgos propios del personaje, pero también tiene otros aspectos diferentes: tiene su propia personalidad.
A eso ayuda que la historia se sitúe en el presente. Que se centre en los peligros de la IA, la necesidad del toque humano y cómo no se pueden sustituir a las personas por máquinas en las cosas realmente importantes. Que ninguna máquina puede ni debería tomar decisiones por una persona. Porque hace que se sienta que nos habla a nosotros y lo hace en términos elegantes, sencillos e interesantes. Como lo hacían antes las películas y los libros de James Bond.
Con un lanzamiento planeado para el próximo 27 de mayo en PlayStation 5, Xbox Series X|S y PC, y un lanzamiento para el tercer cuarto del año en Switch 2, 007 First Light es uno de los lanzamientos más interesantes del año. Una propuesta que nos ofrece un James Bond diferente, pero muy actual, que puede enamorar al público de un modo que no se esperan. Si es que le dan la oportunidad.
Electronic Arts (EA) se encuentra en una situación complicada con su título más reciente, Battlefield 6, que ha experimentado una drástica pérdida de jugadores desde su lanzamiento. Según las métricas de Steam, el juego ha perdido 651.361 jugadores, pasando de cifras de 750.000 usuarios concurrentes a apenas 36.051 en la actualidad. Este descenso significativo ha despertado alarmas en la compañía, impulsando decisiones drásticas, incluyendo despidos en su estudio de Battlefield.
Quieren salvar los muebles
EA ha adoptado un nuevo enfoque para la monetización de sus juegos, centrándose en modelos de negocio a largo plazo que incluyen temporadas, micropagos y pases de batalla, en lugar de depender únicamente de las ventas iniciales. Sin embargo, a pesar de ser el shooter más vendido de 2025, Battlefield 6 atraviesa un periodo difícil, especialmente en PC, donde el interés está claramente decayendo.
Para contrarrestar esta tendencia, EA ha anunciado una semana de prueba jugable gratuita que tendrá lugar del 17 al 24 de marzo para PC, PlayStation 5 y Xbox Series X|S. Aunque esta estrategia se ha utilizado previamente sin resultados duraderos, la compañía espera que la promoción logre atraer a nuevos jugadores y revitalice las cifras de usuarios en la plataforma. En el anuncio, EA destaca que los jugadores solo necesitan acceder a la tienda digital de su elección para descargar el juego.
A pesar de estas medidas, hay escepticismo sobre si la prueba gratuita podrá detener la pérdida de jugadores a largo plazo. La Temporada 2 de Battlefield 6 tampoco ha generado el impacto esperado, lo cual ha contribuido a la continua disminución en la base de jugadores. EA se enfrenta a un desafío considerable no solo para recuperar a sus usuarios actuales, sino también para crear un futuro sostenible para una franquicia que ha sido emblemática en el género de los shooters.
